Papir

Veiledning for studentkunst

Untitled (Clouds and Briefcase)

Navn Klasse Dato

Jerry N. Uelsmann, Untitled (Clouds and Briefcase) (1982). Gjengitt i illustrasjonsøyemed; alle rettigheter forbeholdt rettighetshaver.

Fakta om verket

Kunstner
Jerry N. Uelsmann wahooart.com/no/artists/jerry-n-uelsmann/
Kunstnerens datoer
1934 – ?
Malt
1982

I sammenheng

Untitled (Clouds and Briefcase) — Jerry N. Uelsmann

Når ble dette malt?

  1. 1930
  2. 1940
  3. 1950
  4. 1960
  5. 1970
  6. 1980

Skyggelagt: livsløpet til Jerry N. Uelsmann (1934–?) ▲ dette verket, 1982

Sammenlign med

Velg ett av verkene ovenfor: nevn to ting det har til felles med dette, og én ting som er annerledes.

Flere verk som kan stå ved siden av dette: wahooart.com/no/art/similar/jerry-n-uelsmann-untitled-clouds-and-briefcase-AQTJH6-en/

Farger

Målt ut fra bildet

    Hovedfarge

    Putty #cec9c5

    Katalogisert palett

    • #CEC9C5
    • #1F1F1D
    • #656362
    • #9B9693
    Palett
    Earthy Den dominerende fargefamilien i bildet.
    Hovedfargenavn
    Putty
    Intensitet
    Monochromatic Hvor mettede og varierte fargene er, fra en enkelt dempet nyanse til mange klare toner.
    Kontrast
    Statement Hvor mye fargene varierer i lyshet og metning over hele bildet.
    Harmoni
    Balanced Harmony Hvor godt fargene fungerer sammen, fra kontrastfylt til fullstendig harmonisk.
    Lysstyrke
    Bright Hvor lyst eller mørkt bildet fremstår totalt sett, fra dype skygger til lyse høylys.
    Metning
    Muted Hvor rene og sterke fargene er, fra nesten grått til helt livlige.

    Kunstner og museum

    Kunstner

    Jerry N. Uelsmann

    Født i Detroit, United States of America

    Early Life and Education

    Born: June 11, 1934, Detroit, Michigan, USA

    Developed an interest in photography at the age of fourteen.

    Earned a BFA from the Rochester Institute of Technology in 1957.

    Received MS and MFA degrees from Indiana University in 1960.

    Influenced by teachers Minor White, Ralph Hattersley, and Henry Holmes Smith.

    Artistic Development and Style

    Became known for photomontage, a technique he pioneered in America during the 1960s.

    Developed a unique method of composite printing using multiple negatives and extensive darkroom work.

    Utilized up to a dozen enlargers simultaneously to create final images.

    His style is characterized by surrealistic, allegorical imagery exploring imagination and perception.

    Did not seek to create narratives but rather "allegorical surrealist imagery of the unfathomable."

    Continues to use traditional equipment despite the advent of digital techniques.

    Major Achievements and Recognition

    Received a Guggenheim Fellowship in 1967.

    Awarded a National Endowment for the Arts Fellowship in 1972.

    Had his first solo exhibit at the Museum of Modern Art in 1967.

    Fellow of the Royal Photographic Society of Great Britain.

    Founding member of the Society of Photographic Education.

    His work is held in numerous prestigious museum collections worldwide, including The Metropolitan Museum of Art and the Museum of Modern Art.

    Received the Lucie Award in Fine Art in 2015.

    Influences and Historical Significance

    Inspired by Victorian art photographers like Oscar Gustave Rejlander and Henry Peach Robinson, reviving their combination printing techniques.

    His work foreshadowed the use of Adobe Photoshop for creating surrealistic images in the late 20th century.

    Expanded the artistic boundaries of photography by challenging traditional notions of photographic purity.

    Considered a precursor to digital image manipulation and composite photography.

    His process, while now easily replicated digitally, was considered "magical skill" with his analog tools at the time.

    Later Life and Legacy

    Taught photography at the University of Florida from 1960 until retirement in 1998.

    Divorced his third wife, Maggie Taylor, in 2016.

    Continues to produce photographs regularly.

    Died April 4, 2022.

    His legacy lies in pioneering a unique photographic style that blended artistry and technical mastery, influencing generations of photographers and artists.

    Les mer her

    Finn denne på nett

    QR-kode som lenker til nedlastingssiden for Untitled (Clouds and Briefcase)

    wahooart.com/no/art/download/jerry-n-uelsmann-untitled-clouds-and-briefcase-AQTJH6-en/

    Kildehenvisning for dette kunstverket

    MLA
    Uelsmann, Jerry N.. Untitled (Clouds and Briefcase). 1982, https://wahooart.com/no/art/jerry-n-uelsmann-untitled-clouds-and-briefcase-AQTJH6-en/
    APA
    Uelsmann, Jerry N. (1982). Untitled (Clouds and Briefcase) [Painting]. https://wahooart.com/no/art/jerry-n-uelsmann-untitled-clouds-and-briefcase-AQTJH6-en/
    Chicago
    Jerry N. Uelsmann. Untitled (Clouds and Briefcase). 1982. https://wahooart.com/no/art/jerry-n-uelsmann-untitled-clouds-and-briefcase-AQTJH6-en/
    Harvard
    Uelsmann, Jerry N. (1982) Untitled (Clouds and Briefcase). Available at: https://wahooart.com/no/art/jerry-n-uelsmann-untitled-clouds-and-briefcase-AQTJH6-en/

    Se nøye etter

    Untitled (Clouds and Briefcase) — Jerry N. Uelsmann

    Se nærmere etter

    Svar med egne ord. Det finnes ingen feil svar her – bare svar du kan forklare.

    1. Hva fanger blikket ditt først, og hvorfor?
    2. Hvilke farger eller former skaper stemningen – og hva er den stemningen?
    3. Se tilbake på Untitled (1973), tidligere i denne guiden. Nevn to ting den har til felles med dette verket, og én ting som er annerledes.
    4. Jerry N. Uelsmann var omtrent 48 da dette ble laget. Hva i verket bærer preg av å være skapt av en kunstner i den fasen?
    5. Hva kan kunstneren ha ønsket at du skulle føle?

    Ditt svar

    Skriv et kort avsnitt om dette kunstverket. Bruk fakta fra de tidligere delene av denne guiden og svarene dine ovenfor.