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Guia de Obras de Estudantes

BeforeAMirror

Nome Turma Data

Thomas Wilmer Dewing, BeforeAMirror (1910). Domínio público. Veja esta tela sob uma luz em movimento: o desenho, a cor real sob o verniz, o pigmento puro

Dados principais

Artista
Thomas Wilmer Dewing wahooart.com/pt/artists/thomas-wilmer-dewing_pt/
Datas do artista
1851 – 1938
Pintura a óleo
1910
Técnica
Oil
Movimento
Tonalism Quiet landscapes wrapped in mist and shadow, built from a narrow range of closely related tones.
Período
19th Century
Artistic style
Tonalism
Notable elements or techniques
Soft colors and delicate brushstrokes
Subject or theme
Two women admiring themselves in a mirror

No contexto

BeforeAMirror — Thomas Wilmer Dewing

Quando foi pintado?

  1. 1850
  2. 1860
  3. 1870
  4. 1880
  5. 1890
  6. 1900
  7. 1910
  8. 1920
  9. 1930

Linha acima: os anos. Linha abaixo: a idade do artista no início e no fim de cada período — 0 ao nascer, 87 ao falecer.

Pintado quando o artista tinha 59. O artista viveu até aos 87. 55 das 70 obras datadas deste artista em nosso catálogo são anteriores.

Sombreado: a trajetória de Thomas Wilmer Dewing (1851–1938) ▲ esta obra, 1910 cada pintura datada, década por década

Primeiras obras: até 1890 Principais anos de atividade: 1890–1907 Obras tardias: a partir de 1907

Essas três faixas dividem as obras datadas neste catálogo em um primeiro quarto, uma metade central e um último quarto. Elas não representam a produção completa do artista: um período de escassez pode ser uma lacuna no registro, em vez de um intervalo de baixa atividade. Os mesmos anos com a trajetória do artista neles traçada

Comparar com

Escolha uma obra acima: mencione duas semelhanças entre ela e esta, e uma diferença.

Mais obras para acompanhar esta: wahooart.com/pt/art/similar/thomas-wilmer-dewing-beforeamirror-9GZQ4T-en/

Cores

Medido a partir da imagem

    Cor principal

    Phthalo Green #261311

    Paleta catalogada

    • #261311
    • #E2B175
    • #BE7632
    • #6E3115

    Estas cores integradas em toda a paleta do artista Encontre outras pinturas por cor

    Paleta
    Dark A família de cores predominante na imagem.
    Nome da cor principal
    Phthalo Green
    Intensidade
    Vivid O quão saturadas e variadas são as cores, desde um único tom suave até muitos tons vibrantes.
    Contraste
    Statement O grau de variação da luminosidade e saturação das cores ao longo da imagem.
    Harmonia
    Strong Color Unity A harmonia entre as cores, desde o contraste marcante até a total unidade.
    Brilho
    Shadow O nível de luminosidade ou escuridão da imagem como um todo, desde as sombras profundas até os brilhos intensos.
    Saturação
    Clear Color Presence Quão puras e intensas são as cores, do quase cinza ao totalmente vívido.

    Onde no mundo esta pintura é apreciada?

    • menos de 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% ou mais
    Esta pintura sozinha possui poucos visitantes registrados para mapear, portanto, a placa apresenta todas as obras de Thomas Wilmer Dewing nos últimos doze meses — 7 países ao todo. Origem destes dados

    Os dez principais países

    1. 1 China 75,6%
    2. 2 Estados Unidos da América 9,8%
    3. 3 Hong Kong 4,9%
    4. 4 Japão 2,4%
    5. 5 Malásia 2,4%
    6. 6 Polónia 2,4%
    7. 7 Singapura 2,4%

    Encontre os três países mais escuros no mapa. O museu que guarda esta pintura está em algum deles? Escreva um motivo pelo qual pessoas de longe poderiam visitá-la.

    As 20 obras mais visualizadas de Thomas Wilmer Dewing

    1. 1 A Recitação 16,3%
    2. 2 BeforeAMirror, 1910 esta obra 8,2%
    3. 3 The Song, 1891 6,1%
    4. 4 Lady with a Cello 4,1%
    5. 5 The Hermit Thrush, 1893 4,1%
    6. 6 Green and Gold 4,1%
    7. 7 Woman in a Blue Dress 4,1%
    8. 8 Mrs. Delancey Kane (Eleanora A. Iselin) (ca. 1851 1938), (painting), 1888 4,1%
    9. 9 Music, 1895 2,0%
    10. 10 Lady in White (No. 1), 1910 2,0%
    11. 11 Summer (also known as Moonrise), 1893 2,0%
    12. 12 The Pink Dress, 1894 2,0%
    13. 13 A Reading, 1897 2,0%
    14. 14 In the Garden, 1894 2,0%
    15. 15 The Hermit Thrush, 1890 2,0%
    16. 16 Lady in Blue, 1910 2,0%
    17. 17 The Song and the Cello, 1910 2,0%
    18. 18 Portrait of a Lady, 1895 2,0%
    19. 19 Woman in Pink 2,0%
    20. 20 Lady in Blue, Portrait of Annie Lazarus, 1890 2,0%

    Juntas, estas obras representam 75,1% de toda a atenção que as pinturas deste artista receberam nos últimos doze meses. O catálogo contém 115 obras deste artista, das quais 32 foram visualizadas pelo menos uma vez. Esta pintura ocupa a 2 posição entre elas, com 8,2% dessa atenção. Os mesmos números, mês a mês

    As barras medem a atenção, não a qualidade. Escolha a obra no topo e esta aqui: mencione um fator que poderia tornar uma pintura famosa para além da sua técnica de execução.

    Sobre esta obra

    BeforeAMirror — Thomas Wilmer Dewing

    Thomas Wilmer Dewing's Before a Mirror, dated 1910, is a captivating portrait that exudes elegance and sophistication. The painting features two women in fancy dresses standing next to each other, admiring themselves in a mirror. This artwork is a testament to Dewing's skill in capturing the essence of his subjects with grace and poise.

    Composition and Setting

    The composition of Before a Mirror is carefully crafted to create a sense of intimacy and refinement. The two women are positioned on either side of the frame, with one standing closer to a chair located near the center of the image. A couch can be seen in the background, adding depth and context to the scene. The overall atmosphere of the painting suggests a moment of quiet contemplation, as the women seem to be lost in their own reflections.

    Artistic Style

    Dewing's artistic style is characterized by his use of soft colors and delicate brushstrokes. In Before a Mirror, he employs a muted color palette to create a sense of serenity and calmness. The women's dresses are rendered in intricate detail, showcasing Dewing's attention to texture and fabric. The mirror serves as a focal point, reflecting the women's images and adding a sense of depth to the composition.

    Comparison with Other Works

    Dewing's Lady in White (No. 1) and Lady with a Cello also feature women as subjects, but they differ in their settings and moods. While Before a Mirror is more subdued, these other works showcase Dewing's ability to capture a range of emotions and environments.

    Conclusion

    Before a Mirror by Thomas Wilmer Dewing is a captivating portrait that showcases the artist's skill in capturing the essence of his subjects. The painting's composition, setting, and artistic style all contribute to its sense of elegance and sophistication. For those interested in exploring more of Dewing's works, Before a Mirror is available for viewing on AllPaintingsStore.com.

    Charles Webster Hawthorne's The Red Gown also features a woman as the subject, but with a different mood and setting.

    Claudia Coca Sánchez's self-portraits offer a critical reflection on contemporary political and cultural issues.

    AllPaintingsStore.com offers handmade oil painting reproductions of famous artworks, including those by Thomas Wilmer Dewing. Visit their website to explore more captivating portraits like Before a Mirror.

    Artista e museu

    Artista

    Thomas Wilmer Dewing

    Nascido em Boston, Estados Unidos da América

    A Vida e a Paleta Sonhadora de Thomas Wilmer Dewing

    Thomas Wilmer Dewing, nascido em Boston, Massachusetts, em 4 de maio de 1851, personificou a delicadeza e o mistério do movimento tonalista americano. Sua jornada artística não começou com pincéis e telas, mas sim com um aprendizado de litografia, uma técnica que lhe ensinou a precisão da linha e a sutileza das nuances de luz e sombra – habilidades que se tornariam a marca registrada de sua obra. Em 1887, Dewing embarcou para Paris, o coração pulsante do mundo artístico da época, onde estudou na prestigiada Académie Julian sob a orientação de Gustave Boulanger e Jules Lefebvre. Foi nesse ambiente fértil que ele começou a desenvolver seu estilo único, distanciando-se das tendências mais vibrantes e buscando uma atmosfera de introspecção e beleza etérea.

    O Tonalismo e a Elegância da Retratação

    Dewing emergiu como um dos principais expoentes do tonalismo, um gênero profundamente enraizado no esteticismo inglês e caracterizado pela ênfase em tons suaves, harmonias de cores restritas e uma atmosfera melancólica. Ao contrário da busca impressionista por capturar a luz fugaz, Dewing procurava evocar emoções através da sugestão, criando imagens que pareciam sonhos delicadamente lembrados. Suas telas são povoadas principalmente por figuras femininas aristocráticas, retratadas em interiores aconchegantes ou paisagens nebulosas, frequentemente absortas em atividades contemplativas como tocar instrumentos musicais ou simplesmente imersas em seus próprios pensamentos. A obra de Dewing não é sobre a representação literal da realidade; é sobre a captura da essência da beleza interior e a evocação de um estado emocional particular. Um exemplo notável dessa maestria é Retrato de Maria Oakey Dewing, uma pintura comovente de sua esposa, também artista talentosa, que revela tanto o amor quanto a admiração do pintor por sua musa. Outra obra icônica, Dama em Dourado (1912), atualmente no Brooklyn Museum, demonstra sua habilidade excepcional em capturar a luminosidade e a elegância de seus modelos.

    Associações Artísticas e o Legado da Corrente

    Dewing não trabalhou isoladamente; ele foi um membro fundador dos The Ten American Painters em 1898, um grupo de artistas que buscavam romper com as convenções acadêmicas e promover uma arte mais individualista e moderna. Além disso, sua participação na Society of Landscape Painters, fundada em 1899, solidificou ainda mais sua posição dentro do movimento tonalista. Como professor na Art Students League of New York, Dewing influenciou gerações de artistas, transmitindo-lhes seu apreço pela técnica refinada e a importância da expressão pessoal. Sua obra inspirou outros pintores a explorar as possibilidades da cor e da luz para criar atmosferas evocativas e transmitir emoções sutis.

    Coleções e o Reconhecimento Duradouro

    O legado de Thomas Wilmer Dewing é preservado em importantes coleções ao redor do mundo, incluindo uma sala dedicada exclusivamente às suas obras na Freer Gallery of Art, parte da Smithsonian Institution. Colecionadores renomados como John Gellatly e Charles Lang Freer reconheceram o valor excepcional de sua arte, reunindo um número significativo de seus trabalhos. Hoje, as pinturas de Dewing continuam a encantar os amantes da arte com sua beleza atemporal e sua atmosfera misteriosa.

    Obras-chave disponíveis para reprodução em AllPaintingsStore:

    O Vestido Branco

    Retrato de Maria Oakey Dewing

    Dama em Dourado

    Embora sua produção artística tenha diminuído após 1920, o impacto de Thomas Wilmer Dewing na arte americana permanece inegável. Ele faleceu em Nova York em 5 de novembro de 1938, deixando para trás um corpo de trabalho cativante que continua a inspirar e intrigar os entusiastas da arte até hoje. Sua habilidade em criar retratos etéreos e paisagens sonhadoras o estabelece como uma figura central do tonalismo americano e um mestre da evocação emocional através da cor e da luz.

    Onde ler mais

    Encontre online

    QR code que direciona para a página de download de BeforeAMirror

    wahooart.com/pt/art/download/thomas-wilmer-dewing-beforeamirror-9GZQ4T-en/

    Como citar esta obra

    MLA
    Dewing, Thomas Wilmer. BeforeAMirror. 1910, https://wahooart.com/pt/art/thomas-wilmer-dewing-beforeamirror-9GZQ4T-en/
    APA
    Dewing, Thomas Wilmer (1910). BeforeAMirror [Painting]. https://wahooart.com/pt/art/thomas-wilmer-dewing-beforeamirror-9GZQ4T-en/
    Chicago
    Thomas Wilmer Dewing. BeforeAMirror. 1910. https://wahooart.com/pt/art/thomas-wilmer-dewing-beforeamirror-9GZQ4T-en/
    Harvard
    Dewing, Thomas Wilmer (1910) BeforeAMirror. Available at: https://wahooart.com/pt/art/thomas-wilmer-dewing-beforeamirror-9GZQ4T-en/

    Observe de perto

    BeforeAMirror — Thomas Wilmer Dewing

    Observe de perto

    Responda com suas próprias palavras. Não existem respostas erradas aqui — apenas respostas que você possa explicar.

    1. O que chama a sua atenção primeiro e por quê?
    2. Quais cores ou formas criam a atmosfera — e que atmosfera é essa?
    3. O nosso catálogo classifica esta obra sob: portrait, two women, mirror. Concorda? O que acrescentaria ou removeria?
    4. Relembre Comedia (1894), apresentado anteriormente neste guia. Identifique dois elementos que esta obra compartilha com a anterior e um que seja diferente.
    5. Tonalism: Quiet landscapes wrapped in mist and shadow, built from a narrow range of closely related tones. Onde você pode observar isso nesta obra?

    Sua resposta

    Escreva um pequeno parágrafo sobre esta obra de arte. Utilize as informações das etapas anteriores deste guia e as suas respostas acima.

    Perguntas e Respostas

    Onde deve ser pendurada uma reprodução de "BeforeAMirror", de Thomas Wilmer Dewing?

    O formato Portrait de "BeforeAMirror", de Thomas Wilmer Dewing é recomendado para um(a) Hotel Room. O formato e o espaço juntos orientam a disposição de uma reprodução.

    A que fase da trajetória de Thomas Wilmer Dewing "BeforeAMirror" pertence?

    "BeforeAMirror" representa o Mature Period de Thomas Wilmer Dewing.

    A qual estilo pertence "BeforeAMirror"?

    O movimento associado a "BeforeAMirror", de Thomas Wilmer Dewing é Tonalism. Esta classificação situa a obra entre artistas e obras de arte relacionados.