O nas Kontakt i pomoc Sprzedawaj swoją sztukę

x

O nas Kontakt i pomoc Sprzedawaj swoją sztukę

kolekcja kolekcjonera

Pauline Trigère Najpopularniejsze obrazy

6 dzieł sztuki autorstwa Pauline Trigère, o które nasi odwiedzający pytają najczęściej, uszeregowanych według popularności i zaprezentowanych jedno po drugim, wraz ze specyfikacją oraz ceną każdej ręcznie malowanej reprodukcji.

Wydanie 2026 · 6 dzieł sztuki Każde dzieło malowane na zamówienie
Płótno lniane · Certyfikat autentyczności · Dostawa na cały świat Pauline Trigère · 1908 – 2002

Pauline Trigère, Evening ensemble comprising dress and cape of navy blue worsted wool crepe with coq feathers (1965)

Zobacz najpopularniejsze dzieło artysty Pauline Trigère, zajmujące 1 miejsce: Evening ensemble comprising dress and cape of navy blue worsted wool crepe with coq feathers

1965 · Museum of the City of New York, Nowy Jork

Discover Pauline Trigère's 1965 haute couture ensemble featuring a navy blue wool crepe dress and cape adorned with coq feathers. A stunning blend of modern fashion, texture, and symbolic elegance, perfect for art collectors.

Technika: Ręcznie malowane olejem na płótnie lnianym
Wykonawca: Na zamówienie, przez wykwalifikowanego artystę
Popularność: Nr 1 z 6 dzieł artysty Pauline Trigère
Dostawa: Cały świat, około 5 tygodni

od$18132 × 32 cm Zamów to dzieło

Swing coat in pale beige wool twill – ręcznie malowana kopia olejowa autorstwa Pauline Trigère

Zobacz najpopularniejsze dzieło artysty Pauline Trigère, zajmujące 2 miejsce: Swing coat in pale beige wool twill

1950 · Museum of the City of New York, Nowy Jork

Elegancka kurtka „Swing” z delikatnej beżowej tkaniny tweedową z miękkiego filcu Pauline Trigère – ikona amerykańskiego stylu lat 50., doskonała dla kolekcjonerów i miłośników mody.

Technika: Ręcznie malowane olejem na płótnie lnianym
Wykonawca: Na zamówienie, przez wykwalifikowanego artystę
Popularność: Nr 2 z 6 dzieł artysty Pauline Trigère
Dostawa: Cały świat, około 5 tygodni

od$18132 × 32 cm Zamów to dzieło

Cocktail dress in purple and black flowered silk with belt autorstwa Pauline Trigère

Zobacz najpopularniejsze dzieło artysty Pauline Trigère, zajmujące 3 miejsce: Cocktail dress in purple and black flowered silk with belt

1957 · Museum of the City of New York, Nowy Jork

Admire Pauline Trigère's 'Cocktail Dress in Purple & Black,' a stunning 1957 silk creation showcasing her signature modern elegance and bold floral design. A true vintage fashion gem!

Technika: Ręcznie malowane olejem na płótnie lnianym
Wykonawca: Na zamówienie, przez wykwalifikowanego artystę
Popularność: Nr 3 z 6 dzieł artysty Pauline Trigère
Dostawa: Cały świat, około 5 tygodni

od$18132 × 32 cm Zamów to dzieło

Cocktail dress and stole of black silk brocaded with red and green stylized floral motif – ręcznie malowana kopia olejowa autorstwa Pauline Trigère

Zobacz najpopularniejsze dzieło artysty Pauline Trigère, zajmujące 4 miejsce: Cocktail dress and stole of black silk brocaded with red and green stylized floral motif

1962 · Museum of the City of New York, Nowy Jork

A stunning vintage cocktail dress and stole by Pauline Trigère (1962). Featuring luxurious black silk brocade, red & green floral motifs, and a timeless design – a true fashion icon!

Technika: Ręcznie malowane olejem na płótnie lnianym
Wykonawca: Na zamówienie, przez wykwalifikowanego artystę
Popularność: Nr 4 z 6 dzieł artysty Pauline Trigère
Dostawa: Cały świat, około 5 tygodni

od$18132 × 32 cm Zamów to dzieło

Cocktail ensemble in diamond wool twill with rhinestones comprising dress and coat, 1966, Pauline Trigère

Zobacz najpopularniejsze dzieło artysty Pauline Trigère, zajmujące 5 miejsce: Cocktail ensemble in diamond wool twill with rhinestones comprising dress and coat

1966 · Museum of the City of New York, Nowy Jork

A stunning 1966 cocktail ensemble by Pauline Trigère featuring diamond wool twill, rhinestones, and a dramatic silhouette. A timeless piece of mid-century fashion design.

Technika: Ręcznie malowane olejem na płótnie lnianym
Wykonawca: Na zamówienie, przez wykwalifikowanego artystę
Popularność: Nr 5 z 6 dzieł artysty Pauline Trigère
Dostawa: Cały świat, około 5 tygodni

od$18132 × 32 cm Zamów to dzieło

Cocktail dress with matching scarf and briefs in floral pattern on green silk autorstwa Pauline Trigère, 1970

Zobacz najpopularniejsze dzieło artysty Pauline Trigère, zajmujące 6 miejsce: Cocktail dress with matching scarf and briefs in floral pattern on green silk

1970 · Museum of the City of New York, Nowy Jork

Discover Pauline Trigère's iconic 1970s floral dress set! This stunning silk ensemble features a flowing A-line silhouette, matching scarf & briefs, and intricate organdy embellishments – a true vintage treasure.

Technika: Ręcznie malowane olejem na płótnie lnianym
Wykonawca: Na zamówienie, przez wykwalifikowanego artystę
Popularność: Nr 6 z 6 dzieł artysty Pauline Trigère
Dostawa: Cały świat, około 5 tygodni

od$18132 × 32 cm Zamów to dzieło

Artysta

Pauline Trigère

1908 – 2002

Kluczowe informacje

Typical colorswhite
Lifespan94 years
Born1908, Paris, France
Works on APS6
Also known asPauline Trigere
Top-ranked workEvening ensemble comprising dress and cape of navy blue worsted wool crepe with coq feathers
Top 3 worksEvening ensemble comprising dress and cape of navy blue worsted wool crepe with coq feathers, Swing coat in pale beige wool twill, Cocktail dress in purple and black flowered silk with belt
Best occasionsstatement

Biografia

Pauline Trigère: Architect of Modern American Style

Born in the heart of Paris’s vibrant Pigalle district in 1908, Pauline Trigère emerged from a lineage steeped in fashion – her father, Alexandre, was a tailor, and her mother, Cecile, a skilled dressmaker. This early immersion in the craft laid the foundation for a career that would revolutionize American couture, blending European elegance with an unapologetically modern sensibility. From humble beginnings assisting at Martial et Armand, a prestigious Parisian atelier, Trigère’s journey to becoming a celebrated designer was one of relentless innovation and unwavering self-belief.

Trigère's early life was marked by both artistic ambition and familial constraints. While she initially dreamed of pursuing medicine, her father’s reservations steered her towards the world of fashion. This pragmatic beginning, however, didn’t diminish her innate creativity; instead, it fueled a determination to forge her own path within the industry. Her apprenticeship at Martial et Armand provided invaluable experience in cutting and draping techniques – skills she would later master with unparalleled precision. The marriage to Lazar Radley offered stability, but also ultimately led to separation, leaving Trigère to navigate the challenges of single motherhood while simultaneously building her burgeoning design empire.

The Rise of a New Silhouette

Trigère’s arrival in New York City in 1937 marked a pivotal moment not just for her career but also for American fashion. Initially seeking refuge from the looming threat of Nazi Germany, she quickly recognized an untapped potential within the burgeoning Manhattan market. Establishing Trigère, Inc. in 1942, she defied conventional wisdom by eschewing traditional sketching methods – instead, she directly translated her visions onto fabric, draping and shaping garments with a remarkable intuitive understanding. This hands-on approach allowed for immediate adjustments and ensured that each piece was uniquely tailored to the wearer.

Trigère’s designs were characterized by bold architectural silhouettes, innovative use of materials – notably incorporating cotton and wool into evening wear, a revolutionary concept at the time – and a fearless embrace of color and print. She is widely credited with popularizing the jumpsuit in the 1950s, transforming it from a utilitarian garment to a symbol of sophisticated style. Her reversible capes, embroidered sheer bodices, and pioneering sleeveless coats were not merely fashionable; they were statements of modernity, challenging established norms and redefining the female form.

Iconic Clients and Enduring Influence

Trigère’s designs quickly garnered attention from a select group of influential women – Grace Kelly, Jacqueline Kennedy Onassis, Elizabeth Taylor, Kay Wiebrecht, and Evelyn Lauder among them. These loyal clients recognized in Trigère's work a reflection of their own discerning taste and an embodiment of effortless elegance. Her ability to seamlessly blend luxury with practicality cemented her reputation as a designer for the modern woman.

Beyond individual commissions, Trigère’s influence extended across various facets of the fashion industry. She was one of the first high-status fashion houses in America to employ an African American model, Beverly Valdes, demonstrating a commitment to inclusivity that was ahead of its time. Her designs appeared in McCall's New York Designer collection, bringing her aesthetic to a wider audience through home sewing patterns. Trigère’s legacy is further evidenced by her numerous awards – including three Coty Awards and recognition from the Council of Fashion Designers of America – solidifying her place as a true innovator and visionary.

A Lasting Legacy

Pauline Trigère passed away in New York City in 2002 at the age of 93, leaving behind a remarkable body of work that continues to inspire designers today. Her designs are celebrated for their impeccable tailoring, innovative silhouettes, and timeless elegance. More than just a fashion designer, Trigère was an architect of modern American style – a woman who dared to challenge conventions, embrace experimentation, and ultimately redefine the boundaries of couture.

Her influence can still be seen in contemporary fashion, particularly in the continued popularity of jumpsuits, reversible garments, and bold, architectural designs. Pauline Trigère’s story is a testament to the power of creativity, resilience, and an unwavering commitment to one's artistic vision – a legacy that will undoubtedly endure for generations to come.

Pytania i odpowiedzi

Gdzie mogę zobaczyć dzieła Pauline Trigère w porządku chronologicznym?

Dzieła Pauline Trigère można obejrzeć w porządku chronologicznym na stronie Chronologia dzieł artysty.

Gdzie mogę zobaczyć profil kolorystyczny twórczości Pauline Trigère?

Sposób wykorzystania koloru przez Pauline Trigère w pracach wymienionych na niniejsza strona można przestudiować na stronie Genom Palety artysty.

Które dzieła Pauline Trigère są najczęściej oglądane?

Dla artysty Pauline Trigère dostępna jest strona Statystyki odwiedzin, która prezentuje statystyki dotyczące jego dzieł w serwisie niniejsza strona.

Zespół Redakcyjny WahooArt.com Zaktualizowano: 4 września 2026

Quiz kolekcjonera

In which city was Pauline Trigère born?
What was the profession of Pauline Trigère's father, Alexandre?
In which year did Pauline Trigère arrive in New York City?
Which of these fashion novelties was designed by Pauline Trigère?
Who among the following was a loyal client of Pauline Trigère?

jeden Wybierz rozmiar

Standardowe formaty lub dowolne wymiary, dopasowane do proporcji oryginału.

dwa Malujemy i przesyłamy podgląd

Zdjęcie gotowego płótna do Twojej akceptacji przed wysyłką.

trzy Dostarczone, certyfikowane

W rulonie, na płótnie lub w ramie, ubezpieczone, z certyfikatem autentyczności.

Zamów swój Pauline Trigère

Każde dzieło sztuki Pauline Trigère w naszym katalogu może zostać namalowane na zamówienie, w rozmiarze dopasowanym do Twojego wnętrza.

Wszystkie dzieła artysty Pauline Trigère