Kağıt

Öğrenci Sanat Rehberi

Old Timer

Adı Sınıf Bilgisi Tarih

Kazimir Maleviç, Old Timer (1913). Kamu malı. Bu tuvali hareketli bir ışık altında inceleyin: çizim, vernik altındaki gerçek renk, saf pigment

Gerçekler

Sanatçı
Kazimir Maleviç wahooart.com/tr/artists/kazimir-malevic_tr/
Sanatçının yaşam tarihleri
1878 – 1935
Boyalı
1913
Orijinal boyutlar
27 x 21 cm
Dönem
Modern
Artistic style
Cubist influence
Influences
Folk art, European trends
Notable elements
Black & white drawing
Subject or theme
Portrait of a man

Bağlam içinde

Old Timer — Kazimir Maleviç

Boyutları nedir?

Orijinal boyutları 27 × 21 cm (yükseklik × genişlik) olan eser, burada ortalama boydaki bir yetişkinin yanında sunulmuştur.

Bu eser ne zaman boyandı?

  1. 1870
  2. 1880
  3. 1890
  4. 1900
  5. 1910
  6. 1920
  7. 1930

Üst satır: yıllar. Alt satır: sanatçının her dönemin başında ve sonunda kaç yaşında olduğu — doğumda 0, ölümünde 57.

Sanatçı 35 yaşındayken yapılmıştır. Sanatçı 57 yaşına kadar yaşadı. 48 kataloğumuzdaki bu sanatçıya ait 280 tarihli eserden daha önce üretilmiştir.

Gölgelenmiş: Kazimir Maleviç'in yaşam süresi (1878–1935) ▲ bu eser, 1913 on yıl on yıl, tarihli her bir tablo

İlk eserler: 1913 yılına kadar Temel çalışma yılları: 1913–1927 Geç dönem eserler: 1927 yılından itibaren

Bu üç bant, bu katalogda tarihleri bulunan eserleri bir ilk çeyrek, bir orta yarı ve bir son çeyrek olarak ayırır. Bunlar sanatçının tüm üretimini kapsamaz: ince bir kesinti, sakin bir dönemden ziyade kayıtlardaki bir boşluk olabilir. Sanatçının yaşamıyla eş zamanlı akan yıllar

Benzer eserlerle karşılaştır

Yukarıdaki eserlerden birini seçin: bu eserle ortak olan iki özelliği ve farklı olan bir özelliği belirtin.

Bu eserin yanına yakışacak diğer çalışmalar: wahooart.com/tr/art/similar/kazimir-malevich-old-timer-8XYDDS-en/

Renkler

Görüntü üzerinden ölçülmüştür

    Ana renk

    White #e7ebe2

    Kataloglanmış palet

    • #E7EBE2
    • #9B9D8E
    • #6078CA
    • #39382E

    Bu renkler sanatçının tüm paletinde yer alır Renge göre diğer tabloları bulun

    Renk Paleti
    Pastels Görseldeki baskın renk ailesi.
    Ana renk adı
    White
    Yoğunluk
    Balanced Tek bir mat tondan birçok parlak tona kadar, renklerin ne kadar doygun ve çeşitli olduğudur.
    Kontrast
    Bold Renklerin resim genelinde ışıklık ve doygunluk açısından ne kadar farklılık gösterdiği.
    Uyum
    Discordant Palette Renklerin birbiriyle uyumu; zıtlıktan tam bir bütünlüğe kadar.
    Parlaklık
    Brilliant Resmin derin gölgelerden parlak ışıklara kadar genel olarak ne kadar açık veya koyu göründüğü.
    Doygunluk
    Muted Griye yakın tonlardan tamamen canlı renklere kadar, renklerin ne kadar saf ve güçlü olduğu.

    Bu tablo dünyanın neresinde görülüyor?

    • 1% altı
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% ve üzeri
    Bu tablonun tek başına haritalandırılacak kadar çok kayıtlı ziyaretçisi bulunmadığından, levha son on iki ayda Kazimir Maleviç tarafından üretilen tüm eserleri kapsamaktadır — toplamda 69 ülke. Bu rakamların kaynağı

    En önde gelen on ülke

    1. 1 Çin 50,6%70.300 ziyaret
    2. 2 Amerika Birleşik Devletleri 7,8%10.900 ziyaret
    3. 3 Hong Kong 6,3%8.700 ziyaret
    4. 4 Singapur 5,8%8.000 ziyaret
    5. 5 İtalya 3,2%4.400 ziyaret
    6. 6 Fransa 2,3%3.200 ziyaret
    7. 7 Meksika 2,2%3.100 ziyaret
    8. 8 Almanya 1,9%2.600 ziyaret
    9. 9 İspanya 1,8%2.500 ziyaret
    10. 10 Birleşik Krallık 1,7%2.400 ziyaret
    11. · 59 diğer ülkeler 16,4%22.900 ziyaret

    Harita üzerindeki en koyu renkli üç ülkeyi bulun. Bu tabloya ev sahipliği yapan müze bu ülkelerden birinde mi yer alıyor? Uzaklardaki insanların bu tabloyu incelemesi için bir neden yazın.

    Kazimir Maleviç tarafından en çok incelenen 20 eser

    1. 1 Kazimir Maleviç Önemli Süprematist Eseri, Soyutluğun Temeli, İkonik Erken Parça, Kübizm, Yapımcılık, Rus Avangardı, Geometrik Soyutlama, Devrimci Ruh Olgun Dönem Kazimir Maleviç’in *Üstüncü Kompozisyon* (1916) sadece bir resimden fazlasıdır; soyut sana, 1916 11,1%21.100 ziyaret
    2. 2 Siyah Kare, 1915 4,6%8.800 ziyaret
    3. 3 Moskova'da Bir İngiliz 2,7%5.200 ziyaret
    4. 4 Kadın ve Kazıklarla Dinamik Düzen 2,2%4.200 ziyaret
    5. 5 Süprematizm, 1916 1,3%2.400 ziyaret
    6. 6 Otoportre, 1910 1,2%2.300 ziyaret
    7. 7 Taking in the Rye 1,2%2.300 ziyaret
    8. 8 Suprematism. Nonobjective Composition 1,2%2.200 ziyaret
    9. 9 Stroyuschiysya dom [House under construction], 1915 1,1%2.100 ziyaret
    10. 10 Four Square, 1915 1,0%1.900 ziyaret
    11. 11 Suprematist Composition: White on White'in Türkçe çevresi: Beyaz Üzerine Beyaz, 1918 0,9%1.800 ziyaret
    12. 12 Kara Çapraz, 1923 0,9%1.800 ziyaret
    13. 13 Black circle 0,9%1.700 ziyaret
    14. 14 Sin titulo 0,9%1.700 ziyaret
    15. 15 Siyah daire [1913] Devlet Rus Müzesi,, 1929 0,8%1.600 ziyaret
    16. 16 Suprematism. Self-portrait in two dimensions 0,8%1.600 ziyaret
    17. 17 Stage Design, Act 1, Scene 3 0,8%1.600 ziyaret
    18. 18 süprematizm güzel sanatlar müzesi, krasnodar, 1917 0,8%1.500 ziyaret
    19. 19 Mona Lisa ile Kompozisyon, 1914 0,7%1.400 ziyaret
    20. — Old Timer, 1913 bu tablo 0,0%0 ziyaret

    Bu eserler birlikte, bu sanatçının tablolarının son on iki ay içinde aldığı tüm ilginin 35,1%'ini oluşturmaktadır. Katalogda bu sanatçıya ait 508 eser bulunmaktadır ve bunların 387 tanesine en az bir kez bakılmıştır. Bu tablo henüz bu süre zarfında incelenmemiştir; bu nedenle listede bir sıralaması bulunmamaktadır. Aylık bazda aynı sayılar

    Çubuklar kaliteyi değil, dikkati ölçer. En üstteki eseri ve şunu seçin: Bir tablonun ne kadar iyi boyandığından bağımsız olarak onu ünlü yapabilecek bir şey söyleyin.

    Bu sanat eseri hakkında

    Old Timer — Kazimir Maleviç

    A Moment Frozen in Time: Kazimir Malevich’s “Old Timer” (1913)

    This meticulously rendered drawing, titled "Old Timer," offers a poignant glimpse into the artistic explorations of Kazimir Malevich, one of the pivotal figures who ushered in the era of abstract art. Executed in 1913, a year brimming with revolutionary change within the European art world, this intimate portrait transcends mere representation; it’s a carefully constructed meditation on form, memory, and perhaps, the weight of experience.

    Subject Matter: The central figure – an elderly man with a distinguished beard and mustache – is rendered with remarkable detail despite Malevich's increasingly reductive approach. His posture, hands casually tucked into his pockets, suggests a quiet contemplation, inviting the viewer to engage in a silent dialogue.

    Composition: The backdrop of a wall or picture frame subtly directs the eye, creating a sense of contained space and reinforcing the idea of portraiture – a traditional genre Malevich was actively dismantling through his pursuit of pure abstraction.

    Technical Execution: Drawn in stark black and white, the piece showcases Malevich’s mastery of line and shading. The deliberate use of hatching and cross-hatching creates depth and texture, imbuing the subject with a tangible presence despite its simplified form.

    The Seeds of Abstraction – A Young Malevich's Influences

    Created in 1913, “Old Timer” reflects Malevich’s journey through various artistic styles before his radical shift towards abstraction. Initially influenced by the vibrant colors and emotional intensity of Impressionism and Symbolism, he then embraced the dynamic forms of Fauvism and the geometric explorations of Cubism – all experiences that shaped his evolving vision. His 1912 trip to Paris was particularly formative, exposing him to the cutting-edge developments in European art and accelerating his move away from representational accuracy.

    This drawing can be seen as a transitional work, demonstrating Malevich’s willingness to experiment with different approaches while simultaneously hinting at the geometric reduction that would soon define his most famous works, such as “Black Square.” The careful attention to detail in depicting the old man's features suggests a lingering connection to traditional artistic values, even as he prepared to dismantle them entirely.

    Symbolism and Emotional Resonance

    While seemingly straightforward, "Old Timer" carries a subtle symbolic weight. The elderly figure represents not just age but also wisdom, experience, and perhaps the passage of time itself – themes frequently explored in art throughout history. The drawing’s monochrome palette amplifies this sense of solemnity and introspection, inviting viewers to contemplate mortality and the enduring nature of human existence.

    The act of posing for a portrait, a common practice at the time, is deliberately understated here. Malevich doesn't present a heroic or idealized image; instead, he offers a raw, unvarnished depiction of an ordinary man, elevating him to a subject worthy of artistic consideration. This quiet dignity resonates with viewers seeking authenticity and emotional depth in art.

    Historical Context and Artistic Significance

    "Old Timer" was created during a period of immense upheaval in the art world. The early 20th century witnessed a rejection of traditional academic styles, fueled by technological advancements, social change, and a desire to redefine the role of art. Malevich’s work, along with that of other avant-garde artists, challenged established norms and paved the way for modernism. This drawing serves as a tangible link to this revolutionary moment in artistic history, offering a unique window into the mind of a visionary artist at the dawn of abstraction.

    Sanatçı ve müze

    Sanatçı

    Kazimir Maleviç

    ... doğumlu Kiev, Ukrayna

    Kazimir Maleviç: Soyut Sanatın Yüce Öncüsü

    Kazimir Maleviç, 1879’da Ukrayna'nın Kiev Oblastı'nda doğan ve 1935’te hayatını kaybeden Polonyalı kökenli bir ressam ve sanat teorisyeniydi. Onun adı, soyut sanatın sınırlarını zorlayan, geometrik formların ve saf renklerin hakim olduğu Süprematizm akımının yaratıcısıyla özdeşleşmiştir. Maleviç'in sanatı, sadece görsel bir deneyim sunmakla kalmayıp aynı zamanda duygu, düşünce ve ruhsal arayışlara dair derin felsefi sorgulamaları da beraberinde getirir. Çocukluğu Ukrayna’nın kırsal kesimlerinde geçmiş, geleneksel halk sanatına olan ilgisi onu şekillendiren önemli bir faktördü. Bu erken dönem etkileşimleri, daha sonraki çalışmalarında kendini gösterecek soyutlamanın tohumlarını atmıştı.

    Maleviç'in sanatsal yolculuğu, çeşitli akımların izlerini taşıyan bir evrim sürecinden geçti. İzlenimcilik, Simbolizm, Fovizm ve Kübizm gibi farklı üslupları deneyimledi. 1912’de Paris seyahati, Avrupa sanatındaki son gelişmeleri yakından görmesini sağladı ve onu daha radikal bir arayışa itti. Gördüğü bu yenilikler, Maleviç'i temsilci formlardan uzaklaşmaya, saf duygu kavramını ön plana çıkaran, geometrik şekiller ve renklerle oluşturulmuş özgün bir sanatsal dil yaratmaya yöneltti. Bu süreç, 1915 yılında ortaya çıkan Süprematizm hareketinin doğuşuna zemin hazırladı. Süprematizm, görünen dünyanın nesnelerini tasvir etme çabasını reddederek, temel geometrik formların ve renklerin üstünlüğünü savunuyordu.

    Maleviç'in en ikonik eseri olan "Siyah Kare" (1915), sanat tarihinde bir dönüm noktasıdır. Bu eser, geleneksel sanatsal anlayışlara meydan okuyan, soyutlamanın sınırlarını zorlayan cesur bir ifadedir. Sadece siyah bir kareden ibaret olmasına rağmen, Maleviç için derin anlamlar taşıyordu; saf duygunun, ruhsal arayışın ve yeni bir sanat bilinçliliğinin sembolüydü. "Beyaz Üzerine Beyaz" (1918) serisi ise, form ve rengin saflığını daha da ileriye taşır. Tamamen beyaz geometrik şekillerin beyaz bir arka plan üzerinde yer alması, soyutlamanın sınırlarını zorlayan minimalist bir yaklaşımdır. "Yapı Halindeki Ev" (1916), Süprematizm'in erken dönem örneklerinden biri olarak, Maleviç’in Ukrayna kültürüne olan bağlılığını geometrik formlar aracılığıyla ifade etme biçimini gözler önüne serer.

    Maleviç'in sanatsal mirası, 20. yüzyıl sanatını derinden etkilemiştir. Minimalizm ve Konstrüktivizm gibi akımların oluşumunda önemli bir rol oynamış, sanatçıları soyutlamanın olanaklarını keşfetmeye teşvik etmiştir. Onun formların ve renklerin gücüne dair felsefesi, günümüzde de birçok sanatçıyı etkilemeye devam ediyor. Stalin döneminde yaşadığı siyasi baskılar nedeniyle sanatsal üretimini kısıtlanmış olsa da, Maleviç öğretmeye ve yazmaya devam ederek sanat anlayışını gelecek nesillere aktarmıştır. Ölümünden sonra uzun yıllar unutulmuş olan eserleri, 20. yüzyılın sonlarında yeniden keşfedilerek hak ettiği değeri bulmuştur. Kazimir Maleviç, soyut sanatın zirvesine ulaşan, sanatsal düşünceyi ve ifade biçimlerini kökten değiştiren bir vizyondur.

    Maleviç'in Sanatında Tarihi ve Kültürel Bağlam

    Ukrayna Kökenleri: Maleviç’in çocukluğu Ukrayna kırsalında geçmesi, geleneksel halk sanatına olan ilgisini beslemiş ve çalışmalarında geometrik formların kullanımını etkilemiştir. Bu kökler, onun sanatsal kimliğinin temelini oluşturmuştur.

    Avangart Hareket: Maleviç, Rus avangard hareketinin önemli bir figürüydü. Kübizm, Fütürizm gibi akımlarla etkileşimde bulunarak kendi özgün Süprematizm anlayışını geliştirmiştir.

    Siyasi ve Sosyal Dönüşüm: Sanatçı, Rus Devrimi’ne tanık olmuş ve başlangıçta devrimci idealleri desteklemiştir. Ancak Stalin döneminde sanatının soyutluğu nedeniyle baskı görmüştür. Bu siyasi dönüşümler, sanatsal üretimini etkilemiş ve daha sonraki yıllarda figüratif unsurlara yönelmesine neden olmuştur.

    Süprematizm: Saf Duygunun Sanatı

    Temel İlkeler: Süprematizm, nesnelerin görünen dünyadan bağımsız olarak saf renk ve geometrik formların üstünlüğünü savunur. Amaç, duygu ve ruhsal deneyimleri soyut bir dille ifade etmektir.

    Geometrik Formlar: Kareler, daireler, dikdörtgenler gibi temel geometrik şekiller, Süprematizm’in vazgeçilmez unsurlarıdır. Bu formlar, evrensel ve zamansız bir dil aracılığıyla duygusal ifadeyi mümkün kılar.

    Renklerin Rolü: Renkler, Süprematizm'de sadece görsel bir öğe değil, aynı zamanda duygu ve ruh halini etkileyen güçlü birer araçtır. Maleviç, renkleri dikkatli bir şekilde seçerek eserlerine derinlik ve anlam katmıştır.

    Maleviç’in Mirası ve Etkileri

    Minimalizm ve Konstrüktivizm: Maleviç'in Süprematizmi, Minimalizm ve Konstrüktivizm gibi sanat akımlarının oluşumunda önemli bir rol oynamıştır. Bu akımlar, formların sadeliği ve geometrik düzeni vurgulayarak Maleviç’in mirasını devam ettirmiştir.

    El Lissitzky: Rus avangard sanatçı El Lissitzky, Maleviç'ten büyük ölçüde etkilenmiş ve Süprematizm ilkelerini kendi çalışmalarına uygulamıştır. İki sanatçı arasındaki yakın ilişki, sanat tarihine damgasını vurmuştur.

    Günümüz Sanatındaki Etkisi: Maleviç’in sanatı, günümüzde de birçok sanatçıya ilham vermeye devam ediyor. Soyutlamanın sınırlarını zorlayan ve duygusal ifadeyi ön plana çıkaran eserleri, modern sanatın temel taşlarından biri olarak kabul edilmektedir.

    Daha fazla okuma için

    Çevrim içi bulun

    Old Timer için indirme sayfasına yönlendiren QR kodu

    wahooart.com/tr/art/download/kazimir-malevich-old-timer-8XYDDS-en/

    Bu esere atıf yapın

    MLA
    Maleviç, Kazimir. Old Timer. 1913, https://wahooart.com/tr/art/kazimir-malevich-old-timer-8XYDDS-en/
    APA
    Maleviç, Kazimir (1913). Old Timer [Painting]. https://wahooart.com/tr/art/kazimir-malevich-old-timer-8XYDDS-en/
    Chicago
    Kazimir Maleviç. Old Timer. 1913. https://wahooart.com/tr/art/kazimir-malevich-old-timer-8XYDDS-en/
    Harvard
    Maleviç, Kazimir (1913) Old Timer. Available at: https://wahooart.com/tr/art/kazimir-malevich-old-timer-8XYDDS-en/

    Yakından inceleyin

    Old Timer — Kazimir Maleviç

    Yakından İnceleyin

    Kendi kelimelerinizle yanıtlayın. Burada yanlış cevap yoktur; sadece açıklayabileceğiniz cevaplar vardır.

    1. İlk olarak gözünüze ne çarpıyor ve neden?
    2. Bu ruh halini hangi renkler veya şekiller oluşturuyor — peki ya bu ruh hali nedir?
    3. Kataloğumuz bu eseri şu başlıklar altında sınıflandırıyor: old man, portrait drawing, black and white. Katılıyor musunuz? Neleri ekler veya çıkarırdınız?
    4. Bu kılavuzun başlarında yer alan Kazimir Maleviç Önemli Süprematist Eseri, Soyutluğun Temeli, İkonik Erken Parça, Kübizm, Yapımcılık, Rus Avangardı, Geometrik Soyutlama, Devrimci Ruh Olgun Dönem Kazimir Maleviç’in *Üstüncü Kompozisyon* (1916) sadece bir resimden fazlasıdır; soyut sana (1916) eserine tekrar göz atın. Bu eserle paylaştığı iki özelliği ve farklı olan bir özelliği belirtin.
    5. Kazimir Maleviç bu eser yapıldığında yaklaşık 35 yaşındaydı. Eserde, sanatçının o dönemdeki çalışmalarını andıran neler var?

    Yanıtınız

    Bu sanat eseri hakkında kısa bir paragraf yazın. Bu kılavuzun önceki bölümlerindeki bilgilerden ve yukarıdaki yanıtlarınızdan yararlanın.

    Soru ve Cevaplar

    "Old Timer" eseri tarihsel olarak nerede konumlanıyor?

    Kazimir Maleviç imzalı "Old Timer" eserinin sanat tarihi sınıflandırması, Modern dönemine ait Abstract Suprematism akımıdır.

    "Old Timer" için bir indirme seçeneği mevcut mu?

    Kazimir Maleviç imzalı "Old Timer" eserinin dijital kopyasını yüksek çözünürlüklü dijital görsel indirme seçeneğiyle eserin Dijital İndirme sayfasından indirebilirsiniz.

    Kazimir Maleviç imzalı "Old Timer", Abstract Suprematism akımını sanatçının ana vatanıyla nasıl ilişkilendiriyor?

    "Old Timer", Ukrayna doğumlu Kazimir Maleviç tarafından Abstract Suprematism akımı içerisinde yaratılmıştır. Sanatçının kökeni, eseri Abstract Suprematism akımının Ukraynali sanatçılar tarafından uygulanan biçimine bağlamaktadır.