Бумага

Руководство по студенческим работам

Audience #4

Имя Класс Дата

Дэвид Диксон Портер, Audience #4 (1971), Penrith Regional Gallery - Home of the Lewers Bequest. Общественное достояние.

Основные сведения

Автор
Дэвид Диксон Портер wahooart.com/ru/artists/%D0%B4%D1%8D%D0%B2%D0%B8%D0%B4-%D0%B4%D0%B8%D0%BA%D1%81%D0%BE%D0%BD-%D0%BF%D0%BE%D1%80%D1%82%D0%B5%D1%80_ru/
Даты создания произведения
1813 – 1891
Техника: живопись
1971
Движение
Contemporary Realism Living artists painting the real world with traditional skill, often from photographs as well as from life.
Проведено в
Penrith Regional Gallery - Home of the Lewers Bequest wahooart.com/ru/museums/penrith-regional-gallery-home-of-the-lewers-bequest-%D1%8D%D0%BC%D1%83-%D0%BF%D0%BB%D0%B5%D0%B9%D0%BD%D1%81_ru/

In context

Audience #4 — Дэвид Диксон Портер

Когда это было написано?

  1. 1800
  2. 1820
  3. 1840
  4. 1860
  5. 1880
  6. 1900
  7. 1920
  8. 1940
  9. 1960

Затененная область: годы жизни Дэвид Диксон Портер (1813–1891) ▲ эта работа, 1971

Сравнить с

Выберите одну из работ выше: назовите две общие черты с этим произведением и одно отличие.

Другие работы, которые дополнят эту: wahooart.com/ru/art/similar/david-dixon-porter-audience-4-D9DCRQ-en/

Цвета

Измерено по изображению

    Основной цвет

    Sap Green #5c615b

    Каталогизированная палитра

    • #5C615B
    • #9A9D96
    • #CACBC7
    • #272A25
    Название основного цвета
    Sap Green
    Насыщенность
    Monochromatic Насколько насыщенными и разнообразными являются цвета — от одного приглушенного оттенка до множества ярких.
    Контраст
    Statement Насколько различаются цвета по светлоте и насыщенности в разных частях картины.
    Гармония
    Unified Palette Насколько хорошо сочетаются цвета — от контрастных до полностью гармоничных.
    Яркость
    Bright Насколько светлой или темной кажется картина в целом, от глубокой тени до яркого блика.
    Насыщенность
    Muted Насколько чисты и сильны эти цвета — от почти серых до максимально ярких.

    Об этом произведении

    Audience #4 — Дэвид Диксон Портер

    In the early 1970s David Porter was a contributing photographer for some of the most influential Australian Rock music and underground publications (Go-Set, Daily/Planet, Rolling Stone (Australian Edition), The Digger. Porter was based in Melbourne, his subject the zeitgeist of its Rock/Pop music, underground theatre, and Counterculture scenes, sometimes working as ‘David Porter’, sometimes ‘Jacques L’Affrique’, sometimes ‘Jack Africa’. In 1973 he left Melbourne, stopped working in commercial photography, and pursued a teaching career.This photograph was taken at MONTSALVAT ‘SYRIUS’ BENEFIT CONCERT (3 October 1971)An artist colony established in 1934. Montsalvat is in the Melbourne suburb of Eltham (boasting gardens, houses, halls, studios, galleries designed and built by residents). Montsalvat continues to present exhibitions, performances, and events (with artists residing and creating on site). In the 1970s bands such as Spectrum and Captain Matchbox Whoopee Band regularly performed there. On 3 October 1971 a benefit concert for the penniless and stranded Hungarian band Syrius was at Montsalvat by the lake. Organised by John Pinder and Let it Be the ‘benefit’ raised over $3,000 to enable the band to return home. The event bill featured Carson, Captain Matchbox, Daddy Cool, Highway, Pilgrimage, Syrius and Tribe Theatre. However, torrential rain caused chaos. Captain Matchbox was cut short when the sound system packed it in, and Daddy Cool citing equipment and safety concerns refused to play. However, a drenched Pilgrimage soldiered on. Theatrical radicals Tribe provided ‘good clean, obscene fun’. Carson, Syrius and Highway played during breaks in the weather. Daily Planet (6 October 1971) reported … the weather was shithouse…everything else was, the place, the bands, the people and the vibes were really good…the hillside was a quagmire, and the people were so wet they were beyond caring (there was plenty of booze around), that they were sliding down the hill in the mud and splashing into the pool in front of the stage...despite the rain, and the cold and the mud and the slush and the beer, it had been a good day. Syrius (1962-77) Hungarian jazz-fusion, progressive rock group. Miklos ‘Jackie’ Orszaczky (bass guitar, guitar and vocals), Zoltan Baronits (piano, oboe, saxophone), Latsi Pataki (organ, piano, drums), Mihaly Raduly (saxophone, flute, violin), Andras Veszelinov (drums, guitar, trombone).Published Syrius Benefit was Wet Fun!! Go-Set, 9 October 1971

    Художник и музей

    Автор

    Дэвид Диксон Портер

    Born in Честер, Соединенные Штаты Америки

    Жизнь, закаленная волнами: удивительный путь Дэвида Диксона Портера

    Дэвид Диксон Портер, родившийся в Честере, штат Пенсильвания, в 1813 году, был фигурой, неразрывно связанной с летописью американской военно-морской истории. Его жизнь не просто проходила на службе во флоте; она и была самим флотом, наследием, унаследованным от его прославленного отца, коммодора Дэвида Портера. С поразительно юного десятилетнего возраста он отправлялся в плавания к Вест-Индии вместе с отцом — это погружение в стихию заложило в нем глубокую связь с морем и его суровыми требованиями. Подобный ранний опыт не был просто морской подготовкой; это было крещение в мире дисциплины, стратегии и непоколебимой преданности делу — качествах, которые определяли всю последующую карьеру Портера. Его становление продолжилось на службе в мексиканском флоте в качестве мичмана на фрегате Libertad, за чем последовало официальное зачисление в состав ВМС США в 1829 году. Эти ранние годы стали не просто ступенями к успеху, а фундаментом, сформировавшим его понимание военно-морской тактики и международных отношений. Он усердно служил на таких судах, как фрегаты Constellation и United States, участвуя в средиземноморских экспедициях, которые расширили его горизонты и отточили мастерство в период с 1829 по 1834 год. Его преданность тщательному картографированию и наблюдениям во время прибрежных исследований с 1836 по 1842 год, что в конечном итоге привело к повышению до лейтенанта, продемонстрировала аналитический ум, идеально подходящий для командования.

    Морское командование и горнило Гражданской войны

    Начало Гражданской войны в США застало Портера в момент готовности внести значительный вклад в историю. Его первые действия, хотя и были спорными — взять под командование Powhatan без явного разрешения для усиления форта Пикенс — обнажили его проактивную натуру и непоколебимую верность делу Союза. Этот смелый шаг, поначатя встреченный неодобрением со стороны министра военно-морского флота Гидеона Уэллса, в конечном итоге подчеркнул стремление Портера сохранить единство нации. Именно во время взятия Нового Орлеана в 1862 году Портер по-настоящему проявил себя, командуя флотилией минометных лодок с поразительной точностью и эффективностью. Этот поворотный момент продемонстрировал его новаторский подход к ведению морской войны и закрепил за ним репутацию находчивого лидера. Его последующее назначение командиром эскадры на реке Миссисипи в октябре 1862 года поставило его в самый центр западного театра военных действий. Стратегический гений Портера сыграл решающую роль в поддержке генерала Улисса С. Гранта во время изнурительной Виксбергской кампании, кульминацией которой стала сдача города в 1863 году — переломный момент всей войны. Трудности, с которыми он столкнулся во время кампании на Ред-Ривер в Луизиане, преодолевая опасно низкий уровень воды и логистические кошмары, еще раз доказали его стойкость и умение адаптироваться к обстоятельствам. Его лидерство распространилось и на Североатлантическую эскадру, где он организовал совместные штурмы форта Фишер в Северной Каролине, ознаменовавшие одно из последних крупных морских сражений Гражданской войны.

    Реформы, признание и уникальное художественное видение

    Годы, последовавшие за Гражданской войной, видели, как Портер восходит на беспрецедентные высоты в структуре ВМС США. Получив звание вице-адмирала, а позже став лишь вторым человеком, удостоенным звания адмирала — после своего приемного брата Дэвида Г. Фаррагута, — он посвятил себя модернизации и профессионализации военно-морской службы. В качестве суперинтенданта Военно-морской академии США он инициировал важнейшие реформы по совершенствование учебной программы и повышению стандартов для будущих офицеров. Помимо официальных обязанностей, Портер обладал значительным влиянием в администрации президента Гранта, фактически выполняя функции неофициального министра военно-морского флота в течение определенного периода. Он выступал за жизненно важные реформы флота вместе с единомышленниками, стремясь создать более эффективную и способную боевую силу. Однако наследие Портера выходит далеко за рамки его выдающейся военной карьеры, проникая в удивительную художественную сферу. Хотя он прежде всего известен своими морскими достижениями, он с большой страстью занимался фотографией, создавая концертные снимки, портреты музыкантов и сцены с мероприятий, которые предлагают уникальный взгляд на жизнь XIX века. Эти изображения — не просто исторические документы; это живые мгновения ушедшей эпохи, запечатлевшие энергию и атмосферу светских встреч и музыкальных выступлений. Его творческие поиски раскрывают острый глаз, способный уловить детали, и умение превращать мимолетные моменты времени в захватывающие визуальные повествования.

    Непреходящее наследие: Адмирал, реформатор и художник

    Вклад Дэвида Диксона Портера находит отклик далеко за пределами его жизни. Его лидерство во время Гражданской войны было неоспоримо решающим для победы Союза, особенно на реке Миссисипи, что позволило эффективно разделить Конфедерацию и взять под контроль жизненно важную торговую артерию. Его реформы в Военно-морской академии заложили основу для современного морского образования, воспитав поколения умелых и преданных делу офицеров. Как адмирал, он оставил неизгладимый след в структуре и руководстве ВМС США. Но, пожалуй, самое интригующее его наследие кроется в его художественных увлечениях. Его фотографии предлагают редкую и интимную перспективу на американское общество XIX века, сочетая военно-морскую историю с художественным самовыражением. Его работа служит напоминанием о том, что даже в жестких рамках военной жизни может процветать творчество. История Портера — это история семейных традиций, непоколебимой преданности и неожиданного таланта, свидетельство многогранной природы человеческого потенциала. Он воплощает дух инноваций и служения, который продолжает определять облик ВМС США и сегодня. Его влияние простирается за пределы анналов военно-морской истории; оно живет в оставленных им фотографиях, открывающих захватывающее окно в поворотную эпоху американской жизни.

    Музей

    Penrith Regional Gallery - Home of the Lewers Bequest

    On show in Эму-Плейнс, Австралия

    Прибежище модернистского видения: Исследование Региональной галереи Пенрита

    Уютно расположившаяся на западном берегу реки Непиан в Эму-Плейнс, штат Новый Южный Уэльс, Региональная галерея Пенрита служит уникальным свидетельством австралийского художественного наследия. Основанная в 1981 году на месте бывшего дома скульптора Джеральда Льюерса и его супруги, художницы Марго Льюерс, она представляет собой нечто гораздо большее, чем просто галерею; это иммерсивное погружение в наследие первопроходцев модернизма, осмелившихся переосмыслить визуальное выражение. Самобытный характер Галереи проистекает из её глубокой связи с этими мастерами — связи, которая ощущается физически в прекрасно сохранившихся исторических садах и бережно адаптированных зданиях, превращая это место в неповторимое культурное направление.

    Коллекция завещания Льюерсов:

    В самом сердце Региональной галереи Пенрита сокрыто необычайное собрание произведений Джеральда и Марго Льюерс. Это наследие, включающее живопись, скульптуру и графику, является краеугольным камнем в понимании истоков модернизма в Австралии. Изучение этих работ раскрывает глубокую увлеченность Льюерса геометрической абстракцией и его исследования цветовых палитр, отражающих австралийский ландшафт — стилистический подход, оказавший колоссальное влияние на последующие поколения художников.

    Динамичные выставки:

    Помимо своей основной коллекции, Региональная галерея Пенрита неизменно представляет яркую программу выставок, демонстрирующих как современное, так и историческое австралийское искусство. Эти инициативы поддерживают молодые таланты наряду с признанными мастерами, способствуя диалогу и расширяя горизонты восприятия художественных инноваций разных эпох.

    Само архитектурное решение говорит о многом в истории галереи. Два дома, в которых когда-то жили Льюерс и Льюерс, претерпели мастерскую трансформацию, превратившись в выставочные пространства, которые сохранили свою первозданную структурную целостность, обретя при этом современное оснащение. Солнечный свет струится сквозь панорамные окна, выходящие на безмятежные сады реки Непиан — это намеренный выбор, подчеркивающий стремление Галереи к гармонии искусства и природы.

    Зарождение Региональной галереи Пенрита неразрывно связано с непоколебимой преданностью Джеральда и Марго Льюерс художественному эксперименту. До своего переезда это поместье служило горнилом для творческого сотрудничества, наполненным спонтанными встречами и жаркими дискуссиями, которые питали интеллектуальное любопытство. Эти годы становления заложили в этику галереи дух открытости и вовлеченности — черту, которая продолжает резонировать во всей её деятельности.

    Что отличает Пенрит:

    В отличие от многих институций, посвященных визуальным искусствам, Региональная галерея Пенрита выделяется беспрецедентной возможностью соприкоснуться с творческим процессом Льюерсов. Посетители получают возможность заглянуть в их творческие методики и осмыслить глубокие вопросы, поставленные в их работах — привилегия, дарованная уникальной камерной атмосферой галереи.

    Целостное культурное переживание:

    Гармоничное слияние искусства и ландшафта создает незабываемые впечатления, приглашая к созерцанию и пробуждая признательность как к художественному самовыражению, так и к красоте окружающей среды.

    Более того, Региональная галерея Пенрита активно развивает связи с местным сообществом через увлекательные мастер-классы, познавательные туры и интерактивные мероприятия, призванные пробуждать любопытство и воспитывать страсть к искусству на всю жизнь. Она стоит как маяк культурного обогащения — место, где люди из всех слоев общества могут найти вдохновение и расширить свое понимание австралийского художественного наследия.

    Знаковые представленные художники:

    Откройте для себя захватывающие работы таких мастеров, как Брук Эндрю, Леонора Хоулетт, Крейг Уолш и Джош Раймонд. Их разнообразные стили — от скульптуры и видеоинсталляций до иммерсивного опыта — воплощают в себе всё многообразие современного австралийского искусства.

    Узнать больше:

    Посетите https://artsandculture.google.com/partner/penrith-regional-gallery для получения подробной информации о выставках и биографиях художников.

    Где почитать подробнее

    Найти онлайн

    QR-код, ведущий на страницу загрузки Audience #4

    wahooart.com/ru/art/download/david-dixon-porter-audience-4-D9DCRQ-en/

    Как сослаться на это произведение

    MLA
    Портер, Дэвид Диксон. Audience #4. 1971, Penrith Regional Gallery - Home of the Lewers Bequest. https://wahooart.com/ru/art/david-dixon-porter-audience-4-D9DCRQ-en/
    APA
    Портер, Дэвид Диксон (1971). Audience #4 [Painting]. Penrith Regional Gallery - Home of the Lewers Bequest. https://wahooart.com/ru/art/david-dixon-porter-audience-4-D9DCRQ-en/
    Chicago
    Дэвид Диксон Портер. Audience #4. 1971. Penrith Regional Gallery - Home of the Lewers Bequest. https://wahooart.com/ru/art/david-dixon-porter-audience-4-D9DCRQ-en/
    Harvard
    Портер, Дэвид Диксон (1971) Audience #4. Penrith Regional Gallery - Home of the Lewers Bequest. Available at: https://wahooart.com/ru/art/david-dixon-porter-audience-4-D9DCRQ-en/

    Look closely

    Audience #4 — Дэвид Диксон Портер

    Look closely

    Answer in your own words. There are no wrong answers here — only answers you can explain.

    1. What catches your eye first, and why?
    2. Which colours or shapes create the mood — and what is that mood?
    3. Our catalogue files this work under: music photography, australian culture, concert scene. Do you agree? What would you add, or take away?
    4. Look back at Joe Cocker (touches nose) (1972), earlier in this guide. Name two things it shares with this work, and one that is different.
    5. Contemporary Realism: Living artists painting the real world with traditional skill, often from photographs as well as from life. Where can you see that in this work?

    Your response

    Write a short paragraph about this artwork. Use the facts from the earlier parts of this guide, and your answers above.