Papper

Guide till studentkonst

Bacchic scene with minotaur

Pablo Picasso, 1933

Namn Klass Datum
Pablo Picasso, Bacchic scene with minotaur (1933). Reproducerad i referenssyfte; alla rättigheter förbehållna upphovsrättsinnehavaren. Se denna duk i rörligt ljus: teckningen, den sanna färgen under vernissen, det nakna pigmentet

Fakta om verket

Konstnär
Pablo Picasso wahooart.com/sv/artists/pablo-picasso_sv/
Konstnärens levnadsår
1881 – 1973
Målat
1933
Material
Etching Lines bitten into a metal plate with acid, which lets the artist draw as freely as with a pen.
Ursprunglig storlek
29 x 36 cm
Rörelse
Expressionism Colour and shape deliberately distorted so the picture shows an emotion rather than a likeness.
Period
Modern
Artistic style
Expressionist
Influences
Greek Mythology
Notable elements
Bold lines, dynamism
Subject or theme
Bacchanal, Minotaur

Upphovsrätt Detta verk omfattas fortfarande av upphovsrätt. Pablo Picasso avled 1973; upphovsrätten gäller i 70 år efter konstnärens död, vilket innebär att den är giltig fram till 2043. Bilden visas här endast i utbildningssyfte; rättigheterna innehas av rättighetsinnehavaren.

Källa: WahooArt.com — hämtad 10 oktober 2026

Bacchic scene with minotaur — Pablo Picasso Del 1 · Konstverket

I sammanhanget

Bacchic scene with minotaur — Pablo Picasso

Vilken storlek har den?

Originalet mäter 29 × 36 cm (höjd × bredd), avbildat här bredvid en vuxen person av genomsnittlig längd.

När målades detta?

  1. 1880
  2. 1890
  3. 1900
  4. 1910
  5. 1920
  6. 1930
  7. 1940
  8. 1950
  9. 1960
  10. 1970

Övre raden: åren. Undre raden: konstnärens ålder vid början och slutet av varje tidsperiod — 0 vid födseln, 92 vid dödsfallet.

Målat när konstnären var 52. Konstnären blev 92 år gammal. 688 av de 1098 daterade verk av denna konstnär i vår katalog skapades tidigare.

Skuggat: Pablo Picasso livstid (1881–1973) ▲ detta verk, 1933 varje daterad målning, decennium för decennium

Första verk: fram till 1906 Huvudsakliga verksamma år: 1906–1939 Senare verk: från 1939

Dessa tre tidsperioder delar upp de verk som denna katalog omfattar i en första fjärdedel, en mittre hälft och en sista fjärdedel. De utgör inte konstnärens fullständiga produktion: ett glesare skede kan bero på luckor i dokumentationen snarare än på en period av stillhet. Samma år med konstnärens liv utlagt längs dem

Jämför med

Välj ett av verken ovan: nämn två saker som det har gemensamt med detta, och en sak som skiljer dem åt.

Fler verk som passar tillsammans med detta: wahooart.com/sv/art/similar/pablo-picasso-bacchic-scene-with-minotaur-8XYPC2-en/

Färger

Mätt från bilden

    Huvudfärg

    Gray #6c6c6c

    Katalogiserad palett

    • #6C6C6C
    • #F8F8F8
    • #B1B1B1
    • #1A1A1A

    Dessa färger i konstnärens hela palett Hitta andra målningar efter färg

    Färgpalett
    Neutrals Den dominerande färggruppen i bilden.
    Namn på huvudfärg
    Gray
    Intensitet
    Monochromatic Hur mättade och varierade färgerna är, från en enda dämpad nyans till många klara färger.
    Kontrast
    Statement I vilken utsträckning färgerna skiljer sig åt i ljusstyrka och mättnad över bilden.
    Harmoni
    Unified Palette Hur väl färgerna samspelar, från kontrasterande till helt enhetliga.
    Ljusstyrka
    Brilliant Hur ljust eller mörkt bilden upplevs som helhet, från djupa skuggor till ljusa högdagrar.
    Mättnad
    Muted Färgernas renhet och intensitet, från nästan grått till helt livfullt.

    Var i världen betraktas den här målningen?

    • lägst 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% och mer
    Denna målning har i sig själv för få registrerade besökare för att kunna kartläggas, så planschen visar varje verk av Pablo Picasso under de senaste tolv månaderna — 110 länder totalt. Var dessa siffror kommer ifrån

    De tio ledande länderna

    1. 1 Kina 34,8%159 100 visits
    2. 2 Amerikas förenta stater 7,0%32 000 visits
    3. 3 Frankrike 4,7%21 500 visits
    4. 4 Italien 4,6%21 000 visits
    5. 5 Tyskland 4,2%19 300 visits
    6. 6 Spanien 3,9%18 000 visits
    7. 7 Japan 2,8%12 900 visits
    8. 8 Brazil 2,3%10 700 visits
    9. 9 India 1,9%8 800 visits
    10. 10 Mexiko 1,7%7 700 visits
    11. · 100 övriga länder 32,1%146 700 visits

    Hitta de tre mörkaste länderna på kartan. Finns museet som förvarar den här målningen i något av dem? Skriv ner en anledning till varför människor långt borta skulle kunna titta på den.

    De 20 mest visade verken av Pablo Picasso

    1. 1 Guernica, 1937 10,1%77 400 visits
    2. 2 Tre Musiker, 1921 8,7%67 000 visits
    3. 3 De unga damerna från Avignon, 1907 3,4%25 900 visits
    4. 4 Porträtt av Ambroise Vollard, 1910 2,2%16 500 visits
    5. 5 Kille med pipa, 1905 1,6%12 400 visits
    6. 6 Två kvinnor som springer på stranden (Loppet), 1922 1,3%9 800 visits
    7. 7 Self-Portrait, 1906 0,9%7 100 visits
    8. 8 Kvinnorna från Alger (Version O), 1955 0,7%5 500 visits
    9. 9 Vänskap: En revolutionerande omfamning – Picasso’s ”Vänskap” (1908), 1908 0,7%5 400 visits
    10. 10 Gitarrspelare, 1910 0,6%4 300 visits
    11. 11 Liv, 1903 0,6%4 300 visits
    12. 12 Mediterranean Landscape, 1952 0,6%4 300 visits
    13. 13 Woman with book, 1932 0,5%3 600 visits
    14. 14 Porträtt av Dora Maar Pablo Picasso skapade detta kraftfulla porträtt 1937, en tid då hans relation med Dora Maar var både passionerad och full av spänningar. Pittningen är ett exempel på Picassos kubistiska stil, där han framställer Doral med fragmentera, 1937 0,5%3 500 visits
    15. 15 Child with dove, 1901 0,5%3 500 visits
    16. 16 Sabartes, 1901 0,4%3 300 visits
    17. 17 Saltimbanques (Familjen av Saltimbanques), 1905 0,4%3 200 visits
    18. 18 Bull (plate X), 1946 0,4%3 200 visits
    19. 19 De Tre Musikerna, 1921 0,4%3 000 visits
    20. 1529 Bacchic scene with minotaur, 1933 denna målning 0,0%100 visits

    Tillsammans utgör dessa verk 34,5% av all den uppmärksamhet som denna konstnärs målningar har fått under de senaste tolv månaderna. Katalogen innehåller 2304 verk av denna konstnär, varav 1574 har betraktats minst en gång. This painting ranks 1529 of them, with 0,0% of that attention (100 visits). Samma siffror, månad för månad

    Staplarna mäter uppmärksamhet, inte kvalitet. Välj verket högst upp och detta: nämn en sak som kan göra en målning berömd utöver hur väl den är målad.

    Källa: WahooArt.com — hämtad 10 oktober 2026

    Bacchic scene with minotaur — Pablo Picasso Del 2 · I sammanhanget

    Om detta konstverk

    Bacchic scene with minotaur — Pablo Picasso

    A Descent into Dionysian Chaos: Picasso’s ‘Bacchic Scene with Minotaur’

    Pablo Picasso's “Bacchic Scene with Minotaur,” etched in 1933 as part of his monumental Vollard Suite, isn’t merely a depiction of a mythological gathering; it’s a visceral plunge into the heart of primal instinct and turbulent emotion. This powerful work, currently residing within the National Gallery of Australia's collection, immediately commands attention with its stark contrasts – the deep blacks and whites creating an almost claustrophobic intensity that mirrors the scene unfolding before us. The etching, measuring 29.9 x 36.6 centimeters, is a testament to Picasso’s mastery of line and shadow, showcasing his deliberate shift towards a Neoclassical style during this period, a departure from the vibrant experimentation of his earlier Cubist phases.

    The subject matter itself – a bacchanal, or wild celebration in honor of Dionysus, the Greek god of wine, fertility, and ecstasy – is immediately arresting. Picasso doesn’t offer a serene pastoral scene; instead, he presents a chaotic maelstrom of nude figures intertwined in a dense, almost suffocating arrangement. At the center stands the minotaur, a creature both terrifying and strangely alluring, embodying the untamed forces of nature and repressed desires. Surrounding him are satyr-like figures, their faces contorted in expressions of ecstatic frenzy, and reclining women, caught in the throes of intoxication and abandon. The composition is dominated by a strong diagonal flow, pulling the viewer’s eye across the mass of bodies, creating a sense of unease and perpetual movement.

    Technique and Artistic Process

    Picasso's etching technique is remarkably deliberate and controlled, reflecting his meticulous approach to art. The work utilizes heavy cross-hatching – an intricate layering of parallel lines – to build up form and texture, creating a palpable sense of physicality within the seemingly chaotic scene. Notice how the artist uses varying line weights to define musculature, suggesting both power and vulnerability in the figures. The stark monochrome palette further amplifies this effect, eliminating any distractions and forcing the viewer to confront the raw emotion conveyed through the lines themselves. The etching was produced on a metal plate – typically copper or zinc – and then printed using a technique that allowed for precise control over tonal values and line quality. This process demanded considerable skill and patience, highlighting Picasso’s dedication to his craft.

    Symbolism and Historical Context

    The “Bacchic Scene” is deeply rooted in classical mythology but transcends mere illustration. The minotaur, a symbol of both bestiality and repressed sexuality, represents the darker aspects of human nature – our primal instincts and desires. The bacchanal itself can be interpreted as an allegory for societal unrest and the breakdown of order, mirroring the turbulent political climate of Europe during the 1930s, a period marked by rising fascism and impending war. Picasso created this work in response to the bombing of Guernica, a Basque town in Spain, by Nazi German forces – an event that profoundly impacted him and fueled his anti-war sentiments. The etching serves as a powerful indictment of violence and its devastating consequences.

    Emotional Resonance and Artistic Legacy

    Beyond its historical context, “Bacchic Scene with Minotaur” possesses a profound emotional resonance. It’s not simply a depiction of a wild party; it's an exploration of the human condition – our capacity for both ecstasy and destruction, our struggle to control our impulses, and our vulnerability in the face of chaos. The work’s intensity and raw emotion continue to captivate viewers today, cementing Picasso’s legacy as one of the most influential artists of the 20th century. Reproductions of this etching offer a remarkable opportunity to experience the power and complexity of Picasso's vision, bringing this dramatic scene into any interior space with an undeniable sense of artistic impact.

    Källa: WahooArt.com — hämtad 10 oktober 2026

    Bacchic scene with minotaur — Pablo Picasso Del 3 · Om detta konstverk

    Konstnär och museum

    Konstnär

    Pablo Picasso

    Född i Málaga, Spanien

    Pablo Picassos bestående arv

    Pablo Ruiz y Picasso, ett namn synonymt med konstnärlig revolution, föddes i Málaga, Spanien, den 25 oktober 1881. Hans själva existens verkade ödesbestämd för kreativt uttryck; legenden säger att hans första uttalade ord var ”piz, piz”, ett försök att säga ’penna’. Denna tidiga benägenhet odlades av hans far, José Ruiz y Blasco, en målare och konstlärare som gav den unge Pablo grundläggande utbildning. Men eleven överträffade snabbt sin lärare och uppvisade en anmärkningsvärda förmåga för naturalistisk avbildning som antydde den prodigiösa talang som fanns inom honom. Familjens efterföljande flyttar – först till A Coruña, sedan Barcelona – präglades av personliga tragedier, särskom förlusten av Picassos syster, upplevelser som subtilt skulle genomfärga hans senare verk med teman om melankoli och dödlighet. Även under formella studier vid konstskolan i Barcelona och en kort tid vid Kungliga akademin San Fernando i Madrid, revolterade Picasso mot stela akademiska begränsningar och föredrog istället att fördjupa sig i mästare som Velázquez och Goya, för att på så sätt bana sin egen väg mot konstnärlig innovation.

    Från melankolisk blåton till rosafärgade nyanser

    Det tidiga 1900-talet bevittnade framväxten av två distinkta perioder i Picassos oeuvre: den blå perioden (ungefär 1901–1904) och den rosa perioden (1904–1906). Den blå perioden, född ur personliga svårigheter och en skarp medvetenhet om socialt lidande, kännetecknas av målningar dränkta i dämpade nyanser av blått och blågrönt. Dessa verk är befolkade av marginaliserade gestalter – tiggare, blinda, prostituerade – framställda med en hjärtskärande empati som talar till teman om isolering och förtvivlan. La Vie (1903) och Den gamle gitarristen (1903–1904) står som gripande exempel på denna känslomässigt laddade fas. En förändring i Picassos personliga liv, tillsammans med en flytt till Paris, förebådade den rosa periodens ankomst. Paletten värmdes avsevärt och omfamnade rosa, orange och rött, vilket speglade en mer optimistisk utblick. Denna period präglades av en fascination för cirkusartister – harlekiner, akrobater och familjetrupper – figurer som förkroppsligade både skörhet och motståndskraft. Familjen med saltimbanquer (1905) fångar vackert denna övergång och antyder de stilistiska utforskningar som låg framför honom.

    Perspektivets sammanbrott: Kubismen och bortom

    Året 1907 markerade ett avgörande ögonblick i konsthistorien med skapandet av Les Demoiselles d'Avignon. Inspirerad av iberisk skulptur och afrikanska masker, krossade denna banbrytande målning traditionella föreställningar om perspektiv och representation. Det var ett radikragt avsteg, ett medvetet förkastande av århundraden gamla konventioner som banade väg för kubismen. Genom ett nära samarbete med Georges Braque var Picasso medgrundare till denna revolutionära rörelse, vilket fundamentalt förändrade hur konstnärer uppfattade och avbildade verkligheten. Den analytiska kubismen (1909–1912) innebar en fragmentering av objekt i geometriska former, utförda i dämpade färger, som om själva formen dissekerades. Detta utvecklades till den syntetiska kubismen (1912–1919), som inkorporerade collage-element – tidningsurklipp, tygbitar – vilket tillförde textur och nya lager av visuell komplexitet. Picasso var inte nöjd med att bara representera världen; han strävade efter att dekonstruera den och rekonstruera den på sina egna villkor.

    En rastlös experimenterare: Neoklassicism, surrealism och krig

    1920-talet såg Picasso kortvarigt utforska neoklassiska stilar, där han skapade monumentala figurer som ekade klassiska former men behöll en distinkt modern känsla. Samtidigt engagerade han sig i den framväxande surrealistiska rörelsen, även om han aldrig fullt ut anslöt sig till dess principer. Hans arbete under denna period blandade tidigare stilistiska influenser med surrealistisk bildspråk och förvrängda perspektiv, vilket demonstrerade hans outtröttliga experimentlusta. Det spanska inbördeskrigets fasor påverkade Picasso djupt och kulminerade i skapandet av Guernica (1937), ett visceralt och känslomässigt förödande svar på bombningen av Guernica. Detta monumentala verk blev en bestående symbol för krigets grymheter och befäste Picassos roll inte bara som konstnär utan även som en kraftfull röst för fred och social rättvisa. Under 1950- och 60-talen fortsatte han att tänja på gränserna genom att utforska keramik, skulptur och grafik med orubblig nyfikenhet och skicklighet. Hans äktenskap med Jacqueline Roque 1961 tillförde en ny dimension till hans personliga liv och konstnärliga uttryck.

    Ett omätbart inflytande

    Pablo Picasso avled den 8 april 1973 i Mougins, Frankrike, och lämnade efter sig en häpnadsväckande produktion – uppskattningsvis över 50 000 verk – som fortsätter att fängsla och inspirera. Hans konstnärliga utveckling formades av ett brett spektrum av influenser, från spanska mästare som Velázquez och Goya till iberisk skulptur, afrikansk konst och Henri Matisses livfulla färgpaletter. Hans inflytande på 1900-talets konst är omätbart. Han var medgrundare till kubismen, pionjär inom collage och konstruerad skulptur, och utmanade ständigt konstnärliga konventioner. Picassos outtröttliga experimenterande omdefinierade den moderna konsten och lämnade ett outplånligt märke på generationer av konstnärer, vilket befäste hans position som en av de viktigaste och mest inflytelserika gestalterna i historien. Hans arv sträcker sig bortom duken, ekar i otaliga aspekter av den samtida kulturen och påminner oss om den transformativa kraften i en konstnärlig vision.

    Läs mer här

    Hitta detta online

    QR-kod som länkar till nedladdningssidan för Bacchic scene with minotaur

    wahooart.com/sv/art/download/pablo-picasso-bacchic-scene-with-minotaur-8XYPC2-en/

    Källhänvisning för detta konstverk

    MLA
    Picasso, Pablo. Bacchic scene with minotaur. 1933, https://wahooart.com/sv/art/pablo-picasso-bacchic-scene-with-minotaur-8XYPC2-en/
    APA
    Picasso, Pablo (1933). Bacchic scene with minotaur [Painting]. https://wahooart.com/sv/art/pablo-picasso-bacchic-scene-with-minotaur-8XYPC2-en/
    Chicago
    Pablo Picasso. Bacchic scene with minotaur. 1933. https://wahooart.com/sv/art/pablo-picasso-bacchic-scene-with-minotaur-8XYPC2-en/
    Harvard
    Picasso, Pablo (1933) Bacchic scene with minotaur. Available at: https://wahooart.com/sv/art/pablo-picasso-bacchic-scene-with-minotaur-8XYPC2-en/

    Källa: WahooArt.com — hämtad 10 oktober 2026

    Bacchic scene with minotaur — Pablo Picasso Del 4 · Konstnär och museum

    Titta närmare

    Bacchic scene with minotaur — Pablo Picasso

    Se närmare

    Svara med egna ord. Det finns inga felaktiga svar här – bara svar som du kan förklara.

    1. Vad fångar ditt öga först, och varför?
    2. Vilka färger eller former skapar stämningen – och vad är det för stämning?
    3. Hur många ansikten kan du hitta? ____ (vår katalog räknar 3 — håller du med?)
    4. Vår katalog klassificerar detta verk under: nude figures, bacchic scene, minotaur myth. Håller du med? Vad skulle du lägga till eller ta bort?
    5. Se tillbaka på Guernica (1937) tidigare i denna guide. Nämn två saker som det har gemensamt med detta verk, och en sak som är annorlunda.

    Ditt svar

    Skriv ett kort stycke om detta konstverk. Använd informationen från tidigare delar av denna guide samt dina svar ovan.

    Källa: WahooArt.com — hämtad 10 oktober 2026

    Bacchic scene with minotaur — Pablo Picasso Del 5 · Se närmare

    Konstquiz

    Bacchic scene with minotaur — Pablo Picasso

    Hur väl känner du till detta konstverk?

    Markera ett svar för var och en av de 5 frågorna nedan. Varje fråga har exakt ett rätt svar.

    1. 1. What is the primary subject depicted in Pablo Picasso’s ‘Bacchic Scene with Minotaur’?

      • A A depiction of a religious ceremony.
      • B A chaotic scene of nude figures engaged in a bacchanal (a wild celebration honoring Dionysus).
      • C A portrait of a classical Greek hero.

    2. 2. The ‘Bacchic Scene with Minotaur’ is part of which larger artistic project?

      • A Picasso's series of portraits of his family.
      • B The Vollard Suite, a collection of etchings depicting scenes from mythology and literature.
      • C A set of watercolors inspired by Japanese prints.

    3. 3. What artistic style is most closely associated with the ‘Bacchic Scene with Minotaur’?

      • A Impressionism
      • B Cubism
      • C Expressionism and German Expressionist prints.

    4. 4. According to the image description, what is a key characteristic of the artwork’s composition?

      • A A balanced and symmetrical arrangement.
      • B An overwhelmingly crowded scene with a strong diagonal flow.
      • C A minimalist design with sparse details.

    5. 5. In what year was ‘Bacchic Scene with Minotaur’ created?

      • A 1907
      • B 1933
      • C 1937

    Min poäng: ____ av 5

    Facit — för läraren

    Detta skapar en ny utskriven sida, vilket gör att den enkelt kan lämnas utanför kopiorna.

    1B · 2B · 3C · 4B · 5B

    Kontrollera alla svar mot katalogposten för denna målning

    Källa: WahooArt.com — hämtad 10 oktober 2026

    Bacchic scene with minotaur — Pablo Picasso Del 6 · Konstquiz

    Frågor och svar

    Hur gammal var Pablo Picasso när "Bacchic scene with minotaur" skapades?

    Pablo Picasso skapade "Bacchic scene with minotaur" vid 52 års ålder. Konstnären föddes 1881 och verket är daterat 1933.

    Vad rekommenderas för användning av ett tryck av "Bacchic scene with minotaur"?

    Det rekommenderade användningsområdet för ett tryck av "Bacchic scene with minotaur" är Statement.

    Vilken färgpalett används i "Bacchic scene with minotaur" av Pablo Picasso?

    Färgpaletten i "Bacchic scene with minotaur" av Pablo Picasso beskrivs som Neutrals. Det är en kortfattad beskrivning av verkets färger.