Papirformat

Veiledning for studentkunst

Professor Adam Sedgwick

Navn Klasse Dato

Thomas Phillips, Professor Adam Sedgwick. Fri for opphavsrett.

Fakta om verket

Kunstner
Thomas Phillips wahooart.com/no/artists/thomas-phillips_no/
Kunstnerens levetid
1770 – 1845

I sammenheng med

Professor Adam Sedgwick — Thomas Phillips

Når kan dette ha blitt malt?

  1. 1770
  2. 1780
  3. 1790
  4. 1800
  5. 1810
  6. 1820
  7. 1830
  8. 1840

Row above: the year. Row below: the artist's age in that year.

Skyggelagt: livsløpet til Thomas Phillips (1770–1845)

First works: up to 1805 Main working years: 1805–1834 Late works: from 1834

Those three bands split the works this catalogue has a date for into a first quarter, a middle half and a last quarter. They are not the artist’s complete output: a thin stretch may be a gap in the record rather than a quiet spell.

Dette opptaket har ikke et nøyaktig årstall registrert — basert på kunstnerens levetid og verkets stil, hvilket tiår vil du gjette på?

Lignende verk

Velg ett av verkene ovenfor: nevn to ting det har til felles med dette, og én ting som er annerledes.

Flere verk som kan stå ved siden av dette: wahooart.com/no/art/similar/thomas-phillips-professor-adam-sedgwick-9CWC55-en/

Fargepalett

Målt ut fra bilde

    Hovedfarge

    Gray #80765c

    Lagret palett

    • #80765C
    • #292621
    • #514533
    • #A49C7F
    Palett
    Earthy Den dominerende fargefamilien i bildet.
    Navn på hovedfarge
    Gray
    Metning
    Monochromatic Hvor mettede og varierte fargene er, fra en enkelt dempet nyanse til mange klare toner.
    Kontrast
    Balanced Hvor mye fargene varierer i lyshet og metning over hele bildet.
    Harmoni
    Strong Color Unity Hvor godt fargene fungerer sammen, fra kontrastfylt til fullstendig harmonisk.
    Lysstyrke
    Deep_shadow Hvor lyst eller mørkt bildet fremstår totalt sett, fra dype skygger til lyse høylys.
    Metning
    Muted Hvor rene og sterke fargene er, fra nesten grått til helt livlige.

    Where in the world is this painting looked at?

    • under 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% and over
    This painting alone has too few recorded visitors to map, so the plate reads every work by Thomas Phillips over the last twelve months — 8 countries in all.

    The ten leading countries

    1. 1 China 61.0%
    2. 2 Storbritannia 11.9%
    3. 3 Singapore 8.5%
    4. 4 Hong Kong 6.8%
    5. 5 United States of America 6.8%
    6. 6 Italy 1.7%
    7. 7 Poland 1.7%
    8. 8 Türkiye 1.7%

    Find the three darkest countries on the map. Is the museum that keeps this painting in any of them? Write down one reason people far away might look at it.

    The 20 most looked-at works by Thomas Phillips

    1. 1 Patrick Nairne, Master 8.1%
    2. 2 Henry Peter Brougham, Baron Brougham and Vaux 4.8%
    3. 3 Dixon Denham 4.8%
    4. 4 Harriet Bruhl, Lady Polwarth, 1802 3.2%
    5. 5 William Bromley, Speaker 3.2%
    6. 6 The Children Of The 2nd Earl Talbot 3.2%
    7. 7 Portrait Of Matvei Platov 3.2%
    8. 8 Charles Dibdin 3.2%
    9. 9 Professor Adam Sedgwick this painting 3.2%
    10. 10 George Wyndham, 3rd Earl Of Egremont 3.2%
    11. 11 Portrait Of An Unknown Man 1.6%
    12. 12 Lady Caroline Lamb 1.6%
    13. 13 Michael Faraday, 1842 1.6%
    14. 14 Everard Home, 1829 1.6%
    15. 15 Hugh Percy, 3rd Duke of Northumberland, 1817 1.6%
    16. 16 Joseph Banks, 1809 1.6%
    17. 17 William Blake 1.6%
    18. 18 Self Portrait 1.6%
    19. 19 Colonel George Wyndham, 1st Baron Leconfield, As A Young Man 1.6%
    20. 20 George O'brien Wyndham, 3rd Earl Of Egremont, In The North Gallery, Petworth 1.6%

    Together these works take 56.1% of all the attention this artist's paintings received over the last twelve months. The catalogue holds 275 works by this artist, of which 47 were looked at at least once. This painting ranks 9 of them, with 3.2% of that attention.

    Bars measure attention, not quality. Pick the work at the top and this one: name one thing that might make a painting famous beyond how well it is painted.

    Kunstner og museum

    Kunstner

    Thomas Phillips

    Født i Dudley, Storbritannia

    Early Life and Artistic Foundations

    Thomas Phillips, født i Dudley i Worcestershire i 1770, steg opp fra relativt beskjedne begynnelser for å bli en fremtredende figur i den britiske kunstscenen på slutten av det 18. og tidlig på 19. århundre. Hans første kunstneriske trening ble ikke gjennomført innenfor de tradisjonelle grensene for maleri, men snarere i håndverkets verden – glassmaling under Francis Eginton i Birmingham. Denne grunnleggende erfaringen la til grunn en nøyaktig oppmerksomhet på detaljer og en forståelse av farge og lys som senere skulle prege hans portretter. Et avgjørende øyeblikk kom i 1790 da Phillips reiste til London, bevæpnet med en introduksjon til Benjamin West, en ledende kunstner av sin tid og en nøkkelfigur i Royal Academy. Wests veiledning åpnet dører for Phillips, og sikret ham ansettelse på de malte glassvinduene i St George's Chapel ved Windsor Castle – et prosjekt som tillot ham å finpusse sine ferdigheter i en storslått arkitektonisk kontekst. Denne tidlige eksponeringen for store dekorative arbeider formet sannsynligvis hans komposisjonelle sanser og hans forståelse av fortelling i kunst. I 1791 meldte Phillips seg offisielt inn i Royal Academy, noe som markerte begynnelsen på hans formelle kunstneriske utdanning og hans integrasjon i den etablerte kunstverdenen.

    A Rising Portraitist: Style and Subject Matter

    Phillips fant raskt sin nisje i portrettkunst, selv om han navigerte i en konkurransepreget landskap allerede befolket av berømte kunstnere som Thomas Lawrence og John Hoppner. I utgangspunktet var hans sitters hovedsakelig ukjente individer, men gjennom dedikasjon og dyktighet steg han gradvis opp i det sosiale hierarkiet, tiltrakk seg stadig mer fremtredende figurer til sitt atelier. Hans stil var preget av en nøyaktig realisme, som reflekterte både innflytelsen fra hans tidlige trening i glassmaling og de rådende kunstneriske smakene på den tiden. Han besaß evnen til å fange ikke bare fysisk likhet, men også noe av sitters karakter og intelligens. Denne talentet viste seg spesielt verdifullt når han portretterte "menn av geni" – vitenskapsfolk, forfattere, poeter og utforskere – som ble et gjentakende tema i hans arbeid. Han var kjent for sin evne til å fange essensen av sitt motiv, ikke bare utseendet, noe som ga hans portretter en dybde og livlighet som overgikk mange av sine samtidige.

    Royal Patronage and Academic Recognition

    Året 1804 markerte et betydelig vendepunkt i Phillips’ karriere med hans valg som associate ved Royal Academy, sammen med William Owen. Denne anerkjennelsen solidifiserte hans posisjon innenfor den kunstneriske etableringen. Kort tid etter flyttet han til 8 George Street, Hanover Square, en prestisjetung adresse som skulle forbli hans hjem og atelier i de neste fire tiårene. Hans klientell utvidet seg, inkludert medlemmer av kongelig familie og aristokratiet. Han malte portretter av prinsen av Wales (senere George IV), grevinna av Stafford og Lord Thurlow, blant andre. Et spesielt berømt portrett fra denne perioden er det av William Blake, nå utstilt i National Portrait Gallery – et verk beundret for sin følsomme fremstilling av poetenes intense blikk og visjonære ånd. I 1808 oppnådde Phillips full akademisk status, presenterte sitt diplomarbeid Venus and Adonis, som anses å være en av hans mest fantasifulle komposisjoner – et brudd med rent portrettkunst inn i mer ambisiøse narrativer.

    Later Years: Professorship and Legacy

    Phillips’ bidrag til kunstverdenen utvidet seg utover hans egne malerier. I 1825 ble han utnevnt professor i maleri ved Royal Academy, etterfulgt av Henry Fuseli – en posisjon han hadde til 1832. Denne rollen tillot ham å dele sin kunnskap og ekspertise med spirende kunstnere, og forme neste generasjon britiske malere. Han publiserte Lectures on the History and Principles of Painting i 1833, og ga innsikt i hans kunstneriske filosofi og pedagogiske tilnærming. Selv om hans senere år så en viss nedgang i offentlig anerkjennelse, forble han en respektert figur innen kunstmiljøet frem til sin død i 1845. Hans arv ligger ikke bare i de utallige portrettene han skapte – som fanget likhetene til mange bemerkelsesverdige figurer fra hans tid – men også i hans dedikasjon til kunstnerisk utdanning og hans bidrag til utviklingen av britiske portretter. Han etterlot seg et verk som reflekterer både den tekniske ferdigheten og den intellektuelle nysgjerrigheten til en kunstner dypt engasjert i kulturlandskapet i sin tid. *Hans oppmerksomhet på detaljer, kombinert med en følsomhet for karakter, sikrer hans plass som en betydelig figur i 19. århundrets britiske kunst.*

    Her kan du lese mer

    Finn denne på nett

    QR-kode som lenker til nedlastingssiden for Professor Adam Sedgwick

    wahooart.com/no/art/download/thomas-phillips-professor-adam-sedgwick-9CWC55-en/

    Kildehenvisning for dette kunstverket

    MLA
    Phillips, Thomas. Professor Adam Sedgwick. n.d., https://wahooart.com/no/art/thomas-phillips-professor-adam-sedgwick-9CWC55-en/
    APA
    Phillips, Thomas (n.d.). Professor Adam Sedgwick [Painting]. https://wahooart.com/no/art/thomas-phillips-professor-adam-sedgwick-9CWC55-en/
    Chicago
    Thomas Phillips. Professor Adam Sedgwick. n.d. https://wahooart.com/no/art/thomas-phillips-professor-adam-sedgwick-9CWC55-en/
    Harvard
    Phillips, Thomas (n.d.) Professor Adam Sedgwick. Available at: https://wahooart.com/no/art/thomas-phillips-professor-adam-sedgwick-9CWC55-en/

    Se nærmere etter

    Professor Adam Sedgwick — Thomas Phillips

    Se nærmere på detaljene

    Svar med egne ord. Det finnes ingen feil svar her – bare svar du kan forklare.

    1. Hva fanger blikket ditt først, og hvorfor?
    2. Hvilke farger eller former skaper stemningen – og hva er den stemningen?
    3. Vår katalog klassifiserer dette verket under: adam. Er du enig? Hva ville du lagt til, eller fjernet?
    4. Se tilbake på Everard Home (1829), tidligere i denne guiden. Nevn to ting det har til felles med dette verket, og én ting som er annerledes.
    5. Hva kan kunstneren ha ønsket at du skulle føle?

    Ditt svar

    Skriv et kort avsnitt om dette kunstverket. Bruk informasjonen fra de tidligere delene av denne guiden og svarene dine ovenfor.

    Spørsmål og svar

    Hvor kan jeg kjøpe et trykk av "Professor Adam Sedgwick" av Thomas Phillips?

    For å bestille et trykk av "Professor Adam Sedgwick" av Thomas Phillips, kan du enkelt gjøre det på denne siden: et kunsttrykk på bomullslerret eller arkivbestandig lerretspapir.

    Hvilken kunstner kan "Professor Adam Sedgwick" tilskrives?

    "Professor Adam Sedgwick" ble skapt av Thomas Phillips. Informasjonen på denne siden beskriver Thomas Phillips sitt originale verk.

    Hvem selger håndmalte kopier av "Professor Adam Sedgwick" av Thomas Phillips?

    Håndmalte kopier av "Professor Adam Sedgwick" av Thomas Phillips selges på denne nettsiden: en håndmalt oljereproduksjon på linlerret, bestilles via denne siden.

    Bruker "Professor Adam Sedgwick" av Thomas Phillips sterke kontraster eller myke harmonier?

    Fargekomposisjonen i "Professor Adam Sedgwick" av Thomas Phillips kombinerer en Balanced kontrast med en Strong Color Unity harmoni.

    Kan jeg se en forhåndsvisning av "Professor Adam Sedgwick" av Thomas Phillips før jeg bestiller?

    En forhåndsvisning av "Professor Adam Sedgwick" av Thomas Phillips er tilgjengelig på kunstverkets Forhåndsvisning-side.

    Er "Professor Adam Sedgwick" av Thomas Phillips i det frie domene (public domain), og hvorfor?

    "Professor Adam Sedgwick" av Thomas Phillips er i det frie domene – opphavsretten har utløpt. Opphavsretten løper fra kunstnerens dødsår, som var i 1845.

    Hvordan harmonerer fargene i "Professor Adam Sedgwick" med hverandre?

    Fargene i "Professor Adam Sedgwick" av Thomas Phillips viser en Strong Color Unity harmoni. Harmoni beskriver hvordan fargene forholder seg til hverandre.