Papir

Vodič za studentska umetnička dela

Cabbage Lettuce

Ime Razred Datum

Čarls Džouns, Cabbage Lettuce (1910), Dulwich Picture Gallery. Reprodukovano u informativne svrhe; sva prava zadržava vlasnik autorskih prava. Pogledajte ovo platno pod promenljivim svetlom: crtež, pravu boju ispod vernica, čisti pigment

Činjenice

Umetnik
Čarls Džouns wahooart.com/sr/artists/carls-dzouns_sr/
Datumi umetnika
1878 – 1958
Slikano
1910
Prvobitne dimenzije
10 x 15 cm
Održano na
Dulwich Picture Gallery wahooart.com/sr/museums/dulwich-picture-gallery-london_sr/
Artistic style
Realism
Notable elements
Decaying cabbages
Subject or theme
Cabbage heads

U kontekstu

Cabbage Lettuce — Čarls Džouns

Koje su dimenzije?

Originalne dimenzije su 10 × 15 cm (visina × širina), prikazane ovde pored odrasle osobe prosečne visine.

Kada je ovo naslikano?

  1. 1870
  2. 1880
  3. 1890
  4. 1900
  5. 1910
  6. 1920
  7. 1930
  8. 1940
  9. 1950

Gornji red: godine. Donji red: starost umetnika na početku i na kraju svakog perioda — 0 u rođenju, 80 u smrti.

Naslikano kada je umetnik imao 32 godina. Umetnik je doživeo 80. 2 od ukupno 7 datiranih dela ovog umetnika u našem katalogu nastalo je ranije.

Osenčeno: životni vek umetnika Čarls Džouns (1878–1958) ▲ ovo delo, 1910 svaka datirana slika, deceniju po deceniju

Uporedi sa

Izaberite jedno od gore navedenih dela: navedite dve stvari koje su mu zajedničke sa ovim i jednu stvar koja ga razlikuje.

Još dela koja se mogu postaviti pored ovog: wahooart.com/sr/art/similar/charles-jones-cabbage-lettuce-D92TAX-en/

Boje

Izmereno na osnovu slike

    Glavna boja

    Phthalo Green #222227

    Katalogizovana paleta

    • #222227
    • #CCD5D7
    • #848D95
    • #4E525C

    Ove boje unutar cele umetnikove palete Pronađite druge slike prema boji

    Paleta
    Neutrals Dominantna grupa boja na slici.
    Naziv primarne boje
    Phthalo Green
    Intenzitet
    Monochromatic Koliko su boje zasićene i raznolike, od jedne prigušene nijanse do mnoštva jarkih tonova.
    Kontrast
    Statement Razlika u svetlini i zasićenosti boja širom slike.
    Harmonija
    Softly Mixed Palette Koliko se dobro boje uklapaju, od kontrastnih do potpuno ujedinjenih.
    Osvetljenost
    Bright Koliko je slika u celini svetla ili tamna, od dubokih senki do najsvetlijih tonova.
    Zasićenost
    Muted Koliko su boje čiste i snažne, od skoro sivih do potpuno živopisnih.

    Gde u svetu se posmatra ova slika?

    • manje od 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% i više
    Ova slika sama po sebi ima premalo zabeleženih posetilaca da bi se napravila mapa, pa ploča prikazuje svaki rad koji je kreirao Čarls Džouns tokom poslednjih dvanaest meseci — ukupno u 1 zemalja. Izvor ovih podataka

    Deset vodećih zemalja

    1. 1 Кина 100,0%800 poseta

    Pronađite tri najtamnije zemlje na mapi. Da li se muzej u kojem se čuva ova slika nalazi u bilo kojoj od njih? Navedite jedan razlog zbog kojeg bi je ljudi sa dalekih mesta mogli posmatrati.

    7 najposećenijih dela umetnika Čarls Džouns

    1. 1 Captain Hayward, 1895 22,2%200 poseta
    2. 2 Landscape With Sheep 22,2%200 poseta
    3. 3 Dogs at Play 22,2%200 poseta
    4. 4 Iris Susiana, 1910 11,1%100 poseta
    5. 5 Tulip Couleur Cardinal, 1910 11,1%100 poseta
    6. 6 Sheep 11,1%100 poseta
    7. — Cabbage Lettuce, 1910 ova slika 0,0%0 poseta

    Zajedno, ova dela zauzimaju 99,9% ukupne pažnje koju su slike ovog umetnika privukle tokom poslednjih dvanaest meseci. Katalog sadrži 34 dela ovog umetnika, od kojih je 6 pregledano barem jednom. Ova slika još uvek nije pregledana u tom periodu — ona zatvara listu bez rangiranja. Isto važi i za pojedinačne mesece

    Barovi mere pažnju, ne kvalitet. Odaberite rad na vrhu i ovaj: navedite jednu stvar koja bi sliku mogla učiniti slavnom pored toga koliko je dobro naslikana.

    O ovom umetničkom delu

    Cabbage Lettuce — Čarls Džouns

    Charles Jones’ “Cabbage Lettuce”: A Study in Decay and Victorian Aesthetic

    WahooArt.com presents a meticulously crafted hand-painted reproduction of Charles Jones' 1910 masterpiece, "Cabbage Lettuce," offering a rare glimpse into the quiet observations of an Australian artist at the dawn of the 20th century. This seemingly simple still life transcends mere representation; it’s a poignant meditation on the passage of time, the beauty found in the mundane, and the subtle nuances of Victorian aesthetic sensibilities. Jones, born in Burwood, New South Wales, in 1878, initially pursued artistic training at prestigious institutions like the Julian Ashton Art School in Sydney and the Slade School of Fine Art in London, yet ultimately chose a path rooted in commerce and patronage, leaving behind a legacy that is now being rediscovered through works such as this.

    Subject Matter: The painting’s subject – a carefully arranged stack of cabbage heads – might appear unremarkable at first glance. However, Jones elevates the commonplace to an object of artistic contemplation. The varying sizes and shapes of the cabbages, some exhibiting signs of decay and rot, create a dynamic composition that draws the viewer's eye across the canvas.

    Technique: Executed in stark black and white, the painting demonstrates Jones’ mastery of tonal values and meticulous attention to detail. The artist employs a smooth, almost velvety brushstroke, characteristic of the British Aesthetic movement, to render the textures of the cabbage leaves with remarkable accuracy. The use of light and shadow creates a sense of depth and volume, imbuing the still life with a tangible presence.

    Historical Context and Victorian Symbolism

    “Cabbage Lettuce” was created in 1910, a period marked by significant social and artistic shifts. The late Victorian era (1837-1901) witnessed a growing interest in realism and naturalism within art, alongside a fascination with the beauty of everyday objects. Cabbages themselves held symbolic weight – representing abundance, fertility, and even mortality, particularly when depicted in their decaying state. This subtle acknowledgement of transience aligns with Victorian artistic trends that often explored themes of death and remembrance through still life compositions.

    Jones’ background as a businessman and art patron further informs the work. His connections to the David Jones company, a prominent retailer known for its emphasis on quality and design, likely influenced his aesthetic sensibilities. The painting reflects a desire to capture beauty in the ordinary, mirroring the values associated with Victorian consumer culture.

    Emotional Impact and Artistic Value

    Despite its humble subject matter, “Cabbage Lettuce” possesses a profound emotional impact. The artist’s skillful rendering of decay evokes a sense of melancholy and acceptance – a reminder that all things eventually fade. The stark black and white palette intensifies this effect, creating a timeless image that transcends the specific time period in which it was created. This reproduction offers an exceptional opportunity to own a piece of Australian art history, showcasing Jones’ talent for capturing beauty within the constraints of a simple subject.

    Size: 10 x 15 cm – Ideal for smaller spaces or as part of a curated collection.

    Date: 1910 – A significant work from an important period in Jones’ career and the broader development of Australian art.

    Perfect for Interior Design & Art Collection

    This hand-painted reproduction is suitable for a wide range of interior design styles, from minimalist to traditional. Its timeless aesthetic will complement any space, adding a touch of understated elegance and intellectual curiosity. Collectors will appreciate the work’s historical significance and Jones' unique artistic vision. WahooArt.com guarantees exceptional quality and craftsmanship in this meticulously reproduced artwork.

    Umetnik i muzej

    Umetnik

    Čarls Džouns

    Rođen/a u Berud, Australija

    Rano detinjstvo i poreklo

    Čarls Džons, australijski preduzetnik i veliki pokrovitelj umetnosti, rođen je 28. maja 1878. godine u Bervudu, u Novoj Južnoj Velskoj. Kao unuk trgovca porijeklom iz Velske, Dejvida Džonsa, nosio je težinu i sjaj porodičnog nasljeđa koji će neizbježno oblikovati njegove buduće poduhvate.

    Ključni trenuci u karijeri

    Iako je s velikom strašću pohađao Umetničku školu Džulijana Eštona u Sidneju, a kasnije i prestižnu Školu lepih umetnosti Slajd u Londonu, on je na kraju odlučio da odustane od ambicije da postane profesionalni umetnik. Umjesto četkice, uzeo je iglu, obučavajući se za krojača i radeći u Engleskoj prije nego što se 1902. godine vratio u Australiju. Po povratku, pridružio se porodičnoj kompaniji David Jones Limited, počevši svoj radni put u tekstilnoj fabrici, da bi kasnije prešao u odjel za oglašavanje, spajajući svijet komercije i estetike.

    Doprinos umetnosti

    Džons je 1944. godine, pod vođstvom ser Džona Eštona, osnovao umetničku galeriju David Jones, posvećenu promociji umetnika iz Sidneja. Posebnu pažnju posvetio je Vilijamu Dobelu, čiji je portret Džons naručio 1951. godine (koji se danas čuva u Nacionalnoj portretnoj galeriji u Kanberi). Njegova posvećenost umetnosti bila je duboka i vidljiva i kroz njegovo izdanje "Umetnost u Australiji", čime je dodatno učvrstio svoju ulogu kulturnog vizionara.

    Naslijeđe i priznanje

    Za svoje zasluge, Džons je 1951. godine primio titulu vitez od reda (knight bachelor) prilikom novogodišnjih priznanja. Njegovo naslijeđe prevazilazi njegove poslovne uspjehe, jer je on igrao ključnu ulogu u negovanju i jačanju australijske umetničke zajednice.

    Pogledajte djela Čarlsa Džonsa na AllPaintingsStore

    Istražite Udruženje umetnika, gdje je Džons često izlagao svoje radove, na stranici o grupama umetnika na AllPaintingsStore ovdje

    Pročitajte više o Čarlsu Lojdu Džonsu na Wikipediji

    Značajna umjetnička djela:

    Ralf Frederik Balson: Konstrukcija u zelenom (87 x 112 cm, Galerija Nove Južne Velske, ulje na tabli)

    Hans Hejsen: Prevoz drva (132 x 166 cm, Galerija Nove Južne Velske, ulje na platnu)

    Važni datumi:

    28. maj 1878: Rođenje Čarlsa Džonsa

    1902: Povratak u Australiju i pridruživanje kompaniji David Jones Limited

    1rng44: Osnivanje umetničke galerije David Jones

    1951: Vitezovanje prilikom novogodišnjih priznanja

    30. jul 1958: Preminuće Čarlsa Džonsa

    Muzej

    Dulwich Picture Gallery

    Izložbeno mesto London, Ujedinjeno Kraljevstvo

    U srcu tišine: Otkrivanje Galerije slika Dulwich

    Smeštena u mirnom zagrljaju sela Dalvič u južnom Londonu, krije se blago za ljubitelje umetnosti – Galerija slika Dalvič. Više od običnog skladišta remek-dela, ona predstavlja ključni trenutak u kulturnoj istoriji kao prva javna galerija umetnosti u Engleskoj, osnovana 1817. godine. Koračanje kroz njena vrata podseća na ulazak u privatnu kolekciju, intimni prostor dizajniran ne za grandiozne spektakle već za tiho promišljanje i duboko angažovanje sa delima koja se izlažu. Istorija Galerije je ukorenjena u fascinantnoj priči o ambiciji i umetničkom pokroviteljstvu; prvobitno naručena od kralja Džordža III da formira nacionalnu kolekciju umetnosti, ser Francis Bourgeois i Noël Desenfans su na kraju uspostavili ustanovu kao javnu instituciju kada je njihova ponuda odbijena od krune. Ovaj dalekovidi čin poklonio je Londonu – i svetu – neuporediv pristup sjaja slika starih majstora.

    Soanova arhitektonska vizija

    Sama struktura Galerije slika Dalvič poboljšava doživljaj posmatanja, zahvaljujući geniju ser Džona Soana, slavnog arhitekte poznatog po svom neoklasičnom stilu. Njegov dizajn nije samo kontejner za umetnost; on je integralni deo njene prezentacije. Galerija se razvija kao niz elegantno proporcionalnih soba osvetljenih mekom, prirodnom svetlošću – namerna Soanova odluka da pokaže slike u najboljem mogućem svetlu. Mirni dvorišni prostor u srcu zgrade nudi trenutak odmora i promišljanja, dok pažljivo osmišljene galerije stvaraju harmoničan dijalog između arhitekture i umetničkih dela. To je prostor u kome se osećate obavijeni lepotom, ohrabreni da zastanete i izgubite se u detaljima svakog platna. Inovativna upotreba krovnih prozora i boja zidova bila je revolucionarna za svoje vreme, demonstrirajući Soanovo duboko razumevanje kako okolina utiče na percepciju. Ove karakteristike nisu bile samo dekorativne; one su pedantno izračunate da optimizuju osvetljenje i stvore atmosferu povoljnu za umetničku procenu – svedočenje Soanovog vizionarskog pristupa arhitektonskom dizajnu.

    Kolekcija bogata narativom

    Galerija se pohvali izuzetnom kolekcijom od preko 600 slika starih majstora koja obuhvata period od 17. do početka 19. veka. Ovde susrećete blistave portrete Rembrandta – najznačajnije Devojku u šeširu, zadivljujuću studiju svetla i senke koja se čini da diše životom. Gainsborough-ov fin osvetljeni potez je izvanredno prikazan u Gospođi Richard Tyssen, hvatajući ne samo sličnost već i osećaj ličnosti i unutrašnje gracioznosti. Pored pojedinačnih remek-dela, kolekcija se ističe svojom reprezentacijom barokne umetnosti i francuskog slikarstva, nudeći sveobuhvatan pregled evropskih umetničkih tradicija. Kanaletove venecijanske scene prenose posetioce u veličanstvo Venecije iz 18. veka, sa svojim preciznim detaljima i atmosferskom perspektivom. Britanski portretni odsek je jednako impresivan, prateći evoluciju ovog žanra kroz stoleća i otkrivajući fascinantne uvide u britonsko društvo i kulturu. Svako platno priča priču – narativ utkan tehnikom, kompozicijom i temom – pozivajući posetioce da se dublje urone u umetnički kontekst i emocionalni odjek ovih trajnih dela.

    Jedinstveni kulturni svetionik

    Ono što zaista izdvaja Galeriju slika Dalvič nije samo šta ona prikazuje, već kako to čini. Za razliku od prostranih nacionalnih muzeja, ona nudi intimno okruženje koje podstiče ličnu vezu sa umetnošću. Ova intima je dodatno pojačana njenom lokacijom u mirnom selu Dalvič, pružajući dobrodošao beg od užurbanog Londona. Galerija takođe aktivno neguje živahan kulturni život kroz obrazovne programe, radionice i predavanja, čineći je dragocenim resursom za iskusne istoričare umetnosti i radoznnala novajlije. To je mesto gde se umetnost ne samo posmatra; ona se doživljava, raspravlja i razume na dubljem nivou. Galerija slika Dalvič stoji kao svedočenje moći vizije, pokroviteljstva i arhitektonske briljantnosti – utočište posvećeno očuvanju i proslavi trajne ostavštine slika starih majstora za buduće generacije. Njena kontinuirana predanost podsticanju dijaloga i promovisanju umetničke procene osigurava da će njena blaga inspirisati buduće učenjake i entuzijaste.

    Gde možete pročitati više

    Pronađite ovo na mreži

    QR kod koji vodi na stranicu za preuzimanje Cabbage Lettuce

    wahooart.com/sr/art/download/charles-jones-cabbage-lettuce-D92TAX-en/

    Citiranje ovog umetničkog dela

    MLA
    Džouns, Čarls. Cabbage Lettuce . 1910, Dulwich Picture Gallery. https://wahooart.com/sr/art/charles-jones-cabbage-lettuce-D92TAX-en/
    APA
    Džouns, Čarls (1910). Cabbage Lettuce [Painting]. Dulwich Picture Gallery. https://wahooart.com/sr/art/charles-jones-cabbage-lettuce-D92TAX-en/
    Chicago
    Čarls Džouns. Cabbage Lettuce . 1910. Dulwich Picture Gallery. https://wahooart.com/sr/art/charles-jones-cabbage-lettuce-D92TAX-en/
    Harvard
    Džouns, Čarls (1910) Cabbage Lettuce . Dulwich Picture Gallery. Available at: https://wahooart.com/sr/art/charles-jones-cabbage-lettuce-D92TAX-en/

    Pogledajte pažljivije

    Cabbage Lettuce — Čarls Džouns

    Pogledajte pažljivije

    Odgovorite svojim rečima. Ovde nema netačnih odgovora — postoje samo odgovori koje možete objasniti.

    1. Šta vam prvo privuče pažnju i zašto?
    2. Koje boje ili oblici stvaraju atmosferu — i kakva je to atmosfera?
    3. U našem katalogu ovo delo je klasifikovano pod: cabbage heads, charles jones, still life. Da li se slažete? Šta biste dodali ili uklonili?
    4. Vratite se na Tulip Couleur Cardinal (1910), koji ste ranije videli u ovom vodiču. Navedite dve zajedničke karakteristike ovog i prethodnog dela, kao i jednu koja ih razlikuje.
    5. Čarls Džouns je imao oko 32 godina kada je ovo delo nastalo. Šta u njemu podseća na rad umetnika u toj životnoj fazi?

    Vaš odgovor

    Napišite kratak pasus o ovom umetničkom delu. Koristite činjenice iz prethodnih delova ovog vodiča i svoje odgovore navedene iznad.

    Pitanja i odgovori

    Kakvu bi atmosferu "Cabbage Lettuce" unela u prostor?

    Sa svojim Nostalgic raspoloženjem, delo "Cabbage Lettuce" je idealno za Dining Room.

    Ko je autor dela "Cabbage Lettuce" i iz koje godine je?

    Čarls Džouns je napravio/la "Cabbage Lettuce" u 1910. godini.

    Mogu li da gledam "Cabbage Lettuce" kao prezentaciju preko celog ekrana?

    Delo „Cabbage Lettuce”, autor Čarls Džouns možete pogledati u obliku prezentacije na stranici Galerija slika za ovo umetničko delo.