Papper

Guide till studentkonst

Andrew Jackson

Namn Klass Datum

Thomas Sully, Andrew Jackson (1845). Allmän egendom Se denna duk i rörligt ljus: teckningen, den sanna färgen under vernissen, det nakna pigmentet

Fakta om verket

Konstnär
Thomas Sully wahooart.com/sv/artists/thomas-sully_sv/
Konstnärens levnadsår
1783 – 1872
Målat
1845
Material
Oil
Ursprunglig storlek
52 x 44 cm
Rörelse
Portrait Realism
Period
19th Century
Notable elements
Velvety black garment, furrowed brow
Subject or theme
Portrait of a distinguished gentleman

I sammanhanget

Andrew Jackson — Thomas Sully

Vilken storlek har den?

Originalet mäter 52 × 44 cm (höjd × bredd), avbildat här bredvid en vuxen person av genomsnittlig längd.

När målades detta?

  1. 1780
  2. 1790
  3. 1800
  4. 1810
  5. 1820
  6. 1830
  7. 1840
  8. 1850
  9. 1860
  10. 1870

Övre raden: åren. Undre raden: konstnärens ålder vid början och slutet av varje tidsperiod — 0 vid födseln, 89 vid dödsfallet.

Målat när konstnären var 62. Konstnären blev 89 år gammal. 62 av de 73 daterade verk av denna konstnär i vår katalog skapades tidigare.

Skuggat: Thomas Sully livstid (1783–1872) ▲ detta verk, 1845 varje daterad målning, decennium för decennium

Första verk: fram till 1819 Huvudsakliga verksamma år: 1819–1841 Senare verk: från 1841

Dessa tre tidsperioder delar upp de verk som denna katalog omfattar i en första fjärdedel, en mittre hälft och en sista fjärdedel. De utgör inte konstnärens fullständiga produktion: ett glesare skede kan bero på luckor i dokumentationen snarare än på en period av stillhet. Samma år med konstnärens liv utlagt längs dem

Jämför med

Välj ett av verken ovan: nämn två saker som det har gemensamt med detta, och en sak som skiljer dem åt.

Fler verk som passar tillsammans med detta: wahooart.com/sv/art/similar/thomas-sully-andrew-jackson-D38JZN-en/

Färger

Mätt från bilden

    Huvudfärg

    Driftwood #ad8857

    Katalogiserad palett

    • #AD8857
    • #50331D
    • #150D09
    • #765738

    Dessa färger i konstnärens hela palett Hitta andra målningar efter färg

    Färgpalett
    Earthy Den dominerande färggruppen i bilden.
    Namn på huvudfärg
    Driftwood
    Intensitet
    Balanced Hur mättade och varierade färgerna är, från en enda dämpad nyans till många klara färger.
    Kontrast
    Bold I vilken utsträckning färgerna skiljer sig åt i ljusstyrka och mättnad över bilden.
    Harmoni
    Unified Palette Hur väl färgerna samspelar, från kontrasterande till helt enhetliga.
    Ljusstyrka
    Shadow Hur ljust eller mörkt bilden upplevs som helhet, från djupa skuggor till ljusa högdagrar.
    Mättnad
    Balanced Soft Färgernas renhet och intensitet, från nästan grått till helt livfullt.

    Var i världen betraktas den här målningen?

    • lägst 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% och mer
    Denna målning har i sig själv för få registrerade besökare för att kunna kartläggas, så planschen visar varje verk av Thomas Sully under de senaste tolv månaderna — 5 länder totalt. Var dessa siffror kommer ifrån

    De tio ledande länderna

    1. 1 Kina 79,7%
    2. 2 Amerikas förenta stater 8,1%
    3. 3 Hong Kong 5,7%
    4. 4 Singapore 5,7%
    5. 5 Rumänien 0,8%

    Hitta de tre mörkaste länderna på kartan. Finns museet som förvarar den här målningen i något av dem? Skriv ner en anledning till varför människor långt borta skulle kunna titta på den.

    De 20 mest visade verken av Thomas Sully

    1. 1 Mrs. Edward Hudson, 1814 9,7%
    2. 2 Queen Victoria, 1838 2,6%
    3. 3 Sketch after David's Napoleon Crossing the Alps; a Recumbent Nude Male; a Standing Female 2,6%
    4. 4 Major John Biddle 1,9%
    5. 5 John Finley, 1821 1,9%
    6. 6 Portrait of Tom Sleeping, Woman Holding Two Children, Leaning Baby, Woman's Head 1,9%
    7. 7 Cinderella at the Kitchen Fire, 1843 1,3%
    8. 8 Sarah Sully and Her Dog, Ponto, 1848 1,3%
    9. 9 Daniel Wadsworth, 1807 1,3%
    10. 10 Equestrian Portrait of George Washington, 1842 1,3%
    11. 11 The Coleman Sisters, 1844 1,3%
    12. 12 Mary Anne Heide Norris, 1830 1,3%
    13. 13 Juvenile Ambition, 1825 1,3%
    14. 14 The Passage of the Delaware, 1819 1,3%
    15. 15 Portrait of Robert Fielding Stockton, 1849 1,3%
    16. 16 Mrs. Thomas Fitzgerald (Sarah Leveing Riter), 1858 1,3%
    17. 17 Portrait of Missy Kieps 1,3%
    18. 18 Margaret Siddons Kintzing 1,3%
    19. 19 Half-length portrait of a lady (recto) 1,3%
    20. — Andrew Jackson, 1845 denna målning 0,0%

    Tillsammans utgör dessa verk 37,5% av all den uppmärksamhet som denna konstnärs målningar har fått under de senaste tolv månaderna. Katalogen innehåller 360 verk av denna konstnär, varav 101 har betraktats minst en gång. Denna målning har ännu inte visats under den här perioden — den avslutar listan utan en ranking. Samma siffror, månad för månad

    Staplarna mäter uppmärksamhet, inte kvalitet. Välj verket högst upp och detta: nämn en sak som kan göra en målning berömd utöver hur väl den är målad.

    Om detta konstverk

    Andrew Jackson — Thomas Sully

    The Presence of a Legend

    In this striking vertical portrait from 1845, Thomas Sully captures more than just the likeness of a man; he captures the very essence of an era. The painting presents the head and shoulders of Andrew Jackson, a figure whose historical weight is palpable through every brushstroke. Set against a warm, peanut-undertone background, the subject’s gaze is directed away from the viewer, looking off to the right with piercing blue eyes that seem to contemplate the heavy burdens of leadership. His face, an oval of weathered dignity, is defined by high cheekbones and a long, slightly hooked nose, framed by silvered hair that curls softly around his forehead and ears. There is an undeniable gravity in his expression, where bushy gray eyebrows gather over a furrowed brow, hinting at the tumultuous political landscape he navigated during his presidency.

    The composition utilizes a masterful play of light and shadow to pull the viewer into Jackson's personal orbit. The velvety black of his high-necked garment provides a stark, sophisticated contrast to the pale edge of a crisp white collar, lending an air of formal authority to the piece. Sully’s technique is particularly evident in the delicate rendering of texture—from the soft, tactile appearance of the gray sideburns that descend past his earlobes to the subtle vertical wrinkles framing a rounded chin. The lower portion of the canvas transitions into a dark ivory hue, a characteristic that suggests an unfinished quality, perhaps inviting the viewer to complete the story of this statesman within their own imagination.

    A Masterpiece of American Portraiture

    To understand this work is to understand the "Sir Thomas Lawrence of America." Thomas Sully, an artist whose life was as much a transatlantic journey as his subjects' histories, brought a refined English sensibility to the burgeoning American identity. Trained under the great Benjamin West, Sully possessed a unique ability to imbue his portraits with both psychological depth and a sense of theatrical character. In Andrew Jackson, we see the culmination of this skill. The painting does not merely document a president; it creates an icon. The way the light catches the silver in Jackson's hair and the intensity within his eyes serves as a testament to Sully’s ability to translate the spirit of a man into the medium of oil on canvas.

    For the discerning collector or interior designer, this reproduction offers a profound opportunity to introduce a sense of historical permanence and intellectual depth into a space. The muted, earthy palette of browns, blacks, and ivories allows the piece to integrate seamlessly into sophisticated, classic, or even modern minimalist environments, acting as a powerful focal point that commands respect without overwhelming the room. It is a work that invites long periods of contemplation, making it an ideal centerpiece for a study, a library, or a formal gallery wall where conversation and heritage are celebrated.

    Owning a piece of this caliber is about more than decoration; it is about preserving a fragment of the 19th-century American soul. The emotional impact of Sully’s work lies in its ability to bridge the gap between the past and the present, offering a window into a time of great transformation. Whether you are drawn to the technical brilliance of the brushwork or the storied legacy of the subject, this portrait stands as a timeless testament to the enduring power of fine art.

    Konstnär och museum

    Konstnär

    Thomas Sully

    Född i Horncastle, Storbritannien

    A Transatlantic Brushstroke: The Life and Art of Thomas Sully

    Thomas Sully, född 19 juni 1783 i Horncastle, Lincolnshire, död 5 november 1872 i Philadelphia, Pennsylvania, var en brittisk-amerikansk målare. Hans resa var mer än bara geografisk; det var en symfoni av konstnärliga och kulturella influenser som formade hans unika stil. Sully föddes in i en familj med rötter inom teatern – hans far, Matthew Sully, och mor, Sarah Chester Sully, var båda skådespelare. Denna tidiga exponering för scenkonsten, med dess krav på att fånga flyktiga uttryck och förmedla karaktär, lade grunden för hans konstnärliga intellekt. Efter en kort period som tumbleshare – en akrobatisk artist – fann Sully sin verkliga passion i målarverket. Ett lärlingskap hos en försäkringsagent avslöjade en skarp förmåga till detalj, men det var genom vägledningen från Charles Fraser, en lokal konstnär, och senare hans svogrand Jean Belzons, som hans kärlek till miniatyrkonst verkligen tändes – en grundval för den framstående karriär han skulle bygga.

    From Miniature to Monumental: Forging an American Style

    Sullys konstnärliga utveckling var inte begränsad av geografiska gränser. En period av studier i London med den respekterade Benjamin West, som började 1808, visade sig vara avgörande. Medan West var en framstående figur i sin egen rätt, så lockade Thomas Lawrences stil – hans elegans, hans behärskning av ljus och textur, och hans förmåga att fånga både likhet och karaktär – Sully djupt. Han återvände till USA med denna estetik, vilket fick honom smeknamnet ”Sir Thomas Lawrence of America”. Trots att han efterliknade Lawrences stil, så lyckades Sully inte bara kopiera; han anpassade och förfinade dessa influenser, skapande en distinkt amerikansk stil som blandade europeisk sofistikation med en unikt nyvärldlig känslighet. Hans porträtt var inte bara representationer av rikedom eller status; de utforskade personlighet, fyllda med psykologisk djup och emotionell resonans. Han etablerade snabbt sig i Philadelphia, och blev en ledande porträttist, fångandes likheterna hos framstående figurer som Thomas Jefferson, John Quincy Adams och Andrew Jackson – män som formade nationens öde.

    Beyond Likeness: Historical Narratives and Artistic Legacy

    Sullys konstnärliga ambition sträckte sig bortom att bara fånga individuella ansikten. Han vågade sig på historisk målning med verk som The Passage of the Delaware (1819), en storslagen skildring av Washingtons ikoniska översvärmning – ett stycke som visade hans förmåga att hantera stora kompositioner och införa dem med dramatisk kraft. Denna vilja att engagera sig i historiska berättelser breddade hans attraktionskraft och cementerade hans plats i den amerikanska konstvärlden. Hans produktiva output—över 2 300 målningar under sju decennier—testade både hans skicklighet och hans uthållighet. Han var inte bara en målare av de välstående; han dokumenterade en era, bevarade ansiktena och berättelserna om ett land som genomgick en snabb transformation. Sully’s inflytande sträckte sig bortom hans egna dukar. Han var en dedikerad lärare, som vägledde många konstnärer, inklusive Marcus Aurelius Root, som senare skulle bli pionjär inom fotografi.

    A Patron of Culture: Music, Society, and Enduring Influence

    Sullys bidrag sträckte sig bortom den visuella konsten. Som medlem i Philadelphia’s Musical Fund Society visade han en djup förpliktelse att främja kulturellt liv inom sitt samhälle. Denna involvering talar om för en bredare konstnärlig känslighet – en förståelse för att konst i alla dess former berikar samhället och höjer den mänskliga andan. Hans verk togs till och med i bruk på amerikanska mynt, vilket ytterligare befäste hans plats i den nationella medvetenheten. Trots att Romantik och Neoklassicism var dominerande rörelser under hans livstid, så överträffade Sully’s stil enkel kategorisering. Han blandade skickligt element från båda, skapade en unik estetik som prioriterade emotionell djup, teknisk precision och psykologisk insikt. Idag hänger Thomas Sullys målningar i prestigefyllda museer över hela landet, fortsätter att fängsla publiken med sin skönhet, elegans och bestående kraft. Hans arv är ett testamente till konstens transformerande potential och den varaktiga attraktionen av det mänskliga ansiktet.

    Influences and Key Works

    Sully’s artistic development was profoundly shaped by several key influences. Benjamin West's emphasis on dramatic lighting and classical composition provided a foundation for his own work, while Thomas Lawrence’s elegant style and ability to capture psychological depth inspired him to create portraits that went beyond mere likeness. His most celebrated works include The Passage of the Delaware, a monumental depiction of Washington's crossing of the river, and numerous portraits of prominent figures from the early 19th century, such as John Adams, Thomas Jefferson, and Marquis de Lafayette. He also produced a significant body of landscape paintings and historical scenes, demonstrating his versatility as an artist.

    Legacy and Recognition

    Thomas Sully’s legacy extends far beyond his individual works. He was a respected teacher and mentor to many young artists, shaping the course of American painting. His portraits continue to be admired for their beauty, realism, and psychological insight. He remains one of the most important figures in 19th-century American art, a testament to his skill, vision, and enduring influence.

    Läs mer här

    Hitta detta online

    QR-kod som länkar till nedladdningssidan för Andrew Jackson

    wahooart.com/sv/art/download/thomas-sully-andrew-jackson-D38JZN-en/

    Källhänvisning för detta konstverk

    MLA
    Sully, Thomas. Andrew Jackson. 1845, https://wahooart.com/sv/art/thomas-sully-andrew-jackson-D38JZN-en/
    APA
    Sully, Thomas (1845). Andrew Jackson [Painting]. https://wahooart.com/sv/art/thomas-sully-andrew-jackson-D38JZN-en/
    Chicago
    Thomas Sully. Andrew Jackson. 1845. https://wahooart.com/sv/art/thomas-sully-andrew-jackson-D38JZN-en/
    Harvard
    Sully, Thomas (1845) Andrew Jackson. Available at: https://wahooart.com/sv/art/thomas-sully-andrew-jackson-D38JZN-en/

    Titta närmare

    Andrew Jackson — Thomas Sully

    Se närmare

    Svara med egna ord. Det finns inga felaktiga svar här – bara svar som du kan förklara.

    1. Vad fångar ditt öga först, och varför?
    2. Vilka färger eller former skapar stämningen – och vad är det för stämning?
    3. Vår katalog klassificerar detta verk under: portrait, andrew jackson, 19th century. Håller du med? Vad skulle du lägga till eller ta bort?
    4. Se tillbaka på Child Asleep (The Rosebud) (1841) tidigare i denna guide. Nämn två saker som det har gemensamt med detta verk, och en sak som är annorlunda.
    5. Thomas Sully var ungefär 62 när detta skapades. Vad i verket påminner om arbetet hos en konstnär i den åldern?

    Ditt svar

    Skriv ett kort stycke om detta konstverk. Använd informationen från tidigare delar av denna guide samt dina svar ovan.

    Frågor och svar

    Var kan jag hitta konstverk som liknar "Andrew Jackson" av Thomas Sully?

    Hitta verk som liknar "Andrew Jackson" på verkets sida Liknande verk.

    Hur kan jag köpa ett tryck av "Andrew Jackson" av Thomas Sully?

    Ett tryck av "Andrew Jackson" av Thomas Sully kan beställas direkt på dess Konsttryck i hög kvalitet-sida: ett konsttryck på bomullscanvas eller arkivbeständigt canvaspapper.

    Vilken storlek bör jag välja för tryck av "Andrew Jackson" till mitt rum?

    För ett Office rekommenderas "Andrew Jackson" i tryckstorleken Small.