Papir

Veiledning for studentkunst

Venus Flytrap (Dionaea muscipula)

Navn Klasse Dato

Mary Vaux Walcott, Venus Flytrap (Dionaea muscipula) (1918). Felleseie.

Fakta om verket

Kunstner
Mary Vaux Walcott wahooart.com/no/artists/mary-vaux-walcott_no/
Kunstnerens datoer
1860 – 1940
Malt
1918
Opprinnelig størrelse
25 x 18 cm

I sammenheng

Venus Flytrap (Dionaea muscipula) — Mary Vaux Walcott

Hvor stor er den?

Originalen måler 25 × 18 cm (høyde × bredde), vist her ved siden av en voksen person med gjennomsnittlig høyde.

Når ble dette malt?

  1. 1860
  2. 1870
  3. 1880
  4. 1890
  5. 1900
  6. 1910
  7. 1920
  8. 1930
  9. 1940

Skyggelagt: livsløpet til Mary Vaux Walcott (1860–1940) ▲ dette verket, 1918

Sammenlign med

Velg ett av verkene ovenfor: nevn to ting det har til felles med dette, og én ting som er annerledes.

Flere verk som kan stå ved siden av dette: wahooart.com/no/art/similar/mary-vaux-walcott-venus-flytrap-dionaea-muscipula-AQSAD2-en/

Farger

Målt ut fra bildet

    Hovedfarge

    White #fbf5dd

    Katalogisert palett

    • #FBF5DD
    • #BDBE51
    • #E0DD9E
    • #8E9027
    Palett
    Pastels Den dominerende fargefamilien i bildet.
    Hovedfargenavn
    White
    Intensitet
    Vivid Hvor mettede og varierte fargene er, fra en enkelt dempet nyanse til mange klare toner.
    Kontrast
    Serene Hvor mye fargene varierer i lyshet og metning over hele bildet.
    Harmoni
    Unified Palette Hvor godt fargene fungerer sammen, fra kontrastfylt til fullstendig harmonisk.
    Lysstyrke
    Brilliant Hvor lyst eller mørkt bildet fremstår totalt sett, fra dype skygger til lyse høylys.
    Metning
    Subtle Color Hvor rene og sterke fargene er, fra nesten grått til helt livlige.

    Kunstner og museum

    Kunstner

    Mary Vaux Walcott

    Født i Philadelphia, USA

    A Life Blossoming in Watercolor: The World of Mary Vaux Walcott

    Mary Morris Vaux, født i Philadelphia i 1860, var en amerikansk kunstner og naturforsker som ble kjent som “Audubon av Botanikken”. Hennes liv er et fascinerende eksempel på en kvinne som utfordret sosiale forventninger og skapte et unikt kunstnerisk og vitenskapelig verk. Fra en tidlig alder viste Mary en sterk interesse for naturen, noe som ble vekket av et sett med akvarellfarger hun mottok da hun bare var åtte år gammel. Disse fargene ble ikke bare verktøy for lek, men nøklene til en livslang lidenskap for å fange den delikate skjønnheten i blomster og landskap. Hennes historie er mer enn bare en fortelling om kunstnerisk talent; det er også en fortelling om motstandskraft, vitenskapelig nysgjerrighet og et pionerånd som utfordret de konvensjonelle rollene for kvinner på hennes tid.

    The Rocky Mountains: A Transformative Landscape

    Marys liv tok en avgjørende vending da familien hennes begynte å ta årlige sommerferier til det kanadiske Rockies. Disse ekspedisjonene ble transformatoriske for henne, og fjellkjeden ble hennes kunstneriske laboratorium. Sammen med sine brødre engasjerte hun seg ikke bare i å observere landskapet, men også i å dokumentere det nøye – ved å studere mineralogi, kartlegge isbreers bevegelse gjennom tegninger og fotografier, og fordype seg i de intrikate detaljene i alpine planter. Dette var ikke passiv observasjon, men en aktiv involvering med den vitenskapelige forståelsen av naturen. Det var under disse ekspedisjonene at Mary perfeksjonerte sine ferdigheter som botanisk illustratør, først på forespørsel fra botanikere som ønsket nøyaktige representasjoner av sjeldne arter. Hennes tilnærming var revolusjonerende for sin tid: hun tegnet planter i målestokk, og viste frem deres delikate strukturer og livlige farger med en uovertruffen presisjon. I motsetning til mange blomstermalerier fra den tiden, som ofte romantiserte eller stiliserte sine emner, var Marys arbeid preget av både vitenskapelig nøyaktighet og kunstnerisk uttrykk. Den enorme skalaen på landskapet fremmet også et eventyrlystent sinn; i 1900 ble hun den første kvinnen som dokumentert å ha klatret over 10 000 fot da hun suksessfullt besteg Mount Stephen, noe som understreket hennes fysiske mot og urokkelige besluttsomhet.

    A Unique Artistic Style and Scientific Precision

    Marys kunst var preget av en unik kombinasjon av teknisk dyktighet og vitenskapelig observasjon. Hun var ikke bare opptatt av å skape vakre bilder, men også av å fange essensen av blomstene hun malte – deres intrikate strukturer, farger og plassering i økosystemet. Hennes arbeider er kjent for sin detaljgrad og nøyaktighet, noe som gjør dem verdifulle ressurser for botanikere og forskere. Hun var en mester i å representere planter i målestokk, og hennes illustrasjoner ble ansett som banebrytende på grunn av deres vitenskapelige presisjon og kunstneriske kvalitet. Marys arbeid reflekterte også hennes interesse for geologi og paleontology, noe hun studerte sammen med sine brødre under Rockies-ekspedisjonene.

    A Partnership Forged in Science and Art

    I 1914 giftet Mary seg med Charles Doolittle Walcott, som da var sekretær i Smithsonian-institusjonen og en anerkjent paleontolog. Denne unionen var ikke bare en personlig forbindelse, men også et møte mellom to sinn dypt forpliktet til vitenskapelig utforskning. Samarbeidet deres fremmet en unik syntese der kunst og vitenskap smeltet sammen sømløst. De fortsatte sine årlige ekspedisjoner til Rockies, med Charles som utførte sin geologiske forskning mens Mary dedikerte seg til sine botaniske malerier. Disse var ikke separate bestrebelser, men komplementære engasjementer, hver som beriket den andre. Smithsonian-institusjonen ble en viktig plattform for å vise frem Marys arbeid, noe som kulminerte i publiseringen av North American Wild Flowers i 1925 – en monumental fembindsamling som viste over 400 av hennes nøye utformede illustrasjoner. Denne publikasjonen etablerte henne som en ledende botanisk kunstner og tjente henne den varige tittelen “Audubon av Botanikken”, som anerkjente parallellen mellom hennes detaljerte blomstermalerier og John James Audubon’s ikoniske representasjoner av fugler.

    Legacy and Recognition

    Mary Vaux Walcott's innflytelse strekker seg langt utover skjønnheten i hennes malerier. Hennes arbeid representerer en unik syntese av kunstnerisk dyktighet, vitenskapelig observasjon og eventyrlystent sinn. Hun var ikke bare opptatt av å dokumentere blomster; hun fanget essensen deres, avslørte deres intrikate strukturer og feiret deres viktige rolle i den naturlige verden. Hennes illustrasjoner verdsettes fortsatt av både kunstinteresserte og botanikere, og tjener som uvurderlige ressurser for å identifisere og studere nordamerikanske planter. I tillegg til sin kunstneriske prestasjon, demonstrerte Walcott et engasjement for offentlig tjeneste, der hun ble medlem av det føderale Board of Indian Commissioners fra 1927 til 1932 og aktivt forsvarte forbedrede forhold for urfolk. Hun etterlot seg en betydelig formue til Smithsonian-institusjonen, som sikret at fremtidige generasjoner ville dra nytte av vitenskapelig forskning og publisering. En fjelltopp i Jasper National Park, Mount Mary Vaux, står som et varig monument over hennes eventyrlystne ånd og vedvarende arv. Hennes historie er en inspirasjon, som viser hvordan lidenskap, dedikasjon og en dyp forbindelse med naturen kan blomstre til en liv av bemerkelsesverdig prestasjoner.

    Nøkkelfragt og anerkjennelse

    Pionerisk botanisk illustrasjon: Kjent for sine vitenskapelig nøyaktige og kunstnerisk utsøkte akvarellmalerier av blomster.

    “Audubon av Botanikken”: Omtalt med denne kjærlige tittelen, som anerkjenner betydningen av hennes arbeid innen botanisk kunst.

    North American Wild Flowers (1925): Publisering av en fembindsamling som viser over 400 av hennes illustrasjoner, etablerte henne som en ledende botaniker.

    Første kvinne til å bestige Mount Stephen: Et bevis på hennes fysiske mot og urokkelige besluttsomhet.

    Bidrag til isbregeologi: Dokumenterte isbreers tilbakegang i det kanadiske Rockies sammen med sine brødre, og ga verdifulle data for klimaforskning.

    Filantropisk arv: Etterlot seg en betydelig formue til Smithsonian-institusjonen for å støtte vitenskapelig forskning.

    Les mer her

    Finn denne på nett

    QR-kode som lenker til nedlastingssiden for Venus Flytrap (Dionaea muscipula)

    wahooart.com/no/art/download/mary-vaux-walcott-venus-flytrap-dionaea-muscipula-AQSAD2-en/

    Kildehenvisning for dette kunstverket

    MLA
    Walcott, Mary Vaux. Venus Flytrap (Dionaea muscipula). 1918, https://wahooart.com/no/art/mary-vaux-walcott-venus-flytrap-dionaea-muscipula-AQSAD2-en/
    APA
    Walcott, Mary Vaux (1918). Venus Flytrap (Dionaea muscipula) [Painting]. https://wahooart.com/no/art/mary-vaux-walcott-venus-flytrap-dionaea-muscipula-AQSAD2-en/
    Chicago
    Mary Vaux Walcott. Venus Flytrap (Dionaea muscipula). 1918. https://wahooart.com/no/art/mary-vaux-walcott-venus-flytrap-dionaea-muscipula-AQSAD2-en/
    Harvard
    Walcott, Mary Vaux (1918) Venus Flytrap (Dionaea muscipula). Available at: https://wahooart.com/no/art/mary-vaux-walcott-venus-flytrap-dionaea-muscipula-AQSAD2-en/

    Se nøye etter

    Venus Flytrap (Dionaea muscipula) — Mary Vaux Walcott

    Se nærmere etter

    Svar med egne ord. Det finnes ingen feil svar her – bare svar du kan forklare.

    1. Hva fanger blikket ditt først, og hvorfor?
    2. Hvilke farger eller former skaper stemningen – og hva er den stemningen?
    3. Se tilbake på Eustoma russelianum (1930), tidligere i denne guiden. Nevn to ting den har til felles med dette verket, og én ting som er annerledes.
    4. Mary Vaux Walcott var omtrent 58 da dette ble laget. Hva i verket bærer preg av å være skapt av en kunstner i den fasen?
    5. Hva kan kunstneren ha ønsket at du skulle føle?

    Ditt svar

    Skriv et kort avsnitt om dette kunstverket. Bruk fakta fra de tidligere delene av denne guiden og svarene dine ovenfor.