Papir

Veiledning for studentkunst

Jumpsuit Ensemble\n\nFront View

Navn Klasse Dato

Hubert De Givenchy, Jumpsuit Ensemble\n\nFront View (1968). Gjengitt i illustrasjonsøyemed; alle rettigheter forbeholdt rettighetshaver.

Fakta om verket

Kunstner
Hubert De Givenchy wahooart.com/no/artists/hubert-de-givenchy_no/
Kunstnerens datoer
1927 – 2018
Malt
1968

I sammenheng

Jumpsuit Ensemble\n\nFront View — Hubert De Givenchy

Når ble dette malt?

  1. 1920
  2. 1930
  3. 1940
  4. 1950
  5. 1960
  6. 1970
  7. 1980
  8. 1990
  9. 2000
  10. 2010

Skyggelagt: livsløpet til Hubert De Givenchy (1927–2018) ▲ dette verket, 1968

Sammenlign med

Velg ett av verkene ovenfor: nevn to ting det har til felles med dette, og én ting som er annerledes.

Flere verk som kan stå ved siden av dette: wahooart.com/no/art/similar/hubert-de-givenchy-jumpsuit-ensemble-n-nfront-view-D7FFS9-en/

Farger

Målt ut fra bildet

    Hovedfarge

    Gray #826e77

    Katalogisert palett

    • #826E77
    • #161A1D
    • #34383D
    • #DFD0C8
    Hovedfargenavn
    Gray
    Intensitet
    Monochromatic Hvor mettede og varierte fargene er, fra en enkelt dempet nyanse til mange klare toner.
    Kontrast
    Gentle Hvor mye fargene varierer i lyshet og metning over hele bildet.
    Harmoni
    Balanced Harmony Hvor godt fargene fungerer sammen, fra kontrastfylt til fullstendig harmonisk.
    Lysstyrke
    Deep_shadow Hvor lyst eller mørkt bildet fremstår totalt sett, fra dype skygger til lyse høylys.
    Metning
    Muted Hvor rene og sterke fargene er, fra nesten grått til helt livlige.

    Om dette kunstverket

    Jumpsuit Ensemble\n\nFront View — Hubert De Givenchy

    Hubert de Givenchy (A) evening jumpsuit of black silk gazar and (B) embroidered overskirt; (A) Black silk gazar jumpsuit with scoop neckline; short, one half length set-in sleeves cut in three pieces; boxy silhouette with princess seams extending from shoulder seam to waist seam; additional princess seam extending from armscye to waist seam; one inch bias waist band set in between bodice and pants; unfitted pants with slight taper at ankles; hidden zipper closure at center back with single hook-and-eye at top; black silk crêpe georgette lining at bodice; bias crêpe georgette lining at waistband; lightweight silk plainweave lining at pants.Label: None(B) Wrap-around short skirt (apron) in black gazar embroidered with pink, green, and blue floral motif; black silk satin waistband; open at center back with two hook-and-eye closures at waistband; black silk satin ribbon tie belt tacked to proper right side waistband; gazar overlaid with black silk georgette, embroidered with stripe of meandering flowers in pink and green cotton embroidery floss with some leaves embroidered in thick, loosely twisted blue and multi-colored wool; over-embroidered with sequins in blue, pink, silver and green in various shapes and sizes; gaps embroidered with metallic thread; two side seams; lining of black silk gazar with fullness lightly gathered at waistband; two lingerie loops.Label:

    Kunstner og museum

    Kunstner

    Hubert De Givenchy

    Født i Beauvais, Frankrike

    Hubert de Givenchy: Arkitekten bak den parisiske eleganse

    Navnet Hubert de Givenchy er uoppløselig knyttet til Hollywoods gylne tidsalder og en redefinert visjon av etterkrigstidens chic. Han ble født i Beauvais i Frankrike i 1927, inn i en familie preget av aristokratisk arv – hans oldefar hadde blant annet designet gobeliner for Gobelins-manufakturet. Slik arvet han ikke bare en adelig slektstavle, men også en kunstnerisk sans som skulle forme hans banebrytende karriere på dypeste vis. Opprinnelig ble han trukket mot juss, men denne ungdommelige ambisjonen måtte raskt vike for motens forførende kraft, noe som førte ham til studier ved École Nationale Supérieure des Beaux-Arts i Paris. Det var her, midt i den blomstrende kreative scenen, at han påbegynte sitt læretid hos Jacques Fath, og la grunnlaget for en designfilosofi preget av lavmælt eleganse og upåklagelig skreddersøm – et markant brudd med de teatralske stilartene som dominerte samtiden.

    Givenchys tidlige karriere bød på bidrag til etablerte motehus som Lucien Lelong og Robert Piguet, hvor han absorberte ulike impulser samtidig som han formet sin egen distinkte estetikk. Det var imidlertid etableringen av hans eget navngitte merke i 1952 som virkelig sementerte hans plass i motehistorien. Ved å forkaste datidens rådende trender, kjempet han for en minimalistisk tilnærming med fokus på allsidige plagg – bluser, skjørt og jakker – utført i luksuriøse tekstiler som italiensk silke og kasjmir. Dette bevisste valget reflekterte et ønske om å skape tidløse kreasjoner som overskred flyktige trender, og som legemliggjorde en stille selvsikkerhet og diskret sofistikasjon. Hans design handlet ikke om prangende utstilling; det handlet om å feire bærerens iboende skjønnhet.

    Det dristige samarbeidet: Audrey Hepburn og fødselen av et stilikon

    Selv om Givenchys tidlige arbeid etablerte hans rykte som en mester av elegante separater, var det samarbeidet med skuespillerinnen Audrey Hepburn som skjøt ham opp til internasjonal berømmelse. Forholdet deres startet ved en tilfeldighet under innspillingen av Sabrina i 1953, da Hepburn søkte en designer som kunne fange hennes bilde som en sofistikert og uavhengig ung kvinne. Givenchy gjenkjente umiddelbart denne forbindelsen og designet en serie praktfulle kjoler til filmen, noe som etablerte et kreativt partnerskap som skulle vare i over to tiår.

    Det mest ikoniske produktet av dette samarbeidet var utvilsomt den «lille sorte» som Hepburn bar i Breakfast at Tiffany’s (1961). Mer enn bare et klesplagg ble den et symbol på tidløs eleganse og feminin ynde – en legemliggjøring av Holly Golighlys gåtefulle tiltrekningskraft. Kjolen, møysommelig utført i italiensk silke med et tilsynelatende enkelt design, kom perfekt til supplement av Hepburns slanke figur og strålende skjønnhet. Det var ikke bare et kostyme; det var et nøye konstruert budskap om stil, selvtillit og jakten på lykke. Hepburn selv skal berømt ha bestilt tre eksemplarer av kjolen, i erkjennelsen av dens potensial til å bli et uforglemmelig plagg i enhver kvinnes garderobe.

    Utover Breakfast at Tiffany’s fortsatte Givenchy å designe for Hepburn gjennom hele hennes karriere, og skapte kostymer til filmer som Charade og Paris When It Sizzles. Relasjonen deres strakte seg langt utover lerretet; de var nære venner, og Hepburn omtalte ofte Givenchy som sin «beste venn». Denne personlige forbindelsen tilførte samarbeidene en genuin varme og gjensidig respekt, noe som resulterte i design som føltes både eksepsjonelt håndverksmessige og dypt personlige.

    Utover Hollywood: En arv av haute couture og duft

    Selv om hans tilknytning til Audrey Hepburn utvilsomt definerte mye av hans offentlige image, strakte Hubert de Givenchys innflytelse seg langt forbi filmens verden. Han fortsatte å designe haute couture-kolleksjoner gjennom 1960- og 70-tallet, og opprettholdt et rykte for upåklagelig skreddersøm og sofistikerte silhuetter. Hans design var foretrukket av kongelige, kjendiser og kresne kvinner over hele verden – inkludert Jacqueline Kennedy Onassis, som ofte bar drakter og kjoler fra Givenchy.

    Da han innså den økende etterspørselen etter sine dufter, lanserte Givenchy sin parfymeavdeling i 1957, og skapte en serie ikoniske dufter som fortsatt er høyt aktet i dag. L’Interdit, Amarige og Organza er bare noen få eksempler på hans mesterlige forening av kunstnerisk sans og olfaktorisk ekspertise. Merkevarens suksess sementerte Givenchys posisjon som en sann visjonær, og demonstrerte hans evne til å oversette sin designestetikk til andre kreative medier.

    En tidløs innflytelse

    Hubert de Givenchy gikk bort i Neuilly-sur-Seine i Frankrike i mars 2018, og etterlot seg en arv som fortsetter å inspirere både designere og moteentusiaster. Hans hengivenhet til tidløs eleganse, hans nitidige sans for detaljer og hans dype forståelse for den kvinnelige form har sikret hans plass som en av de mest innflytelsesrike skikkelsene i det 20. århundrets mote. Den «lille sorte», den varige parfymekolleksjonen og de utallige praktfulle designene han skapte for Audrey Hepburn – alt står som vitnesbyrd om en karriere definert av ynde, sofistikasjon og en urokkelig dedikasjon til det vakre.

    Les mer her

    Finn denne på nett

    QR-kode som lenker til nedlastingssiden for Jumpsuit Ensemble\n\nFront View

    wahooart.com/no/art/download/hubert-de-givenchy-jumpsuit-ensemble-n-nfront-view-D7FFS9-en/

    Kildehenvisning for dette kunstverket

    MLA
    Givenchy, Hubert De. Jumpsuit Ensemble\n\nFront View. 1968, https://wahooart.com/no/art/hubert-de-givenchy-jumpsuit-ensemble-n-nfront-view-D7FFS9-en/
    APA
    Givenchy, Hubert De (1968). Jumpsuit Ensemble\n\nFront View [Painting]. https://wahooart.com/no/art/hubert-de-givenchy-jumpsuit-ensemble-n-nfront-view-D7FFS9-en/
    Chicago
    Hubert De Givenchy. Jumpsuit Ensemble\n\nFront View. 1968. https://wahooart.com/no/art/hubert-de-givenchy-jumpsuit-ensemble-n-nfront-view-D7FFS9-en/
    Harvard
    Givenchy, Hubert De (1968) Jumpsuit Ensemble\n\nFront View. Available at: https://wahooart.com/no/art/hubert-de-givenchy-jumpsuit-ensemble-n-nfront-view-D7FFS9-en/

    Se nøye etter

    Jumpsuit Ensemble\n\nFront View — Hubert De Givenchy

    Se nærmere etter

    Svar med egne ord. Det finnes ingen feil svar her – bare svar du kan forklare.

    1. Hva fanger blikket ditt først, og hvorfor?
    2. Hvilke farger eller former skaper stemningen – og hva er den stemningen?
    3. Se tilbake på Suit of black wool (1970), tidligere i denne guiden. Nevn to ting den har til felles med dette verket, og én ting som er annerledes.
    4. Hubert De Givenchy var omtrent 41 da dette ble laget. Hva i verket bærer preg av å være skapt av en kunstner i den fasen?
    5. Hva kan kunstneren ha ønsket at du skulle føle?

    Ditt svar

    Skriv et kort avsnitt om dette kunstverket. Bruk fakta fra de tidligere delene av denne guiden og svarene dine ovenfor.