Format papirja

Priročnik za študentska dela

John Stone

Ime in priimek Razred Datum

David McClure, John Stone (1950), Edinburgh College of Art. Reproducirano v informativne namene; vse pravice so pridržane v rokah upravljavca pravic. Oglejte si to platno pod premikajočo svetlobo: risbe, pravo barvo pod lakom in golo pigmentacijo

Podrobnosti

Umetnik
David McClure wahooart.com/sl/artists/david-mcclure/
Datumi rojstva in smrti umetnika
1926 – 1998
Naslikano
1950
Prvotna velikost
27 x 20 cm
Na lokaciji
Edinburgh College of Art wahooart.com/sl/museums/edinburgh-college-of-art-edinburgh_sl/

V kontekstu

John Stone — David McClure

Dimenzije

Prvotne dimenzije so 27 × 20 cm (višina × širina), prikazane tukaj v primerjavi z odraslo osebo povprečne višine.

Kdaj je bilo to naslikano?

  1. 1920
  2. 1930
  3. 1940
  4. 1950
  5. 1960
  6. 1970
  7. 1980
  8. 1990

Zgornja vrstica: leta. Spodnja vrstica: starost umetnika na začetku in koncu vsakega obdobja — 0 ob rojstvu, 72 ob smrti.

Naslikano, ko je bil avtor star 24. Umetnik je živel 72. 0 od 3 datiranih del tega umetnika v našem katalogu je nastalo prej.

Osenčeno: življenjsko obdobje David McClure (1926–1998) ▲ to delo, 1950 vsaka datirana slika, desetletje za desetletjem

Primerjajte z

Izberite eno od zgoraj navedenih del: navedite dve stvari, ki sta si z njim skupni, in eno stvar, ki je drugačna.

Več del, ki bi jih postavili ob to: wahooart.com/sl/art/similar/david-mcclure-john-stone-AQSL2R-en/

Barve

Izmerjeno na podlagi slike

    Glavna barva

    Rosy Brown #b19675

    Shranjena paleta

    • #B19675
    • #464543
    • #34322E
    • #896F57

    Te barve v celotni umetnikovi paleti Poiščite druge slike po barvi

    Paleta barv
    Earthy Prevladujoča barvna družina na sliki.
    Naziv primarne barve
    Rosy Brown
    Intenzivnost
    Monochromatic Stopnja zasičenosti in raznolikost barv, od enotnega, zamegljenega odtisa do številnih živahnih barv.
    Kontrast
    Gentle V kolikšni meri se barve po svetlini in zasičenosti razlikujejo skozi celotno sliko.
    Harmonija
    Balanced Harmony Stopnja harmonije barv, od kontrastnih do popolnoma ujednotenih.
    Zasvetlina
    Shadow Razmera svetloosti in temnine slike v celoti, od globokih senc do svetlih visokih svetlob.
    Zasičenost
    Muted Kolikograščena in močna so barve, od skoraj sivih do popolnoma živahnih.

    Kje po svetu se gleda ta slika?

    • pod 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% in več
    Ta slika sama po sebi nima dovolj zabeleženih obiskovalcev za izdelavo zemljevida, zato plošča prikazuje vsako del avtorja David McClure v zadnjih dvanajst mesecih — skupaj 1 držav. Od kod ti podatki prihajajo

    Deset vodilnih držav

    1. 1 Kitajska 100,0%

    Na zemljevidu poiščite tri najtemnejše države. Ali se muzej, ki čuva to sliko, nahaja v kateri od njih? Zapišite en razlog, zakaj bi jo lahko gledali ljudje z daljave.

    4 najbolj gledanih del umetnika David McClure

    1. 1 Salmon Bothy, Dunbeath 33,3%
    2. 2 Still Life with Japanese Print 33,3%
    3. 3 Boats at St Paul's Bay, Malta 33,3%
    4. John Stone, 1950 ta slika 0,0%

    Skupaj ti deli predstavljajo 99,9% vse pozornosti, ki so platna te umetnice dobila v zadnjih dvanajst mesecih. Katalog vsebuje 19 del te umetnice, pri čemer je bilo 3 vsaj enkrat ogledanih. Ta slika v tem obdobju še ni bila ogledana — zaključuje seznam brez uvrstitve. Isto velja tudi za vsak posamezen mesec

    Stolpci merijo pozornost, ne kakovost. Izberite del na vrhu in to: navedite eno stvar, ki bi lahko naredila sliko znano, oltre tem, kako je dobro naslikana.

    O tem umetniškem delu

    John Stone — David McClure

    The John Stone painting by David McClure is a remarkable piece of art that showcases the artist's skill in capturing the essence of his subject. Created in 1950, this oil on canvas painting measures 27 x 20 cm and is currently housed at the Edinburgh College of Art in Edinburgh, United Kingdom.

    A Detailed Analysis of the Painting

    The painting depicts a man with a tie on his neck, wearing a suit jacket and sporting a tied knot. His intense expression draws the viewer's attention, inviting them to ponder the story behind the portrait. The level of detail in the painting is impressive, with the artist meticulously capturing the intricacies of the subject's clothing and facial features. Key Features of the Painting Some notable aspects of the John Stone painting include:

    The use of oil on canvas, which adds a sense of depth and texture to the artwork

    The artist's attention to detail, evident in the subject's attire and facial expression

    The overall mood of the painting, which exudes a sense of sophistication and elegance

    Discovering More Artistic Masterpieces

    For art enthusiasts interested in exploring more works like John Stone, David McClure's painting is a great starting point. Visitors can also explore the collections at the Tbilisi Fine Arts Museum, which features an array of Georgian artwork, including pieces by prominent artists like Marc Nattier and Joaquin Sorolla Y Bastida. Additionally, art lovers can browse the extensive catalog of handmade oil paintings reproductions available on AllPaintingsStore.com, including works by renowned artists like Salvador Dali.

    The John Stone painting is a testament to David McClure's skill as an artist, and its captivating portrait continues to inspire art enthusiasts today. By exploring the world of art through platforms like AllPaintingsStore.com, individuals can discover new favorites and appreciate the beauty of handmade oil paintings reproductions.

    Umetnik in muzej

    Umetnik

    David McClure

    Rojen v Lochwinnoch, United Kingdom

    Early Life and Education

    Born: February 20, 1926, Lochwinnoch, Renfrewshire, United Kingdom

    Died: February 20, 1998 (aged 72)

    Nationality: Scottish

    Attended Queen's Park School in Glasgow.

    Served as a Bevin Boy in the mines of West Lothian during World War II; early works depict mining scenes and portraits.

    Studied English and History at Glasgow University before focusing on Fine Art.

    Studied at Edinburgh College of Art (1947-52), influenced by Anne Redpath, William Gillies, John Maxwell, and Robert Henderson Blyth.

    Awarded a travelling scholarship in 1952-3 and an Andrew Grant Fellowship in 1955-7, leading to periods working in Spain, Italy, Sicily, and Norway.

    Artistic Style and Development

    Early work influenced by Surrealism and Cubism.

    Developed a rich Colourist style, often referencing French Post-Impressionists like Matisse, Gauguin, Picasso, Braque, Chagall, and Redon.

    Known for vibrant still lifes, nudes, landscapes, and family portraits.

    Style evolved over time, influenced by John Maxwell in the 1960s.

    Celebratory of good things in life and nature; informed by art history, literature, and music.

    Career and Teaching

    Taught painting at Duncan of Jordanstone College of Art (1958-1985).

    Became Head of Painting at Duncan of Jordanstone College of Art in 1983, succeeding Alberto Morrocco.

    Reputation as an inspirational and caring teacher; known for opening the minds of students.

    Wrote a monograph on the painter John Maxwell.

    Major Achievements and Recognition

    Elected to the Royal Scottish Academy (RSA) in 1971.

    Exhibited widely in group shows in Scotland and internationally.

    Held numerous one-man exhibitions, including at the Scottish Gallery, Edinburgh, and Thackeray Gallery, London.

    Commissioned for the reconstruction of the King's Room at Falkland Palace, Fife (murals and ceiling paintings).

    Received the Guthrie Award in 1956.

    Legacy and Historical Significance

    Considered a significant figure within the Scottish Colourist tradition.

    His work reflects a deep appreciation for colour, light, and form.

    Remembered as an influential teacher who fostered creativity in his students.

    Continues to be exhibited and collected by art enthusiasts and institutions.

    Muzej

    Edinburgh College of Art

    Na razstavi v Edinburgh, Združeno kraljestvo

    Dedstvo ustvarjalnega duha: Srce edinbutske umetniške duše

    Stopiti v

    Edinbutski kolodeg za umetnost

    označuje vstop v živo kroniko škotske ustvarjalnosti, kjer odmevi dveh stoletij inovacij resonirajo skozi vsak hodnik. Ustanova, ki je smješčena v srce zgodovinskega starega mesta in je zdaj nerazdeljiv del prestižne Univerze v Edinburgu, je veliko več kot le prostor za študij; je zavetje za domišljijo. Njena zrna se posežejo v leto 1760, ko se je začela kot Akademija za risanje uprave (Trustees Drawing Academy) – v obdobju, ko je bil osrednji poudarek na praktični potrebi po usposabljanje mojstrov za prihajajoče industrialno dobo. Čas je prinesel razvoj te temeljne obrtniške znanosti v sofisticiran svetlobit za raziskovanje bele umetnosti, ki se je skozi različne oblike spreminjala, dokler se ni utrdila njena sodobna identiteta. Danes kolodeg stoji kot živahno stičišče, kjer težina zgodovinske tradicije sreča električni utrip sodobnega eksperimentiranja.

    Sama arhitektura kolodega služi kot globoka metafora za njegovo pedagoško misijo. Kampus predstavlja čudovito dvojnost obdobij, kjer so zgodovinske stavbe, ki šepetajo zgodbe o slavni preteklosti Edinburga, neopazno združene z modernimi dopolnitvami, zasnovanimi za objem prihodnosti. Ob sprehodu skozi te prostore človek čuti atmosferično napetost med klasičnim in avantgardnim. Ta arhitekturni dialog odraža samo bistvo

    edinburghske šole

    , gibanja, ki je nekoč definiral umetniško produkcijo regije s svojo predanostjo evokativnim temam in ekspresivnim črtanjem. Za ljubitelje umetnosti ali oblikovalce notranjih prostorov, ki iščejo navdih, ponuja fizično okolje ECA mojstrsko lekcijo o tem, kako lahko dediščina postane temelj za radikalne nove ideje.

    Preprosto tapiserija vizionarskih del in novih talentov

    Čeprav je kolodeg znan po svoji akademski rigoroznosti, njegovo pravo srce leži v raznoliki zbirki del, ki prebivajo v njegovih galerijah in studiotih. Umetniška zbirka Univerze v Edinburgu, katere velik del najde svoj dom v skupnosti ECA, ponuja zaprepaščajoče potovanje skozi različna umetniška gibanja in kulturne premike. Obiskovalci se lahko prepustijo igri svetlobe in sence v zgodovinskih mojstripih, le da se bodo nenadoma soočili z surovostjo in vizceralno energijo sodobnih instalacij. Ta zbirka ni statičen arhiv, temve_č dinamična entiteta, ki odraža spreminjajoče se trende svetovne estetike, kar jo postavlja v središče vseh tistih, ki cenijo razvoj vizualnega pripovedovanja.

    Galerija Talbot Rice

    predstavlja eno najpomembnejših platform znotraj kolodega in deluje kot okno v umekte naslednje generacije. Prav tukaj se meja med študentom in profesionalcem pogosto iznihti, saj vrhunske izložbe predstavljajo nove talente obdajajoč že udejstvovane imena. Kuratorska ureditev galerije pogosto raziskuje globoke teme, kot so identiteta, trajnost ter stičišče tehnologije in umetnosti. Obisk izložbe v Galeriji Talbot Rice pomeni izkušnjo »novega« v realnem času; to je prostor, kjer lahko dela, kot sta

    The Calvaryman

    avtorja Jamesa Cumminga ali živahna raziskovanja Clare Wardman, sprodobijo globoke čustvene odzive in intelektualno razmišljanje. Za zbiratelje te izložbe ponujajo redak vpogled v prihajajoča gibanja, ki bodo nedvomno oblikovala umetniški trg jutrišnjega dne.

    Tisto, kar edinstveno loči Edinbutski kolodeg za umetnost, je ta neustavljiv ciklus ustvarjanja in izložbanja. Letne študentske predstavitve niso le akademska obveznost, temveč praznični kulturni dogodki, ki vabijo javnost k sodelovanju v ustvarjalnem procesu. Te razstave, ki vključujejo dela od zapletenih tekstiljev do eksperimentalne animacije in arhitekturnih modelov, zajamejo surov, neizravnan zagon. Prav ta edinstven vzdušje — mešanica znanstvene globine, zgodovinske spoštljivosti in neustrašne inovativnosti — zagotavlja, da ECA ostaja stebelj mednarodne umetniške skupnosti, ki nenehno neguje roke in umekte, ki bodo še naprej barvile naš svet.

    Preberite več

    Preverite na spletu

    QR koda za dostop do strani za prenos John Stone

    wahooart.com/sl/art/download/david-mcclure-john-stone-AQSL2R-en/

    Navodila za citiranje umetniškega dela

    MLA
    McClure, David. John Stone. 1950, Edinburgh College of Art. https://wahooart.com/sl/art/david-mcclure-john-stone-AQSL2R-en/
    APA
    McClure, David (1950). John Stone [Painting]. Edinburgh College of Art. https://wahooart.com/sl/art/david-mcclure-john-stone-AQSL2R-en/
    Chicago
    David McClure. John Stone. 1950. Edinburgh College of Art. https://wahooart.com/sl/art/david-mcclure-john-stone-AQSL2R-en/
    Harvard
    McClure, David (1950) John Stone. Edinburgh College of Art. Available at: https://wahooart.com/sl/art/david-mcclure-john-stone-AQSL2R-en/

    Poglejte bližje

    John Stone — David McClure

    Poglejte rafinirano

    Odgovorite z lastnimi besedami. Tukaj ni napačnih odgovorov — so le odgovori, ki jih lahko razložite.

    1. Kaj vas najprej pritegne in zakaj?
    2. Katere barve ali oblike ustvarjajo vzdušje — in kakšno je to vzdušje?
    3. Poglejte nazaj na Boats at St Paul's Bay, Malta, ki ste ga prej videli v tem priročniku. Navedite dve stvari, ki jih deli z tem delom, in eno, ki je drugačnja.
    4. David McClure je bil star približno 24, ko je bilo to delo ustvarjeno. Kaj v njem opazite kot delo umetnika v tem obdobju?
    5. Kaj je imel avtor morda v mislih, ko je želel, da bi občutil?

    Vaš odgovor

    Zapišite kratek odstavek o tem umetniškem delu. Uporabite dejstva iz prejšnjih delov tega priročnika in svoje odgovore zgoraj.

    Vprašanja in odgovori

    Ali lahko "John Stone" ogledam kot diaporama v celotnem zaslonu?

    Na voljo je diaporama: stran Diaporama za delo "John Stone" avtorja David McClure.

    Katera je prevladujoča barvna tonina dela "John Stone" avtorja David McClure?

    Ochre to Sepia odtenek prežema celotno skladbo "John Stone" avtorja David McClure.

    Kakšna je svetlobnost dela "John Stone" avtorja David McClure?

    Luminanca, zabeležena za "John Stone" avtorja David McClure, je Dark.