Papper

Guide till studentkonst

William Bromley, Speaker

Namn Klass Datum

Thomas Phillips, William Bromley, Speaker. Allmän egendom

Fakta om verket

Konstnär
Thomas Phillips wahooart.com/sv/artists/thomas-phillips_sv/
Konstnärens levnadstid
1770 – 1845

I sammanhanget

William Bromley, Speaker — Thomas Phillips

När kan detta ha målats?

  1. 1770
  2. 1780
  3. 1790
  4. 1800
  5. 1810
  6. 1820
  7. 1830
  8. 1840

Row above: the year. Row below: the artist's age in that year.

Skuggat: Thomas Phillips livstid (1770–1845)

First works: up to 1805 Main working years: 1805–1834 Late works: from 1834

Those three bands split the works this catalogue has a date for into a first quarter, a middle half and a last quarter. They are not the artist’s complete output: a thin stretch may be a gap in the record rather than a quiet spell.

Inget exakt årtal finns registrerat för detta verk — baserat på artistens livstid och verkets stil, vilket decennium skulle du gissa på?

Liknande verk

Välj ett av verken ovan: nämn två saker som det har gemensamt med detta, och en sak som är annorlunda.

Fler verk som passar tillsammans med detta: wahooart.com/sv/art/similar/thomas-phillips-william-bromley-speaker-9CWC72-en/

Färger

Mätt från bilden

    Huvudfärg

    Driftwood #b88964

    Sparad palett

    • #B88964
    • #291A0B
    • #694821
    • #452D0E
    Färgpalett
    Earthy Den dominerande färggruppen i bilden.
    Huvudfärg
    Driftwood
    Intensitet
    Monochromatic Hur mättade och varierade färgerna är, från en enda dämpad nyans till många klara färger.
    Kontrast
    Serene I vilken utsträckning färgerna skiljer sig åt i ljusstyrka och mättnad över bilden.
    Harmoni
    Unified Palette Hur väl färgerna samspelar, från kontrasterande till helt enhetliga.
    Ljusstyrka
    Deep_shadow Hur ljust eller mörkt bilden upplevs som helhet, från djupa skuggor till ljusa högdagrar.
    Mättnad
    Balanced Soft Färgernas renhet och intensitet, från nästan grått till helt livfullt.

    Where in the world is this painting looked at?

    • under 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% and over
    This painting alone has too few recorded visitors to map, so the plate reads every work by Thomas Phillips over the last twelve months — 8 countries in all.

    The ten leading countries

    1. 1 Kina 61,0%
    2. 2 Storbritannien 11,9%
    3. 3 Singapore 8,5%
    4. 4 Hong Kong 6,8%
    5. 5 Amerikas förenta stater 6,8%
    6. 6 Italien 1,7%
    7. 7 Polen 1,7%
    8. 8 Turkiet 1,7%

    Find the three darkest countries on the map. Is the museum that keeps this painting in any of them? Write down one reason people far away might look at it.

    The 20 most looked-at works by Thomas Phillips

    1. 1 Patrick Nairne, Master 8,1%
    2. 2 Henry Peter Brougham, Baron Brougham and Vaux 4,8%
    3. 3 Dixon Denham 4,8%
    4. 4 Harriet Bruhl, Lady Polwarth, 1802 3,2%
    5. 5 William Bromley, Speaker this painting 3,2%
    6. 6 The Children Of The 2nd Earl Talbot 3,2%
    7. 7 Portrait Of Matvei Platov 3,2%
    8. 8 Charles Dibdin 3,2%
    9. 9 Professor Adam Sedgwick 3,2%
    10. 10 George Wyndham, 3rd Earl Of Egremont 3,2%
    11. 11 Portrait Of An Unknown Man 1,6%
    12. 12 Lady Caroline Lamb 1,6%
    13. 13 Michael Faraday, 1842 1,6%
    14. 14 Everard Home, 1829 1,6%
    15. 15 Hugh Percy, 3rd Duke of Northumberland, 1817 1,6%
    16. 16 Joseph Banks, 1809 1,6%
    17. 17 William Blake 1,6%
    18. 18 Self Portrait 1,6%
    19. 19 Colonel George Wyndham, 1st Baron Leconfield, As A Young Man 1,6%
    20. 20 George O'brien Wyndham, 3rd Earl Of Egremont, In The North Gallery, Petworth 1,6%

    Together these works take 56,1% of all the attention this artist's paintings received over the last twelve months. The catalogue holds 275 works by this artist, of which 47 were looked at at least once. This painting ranks 5 of them, with 3,2% of that attention.

    Bars measure attention, not quality. Pick the work at the top and this one: name one thing that might make a painting famous beyond how well it is painted.

    Konstnär och museum

    Konstnär

    Thomas Phillips

    Född i Dudley, Storbritannien

    Early Life and Artistic Foundations

    Thomas Phillips, född den 18 oktober 1770 i Dudley, Worcestershire, var en engelsk målare vars resa till konstens värld började långt ifrån de prestigefyllda ateljéerna i London. Hans tidiga utbildning skiljde sig markant från den traditionella vägen som ledde till Royal Academy – han fick sin första träning i glasmålning i Birmingham, en hantverksskicklighet som skulle komma att prägla hans konstnärliga stil och hans förmåga att skapa detaljerade, ljusrika ytor. Denna tidiga erfarenhet gav honom inte bara teknisk kompetens utan också en djup förståelse för färg, ljus och form – element som han senare skulle integrera i sina porträtt. Ett avgörande ögonblick inträffade 1790 när Phillips rest till London, där han tack vare en introduktion från den framstående konstnären Benjamin West fick ett uppdrag att måla de praktfulla fönstren i St George’s Chapel vid Windsor Castle. Detta projekt blev inte bara en möjlighet att utvecklas som konstnär utan också en värdefull läroplats där han lärde sig att arbeta på stor skala och att berätta historier genom bildspråk. Denna tidiga erfarenhet av dekorativa konstverk formade hans kompositionsförmåga och hans uppskattning för narrativ storytelling i konsten. 1791 registrerades Phillips som student vid Royal Academy, vilket markerade början på hans formella konstutbildning och en integration i den etablerade konstvärlden.

    A Rising Portraitist: Style and Subject Matter

    Phillips steg snabbt fram som en begåvad porträttmålare, men han navigerade också genom en konkurrensutsatt miljö där namngivna artister som Thomas Lawrence och John Hoppner redan hade etablerat sig. Initialt var hans motiv ofta okända individer, men tack vare sin dedikation och skicklighet lyckades han gradvis klättra i samhällsklassen och locka alltmer framstående personer till sin studio. Hans stil präglades av en minutiös realism – en kombination av den tidiga glasmålningsträningen och de rådande konstnärliga smakerna under perioden. Han besatt en förmåga att fånga inte bara fysisk likhet utan också något av sitt tidsmottagares karaktär och intelligens. Denna talang visade sig särskilt värdefull när han porträtterade de ”genier” – vetenskapsmän, författare, poeter och upptäcktsresande – som blev ett återkommande tema i hans verk. Han var inte bara en teknisk mästare utan också en skicklig observatör av mänskliga drag och personligheter.

    Royal Patronage and Academic Recognition

    År 1804 markerade en viktig vändpunkt i Phillips karriär med hans val som associerad medlem vid Royal Academy, tillsammans med William Owen. Detta erkännande cementerade hans position inom konstinstitutionen. Kort därefter flyttade han till 8 George Street, Hanover Square, en prestigefylld adress som skulle bli hans hem och studio under de följande fyra decennierna. Hans klientel utvidgades, omfattande kungafamiljen och den aristokratiska kretsen. Han målade porträtt av Kungligt hovets prins Wilhelm (senare Viktor IV), hertiginnan av Stafford och Lord Thurlow, bland andra. Ett särskilt berömt porträtt från denna period är det av William Blake, som nu finns i National Portrait Gallery – ett verk som uppskattas för sin känsliga skildring av poetenens intensiva blick och visionära anda. 1808 blev Phillips full medlem av Royal Academy, en position han intog genom att presentera sitt diplomarbete Venus och Adonis, som betraktades som hans mest fantasifulla komposition och ett avvikande från rent porträttmåleri till mer ambitiösa narrativverk.

    Later Years: Professorship and Legacy

    Phillips bidrag till konstvärlden sträckte sig bortom hans egna målningar. 1825 utsågs han till professor i måleri vid Royal Academy, en position han innehavde fram till 1832. Denna roll gav honom inte bara möjlighet att dela sin kunskap och expertis med aspirerande konstnärer utan också att forma den nästa generationen brittiska målare. Han publicerade Lectures on the History and Principles of Painting 1833, vilket erbjöd insikter i hans konstnärliga filosofi och pedagogiska metod. Trots en viss nedgång i offentlig uppmärksamhet under senare år, förblev Phillips en respekterad figur inom konstgemenskapen fram till sin död 1845. Hans arv ligger inte bara i de många porträtt han skapade – som fångar likheten hos många framstående personer från hans tid – utan också i hans engagemang för konstutbildning och hans bidrag till utvecklingen av brittiskt porträttmåleri. Han lämnade efter sig ett verk som återspeglar både den tekniska skickligheten och den intellektuella nyfikenhet hos en konstnär djupt engagerad i sin tids kulturella landskap.

    Notable Works

    Venus and Adonis (1808) Portrait of William Blake (1825) Lord Byron (Portraits from various periods) Canon Gisborne (1796)

    Här kan du läsa mer

    Hitta detta online

    QR-kod som länkar till nedladdningssidan för William Bromley, Speaker

    wahooart.com/sv/art/download/thomas-phillips-william-bromley-speaker-9CWC72-en/

    Källhänvisning för detta konstverk

    MLA
    Phillips, Thomas. William Bromley, Speaker. n.d., https://wahooart.com/sv/art/thomas-phillips-william-bromley-speaker-9CWC72-en/
    APA
    Phillips, Thomas (n.d.). William Bromley, Speaker [Painting]. https://wahooart.com/sv/art/thomas-phillips-william-bromley-speaker-9CWC72-en/
    Chicago
    Thomas Phillips. William Bromley, Speaker. n.d. https://wahooart.com/sv/art/thomas-phillips-william-bromley-speaker-9CWC72-en/
    Harvard
    Phillips, Thomas (n.d.) William Bromley, Speaker. Available at: https://wahooart.com/sv/art/thomas-phillips-william-bromley-speaker-9CWC72-en/

    Granska detaljerna

    William Bromley, Speaker — Thomas Phillips

    Granska detaljerna

    Svara med egna ord. Det finns inga felaktiga svar här – bara svar som du kan förklara.

    1. Vad fångar ditt öga först, och varför?
    2. Vilka färger eller former skapar stämningen – och vad är det för stämning?
    3. Se tillbaka på Everard Home (1829) tidigare i denna guide. Nämn två saker som det har gemensamt med detta verk, och en sak som är annorlunda.
    4. Vad kan konstnären ha velat att du ska känna?
    5. Om du fick ställa en fråga till konstnären om detta verk, vad skulle det vara?

    Ditt svar

    Skriv ett kort stycke om detta konstverk. Använd informationen från tidigare delar av denna guide samt dina svar ovan.

    Frågor och svar

    Vilken färgharmoni uppvisar "William Bromley, Speaker" av Thomas Phillips?

    "William Bromley, Speaker" av Thomas Phillips uppvisar en Unified Palette färgharmoni.

    Hur starka är färgerna i "William Bromley, Speaker"?

    Färgerna i "William Bromley, Speaker" av Thomas Phillips uppvisar en Balanced Soft mättnad med en Monochromatic intensitet.

    Vem har skapat "William Bromley, Speaker"?

    "William Bromley, Speaker" skapades av Thomas Phillips. Informationen på denna sida beskriver Thomas Phillipss originalverk.

    Finns "William Bromley, Speaker" tillgänglig som ett konsttryck?

    För att beställa ett tryck av "William Bromley, Speaker" av Thomas Phillips, gör helt enkelt din beställning på denna sida: ett konsttryck på bomullscanvas eller arkivbeständigt canvaspapper.

    Vilken är den upplevda ljusstyrkan i "William Bromley, Speaker" av Thomas Phillips?

    Den upplevda ljusstyrkan i "William Bromley, Speaker" av Thomas Phillips är deep_shadow. Den kan anpassas efter ljuset i det avsedda rummet.

    Hur kan jag förhandsgranska en reproduktion av "William Bromley, Speaker" av Thomas Phillips?

    Sidan Förhandsvisning för "William Bromley, Speaker" låter dig förhandsgranska konstverket innan du beställer.

    Vem säljer handmålade kopior av "William Bromley, Speaker" av Thomas Phillips?

    Du kan beställa en handmålad reproduktion av "William Bromley, Speaker" av Thomas Phillips direkt på denna sida: en handmålad oljereproduktion på linneväv, tillverkad efter beställning.