Sprievodca študentskou tvorbou
Autorské právo Toto dielo sa nachádza vo verejnej domäne. Harriet Backerová zomrel(a) v roku 1932; autorské právo trvá 70 rokov po smrti umelca, takže v roku 2002 zaniklo.
V kontexte
Storebror spiller — Harriet Backerová
Horný riadok: roky. Dolný riadok: vek umelca na začiatku a na konci každého obdobia — 0 pri narodení, 87 pri smrti.
Namaľované v čase, keď mal umvec 45 rokov. Umenec dožil do veku 87. 14 z 25 datovaných diel tohto umelca v našom katalógu vzniklo skôr.
Shaded: životný príbeh Harriet Backerová (1845–1932) ▲ toto dielo, 1890 každý datovaný obraz, dekáda po dekáde
Prvé diela: až do 1886 Hlavné pracovné roky: 1886–1890 Neskoré diela: od 1890
Tieto tri pásma delia diela s uvedeným dátumom v tomto katalógu na prvú štvrtinu, strednú polovicu a poslednú štvrtinu. Ne predstavujú kompletný výsadok umelca: tento úzky úsek môže byť skôr chýbajúc záznam v archíve než obdobie menšej aktivity. Rovnaké roky, v ktorých sa odráža život umelca
Vyberte si jedno z vyššie uvedených diel: uveďte dve veci, ktoré má spoločné s týmto, a jednu vec, v ktorej sa líšia.
Ďalšie diela, ktoré sa k tomuto hodia: wahooart.com/sk/art/similar/harriet-backer-storebror-spiller-AQQJF4-en/
Zmerané z obrazu
Hlavná farba
Celadon #b9b8a2
Katalogizovaná paleta
Tieto farby v rámci celej umeleckej palety Nájdite ďalšie obrazy podľa farby
Desať vedúcich krajín
Na mape nájdite tri najtmavšie krajiny. Nachádza sa v ktorej z nich múzeum, ktoré uchováva tento obraz? Napíšte jeden dôvod, prečo by naň mohli prísť ľudia zďaleka.
Spolu tieto diela si 차지li 100,0% celkového záujmu, ktorý si za posledných dvanásterí mesiacov získali obrazy tohto umelca. Katalóg obsahuje 26 diel tohto umelca, z ktorých bolo 6 aspoň raz pozretých. Tento obraz si v tomto období nikto ešte nepozeral — uzatvára zoznam bez uvedeného poradia. Stále to platí, mesiac po mesiaci
Prúžky predstavujú mieru pozornosti, nie kvalitu. Vyberte si dielo na vrchole a toto jedno: uveďte jednu vec, ktorá by mohla urobiť obraz slávnym okrem toho, ako dobre je namalovaný.
Umenec a múzeum
Narodený v Holmestrand, Nórsko
Harriet Backer, narodená v pokojnom nórskom meste Høm v roku 1845, sa stala kľúčovou figúrou v umení konca 19. a začiatku 20. storočia. Jej cesta od mladého dievčaťa kresliaceho poľahky s rodinou až po uznávanú nórskej krajanky je dôkazom jej neochrablujúcej oddanosti a umeleckej videnia. Její život sa niesol počas obdobia výrazných spoločenských zmien, najmä čo sa týka úlohy žien v spoločnosti, a s gráciou a odhodlaním zvládala túto meniace sa krajinu. Dcéra obchodníka a ženy z bohatého rodinného prostredia, Backer získala výchovu, ktorá podporovala intelektuálnu zvídavosť spojenú s tradičnými hodnotami. Presun do Christianie (súčasný Oslo) v roku 1856 poskytol prístup k vzdelávacim príležitostiam, vrátane návštevy Wilhemine Autentrieth Girls' School a Hartvig Nissen School. Avšak jej skoré umelecké túžby, podnetené kreslením s Joachim Calmeyerom už v 12 roku veku, ju nakoniec definovali ako umelkyňu. Tento prvý iskierok zapálil život dlhú snahu zachytiť svet okolo seba pomocou farieb a plátna.
Backerova formálna umelecká vzdelanost’ bola rozsiahla a medzinárodne orientovaná. Študovala pod vedením Johana Fredrika Eckersberga, Alphonsa Hollándera v Berlíne, Christena Bruna a Knuda Bergsliena, z čoho každý prispel k rozvoju jej technických schopností a umeleckých citov. Její čas s Eilifom Peterssenom v Mníchu (1874-1878) sa ukázal ako obzvlášť vplyvný, predstavoval jej naturalistický štýl prevaľujúci sa v tom období – dôraz na detailné pozorovanie a realistické zastúpenie. Avšak jej nasledujúca návšteva Paríža (1878-1880), kde študovala Leon Bonnat a Jean-Léon Gérôme, znamenala prelom v jej umeleckej evolúcii. Tu sa stretla s impresionizmom, hnutím, ktoré hlboko ovplyvnilo jej prístup k svetlu, farbám a kompozícií. Napriek tomu, že Backer neadoptovala všetky zásady impresionizmu, ale skôr ich syntetizovala so svojím vlastným jedinečným videním. Vyvinula techniku, ktorú nazývala en plein air indoors – precízne reprodukovala účinky prirodzeného svetla v interiéroch – charakteristickú metódu, ktorá ju odlišila od tradičných impresionistov, ktorí uprednostňovali maľovanie na vonkajšom vzduchu. Tento záujem o interiéry bol tiež ovplyvnený holandskými majstrami 17. storočia, ktorých mistrovské použitie svetla a tieňa rezonovalo s Backerovými umeleckými citmi.
Backerova diela je charakterizovaná hlbokou citlivosťou k domácejmu životu a výnimočnou schopnosťou zachytiť jemné nuansy svetla a atmosféry. Její maľby často zobrazujú intímne scény – ženy zapojené do každodenných aktivít, deti hrajúce sa alebo pokojné momenty zamyslenia. På Blekevollen (1886-87), zobrazujúca ženy bieliacich prádlo, ukazuje jej zručnosť v zobrazovaní nórskeho života s realistickou a poetickou gráciou. Podobne, Bygdeskomakere (1887) ponúka pohľad do sveta vidieckych remeselníkov, zachytáva ich prácu a dôstojnosť. Chez Moi (1887) je zvlášť výrazný príklad jej techniky “indoor plein air”, zobrazujúci izbu osvietenú jemným, rozptýleným svetlom. Kone som syr (1890), Barnedop v Tanum kirke (1892) a Ved Lampelys (1890) ďalej demonštrujú jej zručnosť v zachytávaní interakcie medzi svetlom a tieňom, vytvárajúc pocit tepla a intímnosti. Její témy neboli len zobrazovanie scén; išlo o prenos emócií, nálad a tichá krása nájdená v každodennom živote. Vytvorila tiež významné portréty a krajinky, vždy s výraznou charakteristickou luminiscenciou.
Počas svojej kariéry Harriet Backer získala značnú uznávanie za svoje umelecké úspechy. Debútovala v Paríži v roku 1880 s Solitude a vystavila Blått Interiør na jesennej výstave v Oslo v roku 1883. Získala ocenenia, vrátane Schæfferského legátu v rokoch 1878, 1879 a 1880, a získala striebornú medailu na Svetovej výstave v roku 1889. V roku 1908 bola uctievaná zlatou medaily Kráľovského vyznamenania za zásluhy. Okrem jej individuálneho úspechu zohrávala Backer kľúčovú úlohu pri formovaní nórskeho umeleckého prostredia. Od roku 1889 do 1912 prevádzala v Sandvíku vplyvnú umelckú školu, kde mentorovala mnoho mladších umelcov, vrátane Marie Hauge, Lars Jorde a Henrika Lunda. Její podpora sa rozširila aj za úradné inštrukcie; od roku 1907 do svojej smrti prijímala súkromný grant od Olafa Fredrika Schoua, bohatého priemyselnika, ktorý si uvedomoval jej talent a podporoval jej dielo. Její historický význam nespočíva len v jej umeleckých prínosoch, ale aj v jej úlohe pionierky pre ženských umelkýň. V mužovoľnom poli sa stala inovatorkou a vybrala si cestu pre budúce generácie žien-majstrovských maľiarok. Její diela boli dokonca vystavené na Výstave umenia v Chicagu v roku 1893, čím priniesla svoje umenie do medzinárodnej publikačky. Bronzová socha vyzdvihnutá v jej rodnom meste Holmestrand v roku 1982, spolu s jednou z jej sestier Agathe, slúži ako trvalý monument na ich spoločné dedičstvo. Dnes sú jej maľby výrazne vystavené v hlavných nórskych múzeách, vrátane Národného múzea v Oslo a Bergen Kunstmuseum, čím zabezpečujú, že jej luminiscenčný pohľad bude inšpirovať a zaujímať publikum naďalej po mnoho rokov.
wahooart.com/sk/art/download/harriet-backer-storebror-spiller-AQQJF4-en/
Pozrite si bližšie
Storebror spiller — Harriet Backerová
Odpovedajte vlastnými slovami. Neexistujú tu žiadne nesprávne odpovede – len také, ktoré dokážete vysvetliť.
Napíšte krátky odstavec o tomto umeleckom diele. Využite informácie z predchádzajúcich častí tohto sprievodcu a svoje vyššie uvedené odpovede.
Štatistiky k dielu „Storebror spiller“ od Harriet Backerová nájdete na jeho stránke Štatistiky: zahŕňajú mesačné návštevy diela, návštevnosť prác daného umelca a rozdelenie nedávnych návštevníkov podľa krajín a jazykov.
Dielo „Storebror spiller“ sa pripisuje autorovi Harriet Backerová.
Z hľadiska vnímanej jasnosti je „Storebror spiller“ od Harriet Backerová deep_shadow.