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Guia de Obras de Estudantes

Mid Air

Nome Turma Data

Louis Lozowick, Mid Air (1931). Reproduzido para fins de referência; todos os direitos reservados ao detentor dos direitos.

Informações principais

Artista
Louis Lozowick wahooart.com/pt/artists/louis-lozowick_pt/
Datas do artista
1892 – 1973
Pintura
1931
Dimensões originais
29 x 17 cm

No contexto

Mid Air — Louis Lozowick

Qual é o tamanho?

As dimensões originais são 29 × 17 cm (altura × largura), representadas aqui ao lado de um adulto de altura média.

Ano de criação

  1. 1890
  2. 1900
  3. 1910
  4. 1920
  5. 1930
  6. 1940
  7. 1950
  8. 1960
  9. 1970

Sombreado: a trajetória de Louis Lozowick (1892–1973) ▲ esta obra, 1931

Obras comparáveis

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Paleta de cores

Medido a partir da imagem

    Cor principal

    Rosy Brown #a99989

    Paleta catalogada

    • #A99989
    • #1A1412
    • #E6D5C2
    • #5F544B
    Paleta
    Earthy A família de cores predominante na imagem.
    Nome da cor principal
    Rosy Brown
    Intensidade
    Monochromatic O quão saturadas e variadas são as cores, desde um único tom suave até muitos tons vibrantes.
    Contraste
    Statement O grau de variação da luminosidade e saturação das cores ao longo da imagem.
    Harmonia
    Strong Color Unity A forma como as cores interagem entre si, desde o contraste marcante até a total harmonia.
    Brilho
    Shadow O nível de luminosidade ou escuridão da imagem como um todo, desde as sombras profundas até os brilhos intensos.
    Saturação
    Muted Quão puras e intensas são as cores, do quase cinza ao totalmente vívido.

    Sobre esta obra

    Mid Air — Louis Lozowick

    The painting Mid Air by Louis Lozowick is a thought-provoking artwork that showcases the artist's unique style and technique. Created in 1931, this lithograph on paper measures 29 x 17 cm and is currently housed at the Smithsonian American Art Museum in the United States.

    Artist Background

    Louis Lozowick was a Russian-born American artist who immigrated to the United States in 1906. He became a U.S. citizen in 1919 and went on to become a prominent figure in the American art scene. Lozowick's work is characterized by its use of bold lines, geometric shapes, and a mix of abstract and representational elements.

    The Painting "Mid Air"

    The painting Mid Air features a man hanging from the ceiling by chains, surrounded by other figures and objects. The scene is depicted in a dreamlike state, with bold lines and geometric shapes used to create a sense of tension and unease. The use of black and white lithograph on paper adds to the overall sense of drama and contrast. Key Elements of the painting include:

    The use of chains and restraints to convey a sense of confinement and struggle

    The presence of other figures and objects, which add to the overall sense of chaos and disorder

    The bold lines and geometric shapes used to create a sense of tension and drama

    Conclusion

    The painting Mid Air by Louis Lozowick is a captivating artwork that showcases the artist's unique style and technique. To learn more about Lozowick's work, visit /art/list/?Filter=AQT5RB-Louis-Lozowick-Mid-Air or explore the Smithsonian American Art Museum's collection at /en/art/show/art-aqt5rb-en/. For more information on Louis Lozowick, visit https://en.wikipedia.org/wiki/Louis_Lozowick.

    To own a handmade oil painting reproduction of Mid Air, visit https://AllPaintingsStore.com and discover the beauty of handmade art.

    Artista e museu

    Artista

    Louis Lozowick

    Nascido em Ludvinovka, Ucrânia

    Louis Lozowick: O Arquiteto da Máquina Americana

    Nascido em Ludvinovka, na Ucrânia – então parte do Império Russo – em 1892, a jornada artística de Louis Lozowick foi um testemunho tanto de resiliência pessoal quanto de um profundo envolvimento com as paisagens em rápida transformação da América no início do século XX. Sua infância, marcada pelas turbulências que seguiram a Revolução de 1905 e a subsequente migração de sua família para Kiev, instilou nele uma percepção aguçada das correntes sociais e um profundo apreço pelo dinamismo dos ambientes urbanos. Este período formativo moldou sua visão artística, levando-o a abraçar um estilo único que fundiu a observação meticulosa do Precisicionismo com a estética emergente do Construtivismo e da Art Déco – criando, em última análise, uma voz distinta dentro da arte americana.

    Anos Iniciais e Formação Artística

    A formação artística formal de Lozowick começou em Kiev, onde frequentou a escola de arte local. No entanto, a instabilidade política de sua terra natal motivou uma mudança para a cidade de Nova York em 1906, acompanhado por sua família. Ele navegou rapidamente pelos desafios da vida de imigrante, garantindo empregos em fábricas enquanto perseguia diligentemente sua paixção pela arte na National Academy of Design e, mais tarde, na Ohio State University. Foi durante este período que ele desenvolveu uma compreensão fundamental das tradições artísticas ocidentais, mas foram suas experiências viajando pela Europa – particularmente em Berlim entre 1922 e 1924 – que se mostraram transformadoras. Ele mergulhou na obra de pioneiros do Construtivismo russo, como El Lissitzky e Vladimir Tatlin, absorvendo a ênfase deles na abstração geométrica, na eficiência industrial e em uma nova linguagem visual para representar o mundo moderno.

    A Ascensão da Estética da Máquina

    Ao retornar à América, Lozowick começou a sintetizar essas influências europeias com suas próprias observações da paisagem urbana americana. Sua obra mais celebrada – particularmente suas litografias – capturou a essência de uma nação passando por uma rápida industrialização e modernização. Ele não estava simplesmente retratando edifícios; ele estava retratando a mecânica da vida urbana: os arranha-céus imponentes, as redes intrincadas de trens elevados, as chaminés expelindo fumaça e as pontes que conectavam partes díspares do tecido urbano. Esse fascínio pela “Indústria Dominada pelo Homem para o Benefício da Humanidade”, como ele próprio descreveu, manifestou-se em uma série de gravuras monocromáticas meticulosamente renderizadas, que possuíam tanto precisão técnica quanto um sutil senso de dinamismo. Sua obra refletia uma crescente consciência da cidade como uma máquina complexa – um motor poderoso impulsionando o progresso americano.

    Influência e Legado

    A trajetória artística de Lozowick estava profundamente entrelaçada com as correntes intelectuais de seu tempo. Ele tornou-se editor colaborador do periódico de inclinação progressista, New Masses, refletindo seu engajamento com questões sociais e políticas ao lado de suas buscas artísticas. Seu trabalho ressoou com o movimento construtivista mais amplo, defendendo uma nova linguagem visual que priorizasse a clareza, a funcionalidade e as formas geométricas. Suas litografias não eram meramente objetos estéticos; eram declarações sobre a identidade americana, o progresso industrial e a relação entre a humanidade e a tecnologia. Mais tarde em sua carreira, Lozowick explorou temas de paisagem e figuras humanas, demonstrando um alargamento de seus interesses artísticos enquanto retinha os princípios fundamentais que definiam seu estilo característico. Ele continuou a ensinar e a contribuir para o mundo da arte até sua morte em 1973, deixando um corpo significativo de obras que continua a ser estudado e admirado por sua abordagem inovadora da representação urbana.

    Obras Principais

    Relic (c. 1928) – Uma poderosa litografia que captura a geometria austera e a escala imponente de uma paisagem urbana americana.

    New York (Brooklyn Bridge) (1926) – Uma imagem icônica que incorpora o fascínio de Lozowick pelas formas industriais e pela infraestrutura urbana.

    Murais da WPA: Triboro Bridge e Lower Manhattan (década de 1930) – Obras de arte públicas que refletem seu engajamento com temas sociais durante a Grande Depressão.

    O legado de Lozowick reside em sua capacidade de transformar as realidades mundanas da vida industrial americana em obras de arte envolventes, oferecendo uma perspectiva única sobre a rápida transformação da nação e sua complexa relação com a tecnologia e a sociedade.

    Saiba mais

    Disponível online

    QR code que direciona para a página de download de Mid Air

    wahooart.com/pt/art/download/louis-lozowick-mid-air-AQT5RB-en/

    Como citar esta obra

    MLA
    Lozowick, Louis. Mid Air. 1931, https://wahooart.com/pt/art/louis-lozowick-mid-air-AQT5RB-en/
    APA
    Lozowick, Louis (1931). Mid Air [Painting]. https://wahooart.com/pt/art/louis-lozowick-mid-air-AQT5RB-en/
    Chicago
    Louis Lozowick. Mid Air. 1931. https://wahooart.com/pt/art/louis-lozowick-mid-air-AQT5RB-en/
    Harvard
    Lozowick, Louis (1931) Mid Air. Available at: https://wahooart.com/pt/art/louis-lozowick-mid-air-AQT5RB-en/

    Observe de perto

    Mid Air — Louis Lozowick

    Observe de perto

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    2. Quais cores ou formas criam a atmosfera — e que atmosfera é essa?
    3. Relembre Red Teapot (1973), apresentado anteriormente neste guia. Identifique dois elementos que esta obra compartilha com a anterior e um que seja diferente.
    4. Louis Lozowick tinha cerca de 39 anos quando esta obra foi feita. O que nela parece ser o trabalho de um artista nessa fase?
    5. O que o artista pode ter querido que você sentisse?

    Sua resposta

    Escreva um pequeno parágrafo sobre esta obra de arte. Utilize os factos das partes anteriores deste guia e as suas respostas acima.