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Guia de Obras de Estudantes

Mask

Nome Turma Data

Yi Eungro, Mask (1965), Lee Ungno Museum. Reproduzido para fins de referência; todos os direitos reservados ao detentor dos direitos.

Informações principais

Artista
Yi Eungro wahooart.com/pt/artists/yi-eungro_pt/
Datas do artista
1904 – 1989
Pintura
1965
Dimensões originais
12 x 16 cm
Movimento
Abstract Expressionism Large canvases where the act of painting itself — the drip, the sweep — is the subject.
Realizado em
Lee Ungno Museum wahooart.com/pt/museums/lee-ungno-museum-daegu_pt/

No contexto

Mask — Yi Eungro

Dimensões

As dimensões originais são 12 × 16 cm (altura × largura), representadas aqui ao lado de um adulto de altura média.

Ano de criação

  1. 1900
  2. 1910
  3. 1920
  4. 1930
  5. 1940
  6. 1950
  7. 1960
  8. 1970
  9. 1980

Row above: the year. Row below: the artist's age in that year.

Painted when the artist was 61. The artist lived to 85. 8 of the 97 dated works by this artist in our catalogue came earlier.

Sombreado: a trajetória de Yi Eungro (1904–1989) ▲ esta obra, 1965

First works: up to 1974 Main working years: 1974–1980 Late works: from 1980

Those three bands split the works this catalogue has a date for into a first quarter, a middle half and a last quarter. They are not the artist’s complete output: a thin stretch may be a gap in the record rather than a quiet spell.

Obras comparáveis

Escolha uma obra acima: mencione duas semelhanças entre ela e esta, e uma diferença.

Mais obras para acompanhar esta: wahooart.com/pt/art/similar/yi-eungro-mask-D6GENW-en/

Paleta de cores

Medido a partir da imagem

    Cor principal

    Espresso #55493e

    Paleta catalogada

    • #55493E
    • #F4F3F1
    • #948A7E
    • #C4BDB4
    Paleta
    Neutrals A família de cores predominante na imagem.
    Nome da cor principal
    Espresso
    Intensidade
    Monochromatic O quão saturadas e variadas são as cores, desde um único tom suave até muitos tons vibrantes.
    Contraste
    Statement O grau de variação da luminosidade e saturação das cores ao longo da imagem.
    Harmonia
    Unified Palette A forma como as cores interagem entre si, desde o contraste marcante até a total harmonia.
    Brilho
    Brilliant O nível de luminosidade ou escuridão da imagem como um todo, desde as sombras profundas até os brilhos intensos.
    Saturação
    Muted Quão puras e intensas são as cores, do quase cinza ao totalmente vívido.

    Where in the world is this painting looked at?

    • under 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% and over
    This painting alone has too few recorded visitors to map, so the plate reads every work by Yi Eungro over the last twelve months — 2 countries in all.

    The ten leading countries

    1. 1 China 92,9%
    2. 2 Ucrânia 7,1%

    Find the three darkest countries on the map. Is the museum that keeps this painting in any of them? Write down one reason people far away might look at it.

    The 20 most looked-at works by Yi Eungro

    1. 1 The travels of Marco Polo Series, 1980 7,1%
    2. 2 Composition, 1976 7,1%
    3. 3 A Série Os Viagens de Marco Polo, 1980 3,6%
    4. 4 A Viagem de Marco Polo, 1980 3,6%
    5. 5 Composition, 1977 3,6%
    6. 6 The travels of Marco Polo Series, 1980 3,6%
    7. 7 Hyangwonjeong, 1982 3,6%
    8. 8 People, 1985 3,6%
    9. 9 The travels of Marco Polo Series, 1980 3,6%
    10. 10 The travels of Marco Polo Series, 1980 3,6%
    11. 11 Composition, 1973 3,6%
    12. 12 Composition, 1968 3,6%
    13. 13 Face, 1964 3,6%
    14. 14 Composition, 1964 3,6%
    15. 15 I Ching 64 Hexagrams Sequence(重天乾), 1974 3,6%
    16. 16 Composition, 1974 3,6%
    17. 17 Composition, 1970 3,6%
    18. 18 I Ching 64 Hexagrams Sequence(地山謙), 1974 3,6%
    19. 19 I Ching 64 Hexagrams Sequence(風雷益), 1974 3,6%
    20. Mask, 1965 this painting 0,0%

    Together these works take 75,4% of all the attention this artist's paintings received over the last twelve months. The catalogue holds 99 works by this artist, of which 26 were looked at at least once. This painting has not been looked at yet in that time — it closes the list without a rank.

    Bars measure attention, not quality. Pick the work at the top and this one: name one thing that might make a painting famous beyond how well it is painted.

    Artista e museu

    Artista

    Yi Eungro

    Nascido em Seul, Coreia do Sul

    **primeiros anos e formação**

    lee ungno, também conhecido como yi eungro, foi um pintor e gravador franco-coreano nascido em Seul, Coreia do Sul, em 1904. Sua infância foi marcada por uma breve passagem pela Hongseong Botong Hakyo (홍성보통학교, 홍城초등학교, 洪城普通學校), período que precedeu sua profunda dedicação ao estudo da pintura sob a tutela de yeomjae song tae-hoe, a partir de 1920.

    **carreira artística na Coreia e no Japão**

    A trajetória artística de lee ungno ganhou verdadeira força quando se mudou para Seul em 1922, tornando-se aprendiz do célebre calígrafo, pintor e fotógrafo haegang kim gyu-jin. Foi sob essa influência que ele dominou a técnica de pintar os "quatro cavalheiros" no estilo 'haegang'. Um marco memorável de sua maestria foi sua pintura em tinta nanquim de um bambu, o mukjuk (묵죽, 墨竹, bambu de tinta), que lhe rendeu um prêmio na 3ª Exposição Anual de Arte Joseon. Ao longo do período colonial, lee ungno conquistou prêmios consecutivos na mesma exposição; contudo, sua mente visionária buscava algo além, acreditando que os pintores orientais de nanquim deveriam modernizar seu estilo. Assim, no início da década de 1930, ele começou a criar paisagens em tinta influenciadas por novas e modernas correntes da pintura oriental, fundindo-as com as representações naturalistas típicas das obras ocidentais.

    **reconhecimento internacional e vida tardia**

    Após consolidar sua base na pintura tradicional de nanquim na Coreia entre as décadas de 1920 e 1930, lee passou a experimentar gradualmente técnicas de pintura ocidental no Japão. Suas obras da década de 1950 revelam tentativas criativas de fundir o suporte e os pinceladas orientais com a perspectiva e as formas do Ocidente. Em 1958, lee ungno mudou-se para a França, onde estabeleceu definitivamente seu prestígio como artista abstrato. É amplamente reconhecido por suas séries de colagens de tinta e papel, letras abstratas e pinturas de multidões, estilos que floresceram durante sua estada francesa.

    veja as obras de yi eungro na AllPaintingsStore: [https://AllPaintingsStore.com/@/yi-eungro](https://AllPaintingsStore.com/@/yi-eungro)

    explore o musée national jean-jacques henner, um museu que abriga uma vasta coleção de obras de arte, incluindo aquelas inspiradas em estilos orientais: [https://AllPaintingsStore.com/@@/a@d3cew9-il-museo-musee-national-jean-jacques-henner-di-parigi-francia](https://AllPaintingsStore.com/@@/a@d3cew9-il-museo-musee-national-jean-jacques-henner-di-parigi-francia)

    descubra mais sobre o movimento artístico ilkhanid, que também mescla influências orientais e ocidentais: /pt/art/show/art-d3cq2m-pt/

    *legado* lee ungno é creditado como parte da primeira geração de artistas abstratos coreanos, tendo contribuído decisivamente para a diversificação do uso de materiais orientais na arte moderna e contemporânea. O Museu Lee Ungno, inaugurado em 2007 em Daejeon, Coreia do Sul, preserva, exibe e promove as obras e os materiais relacionados ao artista. *fontes: [https://AllPaintingsStore.com/@/yi-eungro](https://AllPaintingsStore.com/@/yi-eungro) * [https://en.wikipedia.org/wiki/yi_eungro](https://en.wikipedia.org/wiki/yi_eungro)

    Museu

    Lee Ungno Museum

    Em exibição em Daegu, Coreia do Sul

    Uma Sinfonia de Tinta e Modernidade: O Legado de Lee Ungno

    No coração da paisagem cultural de Daejeon, o

    Museu Lee Ungno

    ergue-se como um profundo testemunho do poder transformador da visão artística. Esta instituição serve como uma ponte entre eras, oferecendo um vislumbre raro da alma de um homem que sintetizou com sucesso o peso meditativo da pintura com tinta oriental com as fronteiras ousadas e experimentais do modernismo ocidental. Entrar neste museu é ingressar em um espaço onde as antigas tradições da caligrafia coreana encontram a energia elétrica do expressionismo abstrato europeu, criando um diálogo que ressoa através das gerações.

    A coleção é uma jornada cativante por uma vida de evolução estilística e resiliência pessoal. Os visitantes são frequentemente atraídos, primeiramente, pela

    Série de Letras Abstratas

    , talvez a contribuição mais icônica de Ungno para o mundo da arte. Nestas obras, o artista manipula magistralmente as formas caligráficas, despojando-as de seu significado literal para revelar um jogo rítmico e dinâmico entre linha e espaço. Além do abstrato, o museu abriga as profundamente comoventes

    Pinturas de Prisão

    , criadas durante períodos de encarceramento. Estas peças transcendem a mera documentação histórica; são expressões viscerais da resistência humana, onde os temas de confinamento e libertação estão gravados em cada pincelada, provando que, mesmo nos momentos mais sombrios, a arte pode servir como um receptáculo para uma convicção inabalável.

    Harmonia Arquitetônica e Inovação Artística

    A experiência arquitetônica do Museu Lee Ungno é tão parte da arte quanto as próprias pinturas. Projetado pelo renomado arquiteto francês

    Laurent Beaudouin

    , em estreita colaboração com o próprio artista, o edifício é uma obra-prima de harmonia estrutural. Ele incorpora a própria filosofia do trabalho de Ungno: a integração perfeita de tradições culturais díspares. As linhas fluidas e as janelas expansivas do museu criam uma atmosfera de abertura e tranquilidade, permitindo que a luz natural dance sobre as superfícies texturizadas das telas.

    Para aqueles que apreciam o tátil e o experimental, a exploração do museu sobre as

    Obras de Colagem

    oferece uma janela para os anos transformadores de Ungno em Paris, durante a década de 1960. Aqui, sua disposição em desafiar as convenções está plenamente à mostra, enquanto ele abraça a técnica mista para redefinir os limites do modernismo coreano. Este espírito de inovação reflete-se ainda mais em seus primeiros trabalhos modernistas, que lançaram as pedras fundamentais para a emergência da Coreia no cenário internacional. Cada peça no museu atua como um fio vital em uma tapeçaria maior, ilustrando como os anos formativos e as posteriores estadias parisienses convergiram para criar uma estética singular e inimitável.

    O que verdadeiramente distingue o Museu Lee Ungno é o seu compromisso em apresentar uma narrativa abrangente de toda a trajetória de um artista. Não é simplesmente um repositório de obras-primas concluídas, mas um arquivo vivo de experimentação e intercâmbio cultural. Por meio de exposições imersivas e iniciativas educacionais que mergulham nas nuances da história da arte coreana, o museu fomenta uma profunda curiosidade intelectual. Para o amante da arte, oferece uma conexão profunda com as raízes do modernismo; para o designer de interiores, fornece uma fonte de inspiração atemporal extraída do equilíbrio entre graça e energia; e para o estudioso, permanece como um farol de excelência na preservação de um legado artístico global.

    Saiba mais

    Disponível online

    QR code que direciona para a página de download de Mask

    wahooart.com/pt/art/download/yi-eungro-mask-D6GENW-en/

    Como citar esta obra

    MLA
    Eungro, Yi. Mask. 1965, Lee Ungno Museum. https://wahooart.com/pt/art/yi-eungro-mask-D6GENW-en/
    APA
    Eungro, Yi (1965). Mask [Painting]. Lee Ungno Museum. https://wahooart.com/pt/art/yi-eungro-mask-D6GENW-en/
    Chicago
    Yi Eungro. Mask. 1965. Lee Ungno Museum. https://wahooart.com/pt/art/yi-eungro-mask-D6GENW-en/
    Harvard
    Eungro, Yi (1965) Mask. Lee Ungno Museum. Available at: https://wahooart.com/pt/art/yi-eungro-mask-D6GENW-en/

    Observe de perto

    Mask — Yi Eungro

    Olhar de perto

    Responda com suas próprias palavras. Não existem respostas erradas aqui — apenas respostas que você possa explicar.

    1. O que chama a sua atenção primeiro e por quê?
    2. Quais cores ou formas criam a atmosfera — e que atmosfera é essa?
    3. O nosso catálogo classifica esta obra sob: abstract faces, stone sculpture”, “korean art”. Concorda? O que acrescentaria ou removeria?
    4. Relembre A Viagem de Marco Polo (1980), apresentado anteriormente neste guia. Identifique dois elementos que esta obra compartilha com a anterior e um que seja diferente.
    5. Abstract Expressionism: Large canvases where the act of painting itself — the drip, the sweep — is the subject. Onde você pode observar isso nesta obra?

    Sua resposta

    Escreva um pequeno parágrafo sobre esta obra de arte. Utilize as informações das etapas anteriores deste guia e as suas respostas acima.

    Perguntas e Respostas

    Qual era a idade de Yi Eungro quando "Mask" foi criada?

    Yi Eungro tinha 61 anos quando criou "Mask" em 1965. A idade é calculada a partir do ano de nascimento do artista, 1904.

    "Mask" de Yi Eungro é uma composição em formato retrato, paisagem ou quadrada?

    "Mask" de Yi Eungro possui um formato Panoramic. O formato descreve as proporções da composição.

    De que forma o tema de "Mask" se relaciona com os temas habituais de Yi Eungro?

    Entre os temas registrados de Yi Eungro — korean abstract expressionism, mask motif & human form, spiritual isolation", "concrete, silent reflection", eastern philosophy influence, post-war korean identity, solo sculptural exploration — "Mask" traz seu próprio foco em abstract faces, stone sculpture”, “korean art”, “mask motif”, “concrete texture”, “human form”, “modern art”.

    Em que ano foi criado "Mask" de Yi Eungro?

    "Mask" de Yi Eungro foi criado em 1965.

    A qual artista "Mask" é atribuída?

    "Mask" foi criado por Yi Eungro. As informações nesta página descrevem a obra original de Yi Eungro.

    Onde posso comprar uma reprodução pintada à mão de "Mask" de Yi Eungro?

    "Mask" está disponível como uma reprodução a óleo pintada à mão sobre tela de linho. O pedido pode ser feito em esta página, com uma escolha de tamanhos.

    Que tipo de cores "Mask" utiliza?

    As cores de "Mask" formam uma paleta Neutrals. Esta classificação descreve as famílias de cores dominantes.