Frédéric Bazille, 1841 – 1870

88 najbolj znanih slik umetnika Frédéric Bazille

Slika, ki je prinesla slavo umetniku Frédéric Bazille, je Kopalke (Poletna scena) (1869); razpostaja v muzeju Fogg Art Museum, Cambridge. Družinska sreča (1867) in The Pink Dress (1864) sledeta tem v srcih zbirateljev in obiskovalcev muzejev. Od 88 del umetnika Frédéric Bazille v našem katalogu so teh 88 najbolj občudovalnih, od katerih je vsak predstavljen z letnico nastanka, muzejem in tistim, kar ga loči od drugih.

Uvrščeno glede na naš skoraj priljubljenosti, ki združuje število iskanj, obiskov in naročil za vsako delo. Posodobljeno oktober 2026. Vsako podobno delo na tej strani je mogoče naročiti kot muzejsko kakovostno ročno slikano oljno reprodukcijo ali umetniški natisk v izbrani velikosti.

Portret Frédéric Bazille
Frédéric Bazille · 1841 – 1870
Rodil se · umrl
1841 – 1870, Montpellier
Gibanje
Impressionist landscape
Delo v našem katalogu
88
Najbolj znana
Kopalke (Poletna scena) (1869)
Največ del v
Musée Fabre

Frédéric Bazille: deset slikarskihic podi

Kopalke (Poletna scena) (1869) avtorja Frédéric Bazille
1

Kopalke (Poletna scena)

1869 · Olje na platnu · Fogg Art Museum, Cambridge

Jean-Frédéric Bazilla, francoskega impresionista, delo Poletna scena (Scène d'été) iz leta 1869 ni le upodabljanje prostega časa; je živahno prizorišče moške energije in vitalnosti, ki se odvija v osvežujočem objemu narave. Slika nas popelje v senco gozda, kjer skupina mladih mož uživa v poletni malici – plavajo, se prebijajo skozi hladno vodo in ležijo na sončni travi. Bazille je ustvaril več kot le prizor; ujel je trenutek neobremenjenosti in radosti,…

Družinska sreča (1867) avtorja Frédéric Bazille
2

Družinska sreča

1867 · Olje na platnu · Musée d'Orsay, Pariz

Jean Frédéric Bazille: Čudovita Živost Prijetnih Obzorij Že zgodba Jean Frédéric Bazilla je ena izjemnega potenciala žal preklinjana kratkost, četrta trenutna lepota umetnosti, ki jo je osvojil impresionizem. Rodil se je v Montpellierju, Franciji, 6. decembra 1841., v bogati pomurski družini zaposleni vino proizvajalci protestantske veroizpovede, Bazillejev prvi življenje je izgledalo daleč od sveta umetnosti. Njegovi starši, čeprav so bili podporni, zahtevali so od njega zdravstvene študije skupaj z njegovimi…

The Pink Dress (1864) avtorja Frédéric Bazille
3

The Pink Dress

1864 · Acrylic On Canvas · Musée d'Orsay, Pariz

Marilyn Monroe’s “Pink Dress,” designed by William Travilla for Howard Hawks’ 1953 film *Gentlemen Prefer Blondes*, transcends mere costume; it embodies an enduring symbol of glamour, ambition, and the seductive allure of Hollywood. The dress itself—a shocking pink silk satin gown adorned with black satin lining and a large bow—represents more than just fabric and embellishments; it encapsulates a pivotal moment in cinematic history and continues to fascinate audiences today.

La Toilette (1870) avtorja Frédéric Bazille
4

La Toilette

1870 · Acrylic On Canvas · Musée Fabre, Montpellier

The Painting's Significance and Context La Toilette, an oil-on-canvas painting by Jean Frédéric Bazille, is a remarkable work of art that showcases the artist's skill in capturing intimate moments. Created in 1869-1870, this painting is one of Bazille's last works before his untimely death in the Franco-Prussian War. Composition and Symbolism The painting depicts three women in a room, with one woman lying on a bed while the other two…

Landscape on the Shore of Lez (1870) avtorja Frédéric Bazille
5

Landscape on the Shore of Lez

1870 · Oil

Landscape on the Shore of Lez is a significant work by Frédéric Bazille, an artist whose life was marked by a brief but intense period of creativity. Born in 1841, Bazille’s career was tragically cut short when he died in 1870. This particular painting, completed in June 1870, represents one of his final artistic statements. It is a large landscape that the artist himself described as an eclogue, a term…

The Family Gathering (1867) avtorja Frédéric Bazille
6

The Family Gathering

1867 · Oil On Canvas · Musée d'Orsay, Pariz

To stand before The Family Gathering is to step directly into a sun-dappled afternoon of pure, unscripted joy. This painting by Jean Frédéric Bazille captures more than just a social assembly; it arrests the very essence of conviviality. One feels the gentle warmth emanating from the canvas, as if the viewer has stumbled upon this private moment in time. The composition is masterfully arranged beneath the generous canopy of a…

The Scoter (1864) avtorja Frédéric Bazille
7

The Scoter

1864 · Oil · Musée Fabre, Montpellier

The painting depicts a bird perched upon a wooden surface that possesses a yellowish hue. The central subject is a bird that appears to be dead or in the process of dying. This bird is positioned near the center of the frame and occupies most of the composition.

Le petit jardinier, ca Museum of Fine Arts, (1867) avtorja Frédéric Bazille
8

Le petit jardinier, ca Museum of Fine Arts,

1867 · Oil On Canvas · Museum of Fine Arts, Houston

A woman in a pink dress occupies the center of this 1867 composition, her form integrated into a lush, verdant landscape. She holds a watering can, a quiet gesture of tending to the earth. Around her, the garden is alive with color and movement. A large bush erupts with red flowers, providing a sharp contrast to the deep greens of the foliage. In the distance, another figure walks away, adding…

Portrait of an Unknown Sitter as a Troubadour (1875) avtorja Frédéric Bazille
10

Portrait of an Unknown Sitter as a Troubadour

1875 · Oil On Canvas · Dallas Museum of Art, Dallas

In this intimate oil portrait, we find ourselves drawn into a quiet, private moment with a young man. The composition is a close-up, bust-length study that pushes the subject toward the viewer through a dramatic use of chiaroscuro. A deep, nearly black background provides a void from which the sitter emerges, illuminated by a highly directional light source. This light catches the contours of his face, leaving the other side…

Več slikic umetnika Frédéric Bazille, od 11 do 88

View of the Village (1868) avtorja Frédéric Bazille
#18

View of the Village

1868 · Musée Fabre

Jean Frédéric Bazille’s “View of the Village,” painted in 1868, stands as a quintessential example of the Impressionist spirit—a movement that sought to capture fleeting impressions of light…

Naročite reprodukcijo →
Portrait of Renoir (1867) avtorja Frédéric Bazille
#20

Portrait of Renoir

1867 · Musée d'Orsay

Jean Frédéric Bazille's “Portrait of Renoir” stands as a testament to the burgeoning Impressionist movement, capturing not merely an likeness but also a palpable sense of contemplative emotion.…

Naročite reprodukcijo →
The Studio on the Rue La Condamine (1870) avtorja Frédéric Bazille
#21

The Studio on the Rue La Condamine

1870 · Musée d'Orsay

Jean Frédéric Bazille’s “The Studio on the Rue La Condamine” isn't merely a snapshot of a Parisian artist’s workspace; it’s a vibrant tableau brimming with intellectual energy, artistic…

Prinesite si domov →
Reclining Nude (1864) avtorja Frédéric Bazille
#23

Reclining Nude

1864 · Musée Fabre

Jean Frédéric Bazille's 'Reclining Nude,' painted in 1864, is more than just a depiction of the human form; it’s a carefully constructed evocation of serenity and sensual grace,…

Prinesite si domov →
Fontainebleau forest (1865) avtorja Frédéric Bazille
#24

Fontainebleau forest

1865 · Musée d'Orsay

In this 1865 oil on canvas, we find ourselves standing at the edge of the Fontainebleau forest. The composition is asymmetrical, drawing the eye toward a dense, dark…

Naročite reprodukcijo →
Portrait of Edouard Blau (1866) avtorja Frédéric Bazille
#25

Portrait of Edouard Blau

1866 · National Gallery of Art

“Portrait of Édouard Blau,” painted by Jean Frédéric Bazille in 1866, stands as a testament to the burgeoning Impressionist movement's fascination with capturing fleeting moments of light and…

Prinesite si domov →
Self Portrait (1870) avtorja Frédéric Bazille
#26

Self Portrait

1870

In this poignant Self Portrait, painted in 1870, we encounter Frédéric Bazille not merely as a painter, but as a man caught in the delicate transition between youthful…

Prinesite si domov →
Self-Portrait (1867) avtorja Frédéric Bazille
#28

Self-Portrait

1867 · Minneapolis Institute of Art

Self-Portrait is an oil on canvas painting by the artist Frédéric Bazille. Created in France, this work belongs to the Impressionism movement. The subject of the painting is…

Naročite reprodukcijo →
Queens Gate at Aigues-Mortes (1867) avtorja Frédéric Bazille
#63

Queens Gate at Aigues-Mortes

1867 · Metropolitanski muzej umetnosti

Jean Frédéric Bazille's "Queens Gate at Aigues-Mortes," painted in 1867, isn’t merely a depiction of a medieval fortification; it’s an exquisite distillation of Impressionist philosophy and a poignant…

Naročite reprodukcijo →
Landscape at Chailly (1865) avtorja Frédéric Bazille
#65

Landscape at Chailly

1865 · Art Institute of Chicago

Jean Frédéric Bazille’s “Landscape at Chailly,” painted in 1865, isn't merely a depiction of a Swiss hillside; it’s a distilled essence of Impressionist philosophy—a fleeting capture of light,…

Naročite reprodukcijo →
Toilet (1870) avtorja Frédéric Bazille
#70

Toilet

1870 · Musée Fabre

Painted in 1870, tragically just months before Jean Frédéric Bazille's untimely death at the age of twenty-nine, *Toilet* (La Toilette) is a pivotal work within the burgeoning Impressionist…

Naročite ročno naslikano kopijo →
The Fisherman with a Net (1868) avtorja Frédéric Bazille
#71

The Fisherman with a Net

1868 · Arp Museum Bahnhof Rolandseck

The painting The Fisherman with a Net by Jean Frederic Bazille, created in 1868, is an exemplary work of the Impressionist movement. This oil on canvas piece showcases…

Naročite reprodukcijo →
Self Portrait with Palette (1865) avtorja Frédéric Bazille
#80

Self Portrait with Palette

1865 · Art Institute of Chicago

Jean Frédéric Bazille's "Self Portrait with Palette," painted in 1865, is more than just a depiction of an artist; it’s a poignant snapshot of ambition, vulnerability, and the…

Prinesite si domov →
Portrait of Renoir (1867) avtorja Frédéric Bazille
#82

Portrait of Renoir

1867 · Cleveland Museum of Art

The Portrait of Renoir is an oil on canvas figure portrait created by the artist Frédéric Bazille. Executed in 1867, this work depicts Pierre-Auguste Renoir, who was a…

Prinesite si domov →
Edouard Blau (1869) avtorja Frédéric Bazille
#83

Edouard Blau

1869 · National Gallery of Art

This oil on canvas work, titled Edouard Blau, was executed by the French artist Frédéric Bazille. It offers a quiet study of the sitter, a French dramatist, critic,…

Naročite ročno naslikano kopijo →
Young Woman with Peonies (1870) avtorja Frédéric Bazille
#88

Young Woman with Peonies

1870 · National Gallery of Art

Holding a bunch of peonies in one hand, a woman with brown skin leans forward, toward us from behind a large basket holding dozens of flowers in this…

Prinesite si domov →

Slike umetnika Frédéric Bazille po obdobjih

Motivi, ki jih je Frédéric Bazille naslikal največ

Četiri teme, ki se najpogosteje pojavljajo med temi mojstrovinami, s najboljšim primerom za vsako izmed njih.

Kje si lahko ogledate slike avtorja Frédéric Bazille

8 muzejev, ki vsebujo največ slik na tej strani.

Muzej Mesto Sloga Frédéric Bazille Slike iz tega seznama
Musée Fabre, MontpellierMusée Fabre Montpellier 23 La Toilette, The Scoter, Petite Italienne chanteuse des rues
Musée d'Orsay, ParizMusée d'Orsay Pariz 8 Družinska sreča, The Pink Dress, The Family Gathering
National Gallery of Art, WashingtonNational Gallery of Art Washington 6 Portrait of Edmond Maitre, Portrait of Edouard Blau, Edmond Maître
Minneapolis Institute of Art, MinneapolisMinneapolis Institute of Art Minneapolis 2 Self-Portrait, The Banks of the Lez
Art Institute of Chicago, ChicagoArt Institute of Chicago Chicago 2 Landscape at Chailly, Self Portrait with Palette
Fogg Art Museum, CambridgeFogg Art Museum Cambridge 1 Kopalke (Poletna scena)
Museum of Fine Arts, HoustonMuseum of Fine Arts Houston 1 Le petit jardinier, ca Museum of Fine Arts,
Dallas Museum of Art, DallasDallas Museum of Art Dallas 1 Portrait of an Unknown Sitter as a Troubadour

Frédéric Bazille, desetletje za desetletjem: ključna slika vsakega obdobja

  1. 1850s
  2. 1860s
    Kopalke (Poletna scena) (1869) avtorja Frédéric Bazille
    1. od 88

    Kopalke (Poletna scena)

    Starost 19 – 28 · Fogg Art Museum

    Jean-Frédéric Bazilla, francoskega impresionista, delo Poletna scena (Scène d'été) iz leta 1869 ni le upodabljanje prostega časa; je živahno prizorišče moške energije in vitalnosti, ki se odvija v…

  3. 1870s
    La Toilette (1870) avtorja Frédéric Bazille
    4. od 88

    La Toilette

    Starost 29 let · Musée Fabre

    The Painting's Significance and Context La Toilette, an oil-on-canvas painting by Jean Frédéric Bazille, is a remarkable work of art that showcases the artist's skill in capturing intimate…

Čaščitovna dela umetnika Frédéric Bazille: vprašanja in odgovori

Za katero sliko je Frédéric Bazille najbolj znan/a?Prikaži odgovor

Kopalke (Poletna scena) (1869), Fogg Art Museum, Cambridge. Nato sledeta Družinska sreča (1867) in The Pink Dress (1864).

Koliko je bil Frédéric Bazille let, ko je sliko Kopalke (Poletna scena)?Prikaži odgovor

28 let: delo Kopalke (Poletna scena) iz leta 1869, pri čemer je Frédéric Bazille rodil/a v 1841.

Kakih deset najboljših slik je Frédéric Bazille?Prikaži odgovor

Kopalke (Poletna scena), Družinska sreča, The Pink Dress, La Toilette, Landscape on the Shore of Lez, The Family Gathering, The Scoter, Le petit jardinier, ca Museum of Fine Arts,, Saint-Saveur in Portrait of an Unknown Sitter as a Troubadour. Zgornja lestica prikazuje leto in muzej za vsako od njih.

Koliko del je naslikal Frédéric Bazille?Prikaži odgovor

V našem katalogu je navedenih 88 del avtorja Frédéric Bazille, datiranih od 1859 do 1870.

V katerih muzejih lahko vidim majسترstva umetnika Frédéric Bazille?Prikaži odgovor

Večina njih se nahaja v Musée Fabre (Montpellier), Musée d'Orsay (Pariz) in National Gallery of Art (Washington). Zgornja tabela navaja muzeje posamezno.

Kdaj je Frédéric Bazille naslikal svoja remekpäla?Prikaži odgovor

V obdobju 1860s: 54 od 88 del na tej strani izvira iz tega obdobja, med katerimi je Kopalke (Poletna scena).

Kakšna sta prva in zadnja znana slika umetnika Frédéric Bazille?Prikaži odgovor

Najstarejšo delo na tej strani je iz Mystic marriage of Saint Catherine (1859), najnovejše pa iz La Toilette (1870).

Kateri so bili najljubše teme Frédéric Bazille?Prikaži odgovor

Portraits (6), Men (6) in Man (5), med 88 dela na tej strani.

Katero tehniko je raje uporabljal/a Frédéric Bazille?Prikaži odgovor

Oil On Canvas: 23 od 88 del na tej strani.

Kateri umetniški slog zastopa Frédéric Bazille?Prikaži odgovor

Impressionist landscape, kot to pokažejo slike na tej strani.

Katera umetniška dela avtorja Frédéric Bazille so razstavljena v muzeju Musée Fabre?Prikaži odgovor

La Toilette, The Scoter in Petite Italienne chanteuse des rues so med 23 dela na tej strani, ki jih hrani Musée Fabre, Montpellier.

Ali lahko lastam reprodukcijo stvaritve mojstra Frédéric Bazille?Prikaži odgovor

Da. Vsako sliko na tej strani lahko naročite kot muzejsko kakovostno ročno naslikano oljno reprodukcijo ali umetniški natisk v izbrani velikosti neposredno s strani posamezne slike.

Življenje umetnika Frédéric Bazille

Življenje in zgodnji razvoj Jean Frédéric Bazilla

Jean Frédéric Bazille se je rodil 6. decembra 1841 v Montpellierju, Francija, v bogati protestantski družini, ki se je ukvarjala s proizvodnjo vina. Njegovi starši so sprva načrtovali kariero v medicini za sina, saj so menili, da bo to zagotovilo finančno varnost in družbeni status. Kljub temu pa je že od zgodnje mladosti pokazal izjemen talent in strast do slikarstva. Ta dvojnost – študij medicine in umetniških ambicij – je zaznamovala njegovo mlado življenje, saj se je moral razdeliti med anatomsko sekcijo in očarljiv svet barv in svetlobe. Leta 1862 se je preselil v Pariz, da bi nadaljeval medicinske študije, vendar je prav tam začela cveteti njegova umetniška pot. V Parizu se je pridružil krogu mladih slikarjev, ki so kasneje postali sinonim za impresionizem: Claude Monet, Pierre-Auguste Renoir in Alfred Sisley. Študij pri Charlesu Gleyreju mu je zagotovil formalno usposabljanje, a so bile izmenjave radikalnih idej med prijatelji tiste, ki so resnično sprožile njegovo umetniško vizijo. Njegova finančna stabilnost – srečen kontrast negotovemu obstoju njegovih tovarišev – mu je omogočila, da jih velikodušno podpira, ponujajoč jim studio in materiale. Ta dobrota ni bila le praktična; izvirala je iz globokega prijateljstva in vere v njihov kolektivni potencial. Hitro je postal pomembno središče te nastajajoče skupine, spodbujajoč okolje eksperimentiranja in medsebojnega spodbujanja. Njegova zgodnja dela, kot je Roza obleka (okoli 1864), že kažejo izjaven talent za ujemanje prehodnih trenutkov in učinkov svetlobe – značilnosti, ki bodo definirale impresionizem. Ni se zgolj posnemal uveljavljenih stilov; aktivno je sodeloval pri ustvarjanju nečesa povsem novega.

Umetniški slog in vplivi

Bazillov umetniški slog, čeprav se je hitro razvijal, je imel edinstven značaj znotraj širšega impresionističnega estetskega okvirja. Delil je njihovo fascinacijo s slikanjem *en plein air* – delom na prostem za neposredno zajemanje odtenkov naravne svetlobe –, vendar so bile njegove kompozicije pogosto bolj strukturirane kot Monetove ali Renoirove. Pogosto je kombiniral figuralno slikarstvo z krajino, premišljeno postavljal svoje subjekte v okolico, kar je vidno v mojstrovinah, kot sta Družinska reinkarnacija (1867-1868) in Studio na Rue de Furstenberg. Delo Družinska reinkarnacija ni zgolj prikaz družinskega srečanja; je raziskovanje svetlobe, ki se filtrira skozi drevesa, oživlja prizor in ga napolnjuje s toploto in intimnostjo. Njegova dela niso bila samo o tem, *kaj* je videl, ampak tudi o tem, *kako* ga je to zaznamovalo – čustveni odziv, ki ga sprožajo barva, oblika in svetloba. Veliko mu je pomenil vpliv Eugèna Delacroixa, katerega živahna uporaba barv se je ujemala z njegovimi lastnimi umetniškimi občutljivostmi, vendar je presegel akademske konvencije in sprejel sodobnejšo senzibilnost. Njegova dela so pogosto odražala tudi vpliv realizma, ki ga je izkusil med študijem medicine, kar se kaže v natančnosti anatomskih risb in pozornosti do podrobnosti pri upodabljanju človeške figure.

Prijateljstvo in kolektivni duh impresionizma

Bazillova vloga v zgodnjem impresionizmu je bila več kot le slikarjeva; bil je pomemben katalizator, ki je združeval skupino umetnikov in spodbujal njihovo eksperimentiranje. Njegova finančna stabilnost mu je omogočila, da je ustvaril studio na Rue de Furstenberg, ki je postal neformalno središče za Monetove, Renoirove, Sisleyjeve in drugih slikarjev. Ta studio ni bil le prostor za delo; to je bilo mesto živahnih razprav, izmenjave idej in medsebojne podpore. Bazillova velikodušnost se je kazala v tem, da je svojim prijateljem ponujal ne samo studio in materiale, ampak tudi moralno podporo in konstruktivne kritike. Bil je prepričan v njihov talent in je verjel v pomembnost kolektivnega dela. Njegovo prijateljstvo s Claudeom Monetom je bilo še posebej tesno; skupaj sta slikala na prostem, eksperimentirala z novimi tehnikami in si delila navdušenje za ujemanje prehodnih učinkov svetlobe. Podobno je bil Pierre-Auguste Renoir njegov pogost spremljevalec, s katerim se je raziskoval portretiranje in prizore iz vsakdanjega življenja. Ta kolektivni duh impresionizma – poudarek na inovacijah, eksperimentiranju in medsebojni podpore – bi bil brez Bazillovega prispevka nedvomno šibkejši. Njegova dela so pogosto odražala tudi vpliv njegovih prijateljev, kar kaže na tesne vezi in izmenjavo idej znotraj skupine.

Tragična smrt in zapuščina

Cvetoča kariera Jean Frédéric Bazilla se je tragično končala med francosko-prusko vojno leta 1870. Vodila ga je patriotska dolžnost, da se pridruži regimentu Zouave le nekaj mesecev po izbruhu konflikta. Tragično je bil ubit v akciji 28. novembra 1870 pri Beaune-la-Rolande, star komaj 28 let. Njegova smrt je pretresla umetniško skupnost in jo oropala nadarjenega prijatelja in velikodušnega dobrodelitelja. Njegova prezgodnja smrt pomeni, da njegovo delo dolgo časa ni bilo prepoznano. V zadnjih desetletjih pa so njegovi prispevki vse bolj priznani in proslavljeni. Danes so njegove slike v uglednih muzejih, kot je Musée d'Orsay v Parizu, reprodukcije pa omogočajo ljubiteljem umetnosti po vsem svetu, da izkusijo lepoto in inovativnost njegove vizije. Bazillova zapuščina sega onkraj njegovega umetniškega dela; uteleša duh mladostnega idealizma, neomajne predanosti in moči prijateljstva, ki je definiralo zgodnje dni impresionizma. Ostaja ganljiv opomin na izgubljeni potencial, a tudi dokaz trajnega vpliva kratke, a bleščeče kariere. Njegova dela so danes priznana kot pomemben del impresionistične dediščine in navdih za nove generacije slikarjev.

Vsa dela avtorja Frédéric Bazille: 88 →