Obrazem, który przyniósł sławę Gerard Ter Borch, jest The Concert (1675); znajduje się on w Berlińskie Muzea Państwowe, Berlin. Lady at her Toilette (1660) oraz Burgomaster Jan van Duren (1666) podążają za nimi w sercach kolekcjonerów i odwiedzających muzea. Z 285 dzieł Gerard Ter Borch w naszym katalogu, tych 100 jest najbardziej podziwianych – każde z nich zostało przedstawione wraz z datą powstania, muzeum oraz cechami wyróżniającymi.
Ranking oparty na naszym wskaźniku popularności, który łączy liczbę wyszukiwań, wizyt oraz zamówień dla każdego dzieła. Aktualizacja: Październik 2026. Każde arcydzieło na tej stronie można zamówić jako ręcznie malowaną reprodukcję olejną o jakości muzealnej lub jako wysokiej jakości wydruk artystyczny, w wybranym przez Ciebie rozmiarze.
In the quiet, sun-drenched corners of seventeenth-century Holland, Gerard ter Borch captured moments that felt both profoundly ordinary and eternally significant. His masterpiece, The Concert, serves as a breathtaking window into the domestic tranquility of the Dutch Golden Age. This is not a painting of grand historical battles or mythological epodes; rather, it is an intimate invitation into a private sanctuary. As we gaze upon the scene, we find ourselves…
To gaze upon Gerard ter Borch's depiction, Lady at her Toilette, is to step directly into the softly lit drawing rooms of the Dutch Golden Age. This painting transcends a mere portrait; it is an exquisitely composed tableau vivant, capturing a moment suspended in time—a breath held between vanity and connection. The central figure, elegantly draped in blue, commands attention as she regards her reflection, yet her focus seems to…
In the quiet, dignified atmosphere of the Dutch Golden Age, few portraits capture the essence of civic authority and personal grace as masterfully as Gerard ter Borch’s Burgomaster Jan van Duren. Painted in 1666, this work is far more than a mere photographic precursor; it is a meticulously crafted window into the refined world of seventeenth-century Deventer. As the viewer encounters the subject, there is an immediate sense of meeting…
The work before us is Gallant Conversation (The Paternal Admonition), a significant creation by the Dutch artist Gerard ter Borch. Painted in 1654, this oil on canvas represents a refined moment in the history of Dutch genre painting. It captures a specific type of domesticity that was central to the artistic developments of the Dutch Golden Age.
A young girl, Helena van der Schalcke, occupies the center of this oil on panel painting. She wears a white silk dress that features lace at the neckline and sleeves, along with small bows. A large gold necklace rests against her chest. In her hands, she holds a red carnation and a small wicker bag or purse. Her hair is pulled back into a bun. The girl's gaze is directed…
Gerard ter Borch’s “The Music Lesson,” painted around 1670, is not merely a depiction of a musical scene; it's a profound exploration of human connection, quiet contemplation, and the subtle dance between instruction and absorption. This small-scale masterpiece, now residing within The Art Institute of Chicago, offers an intimate glimpse into a private moment, revealing layers of psychological depth rarely found in Dutch genre paintings of its era. Ter Borch’s…
A single woman, Neeltje van der Cruysse, occupies the center of a quiet, shadowed room. She stands with a dignity that feels heavy, anchored by the voluminous folds of her dark gown. The fabric, a deep black silk or satin, catches the light in sharp, sudden glints, revealing the meticulous labor required to weave such luxury. Her collar and cuffs are a stark, brilliant white, cutting through the somber tones…
A single stream of liquid descends from a metallic jug, catching the light as it falls into a glass. This small, focused movement anchors a room held in deep shadow. A young woman sits in profile, her body angled toward the left, her hands steady in the act of pouring. She wears a white chemise beneath a greyish-brown bodice, her dark headpiece framing a face caught in a moment of…
A Moment of Interrupted Silence Rural Postman1654 unfolds within a quiet, intimate interior, where the air seems heavy with the weight of unspoken news. A woman sits in the foreground, her attention anchored to a letter held in her hands, while a man stands nearby, his presence a silent witness to her reading. The composition finds a delicate balance between these two figures, positioned on opposite sides of the frame…
A woman sits in a sparse interior, positioned toward the right side of the frame. She is dressed in heavy black garments, likely silk or wool, which create deep folds and shadows across her figure. A white lace cap rests upon her head, and her hands are visible in the light. To the left, a table is draped in a red cloth, providing a sharp contrast to the dark tones…
A single female figure occupies the center of this 1675 oil portrait, presented in a three-quarter length view. She is positioned against a dark, atmospheric background that pushes…
Zamów ręcznie malowaną kopię →
This formal and dignified full-length portrait, executed in 1639, presents a middle-aged man standing in a poised stance against a neutral, dark, and atmospheric background. The composition is…
Zamów reprodukcję →
A single man occupies the center of a dark, atmospheric space. He stands in a three-quarter view, his presence defined by the sharp contrast of white linen against…
Zamów ręcznie malowaną kopię →
The room is dim, swallowed by deep blacks and somber browns, yet a single light source from the upper left pierces the gloom to reveal a private moment.…
Zamów ręcznie malowaną kopię →
In the quiet intimacy of a seventeenth-century interior, Gerard ter Borch captures a moment that feels remarkably modern in its emotional vulnerability. The Van Moerkerken Family is not…
Zamów reprodukcję →
A soft, directional light spills into the room, catching the shimmering surface of a white satin gown and the delicate translucency of a glass. The young woman sits…
Zamów reprodukcję →
The air in the tavern is thick with shadow and the scent of old wood. Three figures lean inward, their bodies forming a tight triangle around a small,…
Zamów reprodukcję →
In this portrait, we encounter Frederik Bannier in a moment of quiet, dignified stillness. He is positioned centrally, his gaze meeting ours with a directness that suggests a…
Zabierz ją do domu →
This oil on canvas work, titled Portrait of Willem Marienburg II, was executed by the Dutch artist Gerard ter Borch. Commissioned during the 1660s, the painting captures a…
Zamów ręcznie malowaną kopię →
The room falls into deep shadow, leaving only the luminous figure of Petronella de Waert to command the space. She stands with a quiet, measured dignity, her gaze…
Zabierz ją do domu →
Gerard ter Borch’s “Young Woman at Her Toilet with a Maid,” painted circa 1650-51, stands as a quintessential example of Dutch genre painting—a genre that flourished during the…
Zamów ręcznie malowaną kopię →
In this 1670 oil portrait, we encounter Nicolaes Pancras, a man whose presence commands the space through quiet authority rather than theatrical gesture. Gerard ter Borch captures the…
Zamów ręcznie malowaną kopię →
A male figure occupies the center of this three-quarter length portrait, positioned against a dark, atmospheric background that transitions into a distant landscape on the right side of…
Zamów reprodukcję →
This 1679 oil painting presents a three-quarter length portrait of a young woman set against a dark, atmospheric background. The subject is positioned slightly off-center, illuminated by light…
Zamów ręcznie malowaną kopię →
A Moment of Negotiation: Gerard ter Borch’s “The Ratification of the Treaty of Münster” Gerard ter Borch's "The Ratification of the Treaty of Münster, 15 May 1648" isn’t…
Zamów reprodukcję →
The portrait presents Adriaan Clant to Stedum in a moment of stillness. Set against a dark, near-black background, the subject emerges from the shadows through a controlled application…
Zamów ręcznie malowaną kopię →
Gerard Ter Borch's "Portrait of a Young Man," painted around 1670, isn’t merely a depiction of an individual; it’s a carefully constructed tableau of restrained elegance and subtle…
Zamów reprodukcję →
In the hushed atmosphere of a seventeenth-century Dutch interior, Gerard ter Borch captures a moment that transcends the simple act of reading. His 1675 masterpiece, Portrait of a…
Zamów reprodukcję →
We are looking at Officer and Trumpeter, an oil on canvas painted by Gerard ter Borch. This work dates to about 1649, a period when the artist was…
Zabierz ją do domu →
The Composition and Subject A single woman occupies the center of this full-length portrait, positioned slightly off-center against an indeterminate dark background. She is dressed in the attire…
Zamów ręcznie malowaną kopię →
Gerard ter Borch’s Portrait of Jan van Goyen, executed about 1646, presents a medium close-up of the subject from the chest up. The figure is positioned slightly off-center…
Zamów ręcznie malowaną kopię →
Gerard ter Borch executed Portrait of a Man as an oil on canvas. This work belongs to the portrait genre, capturing a single subject in a formal composition.…
Zamów ręcznie malowaną kopię →
In the quiet corners of the seventeenth century, amidst the burgeoning prosperity of the Dutch Republic, there emerged a style of portraiture that sought to capture far more…
Zamów reprodukcję →
The scene unfolds within a quiet, dimly lit interior where the air feels heavy with the concentration of the players. In this 17th-century Dutch genre painting, titled The…
Zamów ręcznie malowaną kopię →
Three Men in a Tavern, also known as Three men in a tavern, one taking snuff, is a painting by Gerard ter Borch. The work is traditionally dated…
Zamów reprodukcję →
The Portrait of Geertruid Marienburg née Assink by the Dutch artist Gerard ter Borch captures a woman of quiet dignity. Painted in 1661, the work presents Geertruid Marienburg,…
Zabierz ją do domu →
In a dimly lit interior, a young boy and an elderly woman share a moment of domestic stillness. The boy, seen in profile, extends a shallow wooden bowl…
Zamów reprodukcję →
The Portrait of Adriana van Ruytenburgh, wife of Adriaen Pauw is an oil painting executed by the Dutch artist Gerard ter Borch. This work dates to about 1646.…
Zamów ręcznie malowaną kopię →
The gaze of the subject meets us in Portrait of a Woman, a work that captures a quiet moment of presence. Created by the Dutch artist Gerard ter…
Zamów reprodukcję →
The Portrait of Caspar van Kinschot is an intimate oil painting by the Dutch artist Gerard ter Borch. Created about 1646, the work captures the likeness of Caspar…
Zamów ręcznie malowaną kopię →
The portrait presents Gertruida Assink in a centered, waist-up position, framed within an oval format. She is depicted facing slightly toward the viewer, her gaze steady and her…
Zamów ręcznie malowaną kopię →
The Duet: Singer and Theorbo Player – A Portrait of Harmonious Collaboration Gerard ter Borch’s *The Duet*, completed in 1669, stands as a remarkable testament to Dutch Golden…
Zamów ręcznie malowaną kopię →
The work titled Portrait of Gerard ter Borch? is a significant example of 17th-century portraiture. Created by the artist Gerard ter Borch, this oil on canvas captures a…
Zamów ręcznie malowaną kopię →Cztery tematy najczęściej powracające w tych arcydziełach, wraz z najdoskonalszym przykładem każdego z nich.
8 muzeów, w których znajduje się najwięcej obrazów z tej strony.
| Muzeum | Miasto | Dzieła artysty Gerard Ter Borch | Obrazy z tej listy |
|---|---|---|---|
 Gemäldegalerie |
Berlin | 9 | The Consultation, Card-playing Soldiers, Portrait of a Woman with Fan |
 Metropolitan Museum of Art |
Nowy Jork | 8 | Burgomaster Jan van Duren, The Van Moerkerken Family, Young Woman at Her Toilet with a Maid |
 Berlińskie Muzea Państwowe |
Berlin | 5 | The Concert, A Couple Drinking, Portrait of Gertruida Assink (1602-1679), wife of the mayor of Deventer |
 Rijksmuseum |
Amsterdam | 14 | Helena van der Schalcke as a Child, The Ratification of the Treaty of Münster, 15 May 1648 |
 Ermitaż |
Sankt Petersburg | 7 | Rural Postman, Portrait of an Officer |
 Statens Museum for Kunst |
Kopenhaga | 6 | Portrait of a Lady, Portrait of a Man |
 Bawarskie Państwowe Zbiory Malarstwa |
Monachium | 6 | Officer and Trumpeter, Portrait of a Woman |
 Art Institute of Chicago |
Chicago | 3 | Portrait of a Man (pendant), Portrait of a Woman (pendant) |
This formal and dignified full-length portrait, executed in 1639, presents a middle-aged man standing in a poised stance against a neutral, dark, and atmospheric background. The composition is…
A young girl, Helena van der Schalcke, occupies the center of this oil on panel painting. She wears a white silk dress that features lace at the neckline…
The work before us is Gallant Conversation (The Paternal Admonition), a significant creation by the Dutch artist Gerard ter Borch. Painted in 1654, this oil on canvas represents…
To gaze upon Gerard ter Borch's depiction, Lady at her Toilette, is to step directly into the softly lit drawing rooms of the Dutch Golden Age. This painting…
In the quiet, sun-drenched corners of seventeenth-century Holland, Gerard ter Borch captured moments that felt both profoundly ordinary and eternally significant. His masterpiece, The Concert, serves as a…
A woman sits in a sparse interior, positioned toward the right side of the frame. She is dressed in heavy black garments, likely silk or wool, which create…
The Concert (1675), Berlińskie Muzea Państwowe, Berlin. Następnie pojawiają się Lady at her Toilette (1660) oraz Burgomaster Jan van Duren (1666).
58 lat: The Concert pochodzi z 1675, a Gerard Ter Borch urodził(a) się w 1617.
The Concert, Lady at her Toilette, Burgomaster Jan van Duren, Gallant Conversation (The Paternal Admonition), Helena van der Schalcke as a Child, The Music Lesson, Neeltje van der Cruysse, Young Woman Filling her Glass, Rural Postman i Portrait of Lucretia Rouse (1650-1713). Powyższy ranking zawiera rok oraz muzeum dla każdego z nich.
Nasz katalog obejmuje 285 dzieł autorstwa Gerard Ter Borch, datowanych od 1635 do 1681.
Większość z nich znajduje się w Gemäldegalerie (Berlin), Metropolitan Museum of Art (Nowy Jork) i Berlińskie Muzea Państwowe (Berlin). Powyższa tabela zawiera listę muzeów po kolei.
W okresie 1650s: 35 z 100 dzieł na tej stronie pochodzi z tego czasu, w tym Gallant Conversation (The Paternal Admonition).
Najwcześniejszy na tej stronie to The Consultation (1635), najpóźniejszy Portrait of Lucretia Rouse (1650-1713) (1681).
Woman (17), Man (16) i Dark background (13), spośród 100 dzieł na tej stronie.
Oil On Canvas: 23 z 100 dzieł na tej stronie.
Dutch golden age i Baroque, co pokazują obrazy na tej stronie.
The Consultation, Card-playing Soldiers i Portrait of a Woman with Fan to jedne z 4 dzieł na tej stronie znajdujących się w zbiorach Gemäldegalerie, Berlin.
Tak. Każdy obraz na tej stronie można zamówić jako ręcznie malowaną reprodukcję olejną o jakości muzealnej lub jako wysokiej jakości wydruk artystyczny w wybranym przez Ciebie rozmiarze, bezpośrednio ze strony danego dzieła.
Grudzień 1617 roku wyznacza początek drogi Gerarda Ter Borcha w Zwolle, w prowincji Overijssel w Republice Zjednoczonych Prowincji. Artystyczny talent płynie w jego żyłach. Jego ojciec, Gerard ter Borch starszy, zapewnił mu pierwsze lekcje, kształtując w młodym chłopcu wczesne zrozumienie rzemiosła. Ta rodzinna skłonność rozciąga się również na jego siostrę, Gesinę ter Borch, która również podjęła karierę malarską.
Edukacja artysty przenosi się z domowego zacisza do tętniących życiem centrów miejskich Republiki. W 1632 roku Gerard Ter Borch znajduje się w Amsterdamie. Prawdopodobnie studiował pod okiem Willema Cornelisa Duystera lub Pietera Codde, przyswajając techniczne fundamenty niezbędne do profesjonalnej kariery. Napięcie twórcze narasta, gdy w 1634 roku artysta przenosi się do Haarlem, aby uczyć się u Pietera de Molijna. Ten okres intensywnej nauki znajduje swój kulminacyjny punkt w 1635 roku, kiedy osiemnastoletni wówczas malarz zostaje przyjęty do cechu św. Łukasza w Haarlem, co stanowiło formalne uznanie jego rozwijających się umiejętności.
Życie Ter Borcha nie zna granic. Już w 1635 roku przebywa w Londynie, chłonąc atmosferę angielskiego dworu. Ten okres wędrówki trwa przez Niemcy i Francję, by ostatecznie zaprowadzić go ku brzegom Morza Śródziemnego. W 1641 roku dociera do Rzymu. Wpływ włoski objawia się natychmiastowo i w sposób bardzo konkretny; artysta zaczyna tworzyć na miedzi, malując wyrafinowane portrety, takie jak Jan Six czy Młoda dama. Te małe, niezwykle szczegółowe powierzchnie odzwierciedlają zmianę w jego technicznych poszukiwaniach podczas pobytu we Włoszech.
Impuls twórczy niesie go dalej w stronę Półwyspu Iberyjskiego. W Madrycie jego sława dociera na dwór hiszpański. Filip IV nadaje mu tytuł rycerski, co było rzadkim wyróżnieniem dla holenderskiego malarza. Ten czas wysokiego mecenatu i międzynarodowej rozpoznawalności stanowi szczyt jego statusu społecznego i zawodowego. Po tych wyprawach artysta powraca do Holandii, mieszkając w Haarlem, a później osiadając w Deventer, gdzie ostatecznie staje się członkiem rady miasta.
Lata 40. XVII wieku przynoszą zwrot ku istotnej obserwacji historycznej. W 1648 roku artysta oddaje powagę kluczowego punktu zwrotnego w polityce Europy w dziele Ratyfikacja traktatu w Münster, 15 maja 1648. Ten okres to także czas doskonalenia scen rodzajowych, które zbudowały jego sławę. Między latami 30. a 50. XVII wieku powstaje Rodzina ostrzycza noży – okres, w którym malarz skupiał się intensywnie na życiu prostego ludu i artystów.
W późniejszej twórczości tekstura staje się głównym językiem wyrazu. W obrazie List światło i dotykowa jakość tkaniny zajmują centralne miejsce. Artysta przechodzi od tych intymnych, cichych momentów ku bardziej ustrukturyzowanym sytuacjom towarzyskim. Do 1655 roku dzieła takie jak Szklanka lemoniady dowodzą nieustannego mistrzostwa w operowaniu światłem wewnątrz domowych wnętrz. Uwaga malarza pozostaje skupiona na subtelnych niuansach ludzkich interakcji oraz fizycznej rzeczywistości otaczających przedmiotów.
Późna twórczość artysty kontynuuje tę niezwykłą precyzję. Koncert z 1675 roku ukazuje dojrzałego mistrza, wciąż pochylonego nad grą światła i cienia w scenerii muzycznej. Jego zdolność do oddawania połysku wypolerowanych powierzchni i delikatnego splotu draperii pozostaje stałą cechą jego warsztatu przez dziesięciolecia praktyki.
