Vodič za studentska umetnička dela
Autorska prava Ovo delo je u javnom vlasništvu. Пјетро Лонги je preminuo/la 1785. godine; autorska prava traju 70 godina nakon smrti umetnika, pa su prestala 1855.
U kontekstu
The Mountebank — Пјетро Лонги
Gornji red: godine. Donji red: starost umetnika na početku i na kraju svakog perioda — 0 u rođenju, 84 u smrti.
Naslikano kada je umetnik imao 56 godina. Umetnik je doživeo 84. 42 od ukupno 58 datiranih dela ovog umetnika u našem katalogu nastalo je ranije.
Osenčeno: životni vek umetnika Пјетро Лонги (1701–1785) ▲ ovo delo, 1757 svaka datirana slika, deceniju po deceniju
Prva dela: do 1744 Glavne radne godine: 1744–1757 Kasna dela: od 1757
Ova tri segmenta dele dela koja u ovom katalogu imaju navedenu datum na prvi kvartal, srednju polovinu i poslednji kvartal. Ona ne predstavljaju kompletan umetnikov opus: tanji niz može biti praznina u arhivu pre nego period mirovanja. Iste godine kroz koje se proteže život umetnika
Izaberite jedno od gore navedenih dela: navedite dve stvari koje su mu zajedničke sa ovim i jednu stvar koja ga razlikuje.
Još dela koja se mogu postaviti pored ovog: wahooart.com/sr/art/similar/pietro-longhi-the-mountebank-8XZPXR-en/
Izmereno na osnovu slike
Glavna boja
Phthalo Green #201919
Katalogizovana paleta
Ove boje unutar cele umetnikove palete Pronađite druge slike prema boji
Deset vodećih zemalja
Pronađite tri najtamnije zemlje na mapi. Da li se muzej u kojem se čuva ova slika nalazi u bilo kojoj od njih? Navedite jedan razlog zbog kojeg bi je ljudi sa dalekih mesta mogli posmatrati.
Zajedno, ova dela zauzimaju 70,6% ukupne pažnje koju su slike ovog umetnika privukle tokom poslednjih dvanaest meseci. Katalog sadrži 114 dela ovog umetnika, od kojih je 41 pregledano barem jednom. Ova slika zauzima 17 mesto među njima, sa 2,9% te pažnje. Isto važi i za pojedinačne mesece
Barovi mere pažnju, ne kvalitet. Odaberite rad na vrhu i ovaj: navedite jednu stvar koja bi sliku mogla učiniti slavnom pored toga koliko je dobro naslikana.
Umetnik i muzej
Rođen/a u Београд, Србија
Пјетро Лонги, рођен као Пјетро Фалка у Венецији 5. новембра 1701. године, није сликао велике историјске наративе или митолошке сцене; он је бележио тиху драму која се одвијала у елегантним кућама и прометним улицама града. Постао је познат по својим духовитим жанровским сликама – интимним призорима из живота венецијанских грађана 18. века, што је било одступање од преовлађујућих уметничких трендова његовог времена. Син Алесандра Фалке, златара, Лонгијево рано школовање започело је под руководством Веронског сликара Антонија Балестре, који је препознао и неговао таленат младог уметника. Овај темељ традиционалне технике касније ће служити као суптилни контрапункт иновативном духу који је донео својој одабраној теми. Усвојио је презиме “Лонги” када је започео уметничку каријеру, симболично скидање очевог заната ради потраге за сликањем.
Почетни Лонгијеви радови одражавали су очекивања епохе: олтарске слике и религиозне теме доминирале су његовим раним портфолијом. Његова олтаска слика из 1732. године за цркву Сан Пелегрино демонстрира вешту команду традиционалних техника, показујући сломљену четкицу и живописне глазуре карактеристичне за венецијанско сликарство. Међутим, тек крајем 1730-их Лонги је заиста пронашао свој глас, прелазећи на мале жанровске сцене које су дефинисале његово наслеђе. Ова транзиција није била само промена у предмету; представљала је намерно укључивање у растуће друштвене и културне промене времена. 18. век је био сведок растуће фасцинације приватним животима буржоазије, фокуса на кућну атмосферу и свакодневне ритуале. Лонги је мајсторски заплео ову промену, пружајући гледаоцима увид у венецијанско друштво који је био шармантан и суптилно сатиричан. Оженио се Катерином Маријом Ризи 1732. године, а заједно су имали једанаест деце, од којих је само троје преживело зрело доба. Њихов лични живот, иако није директно рефлектован у његовој уметности, несумњиво је обликовао његово разумевање кућне сфере коју је тако често приказивао.
Лонги је брзо стекао надимак “венецијански Вилијам Хогарт”, што је сведочење његове способности да упризорима који се чине неважним унесе слојеве друштвеног коментара. Као и Хогарт, Лонги није избегавао приказивање људских слабости и друштвених контрадикција. Међутим, док је Хогартова сатира често била оштра и морализаторска, Лонгијева је тежила да буде нијансиранија, прожета благом иронијом. Његове слике су насељени маскираним фигурама – кимнуће главом на свеприсутне карневалске прославе у Венецији – укљученим у различите активности, од коцкања и флирта до тајних састанака и сумњивих трансакција. Писмо, на пример, представља сцену пуну имплициране непристојности, намећући скривене подструје венецијанског друштва. Он није једноставно бележио живот какав је био; нудио је лукав коментар о његовој сложености и контрадикцијама. Његова способност да заплете ове суптилности је то што га издваја, уздижући његове жанровске сцене изван саме документације у проницљива друштвена запажања.
Лонгијева техника била је јединствена као и његова тема. Преферирао је мале платне, педантски рендероване са деликатним додиром и оштрим оком за детаље. Његови ентеријери су купани у мекој светлости, стварајући атмосферу интимности и реализма. Имао је изузетну способност да прикаже текстуре – сјај свиле, грубоћу дрвета, деликатне наборе тканине – додајући дубину и аутентичност својим сценама. Под утицајем ранијих венецијанских мајстора као што је Ђузепе Марија Креспи, Лонги је креирао свој пут, предвиђајући касније развоје у жанровском сликању. Његов рад је одзвањао код савремене публике, која је ценила његову способност да заплете дух свог времена. Чак је служио као директор Академије цртања и вајања од 1763. године, што је додатно учврстило његов положај у венецијанском свету уметности. Његов син, Алесандро Лонги, такође је постао сликар, помажући му у каснијим портретским поруџбинама. Пјетро Лонги је преминуо 8. маја 1785. године, оставивши иза себе корпус дела који наставља да очарава и интригира гледаоце данас. Остаје важна фигура у историји венецијанске уметности, слављен по својој јединственој мешавини опажања, духовитости и техничке вештине – правом хроничару живота 18. века.
Кројач (Gallerie dell'Accademia, Венеција)
Крштење (Fondazione Querini Stampalia, Венеција)
Сликар у свом атељеу (Ca’ Zenobio, Венеција)
Концерт
Шарлатан
Изложба носорога (National Gallery, Лондон)
wahooart.com/sr/art/download/pietro-longhi-the-mountebank-8XZPXR-en/
Pogledajte pažljivije
The Mountebank — Пјетро Лонги
Odgovorite svojim rečima. Ovde nema netačnih odgovora — postoje samo odgovori koje možete objasniti.
Napišite kratak pasus o ovom umetničkom delu. Koristite činjenice iz prethodnih delova ovog vodiča i svoje odgovore navedene iznad.
Delo „The Mountebank”, autor Пјетро Лонги nastalo je 1757.
Umetnicka dela slična delu „The Mountebank”, autor Пјетро Лонги prikupljena su na stranici Slična dela ovog umetničkog dela.
Na stranici Pregled u prostoru za delo „The Mountebank“ možete pregledati umetničko delo pre naručivanja.