Papper

Guide till studentkonst

Enemy

Kazimir Malevich, 1913

Namn Klass Datum
Kazimir Malevich, Enemy (1913). Allmän egendom

Fakta om verket

Konstnär
Kazimir Malevich wahooart.com/sv/artists/kazimir-malevich_sv/
Konstnärens levnadstid
1878 – 1935
Målat
1913
Teknik
Acrylic On Paper
Ursprunglig storlek
27 x 21 cm
Rörelse
Constructivism Art built like engineering, using industrial materials and shapes for a new society rather than for galleries.
Epok
Modern
Artistic style
Abstract
Influences
Folk art, European avant-garde
Notable elements
Yellow face, purple legs
Subject or theme
Conflict, Distortion

Upphovsrätt Detta verk är fritt från upphovsrätt. Kazimir Malevich avled 1935; upphovsrätten gäller 70 år efter konstnärens död, vilket innebär att den upphörde 2005.

Källa: WahooArt.com — hämtad 27 augusti 2026

Enemy — Kazimir Malevich Del 1 · Konstverket

I sammanhanget

Enemy — Kazimir Malevich

Vilken storlek har den?

Originalet mäter 27 × 21 cm (höjd × bredd), avbildat här bredvid en vuxen person av genomsnittlig längd.

När målades detta?

  1. 1870
  2. 1880
  3. 1890
  4. 1900
  5. 1910
  6. 1920
  7. 1930

Skuggat: Kazimir Malevich livstid (1878–1935) ▲ detta verk, 1913

Liknande verk

Välj ett av verken ovan: nämn två saker som det har gemensamt med detta, och en sak som är annorlunda.

Fler verk som passar tillsammans med detta: wahooart.com/sv/art/similar/kazimir-malevich-enemy-8XYDDM-en/

Färger

Mätt från bilden

    Huvudfärg

    Putty #d7d9c8

    Sparad palett

    • #D7D9C8
    • #7D7165
    • #E1B51E
    • #1C1A16
    Färgpalett
    Neutrals Den dominerande färggruppen i bilden.
    Huvudfärg
    Putty
    Intensitet
    Balanced Hur mättade och varierade färgerna är, från en enda dämpad nyans till många klara färger.
    Kontrast
    Statement I vilken utsträckning färgerna skiljer sig åt i ljusstyrka och mättnad över bilden.
    Harmoni
    Strong Color Unity Hur väl färgerna samspelar, från kontrasterande till helt enhetliga.
    Ljusstyrka
    Brilliant Hur ljust eller mörkt bilden upplevs som helhet, från djupa skuggor till ljusa högdagrar.
    Mättnad
    Subtle Color Färgernas renhet och intensitet, från nästan grått till helt livfullt.

    Källa: WahooArt.com — hämtad 27 augusti 2026

    Enemy — Kazimir Malevich Del 2 · I sammanhanget

    Om detta konstverk

    Enemy — Kazimir Malevich

    Kazimir Malevich’s ‘Enemy’: A Study in Radical Disjunction

    This compelling black and white drawing, titled 'Enemy,' offers a profound glimpse into the nascent explorations of Kazimir Malevich, one of the most influential figures in the history of abstract art. Executed in 1913, during a period of intense experimentation within the Russian avant-garde, this piece embodies the spirit of Constructivism – a movement dedicated to stripping away representational imagery and building forms from fundamental geometric elements. The drawing’s stark simplicity immediately confronts the viewer with an unsettling arrangement: a solitary figure, rendered in meticulous pencil detail, dominates the composition, its yellow face a jarring contrast against the purple legs that twist into a self-imposed constraint. Two additional figures, subtly placed within the frame, amplify this sense of discord and isolation.

    A Constructivist Vision

    Created during a pivotal moment in Malevich’s artistic development – following his exposure to European avant-garde movements in Paris – ‘Enemy’ exemplifies his move towards pure abstraction. The influence of Cubism is evident in the fragmented forms, yet unlike its focus on multiple perspectives, Malevich sought to reduce visual experience to its most basic components. This drawing isn't merely a sketch; it’s a deliberate study in disjunction, a visual representation of conflict and opposition. The technique itself – precise pencil lines creating sharp edges and defined shapes – speaks to the Constructivist desire for clarity and intellectual rigor. It is a testament to Malevich's early explorations before his iconic "Black Square," solidifying his place as a pioneer.

    Symbolic Resonance & Historical Context

    The year 1913 was a time of immense social and political upheaval in Europe, marked by the rise of nationalism and impending war. Malevich’s artistic explorations during this period reflect these anxieties. The figure's posture – one leg raised, the other held captive – can be interpreted as a symbol of struggle, entrapment, or perhaps even the breakdown of traditional values. The drawing’s creation coincides with Malevich’s increasing rejection of illusionistic representation and his growing interest in exploring the underlying structure of reality through geometric abstraction. This work is a crucial bridge between his earlier figurative works and his later, more radical explorations of pure form.

    A Valuable Reproduction

    This 27 x 21 cm drawing offers a unique opportunity to own a piece of art history. WahooArt.com presents a meticulously crafted hand-painted reproduction that captures the essence of Malevich’s vision with exceptional fidelity. Perfect for collectors, interior designers seeking a bold statement piece, or anyone captivated by the power of abstract art, this reproduction allows you to experience the emotional impact and intellectual depth of ‘Enemy’ in stunning detail.

    Källa: WahooArt.com — hämtad 27 augusti 2026

    Enemy — Kazimir Malevich Del 3 · Om detta konstverk

    Konstnär och museum

    Konstnär

    Kazimir Malevich

    Född i Kyiv, Ukraina

    Kazimir Malevich: En pionjär inom abstrakt konst

    Tidigt liv och influenser

    Född 1878 i Kyiv oblast, Ukraina, i en polsk familj, formades Kazimir Severinovich Malevich tidiga år av det ukrainska landsbygdslanskapet och dess rika folkkultur.

    Hans uppväxt gav honom en uppskattning för traditionella konstnärliga uttryck som senare skulle påverka hans verk på ett subtilt sätt.

    Den formella utbildningen började i Kyiv, men Malevich sökte snabbt bredare konstnärliga horisonter genom att röra sig mot Moskva, för att slutligen engagera sig i Europas framväxande avantgarderörelser.

    Viktiga influenser: Tidig exponering för folkkonst, kombinerat med en längtan efter modernt uttryck, lade grunden till hans unika stil.

    Konstnärlig utveckling och centrala rörelser

    Inledningsvis utforskade Malevich olika stilar, inklusive impressionism, symbolism, fauvism och

    kubism. En avgörande resa till Paris 1912 exponerade honom för de senaste utvecklingarna inom den europeiska konsten.

    Han rörde sig gradvis bort från föreställande former i sökandet efter ett rent konstnärligt språk baserat på geometriska former och färg.

    Detta ledde till utvecklingen av suprematismen kring 1915 – en abstrakt rörelse fokuserad på ”det rena känslans överhöghet” inom konsten.

    Suprematismen förkastade alla försök att avbilda objekt från den synliga världen och prioriterade istället grundläggande geometriska former som kvadrater, cirklar och rektanglar.

    Stora prestationer och betydelsefulla verk

    Svart kvadrat (1915): Möjligen hans mest kända verk, vilket representerar ett radikalt avsteg från traditionell konst och betraktas som ett fundamentalt stycke inom det abstrakta måleriet.

    Vit på vit (191rag): En serie som utforskar formens och färgens renhet, med vita geometriska former mot en vit bakgrund – vilket pressar abstraktionen till dess yttersta gränser.

    Stroyuschiysya dom [Hus under konstruktion] (1916): Ett tidigt exempel på suprematism som visar hans unika perspektiv på ukrainsk kultur genom abstrakta former.

    Han skrev även omfattande om konstteori, där han artikulerade de filosofiska principerna bakom suprematismen och förespråkade ett nytt konstnärligt medvetande.

    Historisk betydelse och arv

    Malevichs arbete fick en djupgående inverkan på utvecklingen av 1900-talets abstrakta konst och influerade rörelser som minimalism och konstruktivism.

    Han utmanade konventionella föreställningar om representation och banade väg för den icke-objektiva konsten.

    Hans idéer om ren känsla och geometrisk abstraktion fortsätter att resonera hos konstnärer än idag.

    Trots politisk förföljelse under Stalin – först stöttad, sedan förtryckt – höll Malevich fast vid sitt skapande och sitt lärande.

    Inflytande på senare konstnärer: Han påverkade direkt konstnärer som El Lissitzky och formade indirekt otaliga andra genom suprematismens bestående arv.

    Sena år och död

    Under sina senare år återvände Malevich till figurativt måleri i ett försök att syntetisera sina abstrakta principer med föreställande former.

    Han fortsatte att undervisa och skriva om konst fram till sin död i Leningrad (nuvarande Sankt Petersburg) 1935.

    Hans arbete förblev relativt okänt i decennier efter hans död, men upplevde en renässans under den senare hälften av 20:e århundradet, vilket befäste hans plats som en av de viktigaste gestalterna i den moderna konsthistorien.

    Här kan du läsa mer

    Hitta detta online

    QR-kod som länkar till nedladdningssidan för Enemy

    wahooart.com/sv/art/download/kazimir-malevich-enemy-8XYDDM-en/

    Källhänvisning för detta konstverk

    MLA
    Malevich, Kazimir. Enemy. 1913, https://wahooart.com/sv/art/kazimir-malevich-enemy-8XYDDM-en/
    APA
    Malevich, Kazimir (1913). Enemy [Painting]. https://wahooart.com/sv/art/kazimir-malevich-enemy-8XYDDM-en/
    Chicago
    Kazimir Malevich. Enemy. 1913. https://wahooart.com/sv/art/kazimir-malevich-enemy-8XYDDM-en/
    Harvard
    Malevich, Kazimir (1913) Enemy. Available at: https://wahooart.com/sv/art/kazimir-malevich-enemy-8XYDDM-en/

    Källa: WahooArt.com — hämtad 27 augusti 2026

    Enemy — Kazimir Malevich Del 4 · Konstnär och museum

    Titta närmare

    Enemy — Kazimir Malevich

    Titta närmare

    Svara med egna ord. Det finns inga felaktiga svar här – bara svar som du kan förklara.

    1. Vad fångar ditt öga först, och varför?
    2. Vilka färger eller former skapar stämningen – och vad är det för stämning?
    3. Vår katalog klassificerar detta verk under: abstract form, yellow face, purple legs. Håller du med? Vad skulle du lägga till eller ta bort?
    4. Se tillbaka på Suprematistisk Komposition (1916) tidigare i denna guide. Nämn två saker som det har gemensamt med detta verk, och en sak som är annorlunda.
    5. Constructivism: Art built like engineering, using industrial materials and shapes for a new society rather than for galleries. Var kan du se det i detta verk?

    Ditt svar

    Skriv ett kort stycke om detta konstverk. Använd fakta från de tidigare delarna av denna guide samt dina svar ovan.