Papir

Vodnik po študentskem umetniškem delu

The Balcony

Ime Razred Datum

Kenneth Rowntree, The Balcony (1938). Reproducirano v informativne namene; vse pravice so pridržane v rokah upravljavca pravic. Oglejte si to platno pod premikajočo svetlobo: risbe, pravo barvo pod lakom in golo pigmentacijo

Dejavnice

Umetnik
Kenneth Rowntree wahooart.com/sl/artists/kenneth-rowntree_sl/
Datumi rojstva in smrti umetnika
1915 – 1997
Naslikano
1938
Prvotna velikost
77 x 61 cm

V kontekstu

The Balcony — Kenneth Rowntree

Kakšna je velikost?

Prvotne dimenzije so 77 × 61 cm (višina × širina), prikazane tukaj v primerjavi z odraslo osebo povprečne višine.

Kdaj je bilo to naslikano?

  1. 1910
  2. 1920
  3. 1930
  4. 1940
  5. 1950
  6. 1960
  7. 1970
  8. 1980
  9. 1990

Zgornja vrstica: leta. Spodnja vrstica: starost umetnika na začetku in koncu vsakega obdobja — 0 ob rojstvu, 82 ob smrti.

Naslikano, ko je bil avtor star 23. Umetnik je doživel 82 let. 2 od 13 datiranih del tega umetnika v našem katalogu je nastalo prej.

Osenčeno: življenjsko obdobje Kenneth Rowntree (1915–1997) ▲ to delo, 1938 vsaka datirana slika, desetletje za desetletjem

Primerjajte z

Izberite eno od zgoraj navedenih del: navedite dve stvari, ki sta si z njim skupni, in eno stvar, ki je drugačna.

Več podobnih del za kombiniranje z tem: wahooart.com/sl/art/similar/kenneth-rowntree-the-balcony-AQVCSX-en/

Barvna paleta

Izmerjeno na podlagi slike

    Glavna barva

    Driftwood #9e9972

    Katalogirana paleta

    • #9E9972
    • #3D3A25
    • #6B6A4C
    • #BFC2A5

    Te barve v celotni umetnikovi paleti Poiščite druge slike po barvi

    Ime glavne barve
    Driftwood
    Intenzivnost
    Balanced Stopnja zasičenosti in raznolikost barv, od enotnega, zamegljenega odtisa do številnih živahnih barv.
    Kontrast
    Bold V kolikšni meri se barve po svetlini in zasičenosti razlikujejo skozi celotno sliko.
    Harmonija
    Strong Color Unity Stopnja harmonije barv, od kontrastnih do popolnoma ujednotenih.
    Svetlina
    Bright Razmera svetloosti in temnine slike v celoti, od globokih senc do svetlih visokih svetlob.
    Zasičenost
    Balanced Soft Barve so izjemno čiste in močne, od skoraj sivih do popolnoma živahnih.

    Kje po svetu se gleda ta slika?

    • pod 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% in več
    Ta slika sama po sebi nima dovolj zabeleženih obiskovalcev za izdelavo zemljevida, zato plošča prikazuje vsako del avtorja Kenneth Rowntree v zadnjih dvanajst mesecih — skupaj 2 držav. Vir podatkov

    Deset vodilnih držav

    1. 1 Kitajska 83,3%
    2. 2 Združene države Amerike 16,7%

    Na zemljevidu poiščite tri najtemnejše države. Ali se muzej, ki čuva to sliko, nahaja v kateri izmed njih? Zapišite en razlog, zakaj bi jo lahko obiskovali ljudje z daljave.

    7 najbolj gledanih del umetnika Kenneth Rowntree

    1. 1 The White House, Torcross, 1938 14,3%
    2. 2 Spanish Girl, 1935 14,3%
    3. 3 Experimental Establishment, Shoeburyness, 1945 14,3%
    4. 4 The Balcony, 1938 ta slika 14,3%
    5. 5 Nightpiece, Putney Bridge 14,3%
    6. 6 College Barge 14,3%
    7. 7 Distant View of York 14,3%

    Skupaj ti deli predstavljajo 100,0% vse pozornosti, ki so platna te umetnice dobila v zadnjih dvanajst mesecih. Katalog vsebuje 26 del te umetnice, pri čemer je bilo 7 vsaj enkrat ogledanih. Ta slika zaseda 4 mesto med njimi, s 14,3% takšne pozornosti. Isto velja tudi za posamezne mesece

    Stolpci merijo pozornost, ne kakovost. Izberite del na vrhu in ta: navedite eno stvar, ki bi lahko naredila sliko znano poleg tega, kako je dobro naslikana.

    Umetnik in muzej

    Umetnik

    Kenneth Rowntree

    Rojen v Scarborough, United Kingdom

    Kronikar britanskega življenja: Svet Kennetha Rowntreeja

    Kenneth Rowntree, rojen v Scarboroughu v Združenem kraljestvu leta 1915 in pokojnal leta 1997, zavzema edinstven položaj znotraj zgodovinske narative britanske umetnosti 20. stoletja. Ni bil revolucionarni ikonoklast, ki bi razbijal konvencije, temveč globoko opazujoč kronikar, ki je s svojimi čustvenimi slikami skrbno dokumentiral spreminjajoče se obraz Britanije. Rowntreejevo del ponuja ganljiv vpogled v vsakdanje življenje, družbene strukture in razvijajoče se pejzaže Združenega kraljestva v obdobju pomembnih transformacij. Njegova umetniška pot ni bila zaznamovana z drastičnimi slogovnimi premiki, temveč s dosledno predanostjo predstavljanju sveta okoli njega z jasnostjo, empatijo in subtilno, a močno čustvo pripovedovanja.

    Zgodnje življenje in umetniška oblikovanje Rowntreejevo zgodnje življenje je bilo prežeto z vzdušjem tradicionalnega britanskega obmorskega mesta. Gibajoča se luka v Scarboroughu, njegova viktorijanska arhitektura in okolna Yorkshire dežela so služili kot prvotni vir navdihov. Umetniško izobrazbo je pridobil na prestižni londonski šoli Slade School of Fine Art, ki je spodbudila njegove tehnične veščine in spodbudila strogo zmožnost opazovanja. Vendar pa se je Rowntreejeva fokusacija začela kristalizirati šele med služenjem v Kraljevih inženirjih med drugo svetovno vojno. Postavljen v Shoeburyness v Essexu, se je očarral nad industrijsko pokrajino, vojaško prisotnostjo in življenji običajnih ljudi, ki so se soočali s izjemnimi okoliščinami. To obdobje se je izkazalo za oblikujoče, saj je v njem vzpostavilo globoko socialno zavest in željo po prikazovanju realnosti sodobnega življenja, ki presega idealizirane predstavitve. Grobost vojnorske Britanije, v kombinaciji z energijo njenega delovnega razreda, sta postala osrednja tema njegove vzrastajoče umetniške vizije.

    Tematika in tehnika: Perspektiva socialnega realizma

    Rowntreejeve slike so pogosto opisane kot socialni realizem, čepol ta prilepka ne zajema v celoti vse nikajnosti njegovega dela. On ni le dokumentiral; on je interpretiral. Njegova platna prikazujejo scene živahnih tržnic, brodogradilišč, obmorskih letovišč in domačih notranjih prostorov – navsem navadne temate, ki so dvignjeni skozi premišeno kompozicijo ter mojstren uporabo svetlobe in barve. Imel je izjemno sposobnost zajema vzdušja, s čimer je svoje slike napolnil z občutkom prostora in časa. Figure v njegovih delih niso romantičirane; so prikazane z iskrenostjo in dostojnostjo, kar odraža odpornost in tiho moč vsakdanjih ljudi. Njegovo tehniko zaznamuje natančno risanje, zmerna paleta, ki jo pogosto prevladujejo zemljini toni, ter skrbna pozornost do detajlov. Prednostno je uporabljal tempero, kar je omogočalo gladko, svetlobno površino in subtilne gradacije barv, kar je povečalo realizem in globino njegovih kompozicij. Rowntreejevo del pogosto vključuje tudi arhitekturne elemente – zgradbe, ulice in infrastrukturo – ki služijo tako kot ozadje in kot simbolična predstavitev družbenih struktur.

    Poznej leta in dediščina

    Po vojni je Rowntree še naprej plodno slikal, pri čemrastem premikanju med različnimi lokacijami, vključno s Torcrossom v Devonu, kjer je navdih našel v obmorski skupnosti in njenem odnosu z morjem. Njegova pozna dela kažejo vse večji interes za slikanje pejzažev, vendar so tudi te scene prežeti z občutkom človeške prisotnosti – pogosto le nakazane skozi subtilne detajle, kot so oddaljene figure ali sledi bivanja. Čeprav je Rowntree čez svoje življenje užival v kritičnem priznanju in redno izlagal v prestižnih galerijah, je ostal v veliki meri zunaj večino avantgardnih gibanj svetovne umetnosti. Njegovo del ni bilo namenjeno šoku ali abstraktnemu izrazu; bilo je namenjeno tihem opazovanju in globokemu spoštovanju življenja običajnih ljudi. Danes je Kenneth Rowntree vse bolj prepoznan kot pomemben kronikar britanskega življenja v 20. stoletju.

    Njegove slike ponujajo dragocen vpogled v socialno in kulturno pokrajino povojne Britanije.

    Ponuja protitema bolj abstraktnim ali senzacionalističnim umetniškim trendom, s poudarkom na pomembnosti reprezentativne umetnosti in njeni sposobnosti, da se na čustveni ravni poveže z gledalci.

    Rowntreejevo del še vedno odmeva pri občinstvu, ki išče avtentične prikaze vsakdana in občutek povezave s preteklostjo.

    Njegova dediščina leži v njegovi neomajni predanosti prikazovanju sveta okoli njega z iskrenostjo, empatijo in tiho dostojnostjo, ki govori veliko o človeški usodi.

    Kje si lahko preberete več

    Skenirajte za več informacij

    QR koda za dostop do strani za prenos The Balcony

    wahooart.com/sl/art/download/kenneth-rowntree-the-balcony-AQVCSX-en/

    Citiranje umetniškega dela

    MLA
    Rowntree, Kenneth. The Balcony. 1938, https://wahooart.com/sl/art/kenneth-rowntree-the-balcony-AQVCSX-en/
    APA
    Rowntree, Kenneth (1938). The Balcony [Painting]. https://wahooart.com/sl/art/kenneth-rowntree-the-balcony-AQVCSX-en/
    Chicago
    Kenneth Rowntree. The Balcony. 1938. https://wahooart.com/sl/art/kenneth-rowntree-the-balcony-AQVCSX-en/
    Harvard
    Rowntree, Kenneth (1938) The Balcony. Available at: https://wahooart.com/sl/art/kenneth-rowntree-the-balcony-AQVCSX-en/

    Oglejte si bližje

    The Balcony — Kenneth Rowntree

    Poglejte bližje

    Odgovorite z lastnimi besedami. Tukaj ni napačnih odgovorov — so le odgovori, ki jih lahko razložite.

    1. Kaj vas najprej pritegne in zakaj?
    2. Katere barve ali oblike ustvarjajo vzdušje — in kakšno je to vzdušje?
    3. Poglejte nazaj na Nightpiece, Putney Bridge, ki ste ga prej videli v tem priročniku. Navedite dve stvari, ki jih deli z tem delom, in eno, ki je drugačnja.
    4. Kenneth Rowntree je bil star približno 23, ko je bilo to delo ustvarjeno. Kaj v njem opazite kot značilno za umetnika v tem obdobju?
    5. Kaj je imel avtor morda v mislih, ko je želel, da bi občutil?

    Vaš odgovor

    Napišite kratek odstavek o tem umetniškem delu. Uporabite dejstva iz prejšnjih delov tega priročnika in svoje odgovore zgoraj.

    Vprašanja in odgovori

    Kakšnih je originalnih dimenzij "The Balcony"?

    Dimenzije originalnega dela "The Balcony" avtorja Kenneth Rowntree so 77 x 61 cm.

    Kdo je ustvaril "The Balcony" in leta kdaj?

    Avtor dela "The Balcony" je Kenneth Rowntree, delo pa je datirano v 1938.

    Hram kateri barvni ton se nagiba "The Balcony"?

    "The Balcony" nagnjeno k Green to Violet Spectrum tonu.