Sejiro Avoseh: En Röst från Nigeria genom Assemblage
Sejiro Avoseh (född 1990) är vid kulmen av samtida nigeriansk konst och skapar en distinkt väg framåt genom att kombinera abstrakta mänskliga figurer med återvunna bilkomponenter – ett slående motsättningsförhållande som talar om samhällskritik och konstnärlig innovation. Baserad i Essex, Storbritannien, går Avosehs konst bortom enkel visuell representation; det är en akut kommentar till frågor som väcks av hans hemland och ett bevis på den transformerande kraften hos collage.
Hans konstnärliga resa började med formell utbildning vid Lagos State Polytechnic där han erhöll en Högre Nationella Diploma i Kreativa Konstområden. Efter detta sökte han efter högre studier vid University for the Creative Arts i Canterbury, Kent, England och finslipade sina färdigheter inom målning och blandmedia tekniker. Detta dubbla grundläggande säkerställer en rik förståelse för hans konstnärliga vision.
Tidiga influenser: Avosehs fascination för assemblage började under hans ungdomsår när han absorberade inspiration från Dadaistiska och Surrealistiska rörelser – konstnärer som utmanade konventioner genom ovanliga material och processer. Dessa influenser är tydliga i hans metod för att skapa konst, där konceptuell djup prioriteras över polerad estetik. Han beskriver hur han själv ser på världen: ”Jag målar människorna som har kommit in i mitt liv, jag målar också effekterna dessa människor har haft på mig; hur de har lyft mig.” Hans verk är kopplat till nigerianskt samhälle och översätter hans vilja att förändra det etablerade ordet till att skapa en ny värld.
Teknik och materialutforskning: Avosehs signaturstil kretsar kring noggrant konstruerade montager byggda av utklippta tidningar och tidskrifter. Han väljer metodiskt bilder – ofta föreställande mänskliga figurer – och kombinerar dem med bortkastade bildelar vilket skapar texturerade ytor och lager av berättelser. Detta genomtänkta användande av återvunna föremål lyfter konstverket över en enkel bildrepresentation till en undersökning av materialitet och dess symboliska resonans. Han är inspirerad av konstnärer som Francis Bacon och Picasso, samt verk från andra stora namn inom konsthistorien.
Tema och konceptuella bekymmer: I kärnan av Avosehs oeuvre ligger ett djupgående engagemang för rättvisefrågor som präglas av nigerianskt samhälle. Hans verk konfronteras med korruption, ojämlikhet och missbruk av makt av myndigheter – ämnen han tar upp utan rädsla och med konstnärlig känslighet. Genom sitt visuella språk försöker han väcka dialog och inspirera till handling. Han är särskilt engagerad i frågor om identitet och migration, vilket återspeglas i hans verk. Hans konstverk är ett svar på dessa komplexa samhällsförhållanden och en reflektion över hur livet förändras över tid.
Avosehs konst har visats internationellt och inkluderar exempel från Kravets Wehby Gallery (New York), Afikaris Gallery (Paris) och Jupiter Contemporary (Miami). Hans verk är också del av betydande samlingar som innehåller verk av Jean-Michel Basquiat, Pablo Picasso och andra stora namn inom samtida konstvärlden. Han är en konstnär vars arbete fortsätter att utvecklas och inspirera framtida generationer av konstnärer.
