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Lonnie B. Holley Pinturas Mais Populares

As 17 obras de Lonnie B. Holley que os nossos visitantes mais consultam, classificadas por popularidade e apresentadas uma a uma.

Edição 2026 · 17 obras de arte Cada obra de arte pintada por encomenda
Tela de linho · Certificado de autenticidade · Entrega em todo o mundo Lonnie B. Holley · nascido em 1950

Após o Renascimento (Vox Humana III: A Força da Música Vive Após a Destruição dos Instrumentos) – Lonnie B. Holley

2017 · MASS MoCA, Adams

Uma pintura evocativa de Lonnie Holley apresenta um piano cercado por instrumentos musicais, simbolizando a força da música que persiste mesmo após desafios e dificuldades. Uma obra inspiradora!

Veja a obra mais popular de Lonnie B. Holley, classificada em nº 1: Após o Renascimento (Vox Humana III: A Força da Música Vive Após a Destruição dos Instrumentos)

Art Movement: Assemblage Expressionism
Color Palette: Tons terrosos

Técnica: Óleo sobre tela de linho pintado à mão
Fabricado: Para encomendar, por um pintor profissional
Popularidade: N.º 1 de 17 obras de Lonnie B. Holley
Entrega: Em todo o mundo, cerca de 5 semanas

a partir de$18136 × 28 cm Encomende esta obra

Lonnie B. Holley: Cutting Up Old Film (Don

1984 · Souls Grown Deep, Atlanta · original 36 x 36 cm

Lonnie Holley's 'Cutting Up Old Film' is a powerful assemblage reflecting on history, truth, and the selective nature of storytelling through repurposed film materials.

Veja a obra mais popular de Lonnie B. Holley, classificada em nº 2: Cutting Up Old Film (Don

Art Movement: Assemblage Sculpture
Color Palette: Neutrals

Técnica: Óleo sobre tela de linho pintado à mão
Fabricado: Para encomendar, por um pintor profissional
Popularidade: N.º 2 de 17 obras de Lonnie B. Holley
Entrega: Em todo o mundo, cerca de 5 semanas

a partir de$18132 × 32 cm Encomende esta obra

Mesmo tamanho da obra original$19036 × 36 cm Encomendar no tamanho original

Broken But Still Strong de Lonnie B. Holley, 2014

2014 · MASS MoCA, Adams

Assemblagem de Lonnie Holley que incorpora um antigo mezclador de cemento de Robert Rauschenberg e homenageia à avó indígena Cherokee e Cree, símbolo de força e memória.

Veja a obra mais popular de Lonnie B. Holley, classificada em nº 3: Broken But Still Strong

Art Movement: Assemblage Sculpture
Color Palette: Tons terrosos

Técnica: Óleo sobre tela de linho pintado à mão
Fabricado: Para encomendar, por um pintor profissional
Popularidade: N.º 3 de 17 obras de Lonnie B. Holley
Entrega: Em todo o mundo, cerca de 5 semanas

a partir de$18136 × 28 cm Encomende esta obra

The Last Formation – Lonnie B. Holley

2017 · MASS MoCA, Adams

Explore 'The Last Formation' by Lonnie Bradley Holley – a striking assemblage sculpture of repurposed metal. Industrial beauty meets human form in this 2017 artwork. Discover unique contemporary art.

Veja a obra mais popular de Lonnie B. Holley, classificada em nº 4: The Last Formation

Art Movement: Contemporary

Técnica: Óleo sobre tela de linho pintado à mão
Fabricado: Para encomendar, por um pintor profissional
Popularidade: N.º 4 de 17 obras de Lonnie B. Holley
Entrega: Em todo o mundo, cerca de 5 semanas

a partir de$18126 × 39 cm Encomende esta obra

Dish of the Receiver de Lonnie B. Holley, 1983

1983 · Souls Grown Deep, Atlanta

Veja a obra mais popular de Lonnie B. Holley, classificada em nº 5: Dish of the Receiver

Técnica: Óleo sobre tela de linho pintado à mão
Fabricado: Para encomendar, por um pintor profissional
Popularidade: N.º 5 de 17 obras de Lonnie B. Holley
Entrega: Em todo o mundo, cerca de 5 semanas

a partir de$18139 × 26 cm Encomende esta obra

Keeping a Record of It (Harmful Music) (1986) by Lonnie B. Holley

1986 · Souls Grown Deep, Atlanta · original 34 x 40 cm

Veja a obra mais popular de Lonnie B. Holley, classificada em nº 6: Keeping a Record of It (Harmful Music)

Color Palette: Neutrals

Técnica: Óleo sobre tela de linho pintado à mão
Fabricado: Para encomendar, por um pintor profissional
Popularidade: N.º 6 de 17 obras de Lonnie B. Holley
Entrega: Em todo o mundo, cerca de 5 semanas

a partir de$18133 × 30 cm Encomende esta obra

Mesmo tamanho da obra original$19240 × 34 cm Encomendar no tamanho original

A Quinta Criança Que Arde, 1994, Lonnie B. Holley

1994 · Souls Grown Deep, Atlanta · original 221 x 182 cm

Escultura assemblage de materiais reciclados por Lonnie Holley, inspirada na tragédia da bomba na Igreja Batista Sexta-Feira Santo em Birmingham e na morte prematura de uma criança. Uma obra poderosa sobre memória e resistência.

Veja a obra mais popular de Lonnie B. Holley, classificada em nº 7: A Quinta Criança Que Arde

Art Movement: Contemporary Assemblage
Color Palette: Tons neutros

Técnica: Óleo sobre tela de linho pintado à mão
Fabricado: Para encomendar, por um pintor profissional
Popularidade: N.º 7 de 17 obras de Lonnie B. Holley
Entrega: Em todo o mundo, cerca de 5 semanas

a partir de$18133 × 30 cm Encomende esta obra

Mesmo tamanho da obra original$1356221 × 182 cm Encomendar no tamanho original

Spoons in Chains (Eu Perguntei Que Criança Não Comeu Hoje), Lonnie B. Holley

1994 · Souls Grown Deep, Atlanta · original 22 x 10 cm

Uma escultura evocativa de Lonnie Holley que explora temas de memória e resistência através da combinação de objetos encontrados como utensílios de cozinha e uma corrente enferrujada.

Veja a obra mais popular de Lonnie B. Holley, classificada em nº 8: Spoons in Chains (Eu Perguntei Que Criança Não Comeu Hoje)

Art Movement: Assemblage Sculpture
Color Palette: Tons pastel

Técnica: Óleo sobre tela de linho pintado à mão
Fabricado: Para encomendar, por um pintor profissional
Popularidade: N.º 8 de 17 obras de Lonnie B. Holley
Entrega: Em todo o mundo, cerca de 5 semanas

a partir de$18127 × 37 cm Encomende esta obra

Protegendo-me da Melhor Maneira Que Posso de Lonnie B. Holley, 1994

1994 · Souls Grown Deep, Atlanta · original 88 x 40 cm

Explore 'Protegendo-me da Melhor Maneira Que Posso' por Lonnie Holley – uma poderosa assemblage de armas antigas em um balde desgastado. Uma obra fotográfica única e evocativa que celebra a memória e a resiliência.

Veja a obra mais popular de Lonnie B. Holley, classificada em nº 9: Protegendo-me da Melhor Maneira Que Posso

Art Movement: Contemporary Realism
Color Palette: Tons pastel

Técnica: Óleo sobre tela de linho pintado à mão
Fabricado: Para encomendar, por um pintor profissional
Popularidade: N.º 9 de 17 obras de Lonnie B. Holley
Entrega: Em todo o mundo, cerca de 5 semanas

a partir de$18127 × 37 cm Encomende esta obra

Mesmo tamanho da obra original$25840 × 88 cm Encomendar no tamanho original

Copying the Rock de Lonnie B. Holley

1995 · Souls Grown Deep, Atlanta · original 85 x 116 cm

Veja a obra mais popular de Lonnie B. Holley, classificada em nº 10: Copying the Rock

Color Palette: Neutrals

Técnica: Óleo sobre tela de linho pintado à mão
Fabricado: Para encomendar, por um pintor profissional
Popularidade: N.º 10 de 17 obras de Lonnie B. Holley
Entrega: Em todo o mundo, cerca de 5 semanas

a partir de$18135 × 28 cm Encomende esta obra

Mesmo tamanho da obra original$450116 × 85 cm Encomendar no tamanho original

Burnt Out de Lonnie B. Holley, 1994

1994 · Souls Grown Deep, Atlanta · original 236 x 292 cm

Veja a obra mais popular de Lonnie B. Holley, classificada em nº 11: Burnt Out

Color Palette: Pastels

Técnica: Óleo sobre tela de linho pintado à mão
Fabricado: Para encomendar, por um pintor profissional
Popularidade: N.º 11 de 17 obras de Lonnie B. Holley
Entrega: Em todo o mundo, cerca de 5 semanas

a partir de$18134 × 30 cm Encomende esta obra

Changing My Walk (Honoring Andrew Young), 2003, Lonnie B. Holley

2003 · Souls Grown Deep, Atlanta · original 91 x 43 cm

Explore 'Changing My Walk (Honoring Andrew Young)' by Lonnie Bradley Holley – a poignant oil painting featuring shoes symbolizing equality & remembrance. A unique, evocative piece.

Veja a obra mais popular de Lonnie B. Holley, classificada em nº 12: Changing My Walk (Honoring Andrew Young)

Art Movement: Contemporary Realism
Color Palette: Neutrals

Técnica: Óleo sobre tela de linho pintado à mão
Fabricado: Para encomendar, por um pintor profissional
Popularidade: N.º 12 de 17 obras de Lonnie B. Holley
Entrega: Em todo o mundo, cerca de 5 semanas

a partir de$18128 × 36 cm Encomende esta obra

Mesmo tamanho da obra original$27043 × 91 cm Encomendar no tamanho original

Him and Her Hold the Root (1994) by Lonnie B. Holley

1994 · Souls Grown Deep, Atlanta · original 115 x 185 cm

Veja a obra mais popular de Lonnie B. Holley, classificada em nº 13: Him and Her Hold the Root

Color Palette: Pastels

Técnica: Óleo sobre tela de linho pintado à mão
Fabricado: Para encomendar, por um pintor profissional
Popularidade: N.º 13 de 17 obras de Lonnie B. Holley
Entrega: Em todo o mundo, cerca de 5 semanas

a partir de$18136 × 28 cm Encomende esta obra

Mesmo tamanho da obra original$792185 × 115 cm Encomendar no tamanho original

Leaving You Alone (2004) by Lonnie B. Holley

2004 · Souls Grown Deep, Atlanta · original 83 x 66 cm

Veja a obra mais popular de Lonnie B. Holley, classificada em nº 14: Leaving You Alone

Color Palette: Neutrals

Técnica: Óleo sobre tela de linho pintado à mão
Fabricado: Para encomendar, por um pintor profissional
Popularidade: N.º 14 de 17 obras de Lonnie B. Holley
Entrega: Em todo o mundo, cerca de 5 semanas

a partir de$18128 × 36 cm Encomende esta obra

Mesmo tamanho da obra original$31866 × 83 cm Encomendar no tamanho original

Mith – Lonnie B. Holley

1993 · Souls Grown Deep, Atlanta · original 25 x 167 cm

Explore Lonnie Bradley Holley’s ‘Mith,’ a striking photographic realism piece featuring a weathered cross. Discover texture, geometric lines & the artist's evocative style.

Veja a obra mais popular de Lonnie B. Holley, classificada em nº 15: Mith

Art Movement: Contemporary Realism
Color Palette: Pastels

Técnica: Óleo sobre tela de linho pintado à mão
Fabricado: Para encomendar, por um pintor profissional
Popularidade: N.º 15 de 17 obras de Lonnie B. Holley
Entrega: Em todo o mundo, cerca de 5 semanas

a partir de$18133 × 30 cm Encomende esta obra

Mesmo tamanho da obra original$278167 × 25 cm Encomendar no tamanho original

Lonnie B. Holley, Missing the Big One (1997)

1997 · Souls Grown Deep, Atlanta

Veja a obra mais popular de Lonnie B. Holley, classificada em nº 16: Missing the Big One

Color Palette: Pastels

Técnica: Óleo sobre tela de linho pintado à mão
Fabricado: Para encomendar, por um pintor profissional
Popularidade: N.º 16 de 17 obras de Lonnie B. Holley
Entrega: Em todo o mundo, cerca de 5 semanas

a partir de$18127 × 37 cm Encomende esta obra

Grown Together in the Midst of the Foundation de Lonnie B. Holley, 1994

1994 · Souls Grown Deep, Atlanta · original 245 x 94 cm

Veja a obra mais popular de Lonnie B. Holley, classificada em nº 17: Grown Together in the Midst of the Foundation

Color Palette: Pastels

Técnica: Óleo sobre tela de linho pintado à mão
Fabricado: Para encomendar, por um pintor profissional
Popularidade: N.º 17 de 17 obras de Lonnie B. Holley
Entrega: Em todo o mundo, cerca de 5 semanas

a partir de$18125 × 39 cm Encomende esta obra

Mesmo tamanho da obra original$84494 × 245 cm Encomendar no tamanho original

O artista

Lonnie B. Holley

nascido em 1950

Informações rápidas

Copyright statusUnder copyright
Best occasionsponto de cor
Works on APS17
Top 3 worksApós o Renascimento (Vox Humana III: A Força da Música Vive Após a Destruição dos Instrumentos), Cutting Up Old Film (Don, Broken But Still Strong
Born1950, Birmingham, Estados Unidos
Topics exploredfound materials, memory
Mediumsacrílico sobre tela
Also known asLonnie Holley, Lonnie B. Holley, Lonnie Bradley Holley

Biografia

Lonnie Holley: A Life Forged in Found Materials

Lonnie Holley, born February 10, 1950, in Birmingham, Alabama, is more than an artist; he’s a testament to the resilience of the human spirit and the transformative power of creativity. His journey, deeply rooted in the complexities of the Jim Crow South, has blossomed into a globally recognized artistic practice encompassing assemblage sculpture, immersive environments, and profoundly moving music. Holley's story isn’t one of formal training or privileged access; it’s a narrative sculpted by hardship, loss, and an unwavering commitment to self-expression. His early life was characterized by instability – a childhood spent navigating foster homes, working odd jobs from a young age—picking up trash, washing dishes, cooking—and finding temporary shelter in unconventional places like a whiskey house and the state fairgrounds. These experiences weren’t merely biographical details; they became the very bedrock of his artistic vision, imbuing his work with an authenticity that resonates deeply with viewers.

The Genesis of Creation: From Grief to Art

A pivotal moment arrived in 1979 when Holley began carving tombstones for his sister’s children who tragically perished in a fire. This act of mourning, born from profound grief, unexpectedly unlocked his artistic path. While searching for suitable materials, he discovered discarded sandstone-like remnants from a local foundry—a byproduct of Birmingham's industrial heartland. He attributes this discovery to something akin to divine intervention, a guiding hand leading him toward a new form of expression. This wasn’t simply finding a medium; it was encountering a voice waiting to be unleashed. The act of shaping these stones into memorials became a catalyst for broader artistic exploration, transforming found objects into powerful expressions of remembrance and loss. He didn't approach the sandstone with preconceived notions but allowed the material itself to dictate the form, an improvisational process that would become a hallmark of his style. This intuitive connection to materials—responding directly to their texture, shape, and inherent history—defines Holley’s unique artistic language. The resulting sculptures are imbued with palpable emotion, reflecting the artist's personal experience of sorrow and transformation.

Assemblage and Improvisation: A Unique Artistic Voice

Lonnie Holley’s art is fundamentally rooted in assemblage – the art of constructing sculptures from disparate found materials. Metal scraps, weathered wood fragments, discarded stones, everyday detritus—these are not merely materials to Holley; they are vessels carrying stories, memories, and echoes of past lives. His process isn't about imposing a vision onto these objects but rather allowing them to reveal their potential through intuitive arrangement and connection. He doesn’t pre-plan his creations; instead, he responds directly to the materials at hand, letting them guide the form and meaning of his work. This improvisational approach extends beyond sculpture into his musical endeavors as well. His albums are *Just Before Music* (2012), *Keeping a Record of It* (2013), *MITH* (2018), *National Freedom* (2020), * Oh Me Oh My* (2023), and *(2025).* He blends spoken word, improvisation, and blues influences, creating a sonic landscape as unique and compelling as his sculptures. His music frequently addresses themes of spirituality, social justice, personal history, and the beauty found in unexpected places. They reflect on the complexities of human experience, the search for meaning in a fragmented world, and the enduring power of memory.

Recognition and Legacy: A Rising Star

Over the years, Lonnie Holley's work has garnered significant recognition, finding its way into prestigious museum collections worldwide. His art has been exhibited at institutions including the Birmingham Museum of Art, The Halsey Institute of Contemporary Art, The Metropolitan Museum of Art, and the National Gallery of Art, among many others. He is represented by the Souls Grown Deep Foundation, an organization dedicated to supporting and promoting the work of African American artists from the South. Holley’s sculptures are included in the representation of the Souls Grown Deep Foundation. His albums are *Just Before Music* (2012), *Keeping a Record of It* (2013), *MITH* (2018), *National Freedom* (2020), * Oh Me Oh My* (2023), and *(2025).* He has collaborated with artists such as Matthew E. White, furthering his creative reach. Holley’s story exemplifies the power of self-taught artistry, demonstrating how creativity can flourish outside traditional academic settings. His work provides a poignant commentary on social issues and the experiences of marginalized communities in the American South. He is associated with the Birmingham-Bessemer School of Art, alongside Thornton Dial, Ronald Lockett, and Joe Minter, highlighting a shared aesthetic and thematic focus within the region's artistic landscape. Lonnie Holley’s legacy isn’t just about the art he creates; it’s about the inspiration he provides—a beacon for those who find their voice through unconventional methods and perspectives.

Perguntas e Respostas

Onde e quando nasceu Lonnie B. Holley?

Lonnie B. Holley nasceu em Birmingham, em 1950.

Onde posso ver as obras de Lonnie B. Holley organizadas por atmosfera?

A Coleção por Humor de Lonnie B. Holley organiza as obras do artista por humor.

A qual período histórico pertence a obra de Lonnie B. Holley?

Lonnie B. Holley atuou no período Contemporâneo. Este período situa a atividade do artista na história.

Pela Equipe Editorial de WahooArt.com Atualizado em 31 de Agosto de 2026

Quiz do colecionador

Quem é Lonnie Holley?
Em que região dos Estados Unidos nasceu Lonnie Holley?
O início da carreira artística de Holley ocorreu após um evento significativo envolvendo sua irmã.
Qual é o método artístico característico de Lonnie Holley?
Holley está associado a uma escola artística específica juntamente com artistas como Thornton Dial e Joe Minter. Qual é essa escola?

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Formatos padrão ou qualquer dimensão personalizada, respeitando as proporções do original.

dois Pintamos e enviamos uma prévia

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três Entregue, certificado

Em rolo, esticada ou emoldurada, com seguro e certificado de autenticidade.

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