Thomas Arrowsmith, 1772 – 1830

8 najsłynniejszych obrazów autorstwa Thomas Arrowsmith

Obrazem, który przyniósł sławę Thomas Arrowsmith, jest William Durning (1751–1831) (1820). Jane Lang (c.1761–1831), Wife of William Durning (1820) oraz Oliver Holt of Rochdale (d.1829) (1820) podążają za nimi w sercach kolekcjonerów i odwiedzających muzea. Z 8 dzieł Thomas Arrowsmith w naszym katalogu, tych 8 jest najbardziej podziwianych – każde z nich zostało przedstawione wraz z datą powstania, muzeum oraz cechami wyróżniającymi.

Ranking oparty na naszym wskaźniku popularności, który łączy liczbę wyszukiwań, wizyt oraz zamówień dla każdego dzieła. Aktualizacja: Listopad 2026. Każde arcydzieło na tej stronie można zamówić jako ręcznie malowaną reprodukcję olejną o jakości muzealnej lub jako wysokiej jakości wydruk artystyczny, w wybranym przez Ciebie rozmiarze.

Portret Thomas Arrowsmith
Thomas Arrowsmith · 1772 – 1830
Urodzony · zmarł
1772 – 1830
Dzieła w naszym katalogu
8
Najsłynniejsze
William Durning (1751–1831) (1820)
Najwięcej dzieł w
Statens Museum for Kunst

Thomas Arrowsmith: dziesięć arcydzieł

Mrs Derry (1814) autorstwa Thomas Arrowsmith
8

Mrs Derry

1814

The painting Mrs Derry by Thomas Arrowsmith is a captivating oil on canvas artwork that showcases the artist's exceptional skill in portraiture. Created in 1814, this piece measures 36 x 31 cm and is a remarkable example of the artist's attention to detail and ability to capture the essence of his subject. The Artist and His Work Thomas Arrowsmith was a talented artist who, like Louis-Vincent-Léon Pallière, demonstrated great promise…

Ręcznie malowana reprodukcja olejowa od $181 29 × 34 cm Rozmiar zgodny z oryginałem $185 31 × 36 cm Zamów w oryginalnym rozmiarze →

Gdzie można zobaczyć obrazy Thomas Arrowsmith

3 muzeów, w których znajduje się najwięcej obrazów z tej strony.

Muzea Miasto Dzieła artysty Thomas Arrowsmith Obrazy z tej listy
Statens Museum for Kunst, KopenhagaStatens Museum for Kunst Kopenhaga 1 Jane Lang (c.1761–1831), Wife of William Durning
Huntingdonshire Archives, HuntingdonHuntingdonshire Archives Huntingdon 1 Alexander Peterkin (d.1835), Stationer and Bookseller
Shugborough Hall, Stoke-on-TrentShugborough Hall Stoke-on-Trent 1 John Joule (1783–1858)

Thomas Arrowsmith, dekada po dekadzie: najważniejsze dzieło każdej z nich

  1. 1810s
    Mrs Derry (1814) autorstwa Thomas Arrowsmith
    8 z 8

    Mrs Derry

    Wiek 38 – 47

    The painting Mrs Derry by Thomas Arrowsmith is a captivating oil on canvas artwork that showcases the artist's exceptional skill in portraiture. Created in 1814, this piece measures…

  2. 1820s
  3. 1830s

Arcydzieła Thomas Arrowsmith: pytania i odpowiedzi

Z jakiego obrazu najbardziej znany jest Thomas Arrowsmith?Pokaż odpowiedź

William Durning (1751–1831) (1820). Następnie Jane Lang (c.1761–1831), Wife of William Durning (1820) i Oliver Holt of Rochdale (d.1829) (1820).

Ile lat miał(a) Thomas Arrowsmith, malując William Durning (1751–1831)?Pokaż odpowiedź

48 lat: William Durning (1751–1831) pochodzi z 1820, a Thomas Arrowsmith urodził(a) się w 1772.

Ile dzieł namalował/a Thomas Arrowsmith?Pokaż odpowiedź

Nasz katalog obejmuje 8 dzieł autorstwa Thomas Arrowsmith, datowanych od 1814 do 1830.

W których muzeach można zobaczyć arcydzieła Thomas Arrowsmith?Pokaż odpowiedź

Większość z nich znajduje się w Statens Museum for Kunst (Kopenhaga), Huntingdonshire Archives (Huntingdon) i Shugborough Hall (Stoke-on-Trent). Powyższa tabela zawiera listę muzeów po kolei.

Kiedy Thomas Arrowsmith namalował swoje arcydzieła?Pokaż odpowiedź

W okresie 1820s: 4 z 8 dzieł na tej stronie pochodzi z tego czasu, w tym William Durning (1751–1831).

Jakie są pierwsze i ostatnie słynne obrazy artysty Thomas Arrowsmith?Pokaż odpowiedź

Najwcześniejszy na tej stronie to Mrs Derry (1814), najpóźniejszy Portrait of a Gentleman (1830).

Czy mogę stać się właścicielem reprodukcji arcydzieła, którego autorem jest Thomas Arrowsmith?Pokaż odpowiedź

Tak. Każdy obraz na tej stronie można zamówić jako ręcznie malowaną reprodukcję olejną o jakości muzealnej lub jako wysokiej jakości wydruk artystyczny w wybranym przez Ciebie rozmiarze, bezpośrednio ze strony danego dzieła.

Życie artysty Thomas Arrowsmith

Thomas Arrowsmith (1772 – 1830): A Quiet Master of British Portraiture

Thomas Arrowsmith was a British portrait artist who flourished in the early 19th century, establishing himself as a respected figure within the artistic circles of London and Évreux. Though his output wasn’t prolific compared to contemporaries like Joshua Reynolds or Sir Thomas Lawrence, Arrowsmith's meticulous technique and understated elegance secured him a place among the most admired painters of his time, particularly for capturing the dignity and character of his subjects.
  • Early Life & Training: Born in London around 1772, Arrowsmith’s precise biographical details remain somewhat elusive. He apprenticed under John Opie, a celebrated Romantic painter known for his emotive landscapes and portraits of literary figures—a formative influence that instilled in Arrowsmith a commitment to capturing psychological nuance alongside formal beauty.
  • London Years & Patronage: Arrowsmith established his studio in London during the Napoleonic Wars era, attracting commissions from wealthy families and prominent individuals eager to commemorate their lineage. His portraits often depicted gentlemen engaged in scholarly pursuits or sporting activities, reflecting the intellectual climate of the period. Notably, he painted John Joule (1783–1858), a celebrated physicist who championed scientific inquiry and humanist values—a testament to Arrowsmith’s artistic sensibilities.
  • Move to Évreux & Artistic Legacy: Around 1806, Arrowsmith relocated to Évreux, Normandy, where he continued his practice and established the Musée Thomas-Henry, showcasing his own paintings alongside works by Millet and Italian Masters. This museum serves as a tangible reminder of Arrowsmith’s artistic vision and dedication to preserving cultural heritage.

Style & Technique: Precision and Psychological Depth

Arrowsmith's distinctive style was characterized by remarkable precision—a hallmark of Neoclassical painting—combined with an astute understanding of human psychology. He eschewed flamboyant gestures or dramatic poses, favoring instead carefully observed compositions that conveyed inner character rather than outward display. His brushwork was subtle yet deliberate, achieving a velvety smoothness that enhanced the tonal richness of his canvases. Arrowsmith’s mastery of chiaroscuro – the interplay of light and shadow – created an atmospheric depth that imbued his portraits with a sense of realism and emotional resonance. He meticulously studied anatomy and drapery to ensure accuracy, reflecting the influence of artists like Anton Raphael Mengels.
  • Notable Works: Among Arrowsmith’s most celebrated paintings are ‘Portrait of a Boy,’ likely depicting George Woolhouse—a tender depiction capturing youthful innocence and vulnerability—and ‘Mrs Derry,’ showcasing a woman's serene composure and refined grace. These works exemplify his ability to distill complex emotions into understated visual representations.
  • Influence & Recognition: Arrowsmith’s reputation grew steadily throughout his career, earning him recognition from fellow artists and critics alike. His paintings were exhibited at the Royal Academy in London, cementing his position as a respected member of the British artistic community.

Historical Significance: A Voice Amidst Romantic Excess

Thomas Arrowsmith’s oeuvre stands apart from the exuberant Romantic fervor that dominated much of the early 19th century. While Reynolds and Lawrence embraced theatrical grandeur and emotional intensity, Arrowsmith pursued a path of quiet contemplation—a deliberate choice that underscored his belief in artistic restraint and intellectual integrity. His portraits offer valuable insights into the social conventions and psychological complexities of Victorian England, providing a counterpoint to the prevailing trends of his time. He remains an artist whose understated brilliance continues to captivate viewers today, reminding us that beauty can reside in subtlety and precision—qualities equally valued by Arrowsmith and by the Musée Thomas-Henry itself.