Papirformat

Veiledning for studentkunst

Walkman

Navn Klasse Dato

Philips Vinckboons (Ii), Walkman (1983), NEMO Science Museum. Fri for opphavsrett.

Fakta om verket

Kunstner
Philips Vinckboons (Ii) wahooart.com/no/artists/philips-vinckboons-ii_no/
Kunstnerens levetid
1607 – 1678
Malt
1983
Medium
Photography
Periode
Modern
Arrangert på
NEMO Science Museum wahooart.com/no/museums/nemo-science-museum-amsterdam_no/
Notable elements or techniques
Red Philips Walkman with yellow display
Subject or theme
Cassette player close-up

I sammenheng med

Walkman — Philips Vinckboons (Ii)

Når ble dette malt?

  1. 1600
  2. 1640
  3. 1680
  4. 1720
  5. 1760
  6. 1800
  7. 1840
  8. 1880
  9. 1920
  10. 1960

Skyggelagt: livsløpet til Philips Vinckboons (Ii) (1607–1678) ▲ dette verket, 1983

Lignende verk

Velg ett av verkene ovenfor: nevn to ting det har til felles med dette, og én ting som er annerledes.

Flere verk som kan stå ved siden av dette: wahooart.com/no/art/similar/philips-vinckboons-ii-walkman-D72Q7N-en/

Fargepalett

Målt ut fra bilde

    Hovedfarge

    White #f2f3ef

    Lagret palett

    • #F2F3EF
    • #242629
    • #C22227
    • #AD9888
    Palett
    Neutrals Den dominerende fargefamilien i bildet.
    Navn på hovedfarge
    White
    Metning
    Monochromatic Hvor mettede og varierte fargene er, fra en enkelt dempet nyanse til mange klare toner.
    Kontrast
    Statement Hvor mye fargene varierer i lyshet og metning over hele bildet.
    Harmoni
    Balanced Harmony Hvor godt fargene fungerer sammen, fra kontrastfylt til fullstendig harmonisk.
    Lysstyrke
    Brilliant Hvor lyst eller mørkt bildet fremstår totalt sett, fra dype skygger til lyse høylys.
    Metning
    Muted Hvor rene og sterke fargene er, fra nesten grått til helt livlige.

    Kunstner og museum

    Kunstner

    Philips Vinckboons (Ii)

    Født i Amsterdam, Nederland

    tidlig liv og karriere

    Philips Vinckboons (II), en anerkjent nederlandsk arkitekt, ble født i 1607 i Nederland. Han var en del av skolen til Jacob van Campen, og legemliggjorde selve essensen av nederlandsk klassisisme. Vinckboons' arbeid var høyt aktet i hans fødeby Amsterdam, hvor han etterlot seg et uutslettelig preg på det arkitektonalske landskapet.

    bemerkelsesverdige verk og bidrag

    Blant Vinckboons' mest bemerkelsesverdige arbeider finner vi fluorescerende lampe, som i dag er utstilt ved NEMO Science Museum i Amsterdam. Dette verket fremviser hans innovative tilnærming til design. (se på AllPaintingsStore) Videre var Vinckboons' trofasthet mot den nederlandske klassisismen en inspirasjonskilde for en hel generasjon arkitekter, noe som bidro til å forme landets arkitektoniske identitet.

    ettermæle og minne

    Selv om institusjonen Museum Universiteitsbibliotheek i Leiden ikke er direkte knyttet til Vinckboons, står den som et vitnesbyrd om den rike kulturarven i Nederland, som Vinckboons var en del av å bygge opp. På samme måte representerer St. Joriskerk i Amersfoort, som nå fungerer som et kunstmuseum, utviklingen av nederlandsk kunst og arkitektur – en kontekst som er avgjørende for å forstå dybden i Vinckboons' virke. (utforsk St. Joriskerk på AllPaintingsStore)

    viktige datoer: født i 1607, død 2. oktober 1678.

    bemerkelsesverdig retning: nederlandsk klassisisme, under innflytelse av Jacob van Campen.

    ettermæle: Vinckboons' arkitektoniske design forblir en hjørnestein i nederlandsk arkitekturhistorie.

    videre utforskning på AllPaintingsStore

    Philips Vinckboons (II) | 24 kunstverk - dykk ned i den omfattende samlingen av Vinckboons' verk.

    Rådhuset i Amsterdam, Nederland - forstå den bredere konteksten av nederlandsk kunst og arkitektur.

    Museum

    NEMO Science Museum

    Utstilt på Amsterdam, Nederland

    Et fyrtårn for oppdagelse: En utforskning av NEMO Science Museum

    Reisende fra Amsterdams vannkant, lik et kolossalt, smaragdgrønt skip som har gått på grunn, er NEMO Science Museum mer enn bare et arkitektonisk underverk; det er et levende vitnesbyrd om menneskelig nysgjerrighet og vitenskapens og teknologiens grenseløse underverker. Designet av den anerkjente italienske arkitekten Renzo Piano – hvis visjonære hånd også har preget strukturer som Centre Pompidou i Paris – er ikke NEMO bare en bygning som

    inneholder

    utstillinger, men snarere en utstilling i seg selv, som inviterer til utforskning fra alle vinkler. Fullført i 1997, ser den kobberkledde formen ut til å lokke besøkende mot et lekent engasjement med verden rundt dem, og tilbyr panoramautsikt over Amsterdam som en fantastisk belønning for å bestige den unike strukturen. Museets slående silhuett etablerer det umiddelbart som et symbol på innovasjon og fremgang, og speiler selve essensen av dets misjon: å fremme vitenskapelig forståelse og inspirere fremtidige generasjoner.

    En historisk reise – fra arbeid til læring

    Historien om NEMO er en fortelling om fascinerende evolusjon. Røttene strekker seg tilbake til 1923, da det først åpnet dørene som Museum van den Arbeid – et museum dedikert til arbeid og industri. Som en refleksjon av de skiftende tidevannene i det nederlandske samfunnet og teknologiske fremskritt, gjennomgikk institusjonen flere transformasjoner. I 1954 ble det til Nederlands Instituut voor Nijverheid en Techniek (Det nederlandske institutt for industri og teknologi), noe som utvidet omfanget til å omfatte flere tekniske disipliner. Slutten av det 20. århundre brakte med seg en radikal nyskaping med fremveksten av newMetropolis i 1997, noe som signaliserte et skifte mot interaktive opplevelser. Offisielt døpt Science Center Nemo i år 2000, og senere omprofilert som NEMO Science Museum i 2016, gjenspeiler museets reise en kontinuerlig forpliktelse til å gjøre vitenskap tilgjengelig og inspirerende for alle. Denne utviklingen understreker NEMOs rolle ikke bare som et depot for kunnskap, men som en aktiv deltaker i å forme den offentlige oppfatningen av vitenskapelige ambisjoner.

    Interaktive verdener – avdekking av vitenskapelige prinsipper

    Å tre inn i NEMO er som å gå inn i en verden designet for å tenne fantasien. Museets kjernefilosofi dreier seg om erfaringsbasert læring – å oppmuntre besøkende i alle aldre til å

    utøve

    vitenskap, ikke bare lese om den. Utstillingene er ikke statiske fremvisninger bak glass; de er invitasjoner til å eksperimentere, leke og oppdage grunnleggende vitenskapelige prinsipper på første hånd. Utstillingen DNA og kjedereaksjoner er et spesielt høydepunkt, som viser livets byggesteiner side om side med spektakulære demonstrasjoner involverende fallende dominoer og intrikate innretninger. Besøkende kan manipulere modeller for å forstå genetisk arv og være vitne til at kjemiske reaksjoner utspiller seg foran øynene deres – en kraftfull kontrast til tradisjonell læring fra lærebøker. På samme måte tilbyr Ballfabrikken en fengslende utforskning av sorterings- og produksjonsprosesser, der besøkende kategoriserer plastballer etter vekt, størrelse og farge. Denne praktiske aktiviteten demonstrerer prinsipper innen fysikk og ingeniørkunst i et engasjerende format. For de som ønsker å gå dypere, tilbyr Science Lab muligheter til å utføre eksperimenter – fra å teste vitamin C-nivåer til å analysere DNA – noe som fremmer en følelse av vitenskapelig undersøkelse.

    En unik oppslukende opplevelse – bortenfor observasjon

    Det som virkelig skiller NEMO fra mengden, er dets helhetlige tilnærming til utdanning og underholdning. Det er ikke bare et lager for vitenskapelig kunnskap; det er et oppslukende miljø hvor læring føles som lek. Museets satsing på tilgjengelighet sikrer at utstillingene imøtekommer ulike aldre og læringsstiler, noe som gjør det til et velkommende sted for familier, skolegrupper og nysgjerrige individer. NEMO rangerer konsekvent blant de mest besøkte museene i Nederland – med over 728 000 besøkende årlig – et bevis på dets vedvarende appell og innovative ånd. Selve bygningen—et mesterverk av biomimikry—integrerer naturlig ventilasjon og benytter bærekraftige materialer, noe som reflekterer NEMOs dedikasjon til miljøansvar. Videre tilbyr takterrassen en pustende utsikt over Amsterdams skyline, noe som skaper en uforglemmelig opplevelse for de besøkende.

    Bemmerkelsesverdige utstillinger og arkitektonisk betydning

    Museets arkitektoniske design er i seg selv en feiring av vitenskapelige prinsipper. Renzo Pianos innovative bruk av kobberkledning—valgt ikke bare for sin estetiske skjønnhet, men også for sin evne til å absorbere varme og regulere temperatur—representerer et bevisst forsøk på å etterligne de naturlige prosessene som forekommer i økosystemer. Bygningens bølgende form ekkoer mønstre funnet i skjell og korallrev, og symboliserer harmoni mellom menneske og natur. NEMOs utstillinger tilpasser seg kontinuerlig for å inkludere banebrytende vitenskapelige oppdagelser, noe som sikrer at besøkende forblir i forkant av kunnskapsutviklingen. Fra utforskning av verdensrommet til undersøkelser av menneskelig biologi, presser NEMO stadig grenser og inspirerer til undring—noe som sementerer dets posisjon som en hjørnestein i nederlandsk kulturarv og et fyrtårn for vitenskapelig nysgjerrighet verden over.

    Her kan du lese mer

    Finn denne på nett

    QR-kode som lenker til nedlastingssiden for Walkman

    wahooart.com/no/art/download/philips-vinckboons-ii-walkman-D72Q7N-en/

    Kildehenvisning for dette kunstverket

    MLA
    (Ii), Philips Vinckboons. Walkman. 1983, NEMO Science Museum. https://wahooart.com/no/art/philips-vinckboons-ii-walkman-D72Q7N-en/
    APA
    (Ii), Philips Vinckboons (1983). Walkman [Painting]. NEMO Science Museum. https://wahooart.com/no/art/philips-vinckboons-ii-walkman-D72Q7N-en/
    Chicago
    Philips Vinckboons (Ii). Walkman. 1983. NEMO Science Museum. https://wahooart.com/no/art/philips-vinckboons-ii-walkman-D72Q7N-en/
    Harvard
    (Ii), Philips Vinckboons (1983) Walkman. NEMO Science Museum. Available at: https://wahooart.com/no/art/philips-vinckboons-ii-walkman-D72Q7N-en/

    Se nærmere etter

    Walkman — Philips Vinckboons (Ii)

    Se nærmere på detaljene

    Svar med egne ord. Det finnes ingen feil svar her – bare svar du kan forklare.

    1. Hva fanger blikket ditt først, og hvorfor?
    2. Hvilke farger eller former skaper stemningen – og hva er den stemningen?
    3. Vår katalog klassifiserer dette verket under: walkman, cassette player, retro tech. Er du enig? Hva ville du lagt til, eller fjernet?
    4. Se tilbake på Black-and-white television (1951), tidligere i denne guiden. Nevn to ting det har til felles med dette verket, og én ting som er annerledes.
    5. Hva kan kunstneren ha ønsket at du skulle føle?

    Ditt svar

    Skriv et kort avsnitt om dette kunstverket. Bruk informasjonen fra de tidligere delene av denne guiden og svarene dine ovenfor.