Автор
Родился в Венеция, Италия
Ранние годы и обучение
Карло Кривелли, выдающийся итальянский живописец эпохи Возрождения, родился в Венеции примерно в 1430–1435 годах. Выходец из семьи художников, он прошел путь своего художественного становления в Венеции и Падуе. Считается, что первые шаги мастера были сделаны под руководством Джакобелло дель Фьоре, чья творческая деятельность продолжалась в 1436 году. Кроме того, он обучался в знаменитой венецианской школе Виварини.
Карьера и стиль
Первые годы своей деятельности Кривелли провел в регионе Венето, впитывая бесценный опыт таких мастеров, как Виварини, Скуарчоне и Мантенья. Однако к 1458 году он покинул Венето и большую часть своей карьеры посвятил Марке Анконской, где сформировал уникальный, самобытный стиль, разительно отличающийся от работ его венецианского современника Джованни Беллини. Творчество Кривелли пропитано консервативной декоративностью поздней готики, для которой характерны поразительная линейная четкость, маниакальное внимание к мельчайшим деталям и виртуозное использование техники «trompe l'oeil», создающей иллюзию осязаемой реальности.
Значимые работы и соавторство
* Картина Карло Кривелли «Мадонна с младенцем на престоле» (106 x 55 см, Музей изящных искусств, Будапешт, Венгрия) служит эталонным примером его мастерства. В ряде проектов он тесно сотрудничал со своим младшим братом Витторио Кривелли. Его учеником и соратником был Пьетро Алеманно, художник, переехавший в Марку Анконскую из Германии и Австрии.
Музеи и коллекции
* В Пинакотеке Брера в Милане (Италия) хранится несколько произведений Кривелли, включая монументальную «Пьету» (128 x 241 см). * Музей Сан-Джованни-ин-Брагора в Венеции обладает богатейшей коллекцией предметов искусства различных эпох, среди которых есть полотна, приписываемые кисти Кривелли.
Посмотреть произведения Карло Кривелли на AllPaintingsStore.com
Исследовать работы Якопо Робусти на AllPaintingsStore.com
Узнать больше о Карло Кривелли в Википедии
Наследие Кривелли продолжает восхищать как ценителей искусства, так и ученых, а его работы остаются живым свидетельством непреходящей силы декоративного духа поздней готики.
Музей
Представлено в Оксфорд, Соединенное Королевство
Музей истории науки: Путешествие сквозь века и культуры
В самом сердце Оксфорда, в стенах древней Уоллингли-колледж, скрывается один из самых удивительных и многогранных музеев Европы – Музей истории науки, или, как его еще называют, Ashmolean. Это не просто собрание артефактов; это живая летопись человеческой мысли, творчества и стремления к познанию, охватывающая почти шесть миллионов лет истории. Основанный в 1678 году эксцентричным коллекционером Элиасом Ашмолем, изначально как личный кабинет диковин, музей превратился в национальное сокровище, отражающее богатство культур и эпох.
Сердце Ashmolean – это без сомнения его поразительная египетская коллекция. Здесь можно увидеть величественные саркофаги, украшенные сложными иероглифами, яркие фрески гробниц, раскрывающие тайны жизни и смерти древних египтян, а также повседневные предметы быта – инструменты, украшения, посуду, которые позволяют прикоснуться к мировоззрению этой великой цивилизации. Но это лишь вершина айсберга. Музей хранит в своих стенах бесценные сокровища ближнего Востока: монументальные рельефы Ассирии, повествующие о славе царей и эпических битвах, изящные глиняные таблички с мифами и легендами Вавилона. В коллекции представлены произведения искусства Древней Греции и Рима, средневековые рукописи, предметы быта разных эпох – от викингов до Ренессанса. Каждый экспонат рассказывает свою историю, перенося зрителя в далекое прошлое.
Архитектурный диалог времен
Уникальность Ashmolean заключается не только в его богатейшей коллекции, но и в его архитектуре. Оригинальное здание, построенное между 1841 и 1845 годами под руководством Чарльза Кокерелла, является прекрасным примером неоклассического стиля, отражающим академические традиции Оксфорда. Однако, в начале XXI века музей преобразился благодаря современной архитектурной концепции Рика Мэтера, который создал впечатляющее крыло, гармонично вписанное в историческую структуру. Этот контраст – сочетание вековой классики и современного минимализма – создает поистине завораживающую атмосферу, где прошлое и настоящее переплетаются в единое целое. В музее также находится Taylor Institution, посвященная истории науки и образования, что добавляет ему интеллектуальной глубины.
Современные открытия и постоянные выставки
Ashmolean не стоит на месте – он постоянно развивается и удивляет своих посетителей. В настоящее время в музее проходит выставка “Stanley Donwood | Radiohead | Thom Yorke”, предлагающая необычный взгляд на визуальное искусство через призму культовой музыки, демонстрируя универсальность художественного выражения. Музей регулярно организует масштабные временные экспозиции, посвященные выдающимся художникам и направлениям искусства, от прерафаэлитов до современного стрит-арта. Постоянная коллекция музея включает в себя шедевры европейской живописи, скульптуры и декоративно-прикладного искусства, а также уникальные предметы археологии и этнографии со всего мира.
Музей, живущий для будущего
Ashmolean – это не просто музей; это живое пространство, где искусство и наука встречаются, а прошлое оживает в настоящем. Благодаря активной программе взаимодействия с университетом Оксфорда, музею удалось укрепить свои связи с академическим сообществом, создать новые образовательные программы и привлечь молодое поколение исследователей. В Ashmolean всегда рады новым идеям, открытиям и творческому подходу к сохранению и популяризации культурного наследия человечества. Посещение этого музея – это не просто экскурсия; это путешествие во времени, возможность прикоснуться к величайшим достижениям человеческой мысли и творчества.
