Ivan Ivarson, 1900 – 1939

Ivan Ivarson: 1 самых известных картин

Self portrait (1927) — самая известная картина Ivan Ivarson, которая находится в Национальная портретная галерея Швеции в городе Стреннсе. Из 1 работ Ivan Ivarson в нашем каталоге мы выбрали 1 самых популярных среди коллекционеров и посетителей музеев — с указанием года, музея и истории каждого произведения.

Рейтинг основан на нашем показателе популярности, который учитывает количество поисковых запросов, посещений и заказов для каждой работы. Обновлено Ноябрь 2026. Каждое произведение на этой странице можно заказать как высококачественную масляную репродукцию ручной работы или художественную печать в любом выбранном вами размере.

Портрет Ivan Ivarson
Ivan Ivarson · 1900 – 1939
Дата рождения · дата смерти
1900 – 1939, Göteborgs Kristine församling
Работы в нашем каталоге
1
Самые известные
Self portrait (1927)
Больше всего работ в
Национальная портретная галерея Швеции

Топ-10: самые известные картины Ivan Ivarson

Где можно увидеть картины Ivan Ivarson

1 музеев, в которых находится больше всего картин со страницы.

Музей Город Работы Ivan Ivarson Картины из этого списка
Национальная портретная галерея Швеции, СтреннсеНациональная портретная галерея Швеции Стреннсе 1 Self portrait

Ivan Ivarson сквозь года: шедевры каждого года

1927 — это год создания каждого шедевра Ivan Ivarson на этой странице: перед вами они, в порядке популярности.

  1. 1927
    Self portrait (1927) работы Ivan Ivarson
    № 1 из 1

    Self portrait

    Возраст 27 · Национальная портретная галерея Швеции

Картины художника Ivan Ivarson: часто задаваемые вопросы

Какая картина Ivan Ivarson является самой известной?Показать ответ

Self portrait (1927)

В каком возрасте Ivan Ivarson написал Self portrait?Показать ответ

27 лет: Self portrait датируется 1927 годом, а Ivan Ivarson родился в 1900.

Сколько картин написал Ivan Ivarson?Показать ответ

В нашем каталоге представлено 1 работ Ivan Ivarson.

Где я могу увидеть самые известные картины Ivan Ivarson?Показать ответ

Большинство из них находятся в Национальная портретная галерея Швеции (Стреннсе). В таблице выше музеи перечислены по порядку.

Где я могу купить репродукцию Ivan Ivarson?Показать ответ

Да. Каждую картину на этой странице можно заказать как высококачественную масляную репродукцию ручной работы или художественную печать в выбранном вами размере на странице самой картины.

Ivan Ivarson: биография

A Life in Color

Born on July 20, 1900, in Gothenburg, Sweden, Ivan Ivarson lived a life that moved between the quiet corners of his home and the bright light of the Mediterranean. His early years were spent studying at Valands Painting School from 1922 to 1925 under Tor Bjurström. During this time, he resided in a family villa in Hagen, Långedrag. The colors he used later would become as much a part of his identity as the places he inhabited.

In 1927 and 1928, travel took him through France and Italy. These trips brought a change to his brushwork, as the light from the Mediterranean began to wash over his canvases. He found inspiration in the paintings of Pierre Bonnard. By 1929, he had moved to Helsingør, working in the studio of Carl Kylberg. His marriage to the artist Märta Taube in 1928 marked a period of deep productivity, with their son Per appearing in many of his works from their time at Stenungsön.

The later years brought shifts in geography and personal circumstances. Following a divorce in 1932, he returned to Gothenburg, focusing much of his attention on city motifs. He eventually moved to France, seeking a milder climate for his failing health. He died in Paris on June 26, 1939, at the age of 39.

The Language of Pigment

Ivarson’s approach to the canvas was defined by an intense relationship with color. He once remarked that he wished he could eat color, a sentiment reflected in his heavy use of pigment. He is often associated with a specific shade known as Ivarsonblått, a deep ultramarine blue that he frequently paired with red, green, and yellow. His technique relied on fast brushwork and bold coloring, where contours often appeared blurred or dissolved into the surrounding light.

His work is categorized by several distinct elements:

  • Style: A naive expressionist approach characterized by thick, energetic applications of paint.
  • Motifs: Landscapes, harbor views, street scenes, and portraits, with a particular fondness for flowers.
  • Color Palette: High-contrast combinations featuring deep blues alongside bright primary tones.

The subjects he chose were often grounded in the everyday. He painted flowers in vases, fruit harvests, and the bustling activity of ports. Even when depicting cityscapes like Stora Tullhuset in Gothenburg, the focus remained on how light and color interacted with the structures.

Legacy and Presence

As a member of the Color and Form group in Stockholm and part of the Gothenburg collegists, Ivarson helped shape a specific movement within Swedish art. His work remains held in several significant collections, ensuring his visual language continues to be studied in institutional settings. His paintings can be found in:

  • National Museum, Stockholm
  • Moderna Museet, Stockholm
  • Gothenburg Art Museum
  • Museum of Gävle

The permanence of his work lies in the way he captured the atmosphere of a specific era through pure pigment. Whether it was a street in St Georges de Didonne or a simple still life, the focus remained on the physical presence of the paint itself.