Najpoznatije delo umetnika Georg Baselitz je Supper in Dresden (1983), koje se nalazi u muzeju Kunsthaus Zürich, Zrich. Uz Der Ausgang - Karl (1987) i Female Nude on a Kitchen Chair (1979), to su tri dela koja svi prepoznaju. Naš katalog sadrži 24 dela umetnika Georg Baselitz; ovih 24 ispod su dela koja svet najčešće posmatra, svako sa navedenom godinom nastanka, muzejom u kojem se čuva i razlogom zašto je značajno.
Rangirano prema našem koeficijentu popularnosti, koji kombinuje pretrage, posete i porudžbine za svako delo. Ažurirano октобар 2026.
In the vast, commanding expanse of Supper in Dresden, viewers are invited into a world where reality is turned on its head—quite literally. This monumental oil on canvas, stretching over four meters in length, serves as a profound testament to the genius of Georg Baselitz, one of the most provocative voices of the Neo-Expressionist movement. At first glance, the painting presents a chaotic, almost feverish gathering around a long dining…
A man stands within the frame, his form caught in a moment of heavy gesture. He wears a black suit and a tie, yet his shape is distorted, pulled by an unseen tension. His arms reach upward, breaking the stillness of the composition. The canvas holds him in a clash of primary tones, where deep blues meet a sharp, bright yellow. A checkered pattern cuts through the scene, adding a…
Georg Baselitz's "Female Nude on a Kitchen Chair," created in 1979, isn’t merely a depiction of a woman; it’s a raw, unsettling excavation of the human condition. Emerging from the aftermath of World War II and deeply rooted in the fractured landscape of post-war Germany, Baselitz's work consistently grapples with themes of destruction, memory, and the inherent instability of representation. This particular piece embodies these concerns with an arresting intensity,…
Painted from a snapshot turned upside down, this portrait of the gallerist Franz Dahlem, part of a group of portraits of the artist’s friends and intimates, has a…
Četiri teme koje se najčešće pojavljuju među ovim remek-delima, sa najboljim primerom za svaku od njih.
8 muzeja u kojima se nalazi najviše slika sa ove stranice.
| Muzej | Grad | Radovi umetnika Georg Baselitz | Slike iz ovog spiska |
|---|---|---|---|
 Bavarske državne slikopisne kolekcije |
Minhen | 4 | Three Field Workers, Sea Swallow, Picture Sixteen |
 Statens Museum For Kunst |
Kopenhagen | 4 | Untitled, Landscape with Shoe, Female Landscape |
 Städel Museum |
Frankfurt | 3 | Oberon (1. Orthodoxer Salon 64 - E. Neijsvestnij), Acker, Eagle |
 Albertina Klosterneuburg |
Klosterneuburg | 2 | Der Ausgang - Karl, Vorwärts Wind (Remix) |
 Kunsthaus Zürich |
Zrich | 1 | Supper in Dresden |
 Tate Britain |
London | 1 | Female Nude on a Kitchen Chair |
 Museum Ludwig |
Kelnu | 1 | Model for a Sculpture |
 Staatliche Kunsthalle Karlsruhe |
Karlsrue | 1 | Fixed Idea |
Georg Baselitz's "Female Nude on a Kitchen Chair," created in 1979, isn’t merely a depiction of a woman; it’s a raw, unsettling excavation of the human condition. Emerging…
In the vast, commanding expanse of Supper in Dresden, viewers are invited into a world where reality is turned on its head—quite literally. This monumental oil on canvas,…
Supper in Dresden (1983), Kunsthaus Zürich, Zrich. Sledeći su Der Ausgang - Karl (1987) i Female Nude on a Kitchen Chair (1979).
45 godina: Supper in Dresden datira iz 1983, a Georg Baselitz je rođen/a 1938.
Supper in Dresden, Der Ausgang - Karl, Female Nude on a Kitchen Chair, Oberon (1. Orthodoxer Salon 64 - E. Neijsvestnij), Three Field Workers, Sea Swallow, Model for a Sculpture, Untitled, Der jäger i Fixed Idea. Gornji rang prikazuje godinu i muzej za svako od njih.
Naš katalog sadrži 24 dela umetnika Georg Baselitz, datiranih od 1962 do 2015.
Većina njih se nalazi u Bavarske državne slikopisne kolekcije (Minhen), Statens Museum For Kunst (Kopenhagen) i Städel Museum (Frankfurt). U tabeli iznad su muzeji navedeni jedan po jedan.
U periodima 1980s: 8 od ukupno 24 dela na ovoj stranici datiraju iz tog vremena, od čega je Supper in Dresden.
Najstarije delo na ovoj stranici je iz Acker (1962), a najnovije iz Di nuovo arrivato (2015).
Oil On Canvas: 2 od ukupno 24 dela na ovoj stranici.
Neo-expressionism, kao što pokazuju slike na ovoj stranici.
Three Field Workers, Sea Swallow i Picture Sixteen su među 4 dela na ovoj stranici koja se nalaze u Bavarske državne slikopisne kolekcije, Minhen.
Rođen kao Hans-Georg Bruno Kern 23. januara 1938. godine u malom nemačkom selu Deutschbaselitz, umetnik koji će svet upoznati kao Georg Baselitz bio je dete dubokih tranzicija i previranja. Odrastajući u regionu Gornje Lužice usred doslovnog i metaforičkog ruševina Drugog svetskog rata, njegova rani svest bila je neraskidivo povezana sa temama uništenja, raseljavanja i polomljenog poretka slomljenog društva. Ovo formativno okruženje — obeleženo gubitkom zajednice i dugotrajnom traumom okupacije — postalo je temelj njegove umetničke vizije. Pustoš koju je svedočio nije služila samo kao tema; ona je u njemu potakla hitnu, životnu potrebu da preispita utvrđene konvencije i istražuje samu prirodu percepcije kroz prizmu sveta koji je bio okrenut naopačke.
Njegovi rani umetnički sklonosti nahranjeni su dubokom intelektualnom radoznalošću i značajnim kulturnim susretima. Uticaj njegovog oca, osnovnog učitelja, podstakao je disciplinovan pristup posmatranju, dok su duboka pisma Jakoba Böhmea pružila duhovnu i filozofsku složenost njegovom pogledu na svet. Ključni trenutak u njegovom razvoju dogodio se kada se susreo sa delom Louis-Ferdinand von Rayski, Wermsdorfer Wald, na lokalnom školskom skupu. Ovo remek-delo realizma zapalilo je fascinaciju hvatanjem vizuelne istine, vodeći ga ka stvaranju portreta, religijskih motiva i pejzaža koji su, čak i u njegovom mladalačkom dobu, nagoveštavali futurističkiju i uznemirujuću viziju.
Dok se umetnički svet u 1960-im godinama kretao ka sterilnom intelektualizmu minimalizma i konceptualne umetnosti, Georg Baselitz je izneo snažnu, visceralnu pobunu. Postao je vodeći glas neoekspresionizma, pokreta koji je težio da povrati sirovu snagu i emocionalni intenzitet figurativnog slikarstva. Međutim, njegov doprinos bio je daleko od jednostavnog povratka tradiciji. Godine 1969. Baselitz je uveo jednu od najradikalnijih inovacija u modernoj umetnosti: tehniku slikanja svojih motiva naopačke. Ova namerna inverzija nije bila puka fora; to je bio duboki pokušaj da se subjekt liši svog reprezentativnog, sadržajnog karaktera. Okrenuvši figuru naopačke, primorao je posmatrača da se suoči sa veštačkom prirodom samog slikarstva — da pogleda izvan "šta" slike i umesto toga se fokusira na teksturu, boju i fizičku stvarnost boje na platnu.
Ovaj period je obeležio pojava dela koja su izazivala same granice medija. Njegove kompozicije su često oscilirale između prepoznatljive figuralnosti i haotične, grozničave energije. U monumentalnim delima kao što je Supper in Dresden, on je ponovo osmislio istorijske narative kroz prizmu nereda i hromatskog sudara, koristeći upečatljive nijanse ružičaste, plave i crne kako bi stvorio osećaj nemirne, neobuzdane energije. Njegov rad u ovoj eri funkcionisao je kao iskopavanje čovečanstva, koristeći distorziju kako bi izrazio ranjivost i inherentnu nestabilnost pamćenja i identiteta.
Kroz svoju plodnu karijeru, umetnički jezik Georg Baselitz je bio složena tapiserija tkana od mnoštva uticaja, koji se kreću od oštrine socijalističkog realizma i dramatične tenzije manirizma do primordijalnih ritmova afričke skulpture. Ova eklektična sinteza omogućila mu je da stvori korpus dela koji deluje istovremeno duboko ukorenjeno u nemačku istoriju i univerzalno odjekuje u svom istraživanju egzistencijalne borbe. Bilo kroz svoje moćne uljane slike, evocativne skulpture ili zamršene grafičke radove, Baselitz je ostao nepokolebljiv u svojoj posvećenosti stilu koji karakteriše uznemirujuća iskrenost.
Istorijski značaj umetnika kao što je Georg Baselitz leži u njegovoj sposobnosti da transformiše traumu prošlosti u revolucionarsku estetiku za budućnost. On nije samo dokumentovao uništenje; koristio ga je kao alat za ponovnu izgradnju jezika slikarstva. Njegova dostignuća uključuju:
Danas, Georg Baselitz stoji kao jedna od najuticajnijih figura dvadesetog veka, slikar čije delo ostaje snažan dokaz otpornosti kreativnosti pred licem haosa.
