Format hârtie

Ghid pentru lucrările studenților

Micro-mini dancer

Nume Clasă Date

David Dixon Porter, Micro-mini dancer (1971), Penrith Regional Gallery - Home of the Lewers Bequest. Lipsit de drepturi de autor. Priviți această pânză sub o lumină în mișcare: desenul, culoarea reală de sub vernis, pigmentul pur

Detalii esențiale

Artist
David Dixon Porter wahooart.com/ro/artists/david-dixon-porter_ro/
Date artistului
1813 – 1891
Pictură
1971
Locul de desfășurare
Penrith Regional Gallery - Home of the Lewers Bequest wahooart.com/ro/museums/penrith-regional-gallery-home-of-the-lewers-bequest-emu-plains_ro/

În context

Micro-mini dancer — David Dixon Porter

Anul realizării

  1. 1800
  2. 1820
  3. 1840
  4. 1860
  5. 1880
  6. 1900
  7. 1920
  8. 1940
  9. 1960

Rândul de sus: anii. Rândul de jos: vârsta artistului la începutul și la sfârșitul fiecărei perioade — 0 la naștere, 78 la moarte.

Shaded: întreaga viață a lui David Dixon Porter (1813–1891) ▲ această operă, 1971 fiecare pictură datată, deceniu cu deceniu

Artă similară

Alege o lucrare de mai sus: numește două elemente pe care le are în comun cu aceasta și unul care o diferențiază.

Alte lucrări care pot fi puse alături de aceasta: wahooart.com/ro/art/similar/david-dixon-porter-micro-mini-dancer-D76TUY-en/

Paletă de culori

Extras din imagine

    Culoare principală

    Phthalo Green #202320

    Paletă salvată

    • #202320
    • #8D928B
    • #545A55
    • #CDCFCB

    Aceste culori din întreaga paletă a artistului Găsește alte picturi după culoare

    Nume culoare principală
    Phthalo Green
    Saturare
    Monochromatic Nivelul de saturație și varietatea culorilor, de la o singură nuanță temperată la numeroase nuanțe vibrante.
    Contrast
    Statement Gradul de diferențiere a culorilor în ceea ce privește luminozitatea și saturația pe întreaga suprafață a imaginii.
    Armonie
    Strong Color Unity Modul în care culorile interacționează între ele, de la contrast puternic la o unitate completă.
    Luminozitate
    Shadow Nivelul de luminozitate sau întunecare al întregii imagini, de la umbrele profunde la luminile strălucitoare.
    Saturație
    Muted Cât de pure și intense sunt culorile, de la un gri aproape neutru până la nuanțe complet vibrante.

    Unde în lume este vizualizată această pictură?

    • sub 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% și peste
    Această pictură în parte are prea puțini vizitatori înregistrați pentru a fi cartografiată, așa că plăcuța prezintă fiecare lucrare a lui David Dixon Porter din ultimele doceze luni — 2 țări în total. Sursa acestor cifre

    Cele zece principale țări

    1. 1 China 50,0%
    2. 2 Singapore 50,0%

    Găsește cele trei cele mai întunecate țări de pe hartă. Muzeul care păstrează această pictură se află în oricare dintre acestea? Scrie un motiv pentru care oamenii de la distanță ar putea să o privească.

    Cele 7 de opere cele mai vizualizate ale lui David Dixon Porter

    1. 1 Joe Cocker (touches nose), 1972 28,6%
    2. 2 Six Performers The Tribe (Misere concert), 1971 14,3%
    3. 3 Johnny Farnham Backstage at ‘Charlie Girl’ #2, 1971 14,3%
    4. 4 Clog Stall #2, 1971 14,3%
    5. 5 Audience #3, 1971 14,3%
    6. 6 Gerry Humphrys (caveman), 1972 14,3%
    7. — Micro-mini dancer, 1971 această pictură 0,0%

    Împreună, aceste lucrări reprezintă 100,0% din întreaga atenție primită de picturile acestui artist în ultimele doceze luni. Catalogul cuprinde 33 lucrări ale acestui artist, dintre care 6 au fost vizualizate cel puțin o dată. Această pictură nu a fost vizualizată încă în acest interval — aceasta închide lista fără un clasament. Aceleași cifre, lună de lună

    Barele măsoară atenția, nu calitatea. Alege lucrarea de la începutul listei și pe aceasta: numește un singur lucru care ar putea face o pictură celebră, dincolo de cât de bine este executată.

    Despre această operă

    Micro-mini dancer — David Dixon Porter

    In the early 1970s David Porter was a contributing photographer for some of the most influential Australian Rock music and underground publications (Go-Set, Daily/Planet, Rolling Stone (Australian Edition), The Digger. Porter was based in Melbourne, his subject the zeitgeist of its Rock/Pop music, underground theatre, and Counterculture scenes, sometimes working as ‘David Porter’, sometimes ‘Jacques L’Affrique’, sometimes ‘Jack Africa’. In 1973 he left Melbourne, stopped working in commercial photography, and pursued a teaching career.This photograph was taken at T.F. MUCH/MUCH MORE BALLROOM (1970-72)Cathedral Hall (aka Central Hall) Brunswick St, FitzroySeries of ‘Counterculture’ performance events staged at Cathedral Hall (owned by the Catholic Church). Created by John Pinder, Peter Andrew, Warren Knight, Bani McSpeeden, Hugh McSpedden. Music, art, light shows, circus, and vaudeville inspired by the psychedelic San Francisco ballrooms of the late 1960s. Built 1903 Cathedral Hall had generous floor space, large proscenium style stage, heavy draw curtains, large domed windows, ornate ceiling and chandeliers, dress circle on three sides facing the stage. Held up to 1,500 patrons (sitting on the floor and in the balcony, standing or dancing).The first T.F. Much Ballroom took place in August 1970 featuring Spectrum, Jeff Crozier’s Indian Medicine Magik Show, Lipp Arthur, Adderley Smith Blues Band, Sons of the Vegetal Mother, Gerry Humphreys & the Joy Band, Captain Matchbox Whoopee Band, Margret RoadKnight, Flash Light Show, Tribe Theatre. A flea market also sold macrobiotic food, hippie clothing. Subsequent events were usually held monthly and featured concert-style performances presenting multiple musical acts interspersed with comedy, poetry, theatrical, dance and novelty performances. The epicentre of the early 1970s ‘Carlton scene’, the T.F. Much/Much More Ballroom was a ‘head venue’. Capturing Melbourne’s alternative theatre, music, and experimental art scenes and counterculture, it was the antithesis of Melbourne’s pub and suburban rock music circuits.After a name change (necessitated when officials twigged that T.F. Much meant ‘Too Fucking’ Much) the ‘Much More Ballroom’ began in November 1971. The last event was held in December 1972 with Spectrum, Indelible Murtceps, Captain Matchbox Whoopee Band, Miss Universe, Gary Young and Hot Dog.

    Artist și muzeu

    Artist

    David Dixon Porter

    Născut în เชสเตอร์, США

    David Dixon Porter: A Sailor's Soul Illuminated by Art

    David Dixon Porter (1813–1891) stands as an extraordinary figure—a naval commander whose strategic brilliance reshaped the course of the American Civil War, yet simultaneously possessed a profound artistic sensibility that yielded breathtaking concert photographs and band portraits. His life’s narrative intertwines military heroism with unexpected creative passion, presenting a portrait of a man who defied conventional expectations and left an indelible mark on both history and visual culture.

    Early Life and Naval Beginnings:

    Military Career: From Mexican War to Civil War Leadership:

    Innovations in Naval Warfare and Strategic Vision:

    The Artist Within: Photography as Expression of Observation:

    Legacy and Enduring Influence

    Early Life and Naval Beginnings

    Born in Chester, Pennsylvania, on June 8, 1813, David Dixon Porter’s destiny was inextricably linked to the sea from his earliest years. His father, Commodore David Porter—a celebrated hero of the War of 1812— instilled within him a deep appreciation for maritime adventure and discipline. At the tender age of ten, Porter embarked on voyages aboard his father's flagship, USS John Adams, immersing himself in the practical realities of naval life and fostering an instinctive understanding of nautical strategy. This formative experience wouldn’t merely equip him with navigational skills; it cultivated within him a character molded by unwavering resolve and a fascination for exploration—traits that would prove crucial to his future accomplishments.

    Military Career: From Mexican War to Civil War Leadership

    Porter's naval career unfolded with remarkable speed and ambition. Serving as midshipman in the Mexican Navy aboard the frigate Libertad, he honed his tactical acumen during the tumultuous years of 1829–1834. His subsequent commission into the U.S. Navy solidified his commitment to military service and propelled him through a series of distinguished postings—including command roles on vessels like the USS Constellation and USS United States—during which he participated in Mediterranean expeditions that broadened his horizons and deepened his grasp of international relations. The outbreak of the Civil War found Porter poised to seize opportunities for leadership, demonstrating courage and determination as he commanded the USS Powhatan without explicit authorization to reinforce Fort Pickens—a bold move that underscored his unwavering loyalty to the Union cause.

    Innovations in Naval Warfare and Strategic Vision

    Porter’s brilliance shone brightest during the Civil War. His decisive command of the Mississippi River Squadron, coupled with David Farragut's masterful orchestration of naval maneuvers, proved instrumental in securing Vicksburg—a pivotal victory that shattered Confederate control over the Mississippi Valley and propelled Grant toward ultimate triumph. Beyond tactical prowess, Porter championed innovative approaches to naval warfare, prioritizing meticulous charting and observation—skills honed during coastal surveys from 1836 to 1842—that anticipated the demands of modern military strategy. His leadership extended to the North Atlantic Squadron where he orchestrated joint assaults on Fort Fisher in December 1864, marking one of the final major naval engagements of the war.

    The Artist Within: Photography as Expression of Observation

    Despite his celebrated military achievements, Porter possessed a surprising passion for photography—a pursuit that yielded stunning concert photographs and band portraits capturing the vibrant energy of social gatherings and musical performances. These images weren’t merely historical documents; they were imbued with Porter's keen eye for detail and his ability to translate fleeting moments into compelling visual narratives—demonstrating an artistic sensibility that transcended conventional boundaries. His photographic endeavors reveal a contemplative spirit, reflecting not only the grandeur of naval command but also a profound appreciation for beauty and observation.

    Legacy and Enduring Influence

    David Dixon Porter’s legacy extends far beyond his military accomplishments. He served as Superintendent of the U.S. Naval Academy from 1865 to 1869, initiating crucial reforms that elevated standards for aspiring officers and shaping the future of naval education. His unwavering dedication to upholding the values of honor and duty cemented his place in American history—a testament to a life devoted to service and intellectual curiosity. Porter’s artistic legacy continues to inspire admiration, reminding us that even within the framework of military leadership, creativity can flourish—leaving an indelible mark on both the annals of naval history and the realm of visual art.

    Muzeu

    Penrith Regional Gallery - Home of the Lewers Bequest

    Expus în Emu Plains, Australia

    Un Sanctuar al Viziunii Moderniste

    Așezată pe malurile liniștite de vest ale râului Nepean, în Emu Plains,

    Penrith Regional Gallery - Casa Moștenirilor Lewers

    serve ca o mărturie profundă a spiritului durabil al modernismului australian. Mai mult decât un simplu depozit de artă, această instituție reprezintă o călătorie imersivă în sufletul creativ al a doi pionieri, Gerald și Margo Lewers. A păși prin ușile sale înseamnă a intra într-o moștenire vie, unde ecourile fervorii intelectuale de la mijlocul secolului încă rezonează printre grădinile patrimoniale frumos păstrate și structuri atent adaptate. Galeria ocupă exact locul care a funcționat odinioară ca un creuzet vibrant pentru experimentarea artistică, unde granițele dintre viață, peisaj și atelier erau perpetuu difuze.

    Inima galeriei pulsează prin extraordinarul

    Lewers Bequest

    , o colecție care oferă o fereastră intimă asupra genezei abstractismului australian. Vizitatorii sunt invitați să exploreze un vast ansamblu de picturi, sculpturi și desen care dezvăluie măiestria lui Gerald Lewers în forma geometrică și tranzițiile evocate ale lui Margo Lewers, de la abstractizarea formală la expresionismul fluid. Colecția nu este doar o expunere de obiecte, ci un studiu despre modul în care paletele de culori pot fi destilate din frumusețea aspră a peisajului australian, creând un dialog între pânză și însăși pământul. Pentru colecționarul avizat sau iubitorul de artă, aceste lucrări reprezintă un moment crucial în istoria artei, capturând clipa precisă în care identitatea locală a întâlnit mișcările moderniste internaționale.

    Armonie Arhitecturală și Istorie Vie

    Experiența arhitecturală a galeriei este la fel de parte din expoziție precum sunt însăși operele de artă. Transformarea locuințelor originale ale familiei Lewers în spații de expoziție sofisticate — incluzând

    Ancher House

    și

    Loungeroom Gallery

    —a fost realizată cu un deget maestru care respectă integritatea structurală a trecutului, îmbrățișând în același timp nevoile contemporane. Lumina soarelui curge prin ferestrele generoase, proiectând umbre schimbătoare peste galerii și îndreptând privirea către grădinile senine de pe malul râului Nepean. Această armonie deliberată între artă și natură creează o atmosferă de liniște contemplativă, făcând din acest loc o destinație ideală pentru designerii de interior care caută inspirație în integrarea perfectă a mediilor construite cu frumusețea organică.

    Dincolo de ancorajele sale istorice, Penrith Regional Gallery rămâne o forță dinamică în scena artistică contemporană, susținând constant noi voci și narațiuni diverse. Programul galeriei este o tapiserie vibrantă de expoziții sezoniere care fac puntea între legendele consacrate și talentele emergente, precum

    Brook Andrew

    ,

    Leonora Howlett

    și

    Craig Walsh

    . Prin găzduirea unor instalații multidisciplinare, de la video-art la sculptură imersivă, instituția se asigură că misiunea sa de provocare și dialog rămâne vitală. Ea se ridică astăzi ca un far al îmbogățirii culturale în Western Sydney, oferind o întâlnire holistică unde istoria, comunitatea și inovația converg sub umbra arborilor străvechi.

    Unde puteți afla mai multe

    Accesează online

    Cod QR care trimite la pagina de descărcare pentru Micro-mini dancer

    wahooart.com/ro/art/download/david-dixon-porter-micro-mini-dancer-D76TUY-en/

    Citare lucrare

    MLA
    Porter, David Dixon. Micro-mini dancer. 1971, Penrith Regional Gallery - Home of the Lewers Bequest. https://wahooart.com/ro/art/david-dixon-porter-micro-mini-dancer-D76TUY-en/
    APA
    Porter, David Dixon (1971). Micro-mini dancer [Painting]. Penrith Regional Gallery - Home of the Lewers Bequest. https://wahooart.com/ro/art/david-dixon-porter-micro-mini-dancer-D76TUY-en/
    Chicago
    David Dixon Porter. Micro-mini dancer. 1971. Penrith Regional Gallery - Home of the Lewers Bequest. https://wahooart.com/ro/art/david-dixon-porter-micro-mini-dancer-D76TUY-en/
    Harvard
    Porter, David Dixon (1971) Micro-mini dancer. Penrith Regional Gallery - Home of the Lewers Bequest. Available at: https://wahooart.com/ro/art/david-dixon-porter-micro-mini-dancer-D76TUY-en/

    Priviți cu atenție

    Micro-mini dancer — David Dixon Porter

    Privire detaliată

    Răspunde cu propriile tale cuvinte. Nu există răspunsuri greșite aici — doar răspunsuri pe care le poți explica.

    1. Ce vă atrage atenția prima dată și de ce?
    2. Ce culori sau forme creează atmosfera — și care este acea atmosferă?
    3. Câte fețe poți găsi? ____ (catalogue nostru numără 6 — ești de acord?)
    4. Reveniți asupra lucrării Joe Cocker (touches nose) (1972), prezentată anterior în acest ghid. Identificați două elemente pe care le împarte cu această lucrare și unul care diferă.
    5. Ce anume ar fi vrut artistul să vă facă să simțiți?

    Răspunsul tău

    Scrie un scurt paragraf despre această operă de artă. Folosește informațiile din secțiunile anterioare ale acestui ghid și răspunsurile oferite mai sus.

    Întrebări și răspunsuri

    Există lucrări similare cu "Micro-mini dancer"?

    Lucrările similare cu „Micro-mini dancer” sunt enumerate în pagina Lucrări similare a operei de artă.

    În ce an a fost creată „Micro-mini dancer”?

    Crearea operei "Micro-mini dancer" de David Dixon Porter datează din 1971.

    Care este luminozitatea percepută a lucrării "Micro-mini dancer" de David Dixon Porter?

    În ceea ce privește luminozitatea percepută, "Micro-mini dancer" de David Dixon Porter este shadow.