Umetnik
Rojen v Chelsham, Združena kraljevina
Victor Pasmore: Pionir britanske abstrakcije
Zgodba o zgodnjih letih in izobraževanju
Edwin John Victor Pasmore se je rodil 3. decembra 1908 v kraju Chelsham v Surreyju.
Svoje zgodnje izobraževanje je pridobil v šoli Summer Fields v Oxfordu in v Harrowu v Zunanjem Londonu.
Prelomna točka v njegovem življenju se je pojavila s smrtjo očeta leta 1av 1927, kar ga je prisililo, da sprejme administrativni položaj v London County Councilu.
Slikarstvo je obravnaval delno kot stransko dejavnost na Central School of Art, kjer se je navezal na Euston Road School.
Figurativni začetki in izkušnje med vojno
Sprva je Pasmore eksperimentiral z abstrakcijo, pozneje pa je prevzel bolj lirski figurativni slog.
Njegova zgodnja dela so pogosto prikazovala razglede na reko Thames iz Hammersmitha, ki so spominjala na sloge umetnikov J.M.W. Turner in James McNeill Whistler.
Močno moralno stališče: Med drugo svetovno vojno je bil Pasmore zavestni protivnik vojne.
Po tem, ko mu lokalno tribunalalo ni priznal statusa, je bil leta 1942 vpisan v vojsko. Zavrnil je nalogi in bil sprožen vojaškega sodnega postopka, kar je končalo z 123-dnevno zaporno kazni.
Z odvolilniščem je uspešno izpodbidil to odločitev in pridobil popolno izzombčenje od vojne službe.
Prehod v svet abstrakcije
Pasmorejev preboj v svet abstrakcije se je zgodil okoli leta 1947, pod globim vplivom umetnikov Piet Mondrian in Paul Klee.
Navdih mu je dajalo njihovo pisanje o naravi in ustvarjanju dinamične harmonije v umetnosti, saj je verjel, da to napoveduje prihodnjo družbeno harmonijo.
Ključni vplivi: Navdih je črpala tudi iz dela Ben Nicholsona in drugih umetnikov, povezanih z skupino Circle.
Njegovo abstrakturno del je pogosto vključevalo kolaže in konstrukcijo reliefov, s čimer je pionirsko uporabljal nove materiale in včasih dosegal velike arhitekturno razmere.
Velika dosežki in arhitekturna integracija
Revolucionaren vpliv: Herbert Read je opisal Pasmorejev nov slog kot »najrevolucionirnejši dogodek v britanski umetnosti po drugi svetovni vojni«.
Leta 1950 je bil zavezan ustvarjanju abstraktnega murala za avtobusno depo v Kingston upon Thames.
Svoj prispevek je podal tudi v okviru Festivala Britanije leta 1951, ki je predstavljal več britanskih konstruktivistov.
Apollo Pavilion: Leta 1955 je postal svetovalni direktor za arhitekturno oblikovanje v Peterlee Development Corporation. Središče tega projekta je bila abstrakčna javna umetnostna struktura, Apollo Pavilion, ki je vzbudila veliko kontroverzo, vendar ostaja pomembna kulturna znamenitost.
Mednarodno priznanje in pozna leta
Pasmore je predstavljal Britanijo na Benetškem bienalu leta 1961 in sodeloval na razstavi Documenta II v Kasselu (1959).
Deloval je kot zaupnik Galerije Tate, svoji zbirki pa je daroval štegra mnogo del.
Izobraževalni prispevek: Bil je vodilna figura pri promociji abstrakcije in reformiranju izobraževanja likovnih umetnosti.
Od leta 1954 do 1961 je vodil umetniški tečaj na King’s College v Durhamu (Newcastle upon Tyne), kjer je razvijal vplivni splošni tečaj umetnosti in oblikovanja, navdihnjen s šolo Bauhaus.
Leta 1966 se je presel na Malta, kjer je 23. januarja 1998 v starosti 89 let umrl v kraju Gudja.
Dediščina in zgodovinski pomen
Del Victor Pasmore je predstavljal prelomnico v britanski umetnosti, saj je abstrakcijo uveljavil kot vitalno moč.
Njegova integracija umetnosti in arhitekture je izzivala konvencionalne meje ter vplivala na naslednje generacije umetnikov in oblikovalcev.
Galerija Victor Pasmore, inaugurovirana na Malti leta 2014, alberga stalno razstavo njegovih del, ustvarjenih v obdobju njegovetedajšnjega bivanja na tem otoku.
Muzej
Na razstavi v London, Združeno kraljestvo
Živo dediščino: Pulz britanske ustvarjalnosti
Obisk
Arts Council Collection
je kot vstop v živopisen, dišeč narativ britanske umetniške evolucije. Za razliko od tradicionalnih instituciji, ki vrhunska dela zaprejo v tihe, statične dvorane muzejev podobnih trdjavam, ta zbirka deluje kot "muzej brez zidov". Ustanovljena leta 19446 med transformativnimi sencami povojnega oskodnosti, ni bila zamisljena le kot skladišče za estetsko razmišljanje, temveč kot aktiven kanal kulturne vitalnosti. Njena bit je v gibanju; gre za premišljeno cirkulacijo navdihov, ki vnaša življenje v univerze, bolnišnice in javne stavbe po vse izvence Združene kraljestine. Ta demokratičen pristop zagotavlja, da izjemna umetnost nikoli ni zaprta pred očmi javnosti, temveč postane sestavni del komunalne pokrajine ter spodbuja globoko spoštovanje do ustvarjalnega duha, ki definira narod.
Zgodovinska pot zbirke je pot globokega razvoja in namere. To, kar se je začelo kot skromno dediščino slik, započetih predhodnimi odbori, se je razvila v monumentalno založbo skoraj 8.000 del več kot 2.000 umetnikov. Ta obsežen arhiv služi kot kronika dvavedstega in dvavedvajstvega stoletja, ki zajema premike družbenih vrednot in radikalne transformacije vizualnega jezika. Za zbiratelje ali ljubitelje umetnosti zbirka ponuja nepreverljivo okno v dušo britanskega modernizma, ko sledi liniji od vizceralnih, psiholoških globin
Francisa Bacona
do svetlobnih, sončem prežganih pejzažev
Davida Hockneya
. To je prostor, kjer se monumentalna težina skulptur
Henryja Moorea
sreča neustrašno, teksturno intimo portretov
Luciana Freuda
, kar ustvarja dialog med obliko in čustvom, ki presega čas.
Inovacija in sodobna avangarda
Tisto, kar resnično loči Arts Council Collection, je njeno neustrašno objemanje sodobnosti in novih umetnikov. Zbirka ne gleda nazaj le z nostalgijo; aktivno oblikuje prihodnost umetnosti skozi vizionarske pobude, kot je
Frieze Acquisition Fund
. S tem ko omogoča kuratorjem pridobivanje revolucionarnih del z prestižnega sejma umetnosti Frieze London, zbirka zagotavlja, da so glasovi naslednje generacije vpleteni v trajno tkivo britanske dediščine. Ta predanost inovacijam pomeni, da se obiskovalci — in tisti, ki so po navdihu njegovih del pri oblikovanju notranjih prostorov — vedno srečujejo z vrhuncem v skulpturi, fotografiji, videu in instalaciji. Zbirka cveti v napetosti in odkritju, pogosto pa predstavlja izzivna ali kontroverzna dela, ki sprožajo razmišljanje in razpravljanje.
Poleg svojih fizičnih arhivov se vpliv institucije poveča skozi sofisticiran program turnejskih izložb in globalnih partnerstev. Skozi sodelovanja z entitetami, kot je
Coventry Biennial
, zbirka raziskuje teme urbanega identiteta in prizadevanja za širšo skupnost, s čemer vrhunsko kurirano umetnost prinaša v regionalne galerije daleč iz središčnih centrov Londona. Ta duh dostopnosti se dalje širi v digitalno področje prek partnerstva z
Google Arts & Culture
, kar omogoča globalnemu občinstvu, da po njem dragocenem zakladu brezmejno bregar po katerem koli na svetu. Za oblikovalca notranjih prostorov, ki si želi vzbuditi občutek sofisticirane modernosti, ali za raziskovalca, ki sledi nitim umetniškega lineage, ostaja Arts Council Collection neexhaustibilen vir globoke lepote in intelektualne doslednosti.
