Формат бумаги

Руководство по студенческим работам

Maternal Instinct

Имя Класс обучения Дата

Джон Генри Твактман, Maternal Instinct (1892), Royal Scottish Academy of Art - Architecture. Общественное достояние Посмотрите на этот холст при движении света: рисунок, истинный цвет под лаком, чистый пигмент

Факты

Автор
Джон Генри Твактман wahooart.com/ru/artists/%D0%B4%D0%B6%D0%BE%D0%BD-%D0%B3%D0%B5%D0%BD%D1%80%D0%B8-%D1%82%D0%B2%D0%B0%D0%BA%D1%82%D0%BC%D0%B0%D0%BD_ru/
Даты жизни автора
1856 – 1936
Живопись
1892
Материал
Oil On Canvas
Размер оригинала
87 x 113 cm
Динамика
Realism Painting ordinary people and ordinary work exactly as they are, without making them prettier or grander.
Период
19th Century
Место проведения
Royal Scottish Academy of Art - Architecture wahooart.com/ru/museums/royal-scottish-academy-of-art-architecture-%D1%8D%D0%B4%D0%B8%D0%BD%D0%B1%D1%83%D1%80%D0%B3_ru/
Artistic style
Realism with elements of Romanticism
Notable elements or techniques
Warm lighting and smooth brushstrokes
Subject or theme
Domestic life and familial connection

В контексте

Maternal Instinct — Джон Генри Твактман

Размер

Оригинальный размер составляет 87 × 113 см (высота × ширина); здесь он представлен рядом с фигурой взрослого человека среднего роста.

Дата написания

  1. 1850
  2. 1860
  3. 1870
  4. 1880
  5. 1890
  6. 1900
  7. 1910
  8. 1920
  9. 1930

Верхняя строка: годы. Нижняя строка: возраст художника в начале и в конце каждого периода — 0 при рождении, 80 на момент смерти.

Написано, когда художнику было 36. Художник прожил 80. 19 из 34 датированных работ этого художника в нашем каталоге были созданы ранее.

Затененная область: годы жизни Джон Генри Твактман (1856–1936) ▲ эта работа, 1892 каждая картина с датой, десятилетие за десятилетием

Первые работы: до 1882 Основные годы творчества: 1882–1896 Поздние работы: с 1896

Эти три периода разделяют работы, датированные в данном каталоге, на первую четверть, середину и последнюю четверть. Они не представляют собой полный творческий путь художника: небольшой пробел может быть следствием отсутствия записей, а не периодом затишья. Те же годы, что и жизнь художника

Похожие произведения

Выберите одну из работ выше: назовите две общие черты с этим произведением и одно отличие.

Другие работы, которые дополнят эту: wahooart.com/ru/art/similar/john-henry-lorimer-maternal-instinct-AQSBKM-en/

Цветовая палитра

Определено по изображению

    Основной цвет

    Walnut #79412a

    Сохраненная палитра

    • #79412A
    • #A46D42
    • #D3B389
    • #40261B

    Эти цвета в составе всей палитры художника Найти другие картины по цвету

    Палитра
    Dark Преобладающая цветовая гамма изображения.
    Основной цвет
    Walnut
    Интенсивность
    Balanced Насколько насыщенными и разнообразными могут быть цвета — от одного приглушенного оттенка до множества ярких.
    Контрастность
    Gentle Степень различия цветов по светлоте и насыщенности в разных частях картины.
    Гармония
    Strong Color Unity Насколько хорошо сочетаются цвета — от контрастных до полностью гармоничных.
    Яркость
    Shadow Общая светлость или темность картины: от глубокой тени до яркого блика.
    Насыщенность
    Clear Color Presence Насколько чисты и насыщенны эти цвета — от почти серых до максимально ярких.

    В каких точках мира смотрят на эту картину?

    • менее 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% и более
    У этой картины слишком мало зафиксированных посетителей для построения карты, поэтому на плакате представлены все работы Джон Генри Твактман за последние двенадцать месяцев — всего в 3 странах. Откуда взяты эти данные

    Десять ведущих стран

    1. 1 Китай 59,1%
    2. 2 Соединенные Штаты Америки 31,8%
    3. 3 Сингапур 9,1%

    Найдите на карте три самые темные страны. Находится ли музей, хранящий эту картину, в одной из них? Запишите одну причину, по которой люди из далеких краев могут захотеть ее увидеть.

    20 самых просматриваемых работ Джон Генри Твактман

    1. 1 Spring Moonlight, 1896 8,3%
    2. 2 Hannah Lorimer Embroidering a Bedcover, 1885 8,3%
    3. 3 John Muir (1810–1882), 1889 8,3%
    4. 4 Lord Lister (1827–1912), Professor of Surgery at the University of Glasgow, 1897 8,3%
    5. 5 Sundown in Spring, Kellie Castle 8,3%
    6. 6 Sir Robert Stodart Lorimer (1864–1929), 1886 4,2%
    7. 7 A Beech Tree at Kellie, 1881 4,2%
    8. 8 Sir Robert Stodart Lorimer (1864–1929), Architect, 1886 4,2%
    9. 9 Antony Gibbs (1841–1907), 1879 4,2%
    10. 10 View through a Window 4,2%
    11. 11 Hush, 1906 4,2%
    12. 12 Sir David Chalmers 4,2%
    13. 13 Conversation Piece, Hannah and Alice Lorimer, 1879 4,2%
    14. 14 A Room at Twilight Kellie Castle 4,2%
    15. 15 Charles George Shaw of Ayr, 1895 4,2%
    16. 16 Ninian Patrick, Son of Lady and Lord Crichton Stuart 4,2%
    17. 17 Woodhenge 4,2%
    18. 18 A Still Life with a Vase of Flowers 4,2%
    19. 19 Walter John Francis Erskine 4,2%
    20. — Maternal Instinct, 1892 эта картина 0,0%

    В совокупности эти работы получили 100,0% всего внимания, которое получили картины этого художника за последние двенадцать месяцев. В каталоге содержится 57 работ этого художника, из которых 19 были просмотрены как минимум один раз. У этой картины пока нет просмотров за указанный период — она завершает список без рейтинга. Те же показатели, месяц за месяцем

    Шкала измеряет внимание, а не качество. Выберите работу в верхней части списка и эту: назовите одну вещь, которая может сделать картину знаменитой помимо мастерства её исполнения.

    Художник и музей

    Автор

    Джон Генри Твактман

    Место рождения Шотландия

    John Henry Lorimer: A Scottish Painter of Domestic Life and Architectural Legacy

    John Henry Lorimer (1856 – 1936) was a Scottish painter whose artistic output primarily focused on capturing the nuances of everyday life—particularly domestic scenes—and celebrating the grandeur of Kellie Castle, a project inextricably linked to his brother’s architectural endeavors. Born in Edinburgh, Lorimer descended from a family steeped in intellectual pursuits; his father, James Lorimer, held a prestigious professorship at Edinburgh University, shaping young John's academic foundation. Educated at Edinburgh Academy and subsequently Edinburgh University, he honed his artistic skills further through studies at the Royal Scottish Academy, mentored by influential figures like Frank McTaggart and William Chalmers. This formative period instilled in him a deep appreciation for Impressionistic techniques and compositional considerations—a stylistic choice that would define much of his oeuvre.

    Lorimer’s early life was marked by exposure to artistic excellence; his brother, Robert Lorimer, became a celebrated architect who collaborated closely with John on the ambitious restoration of Kellie Castle, transforming it from a dilapidated ruin into a magnificent Victorian holiday home. This familial partnership exemplifies not only shared heritage but also a reciprocal influence on each other’s creative pursuits—a connection that profoundly shaped Lorimer's artistic vision and his understanding of architectural harmony. The family’s dedication to preserving Kellie Castle served as an ongoing inspiration for Lorimer’s paintings, capturing its serene beauty and reflecting the Victorian ethos of refinement and contemplation.

    Between 1877 and 1891, Lorimer embarked on extensive travels across Europe—spanning Spain, Italy, and Algeria—experiences that broadened his visual vocabulary and exposed him to diverse artistic traditions. These journeys instilled in him a keen observational eye and fueled his desire to depict the world around him with accuracy and sensitivity. He studied under Charles Duran in Paris, absorbing the techniques of Impressionism and honing his skills as a portrait painter. His meticulous realism combined with lyrical emotion—a hallmark of his style—allowed him to convey profound psychological insight within his canvases.

    Lorimer’s artistic output was prolific during his lifetime, producing approximately 123 works at the Royal Scottish Academy and 43 at the Royal Academy in London. Notable amongst his paintings are The Ordination of Elders in a Scottish Kirk, which hangs prominently in the National Gallery of Scotland—a testament to Lorimer's ability to capture solemn religious moments with remarkable detail—and Spring Moonlight, which resides in Kirkcaldy Museum and Art Gallery, embodying the ethereal beauty of twilight landscapes. Sold at auction in 2000 for £32,900, this artwork exemplifies Lorimer’s commitment to portraying natural scenes with evocative color palettes and atmospheric perspective. Furthermore, Lorimer's portraits include those of Lyon Playfair, Joseph Lister, Peter Hately Waddell and Frederick Guthrie Tait—each rendered with meticulous attention to likeness and psychological nuance.

    Lorimer was elected an Associate Academician of the Royal Scottish Academy in 1882 and Full Academician in 1900—honors recognizing his enduring contribution to British art history. He continued to exhibit regularly at both institutions until his death in 1936, maintaining a steadfast dedication to artistic practice throughout his life. His legacy extends beyond his paintings; he was instrumental in the revitalization of Kellie Castle, alongside Robert Lorimer RSA, ensuring its preservation as a symbol of Victorian grandeur and Scottish heritage—a lasting testament to his artistic vision and familial devotion.

    Музей

    Royal Scottish Academy of Art - Architecture

    На выставке в Эдинбург, Соединенное Королевство

    Роял Скอตэш Академи - Бастион Шотландского Творчества

    Роял Скอตэш Академи стоит как уникальное учреждение — свидетельство неугасающего художественного духа Шотландии, расположенное на историческом Маунде в Эдинбурге, где традиции и инновации сливаются воедино в праздновании изобразительного искусства и архитектуры. Основанная в 1826 году одиннадцатью художниками, стремившимися к большей автономии от устоявшихся институций, Академия быстро утвердила себя как покровитель шотландского таланта и художественного превосходства. Ее история — это повесть об эволюции: от первоначальной борьбы за признание до становления сегодня национальным маяком творчества — путь, отмеченный новаторскими выставками и непоколебимой приверженностью взращиванию начинающих художников.

    Наследие Мастеров:

    Коллекция Академии может похвастаться шедеврами, охватывающими столетия, демонстрируя блеск шотландских светил, таких как Джеймс Гутри, Джоан Ардли, Уильям Гиллис и Джон Филип БАСби. Эмоциональные пейзажи Гутри улавливают первозданную красоту высокогорий Шотландии, в то время как портреты Ардли предлагают пронзительные взгляды на жизнь обычных людей — отражение преданности Академии изображению подлинного человеческого опыта.

    Архитектурное Величие:

    Само здание Академии является шедевром — великолепный особняк на Маунде, спроектированный Уильямом Генри Плейфайром в неоклассическом стиле и завершенный в 1859 году. Его внушительный фасад источает ореол художественного авторитета и вневременной элегантности, воплощая веру Академии в то, что архитектура может вдохновлять на творчество и способствовать созерцанию.

    Проект «Вестон Линк»:

    Недавняя реставрация в рамках проекта «Вестон Линк» бесшовно объединила здание Академии с комплексом Национальной галереи Шотландии, создав динамичное культурное пространство — место, где посетители могут изучать историю искусства наряду с современными художественными начинаниями.

    Центр Художественного Дискурса:

    На протяжении всей своей истории Академия способствовала критическому диалогу и вовлеченности общественности посредством ежегодных выставок, представляющих как признанных, так и начинающих художников. Эти события служат площадками для исследования насущных социальных проблем и прославления богатого культурного наследия Шотландии.

    Поддержка Будущих Поколений:

    Академия активно поддерживает начинающих архитекторов и художников — предоставляя премии, резиденции и возможности профессионального развития, гарантируя, что творческое будущее Шотландии останется ярким и инновационным.

    Исследование Выставочных Достопримечательностей

    Коллекция Академии охватывает разнообразные художественные медиа — живопись, скульптуру, рисунки и гравюры — представляя направления от романтизма до модернизма. Среди примечательных работ — «Пастушок» Гутри, запечатлевший суровое величие шотландских пейзажей; портреты сельских шотландских женщин Ардли, наполненные сочувствием и чуткостью; драматические изображения пейзажа Шотландии во время Первой мировой войны Гиллиса; и кропотливые орнитологические иллюстрации БАСби — свидетельство его научной строгости в сочетании с художественным мастерством. Каждая работа рассказывает историю, отражая социальные, культурные и интеллектуальные течения своего времени.

    Здание Плейфайра: Архитектурная Жемчужина

    Здание Уильяма Генри Плейфайра на Маунде — это больше, чем просто галерея; это воплощение неоклассических идеалов — симметрии, величия и пропорции, созданное, чтобы внушать трепет и побуждать к размышлениям. Его гекстастильные ионические портики доминируют на фасаде, символизируя стабильность и интеллектуальное просветление. Недавняя реставрация оживила внутренние пространства — создав комфортные зоны для просмотра и улучшив доступность для посетителей, сохраняя этот архитектурный памятник для будущих поколений.

    Значимые Выставки в Истории

    С момента основания в 1826 году Академия находится на переднем крае художественных инноваций — проводя выставки, которые прославляют новаторские работы и способствуют критическому обсуждению истории искусства. Ежегодные мероприятия Академии неизменно привлекали ведущих художников и ученых со всей Шотландии и из-за рубежа, укрепляя ее репутацию жизненно важной силы в формировании культурного ландшафта Шотландии. Выставки исследовали темы от шотландской идентичности до социальной справедливости — побуждая зрителей сталкиваться со сложными проблемами и ценить разнообразные перспективы.

    Что Делает Академию Уникальной?

    Академия выделяется своей непоколебимой приверженностью развитию художественного превосходства — поддержке начинающих художников, продвижению архитектурных инноваций и сохранению культурного наследия Шотландии. Ее независимость от государственного влияния гарантирует, что она остается верной своей основной миссии — прославлению творчества и взращиванию талантов — наследию, которое продолжает вдохновлять как художников, так и ученых. Академия стоит символом неугасающего художественного духа Шотландии — местом, где встречаются традиции и инновации, а стремление к красоте служит катализатором интеллектуального вовлечения и социального прогресса.

    Узнать больше

    Найти онлайн

    QR-код со ссылкой на страницу загрузки Maternal Instinct

    wahooart.com/ru/art/download/john-henry-lorimer-maternal-instinct-AQSBKM-en/

    Цитирование произведения

    MLA
    Твактман, Джон Генри. Maternal Instinct. 1892, Royal Scottish Academy of Art - Architecture. https://wahooart.com/ru/art/john-henry-lorimer-maternal-instinct-AQSBKM-en/
    APA
    Твактман, Джон Генри (1892). Maternal Instinct [Painting]. Royal Scottish Academy of Art - Architecture. https://wahooart.com/ru/art/john-henry-lorimer-maternal-instinct-AQSBKM-en/
    Chicago
    Джон Генри Твактман. Maternal Instinct. 1892. Royal Scottish Academy of Art - Architecture. https://wahooart.com/ru/art/john-henry-lorimer-maternal-instinct-AQSBKM-en/
    Harvard
    Твактман, Джон Генри (1892) Maternal Instinct. Royal Scottish Academy of Art - Architecture. Available at: https://wahooart.com/ru/art/john-henry-lorimer-maternal-instinct-AQSBKM-en/

    Присмотритесь внимательнее

    Maternal Instinct — Джон Генри Твактман

    Взгляните поближе

    Отвечайте своими словами. Здесь нет неправильных ответов — есть только те, которые вы можете объяснить.

    1. Что первым бросается вам в глаза и почему?
    2. Какие цвета или формы создают настроение — и какое это настроение?
    3. Сколько лиц вы сможете найти? ____ (в нашем каталоге насчитывается 3 — согласны ли вы с этим?)
    4. В нашем каталоге эта работа классифицирована по тегам: family, domesticity, victorian era. Вы согласны? Что бы вы добавили или исключили?
    5. Вернитесь к работе The Madonna and Child with Two Musical Angels, представленной ранее в этом руководстве. Назовите две общие черты этой работы с текущей и одно отличие.

    Ваш ответ

    Напишите небольшой текст об этом произведении искусства, опираясь на факты из предыдущих разделов данного руководства и ваши ответы выше.

    Вопросы и ответы

    Насколько насыщенная палитра у произведения «Maternal Instinct»?

    Палитра произведения «Maternal Instinct» отличается Clear Color Presence насыщенностью.

    В какой технике выполнено произведение «Maternal Instinct» и каков его размер?

    «Maternal Instinct» выполнена в технике Oil On Canvas, её оригинальный размер составляет 87 x 113 cm.

    С каким чувством ассоциируется «Maternal Instinct»?

    «Maternal Instinct», Джон Генри Твактман передает Comforting эмоциональный настрой.