A pintura mais famosa de Nathaniel Plimer é Portrait of a Woman (1795), no Cleveland Museum of Art, em Cleveland. Com Portrait of a Man (1795) e Portrait of Miss Bradley (1800), completam-se as três obras que todos reconhecem. O nosso catálogo lista 4 obras de Nathaniel Plimer; as 4 abaixo são as mais admiradas no mundo, cada uma com o seu ano, o museu que a detém e a sua importância.
Classificado de acordo com o nosso índice de popularidade, que combina buscas, visitas e pedidos de cada obra. Atualizado em Novembro 2026. Cada obra-prima nesta página pode ser encomendada como uma reprodução em óleo pintada à mão, com qualidade de museu, ou como uma impressão de fine art, no tamanho de sua escolha.
Os 3 museus que detêm a maioria das pinturas desta página.
| Museus | Cidade | Obras de Nathaniel Plimer | Pinturas desta lista |
|---|---|---|---|
 Cleveland Museum of Art |
Cleveland | 2 | Portrait of a Woman, Portrait of a Man |
 Musée Cognacq-Jay |
Paris | 1 | Portrait of Miss Bradley |
 Yale Center for British Art |
New Haven | 1 | Portrait of a Lady |
Nathaniel Plimer trabalhou por apenas 6 anos, de 1795 a 1800. Aqui está essa breve carreira, ano a ano, através de suas pinturas mais famosas.
Portrait of a Woman (1795), Cleveland Museum of Art, Cleveland. Seguem-se Portrait of a Man (1795) e Portrait of Miss Bradley (1800).
38 anos: Portrait of a Woman data de 1795 e Nathaniel Plimer nasceu em 1757.
Nosso catálogo lista 4 obras de Nathaniel Plimer, datadas de 1795 a 1800.
A maioria deles está em Cleveland Museum of Art (Cleveland), Musée Cognacq-Jay (Paris) e Yale Center for British Art (New Haven). A tabela acima lista os museus um a um.
Em 1795: 2 das 4 obras nesta página datam dessa época, entre elas Portrait of a Woman.
A obra mais antiga nesta página é de Portrait of a Woman (1795), e a mais recente é de Portrait of Miss Bradley (1800).
Portrait of a Woman e Portrait of a Man estão entre as 2 obras nesta página pertencentes ao Cleveland Museum of Art, Cleveland.
Sim. Todas as pinturas desta página podem ser encomendadas como uma reprodução em óleo pintada à mão com qualidade de museu ou como uma impressão de fine art, no tamanho de sua escolha, a partir da própria página da pintura.
Nathaniel Plimer foi um pintor de retratos em miniatura inglês cuja trajetória seguiu um caminho muito distante de sua formação vocacional inicial. Nascido em 1757 em Wellington, Shropshire, na Inglaterra, ele ingressou em um mundo definido pela precisão da mecânica. Era filho de um relojoeiro chamado Nathaniel e de sua esposa, Mary Elizabeth, também conhecida como Eliza. Este ambiente doméstico proporcionou uma base de disciplina técnica que, mais tarde, informaria sua mão delicada na retratística.
Os primeiros anos da vida de Plimer foram marcados por um afastamento do ofício da família. Assim como seu irmão Andrew, ele foi originalmente aprendiz de relojoeiro. Essa instrução precoce no funcionamento intrincado de objetos pequenos e detalhados revelou-se um precursor significativo para sua carreira posterior. A precisão exigida na montagem de mecanismos de relojoaria encontrou uma nova expressão quando ele voltou sua atenção para a escala reduzida do retrato em miniatura.
Nascido em Wellington, Shropshire, filho de um relojoeiro chamado Nathaniel e de sua esposa, Mary Elizabeth, os primeiros anos de Nathaniel Plimer foram moldados pela precisão do ofício de seu pai. Originalmente, ele estava destinado a seguir o caminho da família, iniciando um aprendizado como relojoeiro ao lado de seu irmão, Andrew. No entanto, os limites rígidos da oficina revelaram-se insuficientes para os irmãos. Em uma súbita ruptura com seus deveres domésticos, eles fugiram, passando mais de dois anos vagando pelo País de Gales e pelo oeste da Inglaterra na companhia de um grupo de ciganos.
Este período de errância acabou dando lugar a uma busca mais estruturada pelas artes em Londres. Antes de encontrar seu lugar como pintor, Nathaniel Plimer serviu como criado para o esmaltador Henry Bone. Essa proximidade com o artesanato revelou-se transformadora; ele acabou tornando-se aprendiz de Bone, aprendendo as delicadas habilidades técnicas exigidas pelo esmalte. Essa base em trabalhos finos e detalhados viria a definir sua abordagem na pintura de retratos em miniatura.
A fase final de sua educação formal o levou a afastar-se da precisão mecânica do esmalte em direção à graça fluida do desenho. Ele juntou-se a Andrew no estúdio de Richard Cosway, onde os dois irmãos estudaram juntos a arte do desenho. Esse treinamento proporcionou o refinamento necessário para uma carreira dedicada a capturar a semelhança dos sujeitos de sua era em uma escala minúscula.
Após estabelecer-se em Londres em 1781, Nathaniel Plimer consolidou o seu nome nos competitivos círculos da capital inglesa. A sua trajetória profissional foi marcada por uma relação duradoura com a Royal Academy, instituição onde exibiu a sua obra entre 1787 e 1815. Ao longo deste período, apresentou vinte e seis trabalhos à Academia, contribuindo de forma constante para a produção do género do retrato em miniatura durante o final do século XVIII e o início do século XIX.
Embora a sua residência estivesse largamente ancorada em Londres, a sua vida não foi isenta de deslocações geográficas. Entre 1804 e 1814, passou aproximadamente uma década a viver em Edimburgo, na Escócia. Este período no norte proporcionou-lhe um afastamento do seu ambiente habitual, antes de regressar a Londres para os anos finais da sua vida.
A reputação de Nathaniel Plimer repousa, em grande parte, sobre a sua extraordinária capacidade de capturar a essência de uma fisionomia dentro dos limites íntimos da miniatura. A sua precisão técnica manifestava-se de forma mais evidente no domínio magistral da luz e sombra; através de uma delicada técnica de pontilhismo, o artista definia os contornos do rosto e aplicava pontos individuais de pigmento para renderizar até mesmo os cílios inferiores. Esta abordagem meticulosa permitia-lhe conferir uma sensação de presença e vida, mesmo numa escala minúscula. O seu Portrait of a Man, datado de cerca de 1795, é um testemunho sublime desta aplicação controlada de pigmento, capaz de criar profundidade e conferir caráter ao retratado.
O artista também explorou com mestria o uso do marfim, um suporte que exigia tanto paciência quanto uma mão firme e constante. Um exemplo notável é o retrato em miniatura de uma senhora idosa, possivelmente Lady Elizabeth Drummond, criado por volta de 1786. Esta peça, que mede apenas 57mm de altura por 44mm de largura, exemplifica a escala meticulosa na qual Nathaniel Plimer operava. Objetos tão pequenos exigiam um tipo de foco quase meditativo, transformando o que seria um simples semblante num objeto de recordação privado, tátil e profundamente pessoal.