Papier

Sprievodca študentskou tvorbou

Number 13

James Brooks, 1965

Meno Trieda Dátum
James Brooks, Number 13 (1965), Dallas Museum of Art. Reprodukované len na ilustračné účely; všetky práva si vyhradzuje držiteľ autorských práv. Vnímajte toto plátno pri pohyblivom svetle: kresbu, skutočnú farbu pod lakom aj čistý pigment

Fakty

Umenec
James Brooks wahooart.com/sk/artists/james-brooks/
Obdobia tvorby umelca
1906 – 1992
Maľované
1965
Technika
Gouache Watercolour made opaque by adding chalk, so pale colours can be laid over dark ones.
Pôvodná veľkosť
58 x 73 cm
Pohyb
Abstract Expressionism Large canvases where the act of painting itself — the drip, the sweep — is the subject.
Obdobie
Modern
Koná sa v
Dallas Museum of Art wahooart.com/sk/museums/dallas-museum-of-art-dallas_sk/
Artistic style
Abstract Expressionism
Notable elements or techniques
Gestural brushstrokes, staining technique
Subject or theme
Abstract; bold black and white contrasts

Autorské právo Toto dielo je stále chránené autorským právom. James Brooks zomrel(a) v roku 1992; autorské právo trvá 70 rokov po smrti umelca, takže zostáva v platnosti až do 2062. Obrázok je tu zobrazený len na vzdelávacie účely; práva zostávajú na držiteľovi práv.

Zdroj: WahooArt.com — pristupované dňa 9. október 2026

Number 13 — James Brooks Časť 1 · Umelecké dielo

V kontexte

Number 13 — James Brooks

Rozmery

Pôvodné rozmery sú 58 × 73 cm (výška × šírka), zobrazené tu vedľa dospelého človeka priemerného vzrastu.

Kedy bolo toto vytvorené?

  1. 1900
  2. 1910
  3. 1920
  4. 1930
  5. 1940
  6. 1950
  7. 1960
  8. 1970
  9. 1980
  10. 1990

Horný riadok: roky. Dolný riadok: vek umelca na začiatku a na konci každého obdobia — 0 pri narodení, 86 pri smrti.

Namaľované v čase, keď mal umvec 59 rokov. Umenec dožil do veku 86. 2 z 6 datovaných diel tohto umelca v našom katalógu vzniklo skôr.

Shaded: životný príbeh James Brooks (1906–1992) ▲ toto dielo, 1965 každý datovaný obraz, dekáda po dekáde

Porovnajte s

  • Untitled, 1952 wahooart.com/sk/art/james-brooks-untitled-D7RA89-en/
  • Harmagh, 1967 wahooart.com/sk/art/james-brooks-harmagh-AQRGVX-en/
  • B 1955 wahooart.com/sk/art/james-brooks-b-1955-AQRGVR-en/

Vyberte si jedno z vyššie uvedených diel: uveďte dve veci, ktoré má spoločné s týmto, a jednu vec, v ktorej sa líšia.

Ďalšie diela, ktoré sa k tomuto hodia: wahooart.com/sk/art/similar/james-brooks-number-13-D3FJ7Z-en/

Farby

Zmerané z obrazu

    Hlavná farba

    Black #07090c

    Katalogizovaná paleta

    • #07090C
    • #F9FBF1
    • #9B9CA0
    • #5D5E62

    Tieto farby v rámci celej umeleckej palety Nájdite ďalšie obrazy podľa farby

    Paleta
    Neutrals Dominantná farebná skupina na obraze.
    Názov hlavnej farby
    Black
    Intenzita
    Monochromatic Ako veľmi sýte a rozmanité sú farby, od jedného tlmeného odtieňa až po mnoho jasných.
    Kontrast
    Statement Miera rozdielov v jasnosti a saturácii farieb v rámci celého obrazu.
    Harmónia
    Softly Mixed Palette Ako dobre spolu pôsobia farby, od kontrastných až po úplne harmonické.
    Jasnosť
    Bright Celková svetlostrávenosť obrazu, od hlbokých tieňov až po jasné svetlé miesta.
    Saturácia
    Muted Aký čistý a sýty je farebný rozsah, od takmer sivej až po plne živé tóny.

    Kde na svete sa na tento obraz pozırı?

    • menej ako 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% a viac
    Tento jediný obraz má príliš málo zaznamenaných návštevníkov na to, aby sa dal zmapovať, preto táto karta uvádza každé dielo od James Brooks za posledných dvanásteros月的 — celkovo 4 krajín. Pôvod týchto údajov

    Desať vedúcich krajín

    1. 1 Čína 66,7%600 visits
    2. 2 Spojené arabské emiráty 11,1%100 visits
    3. 3 Malajzia 11,1%100 visits
    4. 4 Spojené štáty americké 11,1%100 visits

    Na mape nájdite tri najtmavšie krajiny. Nachádza sa v ktorej z nich múzeum, ktoré uchováva tento obraz? Napíšte jeden dôvod, prečo by naň mohli prísť ľudia zďaleka.

    6 najsledovanejších diel umelca James Brooks

    1. 1 B 1955 33,3%300 visits
    2. 2 Ipswich 22,2%200 visits
    3. 3 Oran, 1969 11,1%100 visits
    4. 4 Untitled, 1953 11,1%100 visits
    5. 5 Black and White, 1965 11,1%100 visits
    6. 6 Number 13, 1965 tento obraz 11,1%100 visits

    Spolu tieto diela si 차지li 99,9% celkového záujmu, ktorý si za posledných dvanásterí mesiacov získali obrazy tohto umelca. Katalóg obsahuje 8 diel tohto umelca, z ktorých bolo 6 aspoň raz pozretých. This painting ranks 6 of them, with 11,1% of that attention (100 visits). Stále to platí, mesiac po mesiaci

    Prúžky predstavujú mieru pozornosti, nie kvalitu. Vyberte si dielo na vrchole a toto jedno: uveďte jednu vec, ktorá by mohla urobiť obraz slávnym okrem toho, ako dobre je namalovaný.

    Zdroj: WahooArt.com — pristupované dňa 9. október 2026

    Number 13 — James Brooks Časť 2 · V kontexte

    O tomto umelackom dielo

    Number 13 — James Brooks

    A Dance of Contrast: The Raw Energy of Number 13

    In the realm of Abstract Expressionism, few works command attention with such stark, visceral intensity as James Brooks's Number 13. Created in 1965, this masterpiece serves as a profound dialogue between light and shadow, order and chaos. The composition is defined by a striking monochrome palette, where the deep, commanding presence of black paint meets the luminous clarity of white space. Upon first encounter, the viewer is swept into a whirlwind of gestural movement; there is an undeniable sense of spontaneity, as if the artist’s very pulse were captured within the sweeping strokes of gouache and ink.

    The visual journey begins on the left side of the canvas, where the forms are fluid and organic. Here, amorphous dark shapes emerge from the white background, suggesting a phantom-like profile or a face in silhouette, though they remain tantalizingly abstract. These loose, energetic sweeps of black paint create a sense of dynamic motion, pulling the eye into an unpredictable rhythm. This side of the work feels deeply personal and emotive, embodying the "action painting" spirit where the physical act of creation is as much a part of the art as the final image.

    Structure Amidst the Storm

    As the gaze traverses the canvas toward the right, a fascinating transformation occurs. The wild, unpredictable energy of the left gives way to a more structured arrangement. Thick, horizontal bands of black paint stretch across the space, separated by rhythmic white intervals. These bands introduce a sense of gravity and architectural stability to the piece, creating a captivating tension between the unstructured, atmospheric shapes on one side and the deliberate, layered stripes on the other. This juxtaposition of the organic and the geometric invites endless interpretation, making it a centerpiece that rewards deep contemplation.

    The technique employed by Brooks is nothing short of masterful. By utilizing gouache and ink, he achieves a variety of textures—some areas appear smooth and ethereal, while others reveal the heavy, tactile weight of thick applications. The visible brushstrokes serve as a map of the artist's movements, lending the work an intimate, human quality. For the collector or interior designer, this piece offers more than just visual interest; it provides a sophisticated focal point that can anchor a room with its dramatic duality and timeless elegance.

    A Legacy of Emotion and Motion

    Beyond its formal qualities, Number 13 resonates with a profound emotional depth. The stark black-and-white contrast evokes themes of duality—day and night, presence and absence, life and void. There is a certain drama inherent in the composition, a tension that feels both ancient and modern. It is a work that does not merely sit upon a wall but actively interacts with its environment, casting a spell of introspection on all who behold it.

    For those seeking to bring the spirit of mid-century American abstraction into a contemporary space, this reproduction offers an unparalleled opportunity. It captures the essence of Brooks's unique ability to blend the monumental scale of his muralist roots with the intimate, psychological intensity of abstract painting. Whether placed in a minimalist gallery setting or a richly textured living space, Number 13 remains a powerful testament to the enduring beauty of the Abstract Expressionist movement.

    Zdroj: WahooArt.com — pristupované dňa 9. október 2026

    Number 13 — James Brooks Časť 3 · O tomto diele

    Umenec a múzeum

    Umenec

    James Brooks

    Narodený v St. Louis, United States of America

    Early Life and Education

    Born: October 18, 1906, St. Louis, Missouri

    Family moved to Dallas, Texas in 1916

    Studied art at Southern Methodist University (1922-1924)

    Private lessons with James A. Waddell and Martha Simkins in Dallas

    Moved to New York City in 1926

    Studied at the Art Students League under Boardman Robinson and Kimon Nicolaides

    Worked as a commercial artist to support himself

    The WPA Years and Early Murals

    Active in the Works Progress Administration (WPA) Federal Art Project from 1936-1942

    Painted three murals for the WPA, demonstrating social realist style.

    Flight (1940-1942): A significant mural at La Guardia Airport's Marine Air Terminal, depicting the history of aviation. It was the largest WPA mural and later restored after being painted over.

    Friendships with Jackson Pollock and Philip Guston during this period

    Abstract Expressionist Period: Style and Development

    Served as a combat artist in the U.S. Army (1942-1945)

    Returned to New York City in 1946, reconnected with Pollock and Krasner

    Shifted towards Abstract Expressionism, influenced by Surrealist principles

    Developed a unique staining technique: Experimenting with the bleed of paste through canvas.

    Early works showed influences of Synthetic Cubism.

    Palette initially featured browns, grays, blacks and vivid colors.

    Later work incorporated larger forms, broader strokes, and simpler compositions using acrylics.

    Often used numbers and letters to identify paintings, incorporating nonsense syllables as titles (e.g., Pask, Burwak, Jondol).

    Major Exhibitions and Recognition

    First solo exhibition at the Peridot Gallery in New York City (1949)

    Participated in the historic Ninth Street Exhibition (1951) – a key event in Abstract Expressionism.

    Featured in exhibitions such as Twelve Americans and New American Painting at the Museum of Modern Art.

    Documenta, Kassel, West Germany (1959).

    John Simon Guggenheim Memorial Foundation Fellowship (1969)

    Legacy and Historical Significance

    Considered a first-generation Abstract Expressionist painter.

    Known for his innovative staining techniques and lyrical abstraction.

    His work is held in prominent collections including the Art Institute of Chicago, The Museum of Modern Art, Tate Gallery, and National Gallery of Art.

    Brooks's artistic journey reflects the evolution of Abstract Expressionism and his willingness to experiment with new approaches to painting.

    Died on March 9, 1992, in East Hampton, New York.

    Múzeum

    Dallas Museum of Art

    Súčasne vystavené v Dallas, Spojené štáty americké

    Santuárium nekonečnej vízie

    V samom srdci Dallas Arts Districtu, kde sa mestská energia Texasu stretáva s hlbokým vnútorným pokojom, stojí

    Dallas Museum of Art

    . Nie je to len obyčajné múzeum plné predmetov, ale živá, dýchajúca kronika ľudskeľskej kreativity, ktorá zahŕňa päť milénia. Prekročiť jeho prahy znamená vydrať sa na cestu, ktorá prekračuje čas aj geografiu, a plynule prechádzať od šepotovaných tajomst eyes starovekých gréckych váz až po visceraálne, hranice narážajúce provokácie súčasných majstrov. Od svojho skromného počiatku v roku 1903 sa múzeum vyvinulo z miestneho zhromaždenia nadšencov na globálny symbol kultúrnej výšitky, poháňané neochvejným záväzkom sprístupniť to vznešené každému návštevníkovi.

    Samotná architektúra slúži ako tichý protagonista v tomto príbehu krásy. Štruktúra múzea, navrhnutá vizionárom

    Edwardom Larrabee Barnesom

    , je majstrovským dielom modernizmu, vyznačujúcim sa čistými, sofistikovanými líniami a zámerným dialógom so svetlom. Expanzívne haly nie sú len nádobami pre umenie, ale sú navrhnuté tak, aby s ním dýchali; prirodzené svetlo sa vlieva do galérií a osvetlujúc textúry starovekej keramiky aj odvážne ťahy olejomaľieb. Táto architektonická genialita vytvára atmosféru kontemplatívnej veľkolepestosti, kde vysoké stropy a otvorený priestor pozývajú blúdzajúci zrak, aby sa zastavil nad hrou tieňov a podstaty.

    Tapetéria globálneho dedičstva

    Skutočná duša DMA spočíva v jeho úchvatne rozmanitej zbierke, bohatom tapériedre utkanom z vlákien nesnúčnych civilizácií. Pre zberateľa alebo milovníka antiky ponúka múzeum bezprecedentné stretnutie s minulosťou. Človek sa môže stratiť v jemnej elegancii čínskeho porcelánu alebo byť očarovaný rytmickou silou indických skulptúr, pričom každý kus slúži ako okno do filozofických a duchovných krajín ich tvorcov. Sila tejto kolekcie spočíva v jej schopnosti premostiť priepast medzi starobylým a moderným, predstavujúc neustály prúd ľudskej expresie, ktorý pôsobí mimoriadne jednotne napriek svojmu obrovskému chronologickému rozsahu.

    Keď sa návštevník vydá hlbšie do galérií, objavujú sa európski majstri s emocionálnou hĺbkou, ktorá neustále pútavá modernú dušu. Práca umelcov ako je

    Paul Gauguin

    a

    ponúka živé skúmanie farby a formy, zatiaľ čo strašidelné, komplexné kompozície

    Francisa Bacona

    spochybňujú naše samotné vnímanie reality. Pre interiérového dizajnéra alebo nadšenca umenia hľadajúceho inšpiráciu predstavujú tieto majstrovské diela hlbokú štúdiu o tom, ako môžu farba, textúra a emócia transformovať priestor. Táto plynulá kombinácia starovekej remeselnej zručnosti a moderného experimentovania zabezpečuje, že každá návšteva DMA je stretnutím s nečakým nečakaným, čo z neho robí kmeňový pilier americkej kultúrnej krajiny.

    Katalyzátor komunity a spojenia

    Za svojimi stenami z kameňa a skla funguje Dallas Museum of Art ako živé komunické centrum, ktoré podporuje hlboké spojenie medzi verejnosťou a transformatívnou silou umenia. Vďaka svojej dynamickej vý展展nej politike oživuje múzeum svoje trvalé zbierky rotujúcimi výstavami, ktoré sa venujú súčasným problémom a oslavujú zabudnuté histórie. Programy ako podujatia

    Late Night

    a séria

    Arts & Letters Live

    premenávajú túto inštitúciu na spoločenskú scénu, kde sa literatúra, hudba a vizuálne umenie spájajú, aby inšpirovali zvedavosť všetkých generácií.

    To, čo skutočne odlišuje DMA, je jeho radikálna oddanosť prístupnosti. Ponúkaním bezplatného vstupného múzeum odstraňuje bariéry medzi jednotlivcom a majstrovským dielom a zabezpečuje, že hlboká krása jeho zbierky s 24 000 kusmi zostáva spoločným dedičstvom všetkých. Či už je to prostredníctvom vedeckých hĺbik v

    Mayer Library

    alebo pútavých vzdelávacích programov pre mladé mysle, múzeum zostáva neúprojne verné svojej misii pôsobiť ako katalyzátor zapojenia. Je to miesto, kde sa história neštuduje, ale cíti – svätyšte, kde každý ťah štetcom a každý vytesaný kameň rozpráva príbeh, ktorý patrí nás všetkým.

    Kde si prečítať viac informácií

    Nájdite si toto online

    QR kód odkazujúci na stránku na stiahnutie Number 13

    wahooart.com/sk/art/download/james-brooks-number-13-D3FJ7Z-en/

    Citovať toto dielo

    MLA
    Brooks, James. Number 13. 1965, Dallas Museum of Art. https://wahooart.com/sk/art/james-brooks-number-13-D3FJ7Z-en/
    APA
    Brooks, James (1965). Number 13 [Painting]. Dallas Museum of Art. https://wahooart.com/sk/art/james-brooks-number-13-D3FJ7Z-en/
    Chicago
    James Brooks. Number 13. 1965. Dallas Museum of Art. https://wahooart.com/sk/art/james-brooks-number-13-D3FJ7Z-en/
    Harvard
    Brooks, James (1965) Number 13. Dallas Museum of Art. Available at: https://wahooart.com/sk/art/james-brooks-number-13-D3FJ7Z-en/

    Zdroj: WahooArt.com — pristupované dňa 9. október 2026

    Number 13 — James Brooks Časť 4 · Umenec a múzeum

    Pozrite si bližšie

    Number 13 — James Brooks

    Pozrite si bližšie

    Odpovedajte vlastnými slovami. Neexistujú tu žiadne nesprávne odpovede – len také, ktoré dokážete vysvetliť.

    1. Čo vás pri pohľade na toto dielo upúta ako prvé a prečo?
    2. Ktoré farby alebo tvary vytvárajú atmosféru — a aká je táto atmosféra?
    3. V našom katalógu je toto dielo zaúčtované pod: abstraction, black_and_white, gestural_brushstrokes. Súhlasíte s tým? Čo by ste pridali alebo odobrali?
    4. Späť sa pozrite na dielo Untitled (1952), o ktorom ste čítali skôr v tomto sprievodcovi. Vymeňte dve veci, ktoré má toto dielo spoločné s týmto, a jednu, ktorá je odlišná.
    5. Abstract Expressionism: Large canvases where the act of painting itself — the drip, the sweep — is the subject. Kde sa to v tomto diele dá vidieť?

    Vaša odpoveď

    Napíšte krátky odstavec o tomto umeleckom diele. Využite informácie z predchádzajúcich častí tohto sprievodcu a svoje vyššie uvedené odpovede.

    Zdroj: WahooArt.com — pristupované dňa 9. október 2026

    Number 13 — James Brooks Časť 5 · Pozrite si bližšie

    Umenlecký kvíz

    Number 13 — James Brooks

    Ako dobre poznáte toto dielo?

    Zvoľte jednu odpoveď pre každú z 5 otázok nižšie. Každá má presne jednu správnu odpoveď.

    1. 1. What is the primary art movement associated with James Brooks's 'Number 13'?

      • A Social Realism
      • B Abstract Expressionism
      • C Impressionism

    2. 2. Which materials were used to create this artwork?

      • A Oil on canvas
      • B Gouache and ink on paper
      • C Watercolor and charcoal

    3. 3. In which year was 'Number 13' created?

      • A 1936
      • B 1945
      • C 1965

    4. 4. What is the visual characteristic of the right side of the composition?

      • A Thick, horizontal black bands
      • B A vague suggestion of a face
      • C Brightly colored geometric shapes

    5. 5. Where is this artwork currently housed?

      • A The Whitney Museum of American Art
      • B Dallas Museum of Art
      • C La Guardia Airport

    Môj výsledok: ____ zo 5

    Kľúč k správnym odpovediam — pre učiteľa

    Táto strana začína novú vytlačenú stránku, takže ju môžete z kópií jednoducho vynechať.

    1B · 2B · 3C · 4A · 5B

    Skontrolujte každú odpoveď v porovnaní s katalógovým záznamom pre tento obraz

    Zdroj: WahooArt.com — pristupované dňa 9. október 2026

    Number 13 — James Brooks Časť 6 · Umenlecký kvíz

    Otázky a odpovede

    Ako môžem objaviť diela podobné „Number 13“ od James Brooks?

    Diela podobné dielu „Number 13“ nájdete na stránke Podobné diela daného diela.

    Kde môžem kúpiť print diela „Number 13“ od James Brooks?

    Ak si chcete objednať print diela „Number 13“ od James Brooks, stačí si ho objednať priamo na jeho stránke Fine art tlač: umelecká tlač na bavlnenom plátne alebo archivnom plátnovom papieri.

    Aký je formát diela „Number 13“?

    „Number 13“ od James Brooks je Landscape kompozícia. Pred výberom veľkosti tlače sa oplatí skontrolovať jej proporcie.