Hârtie

Ghid pentru lucrările studenților

BeforeAMirror

Nume Clasă Date

Thomas Wilmer Dewing, BeforeAMirror (1910). Domeniu public. Observați această pânză sub o lumină în mișcare: desenul, culoarea reală de sub vernis, pigmentul pur

Fapte relevante

Artist
Thomas Wilmer Dewing wahooart.com/ro/artists/thomas-wilmer-dewing_ro/
Date despre artist
1851 – 1938
Pictată
1910
Tehnică și material
Oil
Mișcare
Tonalism Quiet landscapes wrapped in mist and shadow, built from a narrow range of closely related tones.
Epocă
19th Century
Artistic style
Tonalism
Notable elements or techniques
Soft colors and delicate brushstrokes
Subject or theme
Two women admiring themselves in a mirror

În context

BeforeAMirror — Thomas Wilmer Dewing

Când a fost pictată această operă?

  1. 1850
  2. 1860
  3. 1870
  4. 1880
  5. 1890
  6. 1900
  7. 1910
  8. 1920
  9. 1930

Rândul de sus: anii. Rândul de jos: vârsta artistului la începutul și la sfârșitul fiecărei perioade — 0 la naștere, 87 la moarte.

Pictată când artistul avea 59 de ani. Artistul a trăit până la vârsta de 87. 55 dintre cele 70 lucrări datate ale acestui artist din catalogul nostru au fost create anterior.

Shaded: întreaga viață a lui Thomas Wilmer Dewing (1851–1938) ▲ această operă, 1910 fiecare pictură datată, deceniu cu deceniu

Primele lucrări: până în 1890 Anii principali de activitate: 1890–1907 Lucrări târzii: din 1907

Aceste trei intervale împart lucrările datate în acest catalog într-un prim trimestru, o perioadă intermediară și un ultim trimestru. Acestea nu reprezintă întreaga producție a artistului: o perioadă scurtă poate fi o lacună în arhivă, mai degrabă decât o perioadă de inactivitate. Aceleași ani în care viața artistului s-a desfășurat paralel cu ei

Compară cu

Alege o lucrare de mai sus: numește două elemente pe care le are în comun cu aceasta și unul care o diferențiază.

Alte lucrări care pot fi puse alături de aceasta: wahooart.com/ro/art/similar/thomas-wilmer-dewing-beforeamirror-9GZQ4T-en/

Culori

Măsurată din imagine

    Culoare principală

    Phthalo Green #261311

    Paletă catalogată

    • #261311
    • #E2B175
    • #BE7632
    • #6E3115

    Aceste culori din întreaga paletă a artistului Caută alte picturi după culoare

    Paletă
    Dark Paleta cromatică dominantă a imaginii.
    Nume culoare principală
    Phthalo Green
    Intensitate
    Vivid Rândul de saturație și varietatea culorilor, de la o singură nuanță temperată la numeroase nuanțe vibrante.
    Contrast
    Statement Gradul de diferențiere a culorilor în ceea ce privește luminozitatea și saturația pe întreaga suprafață a imaginii.
    Armonie
    Strong Color Unity Modul în care culorile interacționează între ele, de la contrast puternic la o unitate completă.
    Luminozitate
    Shadow Nivelul de luminozitate sau întunecare al întregii imagini, de la umbrele profunde la luminile strălucitoare.
    Saturație
    Clear Color Presence Cât de pure și intense sunt culorile, de la un gri aproape neutru până la nuanțe complet vibrante.

    Unde în lume este vizualizată această pictură?

    • sub 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% și mai mult
    Această lucrare în parte are prea puțini vizitatori înregistrați pentru a putea fi cartografiată, așa că fișa prezintă fiecare operă a lui Thomas Wilmer Dewing din ultimele doceze luni — 7 țări în total. Sursa acestor cifre

    Cele zece principale țări

    1. 1 China 75,6%
    2. 2 Statele Unite ale Americii 9,8%
    3. 3 Hong Kong 4,9%
    4. 4 Japonia 2,4%
    5. 5 Malaysia 2,4%
    6. 6 Polonia 2,4%
    7. 7 Singapore 2,4%

    Identifică cele trei cele mai întunecate țări de pe hartă. Muzeul care găzduiește această pictură se află în oricare dintre acestea? Scrie un motiv pentru care oamenii de la distanță ar putea să o privească.

    Cele 20 de opere cele mai vizualizate ale lui Thomas Wilmer Dewing

    1. 1 Recitarea 16,3%
    2. 2 BeforeAMirror, 1910 această pictură 8,2%
    3. 3 The Song, 1891 6,1%
    4. 4 Lady with a Cello 4,1%
    5. 5 The Hermit Thrush, 1893 4,1%
    6. 6 Green and Gold 4,1%
    7. 7 Woman in a Blue Dress 4,1%
    8. 8 Mrs. Delancey Kane (Eleanora A. Iselin) (ca. 1851 1938), (painting), 1888 4,1%
    9. 9 Music, 1895 2,0%
    10. 10 Lady in White (No. 1), 1910 2,0%
    11. 11 Summer (also known as Moonrise), 1893 2,0%
    12. 12 The Pink Dress, 1894 2,0%
    13. 13 A Reading, 1897 2,0%
    14. 14 In the Garden, 1894 2,0%
    15. 15 The Hermit Thrush, 1890 2,0%
    16. 16 Lady in Blue, 1910 2,0%
    17. 17 The Song and the Cello, 1910 2,0%
    18. 18 Portrait of a Lady, 1895 2,0%
    19. 19 Woman in Pink 2,0%
    20. 20 Lady in Blue, Portrait of Annie Lazarus, 1890 2,0%

    Împreună, aceste lucrări reprezintă 75,1% din întreaga atenție primită de picturile acestui artist în ultimele doceze luni. Catalogul cuprinde 115 lucrări ale acestui artist, dintre care 32 au fost vizualizate cel puțin o dată. Această pictură ocupă locul 2 dintre acestea, deținând 8,2% din acea atenție. Aceleași cifre, lună de lună

    Barele măsoară atenția, nu calitatea. Alege lucrarea de la începutul listei și pe aceasta: numește un singur lucru care ar putea face o pictură celebră, dincolo de cât de bine este executată.

    Despre această operă

    BeforeAMirror — Thomas Wilmer Dewing

    Thomas Wilmer Dewing's Before a Mirror, dated 1910, is a captivating portrait that exudes elegance and sophistication. The painting features two women in fancy dresses standing next to each other, admiring themselves in a mirror. This artwork is a testament to Dewing's skill in capturing the essence of his subjects with grace and poise.

    Composition and Setting

    The composition of Before a Mirror is carefully crafted to create a sense of intimacy and refinement. The two women are positioned on either side of the frame, with one standing closer to a chair located near the center of the image. A couch can be seen in the background, adding depth and context to the scene. The overall atmosphere of the painting suggests a moment of quiet contemplation, as the women seem to be lost in their own reflections.

    Artistic Style

    Dewing's artistic style is characterized by his use of soft colors and delicate brushstrokes. In Before a Mirror, he employs a muted color palette to create a sense of serenity and calmness. The women's dresses are rendered in intricate detail, showcasing Dewing's attention to texture and fabric. The mirror serves as a focal point, reflecting the women's images and adding a sense of depth to the composition.

    Comparison with Other Works

    Dewing's Lady in White (No. 1) and Lady with a Cello also feature women as subjects, but they differ in their settings and moods. While Before a Mirror is more subdued, these other works showcase Dewing's ability to capture a range of emotions and environments.

    Conclusion

    Before a Mirror by Thomas Wilmer Dewing is a captivating portrait that showcases the artist's skill in capturing the essence of his subjects. The painting's composition, setting, and artistic style all contribute to its sense of elegance and sophistication. For those interested in exploring more of Dewing's works, Before a Mirror is available for viewing on AllPaintingsStore.com.

    Charles Webster Hawthorne's The Red Gown also features a woman as the subject, but with a different mood and setting.

    Claudia Coca Sánchez's self-portraits offer a critical reflection on contemporary political and cultural issues.

    AllPaintingsStore.com offers handmade oil painting reproductions of famous artworks, including those by Thomas Wilmer Dewing. Visit their website to explore more captivating portraits like Before a Mirror.

    Artist și muzeu

    Artist

    Thomas Wilmer Dewing

    Născut în București, Statele Unite ale Americii

    Începuturile și formarea artistică

    Thomas Wilmer Dewing, un pictor american de o sensibilitate aparte, s-a născut pe 4 mai 1851, în Boston, Massachusetts. Calea sa artistică a început cu un ucenicie în domeniul litografiei, o experiență care i-a oferit o bază solidă în tehnicile grafice și atenția la detalii. Însă adevărata transformare a avut loc odată cu plecarea sa la prestigioasa Académie Julian din Paris, începând cu 1887. Aici, sub îndrumarea maeștrilor Gustave Boulanger și Jules Lefebvre, Dewing a descoperit o nouă perspectivă asupra artei, una care l-a condus spre explorarea tonalismului.

    Stilul artistic și opere remarcabile

    Dewing s-a distins prin picturile sale tonaliste, un gen profund înrădăcinat în estetica engleză. Operele sale se caracterizează printr-o paletă subtilă de culori, o atmosferă melancolică și o atenție deosebită acordată efectelor luminii și umbrei. Subiectele sale preferate erau femeile aristocrate, adesea reprezentate în interioare misterioase sau peisaje onirice, capturate în momente de introspecție sau interpretând instrumente muzicale. Femeie în negru: Portretul Mariei Oakey Dewing (1887), o pictură în ulei realizată pe panou, este un omagiu emoționant adus soției sale, Maria Oakey Dewing, ea însăși o artistă talentată cu o pregătire formală extensivă. Doamnă în aur (1912), expusă astăzi la Brooklyn Museum, exemplifică măiestria lui Dewing de a surprinde esența subiectelor sale, transmițând eleganță și rafinament.

    Predarea și asociațiile artistice

    Dewing nu s-a limitat doar la creație artistică. În 1898, a fost unul dintre membrii fondatori ai grupului The Ten American Painters, o organizație influentă care promova independența artistică și inovația în arta americană. De asemenea, a împărtășit cunoștințele sale ca profesor la Art Students League of New York, influențând generații de artiști tineri. Asocierea sa cu Society of Landscape Painters, fondată în 1899, a consolidat și mai mult poziția sa centrală în cadrul mișcării tonaliste.

    Moștenirea artistică și colecțiile

    Deși producția artistică a lui Dewing a scăzut după 1920, moștenirea sa rămâne vie. Freer Gallery of Art din Smithsonian Institution găzduiește o sală dedicată exclusiv operelor sale, mărturie a importanței sale în istoria artei americane. Printre colecționarii notabili care au apreciat arta lui Dewing se numără John Gellatly și Charles Lang Freer. Puteți admira colecția completă a lui Thomas Wilmer Dewing pe AllPaintingsStore, iar pentru mai multe informații despre viața și opera sa, Wikipedia oferă o resursă valoroasă. Explorarea Freer Gallery of Art vă va dezvălui o lume fascinantă de capodopere tonaliste.

    Ultimele clipe și impactul durabil

    Thomas Wilmer Dewing s-a stins din viață pe 5 noiembrie 1938, în New York. A lăsat în urmă un portofoliu impresionant de portrete captivante și eterice, care continuă să inspire și să fascineze iubitorii de artă. Lucrările sale sunt o mărturie a frumuseții subtile, a introspecției profunde și a unei sensibilități artistice remarcabile. Printre operele sale disponibile pentru reproducere pe AllPaintingsStore se numără Rochia albă, Femeie în negru: Portretul Mariei Oakey Dewing și Doamnă în aur. Descoperiți lumea fascinantă a picturilor lui Thomas Wilmer Dewing cu AllPaintingsStore, o colecție extinsă care vă invită să explorați capodoperele artei mondiale.

    Unde puteți citi mai multe

    Găsește online

    Cod QR care trimite la pagina de descărcare pentru BeforeAMirror

    wahooart.com/ro/art/download/thomas-wilmer-dewing-beforeamirror-9GZQ4T-en/

    Citează această lucrare

    MLA
    Dewing, Thomas Wilmer. BeforeAMirror. 1910, https://wahooart.com/ro/art/thomas-wilmer-dewing-beforeamirror-9GZQ4T-en/
    APA
    Dewing, Thomas Wilmer (1910). BeforeAMirror [Painting]. https://wahooart.com/ro/art/thomas-wilmer-dewing-beforeamirror-9GZQ4T-en/
    Chicago
    Thomas Wilmer Dewing. BeforeAMirror. 1910. https://wahooart.com/ro/art/thomas-wilmer-dewing-beforeamirror-9GZQ4T-en/
    Harvard
    Dewing, Thomas Wilmer (1910) BeforeAMirror. Available at: https://wahooart.com/ro/art/thomas-wilmer-dewing-beforeamirror-9GZQ4T-en/

    Priviți cu atenție

    BeforeAMirror — Thomas Wilmer Dewing

    Privire atentă

    Răspunde cu propriile tale cuvinte. Nu există răspunsuri greșite aici — doar răspunsuri pe care le poți explica.

    1. Ce vă atrage atenția prima dată și de ce?
    2. Ce culori sau forme creează atmosfera — și care este acea atmosferă?
    3. Catalogul nostru clasifică această lucrare sub: portrait, two women, mirror. Sunteți de acord? Ce ați adăuga sau ce ați elimina?
    4. Reveniți asupra lucrării Comedia (1894), prezentată anterior în acest ghid. Identificați două elemente pe care le împarte cu această lucrare și unul care diferă.
    5. Tonalism: Quiet landscapes wrapped in mist and shadow, built from a narrow range of closely related tones. Unde puteți observa acest lucru în această lucrare?

    Răspunsul tău

    Scrie un scurt paragraf despre această operă de artă. Folosește informațiile din secțiunile anterioare ale acestui ghid și răspunsurile oferite mai sus.

    Întrebări și răspunsuri

    Culorile din "BeforeAMirror" de Thomas Wilmer Dewing sunt vii sau discrete?

    "BeforeAMirror" de Thomas Wilmer Dewing prezintă o saturație de Clear Color Presence și o intensitate de Vivid.

    Unde pot descărca imaginea pentru "BeforeAMirror" de Thomas Wilmer Dewing?

    Imaginea pentru "BeforeAMirror" de Thomas Wilmer Dewing poate fi descărcată de pe pagina dedicată lucrării, Descărcare: descărcare imagine digitală de înaltă rezoluție.

    Ce emoție transmite "BeforeAMirror" de Thomas Wilmer Dewing?

    "BeforeAMirror" de Thomas Wilmer Dewing transmite un ton emoțional Reflective.