John Bogle, 1746 – 1803

Obrazy: 6 najsłynniejszych dzieł artysty John Bogle, zestawienie

Najsłynniejszym obrazem John Bogle jest Självporträtt (1775), znajdujący się w Nationalmuseum w Stockholm. Wraz z Okänd man, James Bogle (1775) i A Woman with the Initials MCC (1773) tworzy to zestaw trzech dzieł, które zna każdy. Nasz katalog zawiera 6 dzieł autorstwa John Bogle; poniższych 6 to te, na które świat patrzy najczęściej – każde z podaniem roku powstania, muzeum, w którym się znajduje, oraz uzasadnieniem jego znaczenia.

Ranking oparty na naszym wskaźniku popularności, który łączy liczbę wyszukiwań, wizyt oraz zamówień dla każdego dzieła. Aktualizacja: Listopad 2026. Każde arcydzieło na tej stronie można zamówić jako ręcznie malowaną reprodukcję olejną o jakości muzealnej lub jako wysokiej jakości wydruk artystyczny, w wybranym przez Ciebie rozmiarze.

Portret John Bogle
John Bogle · 1746 – 1803
Urodzony · zmarł
1746 – 1803, Edinburgh
Dzieła w naszym katalogu
6
Najsłynniejsze
Självporträtt (1775)
Najwięcej dzieł w
Nationalmuseum

10 najsłynniejszych obrazów artysty John Bogle

Gdzie można zobaczyć obrazy John Bogle

3 muzeów, w których znajduje się najwięcej obrazów z tej strony.

Muzea Miasto Dzieła artysty John Bogle Obrazy z tej listy
Nationalmuseum, StockholmNationalmuseum Stockholm 2 Självporträtt, Okänd man, James Bogle
Metropolitan Museum of Art, Nowy JorkMetropolitan Museum of Art Nowy Jork 2 A Woman with the Initials MCC, A Man with the Initials AC
Yale Center for British Art, New HavenYale Center for British Art New Haven 2 Portrait of a Gentleman, Portrait of a Gentleman

Najsłynniejsze obrazy artysty John Bogle, rok po roku

20 lat twórczości John Bogle, od 1773 do 1792, rok po roku: najsłynniejsze obrazy z każdego roku, w kolejności chronologicznej.

  1. 1773
  2. 1774
  3. 1775
  4. 1775
  5. 1792

Pytania o obrazy John Bogle

Jakie jest najsłynniejsze dzieło John Bogle?Pokaż odpowiedź

Självporträtt (1775), Nationalmuseum, Stockholm. Następnie pojawiają się Okänd man, James Bogle (1775) oraz A Woman with the Initials MCC (1773).

Ile lat miał John Bogle, gdy namalowano Självporträtt?Pokaż odpowiedź

29 lat: Självporträtt pochodzi z 1775, a John Bogle urodził(a) się w 1746.

Ile obrazów stworzył/a John Bogle?Pokaż odpowiedź

Nasz katalog obejmuje 6 dzieł autorstwa John Bogle, datowanych od 1773 do 1792.

Gdzie znajdują się najsłynniejsze obrazy John Bogle?Pokaż odpowiedź

Większość z nich znajduje się w Nationalmuseum (Stockholm), Metropolitan Museum of Art (Nowy Jork) i Yale Center for British Art (New Haven). Powyższa tabela zawiera listę muzeów po kolei.

Kiedy John Bogle namalował swoje najsłynniejsze dzieła?Pokaż odpowiedź

W okresie 1775: 2 z 6 dzieł na tej stronie pochodzi z tego czasu, w tym Självporträtt.

Jakie są najwcześniejsze i najpóźniejsze słynne obrazy John Bogle?Pokaż odpowiedź

Najwcześniejszy na tej stronie to A Woman with the Initials MCC (1773), najpóźniejszy Portrait of a Gentleman (1792).

Które obrazy John Bogle można zobaczyć w Nationalmuseum?Pokaż odpowiedź

Självporträtt i Okänd man, James Bogle to jedne z 2 dzieł na tej stronie znajdujących się w zbiorach Nationalmuseum, Stockholm.

Czy mogę kupić reprodukcję obrazu John Bogle?Pokaż odpowiedź

Tak. Każdy obraz na tej stronie można zamówić jako ręcznie malowaną reprodukcję olejną o jakości muzealnej lub jako wysokiej jakości wydruk artystyczny w wybranym przez Ciebie rozmiarze, bezpośrednio ze strony danego dzieła.

O John Bogle

The Delicate Precision of a Scottish Master

In the intimate, luminous world of eighteenth-century portraiture, few artists captured the fleeting essence of a human gaze as tenderly as John Bogle. A master of the miniature, Bogle’s life and work represent a bridge between the rugged traditions of Scotland and the refined elegance of the London art scene. Born around 1746 in Glasgow, the son of an excise officer, Bogle’s journey began in the hallowed halls of the Foulis Academy. Under the tutelage of Robert and Andrew Foulis, he immersed himself in the disciplined study of drawing, a foundation that would later allow him to execute works of extraordinary delicacy on the most unforgiving of surfaces: ivory.

Bogle’s early career was marked by a burgeoning reputation that transcended borders. By the late 1760s, he was already exhibiting his miniatures at the Society of Artists in London, though his heart and roots remained tethered to Edinburgh. His talent possessed a unique duality; while his technique was rooted in the rigorous Scottish tradition, his move to London allowed him to engage with the burgeoning sophistication of the English school. This period of his life saw him establishing himself at 1, Panton Square, a prestigious address that placed him at the very center of the British art world.

A Legacy Etched in Ivory

The true magic of Bogle’s artistry lies in his ability to breathe life into tiny, precious objects. Working primarily with gouache and watercolor on ivory, he mastered the art of layering translucent washes to create a sense of depth and warmth that belied the miniature scale of his subjects. His portraits were not merely likenesses but emotional windows; whether depicting a noble gentleman or a delicate young lady, Bogle possessed an uncanny ability to capture the subtle nuances of character and the soft glow of skin through meticulous brushwork.

His contributions to the Royal Academy, where he exhibited regularly from 1772 until 1794, solidified his status among the elite painters of his era. Some of his most notable achievements include:

  • The Self-Portrait of 1772: A rare glimpse into the artist's own perception and technical prowess during his early London years.
  • Portraits of Notable Figures: His ability to capture the likeness of contemporary luminaries, such as his 1783 miniature of the celebrated novelist Fanny Burney, which showcased his skill in rendering both fame and intimacy.
  • The Mastery of Medium: His seamless integration of watercolor and gouache on ivory, a technique that allowed for a luminous, almost ethereal quality in his portraits.

The Twilight of an Era

As the eighteenth century drew to a close, Bogle’s life came full circle. In 1800, he returned to Scotland with his wife, seeking the familiarity of his homeland. This final chapter of his life was spent in Edinburgh, the city where his artistic journey had been shaped by the Foulis Academy. His death in 1803 marked the end of a career that had navigated the shifting tides of British art history, leaving behind a collection of works that continue to enchant collectors and historians alike.

Today, the historical significance of John Bogle resides in his role as a stylistic conduit. His work epitomizes the subtle tension between the austere, disciplined Scottish style and the more decorative English approach. Through his miniatures, we are invited to witness a vanished world of elegance and poise, preserved forever in the tiny, radiant portraits that remain some of the most cherished treasures of the late Georgian period.