Papier

Przewodnik po pracach studentów

Torch Holders

Imię i nazwisko Klasa Data

Balthasar Permoser, Torch Holders (1680). Domena publiczna. Zobacz to płótno w zmieniającym się świetle: rysunek, prawdziwy kolor pod werniksem, czysty pigment

Fakty

Artysta
Balthasar Permoser wahooart.com/pl/artists/balthasar-permoser/
Daty życia artysty
1651 – 1732
Technika malarska
1680

W kontekście

Torch Holders — Balthasar Permoser

Kiedy powstało to dzieło?

  1. 1650
  2. 1660
  3. 1670
  4. 1680
  5. 1690
  6. 1700
  7. 1710
  8. 1720
  9. 1730

Wiersz powyżej: lata. Wiersz poniżej: wiek artysty na początku i na końcu każdego okresu — 0 w chwili narodzin, 81 w chwili śmierci.

Namalowane, gdy artysta miał 29 lat. Artysta dożył 81 lat. 0 z 8 datowanych dzieł tego artysty w naszym katalogu powstało wcześniej.

Shaded: lata życia Balthasar Permoser (1651–1732) ▲ to dzieło, 1680 każdy datowany obraz, dekada po dekadzie

Pierwsze prace: do 1689 Główne lata aktywności zawodowej: 1689–1700 Późne dzieła: od 1700

Te trzy sekcje dzielą datowane w tym katalogu dzieła na pierwszy kwartał, środkową połowę oraz ostatni kwartał. Nie stanowią one pełnego dorobku artysty: rzadsze okresy mogą wynikać z luk w dokumentacji, a nie z mniejszej aktywności twórczej. Lata zbieżne z życiem artysty

Porównaj z

Wybierz jedno z powyższych dzieł: wymień dwie cechy wspólne z tym utworem oraz jedną różnicę.

Więcej dzieł o podobnym charakterze: wahooart.com/pl/art/similar/balthasar-permoser-torch-holders-8XZT3E-en/

Paleta kolorów

Wyodrębniona z analizy obrazu

    Kolor główny

    Phthalo Green #302320

    Paleta w katalogu

    • #302320
    • #FCFBFB
    • #735044
    • #B59B81

    Te kolory w całej palecie artysty Znajdź inne obrazy według koloru

    Paleta kolorów
    Neutrals Dominująca gama kolorystyczna obrazu.
    Nazwa koloru głównego
    Phthalo Green
    Nasycenie
    Monochromatic Stopień nasycenia i różnorodność kolorów – od pojedynczego stonowanego odcienia po bogactwo jaskrawych barw.
    Kontrast
    Statement W jakim stopniu kolory różnią się jasnością i nasyceniem na całym obrazie.
    Harmonia
    Balanced Harmony Jak dobrze kolory ze sobą współgrają – od kontrastowych po w pełni jednolite.
    Jasność
    Brilliant Ogólna jasność lub ciemność obrazu, od głębokich cieni po świetliste refleksy.
    Nasycenie
    Muted Jak czyste i intensywne są te kolory, od niemal szarych po w pełni żywe.

    Gdzie na świecie można zobaczyć ten obraz?

    • poniżej 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% i więcej
    Samo to dzieło ma zbyt mało odnotowanych odwiedzających, aby móc je nanieść na mapę, dlatego zestawienie obejmuje wszystkie prace autorstwa Balthasar Permoser z ostatnich dwunastu miesięcy — łącznie 1 krajów. Źródło tych danych

    Dziesięć wiodących krajów

    1. 1 Chiny 100,0%

    Znajdź na mapie trzy najciemniejsze kraje. Czy muzeum, w którym znajduje się ten obraz, leży w którymś z nich? Zapisz jeden powód, dla którego osoby z daleka mogą chcieć go zobaczyć.

    4 najczęściej oglądanych dzieł artysty Balthasar Permoser

    1. 1 Apotheosis of Prince Eugene, 1718 50,0%
    2. 2 Personifikation des Herbstes „Bacchus“, 1765 25,0%
    3. 3 Personifikation des Sommers, 1695 25,0%
    4. — Torch Holders, 1680 ten obraz 0,0%

    Razem dzieła te stanowią 100,0% całej uwagi, jaką obrazy tego artysty przyciągnęły w ciągu ostatnich dwunastu miesięcy. Katalog zawiera 10 dzieł tego artysty, z których 3 zostało obejrzanych co najmniej raz. Ten obraz nie został jeszcze obejrzany w tym okresie — zamyka on listę bez przypisanego miejsca w rankingu. To samo, miesiąc po miesiącu

    Paski mierzą poziom uwagi, a nie jakość. Wybierz dzieło z górnej części listy oraz to poniżej: wymień jedną rzecz, która może przynieść obrazowi sławę niezależnie od kunsztu jego wykonania.

    Artysta i muzeum

    Artysta

    Balthasar Permoser

    Urodzony w Salzburg, Austria

    A Master of Stone and Spirit

    Balthasar Permoser stands as one of the most commanding figures in the history of European sculpture, a virtuoso whose hands breathed life into marble, ivory, and stone. His artistic journey was a grand odyssey across the cultural heart of Europe, beginning in Salzburg. Born in Kammer bei Waging, his early training took place within the workshop of Wolf Weißenkirchner the Younger before he moved to Vienna, where he mastered the delicate and intricate art of ivory carving. This foundational period instilled in him a precision that would later allow him to navigate the transition from the dramatic intensity of the late Baroque to the more graceful, light-filled nuances of the early Rococo.

    The maturation of Permoser’s style was profoundly shaped by his long sojourn in Florence. For fourteen years, he worked within the studio of Giovanni Battista Foggini, an experience that infused his German roots with the warmth and theatricality of the Italian tradition. This period of immersion allowed him to absorb the classical elegance and emotional depth necessary to create works that were not merely decorative, but profoundly narrative. His ability to blend these diverse influences—the meticulousness of ivory carving, the structural strength of German sculpture, and the fluid grace of Italian Baroque—set the stage for his rise as a premier sculptor of his generation.

    The Grandeur of Dresden and Beyond

    Permoser’s career reached its zenith when he was called to Dresden in 1689 by Johann Georg III, Elector of Saxony. It was here that his monumental vision found its most enduring canvas. Working alongside the architect Matthäus Daniel Pöppelmann, Permoser became a central figure in the creation of the Zwinger palace. His contributions to this architectural masterpiece are legendary; he provided the sculptural details for the Nymphenbad fountain and, most famously, sculpted the festive, flexing, and grimacing atlantes for the Wallpavillon. These figures, characterized by their muscular tension and expressive vitality, remain some of his most celebrated achievements, embodying the very essence of the Roman Baroque.

    His reach extended far beyond the borders of Saxony, as evidenced by his significant works in other European centers:

    In Salzburg, he sculpted the powerful atlantes for the west doorway of the Hofstallung.

    During his time near Berlin, between 1704 and 1710, he contributed to the splendor of the Schloß Charlottenburg.

    His masterpiece, the Apotheosis of Prince Eugene, created in the early 18th century, stands as a breathtaking marble testament to his ability to orchestrate theatrical, divine events in stone.

    Throughout his life, Permoser’s work served as a powerful tool of political and spiritual propaganda, elevating historical figures to celestial heights. Whether capturing the agony of Marsyas or the seasonal personifications of winter, his sculptures possess an inimitable ability to capture both the physical form and the underlying emotional truth. He remains a pivotal figure whose evolving style bridged two eras, leaving behind a legacy of stone that continues to resonate with the grandeur of a bygone age.

    Gdzie przeczytać więcej

    Znajdź w sieci

    Kod QR prowadzący do strony pobierania Torch Holders

    wahooart.com/pl/art/download/balthasar-permoser-torch-holders-8XZT3E-en/

    Jak cytować to dzieło

    MLA
    Permoser, Balthasar. Torch Holders. 1680, https://wahooart.com/pl/art/balthasar-permoser-torch-holders-8XZT3E-en/
    APA
    Permoser, Balthasar (1680). Torch Holders [Painting]. https://wahooart.com/pl/art/balthasar-permoser-torch-holders-8XZT3E-en/
    Chicago
    Balthasar Permoser. Torch Holders. 1680. https://wahooart.com/pl/art/balthasar-permoser-torch-holders-8XZT3E-en/
    Harvard
    Permoser, Balthasar (1680) Torch Holders. Available at: https://wahooart.com/pl/art/balthasar-permoser-torch-holders-8XZT3E-en/

    Przyjrzyj się uważnie

    Torch Holders — Balthasar Permoser

    Przyjrzyj się uważniej

    Odpowiedz własnymi słowami. Nie ma tutaj błędnych odpowiedzi — liczą się tylko te, które potrafisz uzasadnić.

    1. Co przyciąga Twoją uwagę w pierwszej kolejności i dlaczego?
    2. Które kolory lub kształty budują nastrój — i jaki to nastrój?
    3. Wróć do dzieła Apotheosis of Prince Eugene (1718), wspomnianego wcześniej w tym przewodniku. Wymień dwie cechy wspólne z tym obrazem oraz jedną różnicę.
    4. Balthasar Permoser miał około 29 lat, gdy powstało to dzieło. Co w nim przypomina twórczość artysty na tym etapie?
    5. Co artysta mógł chcieć, abyś poczuł?

    Twoja odpowiedź

    Napisz krótki akapit na temat tego dzieła. Wykorzystaj fakty zawarte w poprzednich częściach tego przewodnika oraz swoje wcześniejsze odpowiedzi.

    Pytania i odpowiedzi

    Czy dzieło "Torch Holders" jest dostępne jako wysokiej jakości wydruk artystyczny?

    Odbitkę dzieła „Torch Holders” – Balthasar Permoser można zamówić bezpośrednio na stronie Wydruk artystyczny premium: szlachetna odbitka na płótnie bawełnianym lub archiwalnym papierze o strukturze płótna.

    Gdzie mogę obejrzeć „Torch Holders” – Balthasar Permoser w formie pokazu slajdów?

    Dzieło „Torch Holders” – Balthasar Permoser można obejrzeć w formie pokazu slajdów na stronie Prezentacja slajdów danego dzieła.

    Czy kolory dzieła "Torch Holders" są intensywne czy stonowane?

    Dzieło „Torch Holders” – Balthasar Permoser charakteryzuje się nasyceniem na poziomie Muted oraz intensywnością Monochromatic.