Format papira

Vodič za studentske radove

Green Self-Portrait

Ime Razred Datum

Arnold Šonberg, Green Self-Portrait (1910), Arnold Schönberg Center. Domen javnog dobra.

Osnovne informacije

Umetnik
Arnold Šonberg wahooart.com/sr/artists/arnold-sonberg_sr/
Podaci o umetniku
1874 – 1951
Slikano
1910
Medijum
Acrylic On Canvas
Originalne dimenzije
24 x 32 cm
Epoha
19th Century
Mesto održavanja
Arnold Schönberg Center wahooart.com/sr/museums/arnold-schonberg-center-vienna_sr/

U kontekstu

Green Self-Portrait — Arnold Šonberg

Dimenzije

Originalne dimenzije su 24 × 32 cm (visina × širina), prikazane ovde pored odrasle osobe prosečne visine.

Godina nastanka

  1. 1870
  2. 1880
  3. 1890
  4. 1900
  5. 1910
  6. 1920
  7. 1930
  8. 1940
  9. 1950

Osenčeno: životni vek umetnika Arnold Šonberg (1874–1951) ▲ ovo delo, 1910

Slična dela

Izaberite jedno od gore navedenih dela: navedite dve stvari koje su mu zajedničke sa ovim i jednu stvar koja ga razlikuje.

Još dela koja se mogu postaviti pored ovog: wahooart.com/sr/art/similar/arnold-schoenberg-green-self-portrait-D7933E-en/

Paleta boja

Izmereno na osnovu slike

    Glavna boja

    Quinacridone Magenta #7b664d

    Katalogizovana paleta

    • #7B664D
    • #A68F6F
    • #907859
    • #333231
    Paleta
    Earthy Dominantna grupa boja na slici.
    Naziv glavne boje
    Quinacridone Magenta
    Intenzitet
    Balanced Koliko su boje zasićene i raznolike, od jedne prigušene nijanse do mnoštva jarkih tonova.
    Kontrast
    Serene Razlika u svetlini i zasićenosti boja širom slike.
    Harmonija
    Unified Palette Koliko se dobro boje uklapaju, od kontrastnih do potpuno ujedinjenih.
    Osvetljenost
    Balanced Koliko je slika u celini svetla ili tamna, od duboke senke do najsvetlijih tonova.
    Zasićenost
    Balanced Soft Koliko su boje čiste i snažne, od skoro sivih do potpuno živopisnih.

    O ovom umetničkom delu

    Green Self-Portrait — Arnold Šonberg

    “In reality, the development of an artist consists not in the external development (a search for form for the unchangeable state of the soul), but rather in the inner development (the reflection of spiritually attained wishes in the form of painting). The content of the soul of the artist enlarges, it becomes more precise, and increases in inner dimensions, upward, downward and in all directions. At that moment at which a certain inner level is reached, the outward form lends itself to being at the disposal of the inner value of this level. And on the other hand, at the very moment when inner growth comes to a standstill, and immediately falls prey to the decline of the inner dimensions, the ‘already achieved form’ slips away from the artist. Thus we often see this dying of the form, which is the dying of the inner wish. Thus an artist loses mastery over his own form, which becomes fatigued, weak, poor. And so is explained the miracle that an artist suddenly, for example, no longer can paint, or that his earlier, living color lies on the canvas as a pale, mere illusion, as an artistic carcass. The decadence of form is the decadence of the soul, that is, of meaning. And the increase of form is the growth of content, that is, of the soul. When we apply these standards to the paintings of Schönberg, we see immediately that we are dealing here with painting, whether or not this painting may lie ‘apart’ from the great ‘movements of today.’ We see that in every painting of Schönberg, the inner wish of the artist speaks in the form that best befits it. Just as with his music, (inasmuch as I a layman may affirm), Schönberg also in his painting renounces the superfluous, (therefore the harmful) and proceeds along a direct path to the essential, (therefore to the necessary). He leaves alone, unnoticed, all ‘embellishments’ and artistic detail.” (Wassily Kandinsky, The Paintings, in Arnold Schönberg. Mit Beiträgen von Alban Berg et al. Munich 1912)

    Umetnik i muzej

    Umetnik

    Arnold Šonberg

    Mesto rođenja Beč, Austrija

    Rano doba i muzički počeci

    Arnold Šonberg, austrijsko-američki kompozitor, rođen je 13. septembra 1874. godine u Beču, u Austriji. Njegovo rano detinjstvo obeležili su skromni počeci, jer je njegov otac bio vlasnik prodavnice obuće. Uprkos tome, Šonbergova urođena strast prema muzici navela ga je da se u toj oblasti uglavnom samobrazuje.

    Muzička evolucija i značajna dela

    Šonbergova rana dela, poput kompozicije Verklärte Nacht (1899), pokazivala su sintezu Brahmsovog i Wagnerovog stila. Kako je napredovao, postao je centralna figura Druge bečke škole, zajedno sa Anton Webernom i Alban Bergom. Njegove kompozicije, uključujući Gudački kvartet br. 2 (1907–1908), Erwartung (1909) i Pierrot Lunaire (1912), predstavljale su njegov inovativni pristup atonality.

    Podučavanje, emigracija i kasniji život

    Šonberg je podneo ostavku iz Pruske akademije umetnosti 1933. godine zbog uspona nacista na vlast, koji su njegovu muziku označili kao „degenerisanu“. Nakon toga je predavao u SAD, uključujući Univerzitet Kalifornije u Los Anđelesu (1936–1944), gde su mnogi objekti nazvani po njemu u znak počasti. [https://AllPaintingsStore.com/@/arnold-sacijaenberg](otkrijte više o Šonbergovom životu i delima na AllPaintingsStore).

    Šonberg je istraživao filmsku muziku i pisao tonalniju muziku, završivši svoju kamernu simfoniju br. 2 u 1939. godini.

    Satiričario je fašističke tirane u delu Oda Napoleonu (1942), inspirisan Bajronom.

    Posleratni Beč ponudio mu je počasno građanstvo, ali bio je bolestan, što je prikazano u njegovom gudačkom trio (1946).

    Nasleđe i uticaj

    Dok je svet saznavao za Holokaust, Šonberg je ovekovečio njegove žrtve u delu Preživeli iz Varšave (1947). Izraelska konzervatorijum i akademija muzike izabrali su ga za počasnog predsednika 1951. godine. [https://AllPaintingsStore.com/@@/a@d3bqc7-the-museum-destroyed-by-fire-(united-states)](saznajte više o uticaju njegovog rada na AllPaintingsStore). Ključne tačke:

    Šonbergova inovativna muzika bila je među najuticajnijim i najkontroverznijim delima klasične muzike 20. veka.

    Najmanje tri generacije kompozitora proširilo je njene formalne principe.

    Njegovi estetski i muziko-istorijski stavovi uticali su na muzikologe Teodora W. Adorna i Karla Dahlhausa.

    [https://AllPaintingsStore.com/@@/a@d3cl2x--a-journey-through-art-history-with-AllPaintingsStore-s-extensive-collection-](istražite ogromnu kolekciju umetnosti na AllPaintingsStore, koja obuhvata period od 12. do 20. veka).

    Muzej

    Arnold Schönberg Center

    Prikazano u Beč, Austrija

    Svatilište zvuka i vida: Centar Arnold Šonberg

    U srcu Beča, grada u kojem odjek muzičkog genija vibrira kroz svaku kaldrmisnu ulicu, nalazi se svetište posvećeno jednoj od najtransformativnijih figura dvadesetog veka.

    Centar Arnold Šonberg

    je mnogo više od običnog arhivuma istorijskih dokumenata; on je živo, dišuće svedočanstvo revolucionarnog duha bečkog modernizma. Osnovana 1998. godine, ova institucija služi kao duboko kulturno čvorište gde se nasleđe Arnolda Šonberga — pionira atonalnosti i arhitekte dvanaestotonog sistema — ne samo čuva, već i aktivno slavi. Zakoračiti unutar njegovih zidova znači ući u intelektualnu atmosferu nabojenu istim kreativnim nemirima koji su nekada redefinisali granice muzičkog izražavanja, nudeći redak uvid u eru koja je neopovratno promenila tok zapadne umetnosti.

    Kolekcija koja se čuva u ovom prestižnom centru predstavlja pravo riznica za naučnike, ali i za ljubitelje umetnosti, spajajući auditivno sa vizuelnim u neprekidni tapiseriju istorije. Arhive kriju preko 20.000 stranica muzičkih partitura, ličnih dnevnika i koncertnih programa koji prate evoluciju moderne kompozicije. Ipak, ono što posetioce istinski očarava jeste intimna povezanost sa svakodnevnim životom kompozitora. Kroz pedantno očuvane replike Šonbergove radionice, opremljene originalnim nameštajem i alatima, Centar omogućava opipljiv susret sa njegovim kreativnim procesom. Štaviše, kolekcija otkriva i manje poznatu dimenziju maestrom: njegov angažman u vizuelnim umetnostima.

    Catalogue raisonné

    njegovih slika i crteža otkriva apstraktnu estetiku koja odražava strukturne složenosti njegove muzike, pružajući multidimenzionalni pogled na čoveka čiji je genije prevazišao samo jedan medij.

    Istorija Centra je dirljiva priča o raseljenju i konačnom povratku kući. Nakon Šonbergove smrti 1951. godine, briga o njegovom zaostavštini pala je na njegovu udovicu Gertrud, ali potraga za trajnim intelektualnim domom bila je dug i težak put. Nakon perioda u kojem je veliki deo njegovog nasleđa boravio na Univerzitetu Južne Kalifornije, posvećen trud grada Beča i Međunarodnog Šonbergovog društva osigurao je da se njegovo delo vrati na svoje pravo rodište. Ovaj povratak kulminirao je osnivanjem privatne fondacije Centra Arnold Šonberg 1997. godine, što je prekretnica koja je njegove revolucionarne ideje ponovo učvrstila u bečkom tlu iz kojeg su izrasle. Taj osećaj otpornosti proteže se i na Šonbergovu kuću u Mödlingu, živi spomenik kroz čije prostorije posetioci mogu da lutaju — baš onim sobama u kojima su postignuti njegovi kreativni vrhunci.

    Za iznajmljive kolekcionare ili ljubitelje lepih umetnosti, Centar nudi neprevaziđen prozor u međusobnu povezanost modernih disciplina. Kroz redovne izložbe, naučne publikacije poput

    Journal of the Arnold Schönberg Center

    , i međunarodna priznanja kao što je godišnja nagrada Arnold Šonberg, institucija podstiče duboko uvažavanje kulturnih sila koje su oblikovale dvadeseti vek. Ona stoji kao vitalno raskrsnica gde se muzikologija susreće sa istorijom umetnosti, pozivajući sve koji uđu da istraže duboki dijalog između zvuka, vida i neprolazne moći ljudske inovacije.

    Saznajte više

    Pronađite ovo na mreži

    QR kod koji vodi na stranicu za preuzimanje Green Self-Portrait

    wahooart.com/sr/art/download/arnold-schoenberg-green-self-portrait-D7933E-en/

    Citiranje ovog umetničkog dela

    MLA
    Šonberg, Arnold. Green Self-Portrait. 1910, Arnold Schönberg Center. https://wahooart.com/sr/art/arnold-schoenberg-green-self-portrait-D7933E-en/
    APA
    Šonberg, Arnold (1910). Green Self-Portrait [Painting]. Arnold Schönberg Center. https://wahooart.com/sr/art/arnold-schoenberg-green-self-portrait-D7933E-en/
    Chicago
    Arnold Šonberg. Green Self-Portrait. 1910. Arnold Schönberg Center. https://wahooart.com/sr/art/arnold-schoenberg-green-self-portrait-D7933E-en/
    Harvard
    Šonberg, Arnold (1910) Green Self-Portrait. Arnold Schönberg Center. Available at: https://wahooart.com/sr/art/arnold-schoenberg-green-self-portrait-D7933E-en/

    Pogledajte pažljivije

    Green Self-Portrait — Arnold Šonberg

    Pažljiviji pogled

    Odgovorite svojim rečima. Ovde nema netačnih odgovora — postoje samo odgovori koje možete objasniti.

    1. Šta vam prvo privuče pažnju i zašto?
    2. Koje boje ili oblici stvaraju atmosferu — i kakva je to atmosfera?
    3. Vratite se na Walking Self-Portrait (1911), koji ste ranije videli u ovom vodiču. Navedite dve zajedničke karakteristike ovog i prethodnog dela, kao i jednu koja ih razlikuje.
    4. Arnold Šonberg je imao oko 36 godina kada je ovo nastalo. Šta u ovom delu podseća na rad umetnika u toj životnoj fazi?
    5. Šta je umetnik možda želeo da osetite?

    Vaš odgovor

    Napišite kratak pasus o ovom umetničkom delu. Koristite činjenice iz prethodnih delova ovog vodiča i svoje odgovore navedene iznad.