1
Portræt af en ung pige
Ręcznie malowana reprodukcja olejowa od $181 28 × 35 cm
Rozmiar zgodny z oryginałem $254 53 × 64 cm Zamów w oryginalnym rozmiarze →
Obrazem, który przyniósł sławę Peter Copmann, jest Portræt af en ung pige (1824); znajduje się on w Statens Museum for Kunst, Kopenhaga. Z 1 dzieł Peter Copmann w naszym katalogu, tych 1 jest najbardziej podziwianych – każde z nich zostało przedstawione wraz z datą powstania, muzeum oraz cechami wyróżniającymi.
Ranking oparty na naszym wskaźniku popularności, który łączy liczbę wyszukiwań, wizyt oraz zamówień dla każdego dzieła. Aktualizacja: Październik 2026. Każde arcydzieło na tej stronie można zamówić jako ręcznie malowaną reprodukcję olejną o jakości muzealnej lub jako wysokiej jakości wydruk artystyczny, w wybranym przez Ciebie rozmiarze.
Muzeum, w którym znajduje się najwięcej obrazów prezentowanych na tej stronie.
| Muzea | Miasto | Dzieła artysty Peter Copmann | Obrazy z tej listy |
|---|---|---|---|
 Statens Museum for Kunst |
Kopenhaga | 1 | Portræt af en ung pige |
Każde datowane arcydzieło Peter Copmann znajdujące się na tej stronie pochodzi z 1824: oto one.
Portræt af en ung pige (1824)
30 lat: Portræt af en ung pige pochodzi z 1824, a Peter Copmann urodził(a) się w 1794.
Nasz katalog zawiera 1 dzieł autorstwa Peter Copmann.
Większość z nich znajduje się w Statens Museum for Kunst (Kopenhaga). Powyższa tabela zawiera listę muzeów po kolei.
Tak. Każdy obraz na tej stronie można zamówić jako ręcznie malowaną reprodukcję olejną o jakości muzealnej lub jako wysokiej jakości wydruk artystyczny w wybranym przez Ciebie rozmiarze, bezpośrednio ze strony danego dzieła.
Born in 1794, Peter Copmann lived through a period of significant artistic transition. His life, which concluded in 1850, was defined by a commitment to capturing the likeness of individuals and the quiet details of the natural world. Working primarily in Denmark, he developed a skill for both the delicate touch of pastel and the precise lines of lithography. His hands were as comfortable with the soft, powdery texture of a portrait as they were with the technical demands of printmaking.
His work often focused on the human face, seeking to find the character within a sitter's gaze. In his 1832 pastel portrait of the composer Friedrich Kuhlau, Copmann demonstrated his ability to interpret existing works, creating a new version of a portrait originally painted by Christian Horneman. This ability to translate one medium into another shows a deep understanding of light and form. He did not merely copy; he reinterpreted the essence of his subjects through his own lens.
Copmann’s repertoire was diverse, spanning from the intimate scale of a portrait to the expansive views of a rural scene. He moved between different artistic subjects with ease, often finding beauty in the simplest elements of nature. His technical range allowed him to explore various ways of seeing the world:
In his lithograph of Johan Christian Ryge, there is a specific focus on the subject's unwavering gaze. This directness creates a sense of psychological depth, making the viewer feel the weight of the sitter's presence. It is a quiet, steady way of engaging with the world, avoiding the dramatic in favor of the sincere.