Papir

Veiledning for studentkunst

The Convex Mirror

Navn Klasse Dato

Harold Gresley, The Convex Mirror (1945). Gjengitt i illustrasjonsøyemed; alle rettigheter forbeholdt rettighetshaver. Se dette lerretet i bevegelig lys: tegningen, den sanne fargen under fernissen, det rene pigmentet

Fakta om verket

Kunstner
Harold Gresley wahooart.com/no/artists/harold-gresley/
Kunstnerens levetid
1892 – 1967
Malt
1945
Opprinnelig størrelse
78 x 64 cm
Bevegelse
Contemporary Realism Living artists painting the real world with traditional skill, often from photographs as well as from life.

I sammenheng med

The Convex Mirror — Harold Gresley

Hvor stort er det?

Originalen måler 78 × 64 cm (høyde × bredde), vist her ved siden av en voksen person med gjennomsnittlig høyde.

Når ble dette malt?

  1. 1890
  2. 1900
  3. 1910
  4. 1920
  5. 1930
  6. 1940
  7. 1950
  8. 1960

Rad over: årene. Rad under: kunstnerens alder ved starten og slutten av hvert tidsrom — 0 ved fødsel, 75 ved død.

Malt da kunstneren var 53. Kunstneren ble 75 år gammel. 0 av de 1 daterte verkene av denne kunstneren i vår katalog ble laget tidligere.

Skyggelagt: livsløpet til Harold Gresley (1892–1967) ▲ dette verket, 1945 hvert daterte maleri, tiår for tiår

Sammenlign med

Velg ett av verkene ovenfor: nevn to ting det har til felles med dette, og én ting som er annerledes.

Flere verk som kan stå ved siden av dette: wahooart.com/no/art/similar/harold-gresley-the-convex-mirror-AQZRB9-en/

Farger

Målt ut fra bilde

    Dominerende farge

    Driftwood #ac9763

    Katalogisert palett

    • #AC9763
    • #775F39
    • #16180E
    • #433B24

    Disse fargene i kunstnerens komplette palett Finn andre malerier etter farge

    Fargepalett
    Earthy Den dominerende fargefamilien i bildet.
    Hovedfarge
    Driftwood
    Intensitet
    Balanced Hvor mettede og varierte fargene er, fra en enkelt dempet nyanse til mange klare toner.
    Kontrast
    Balanced Hvor mye fargene varierer i lyshet og metning over hele bildet.
    Harmoni
    Strong Color Unity Hvor godt fargene fungerer sammen, fra kontrastfylt til fullstendig harmonisk.
    Lysstyrke
    Deep_shadow Hvor lyst eller mørkt bildet fremstår totalt sett, fra dype skygger til lyse høylys.
    Metning
    Subtle Color Hvor rene og sterke fargene er, fra nesten grått til helt livlige.

    Hvor i verden kan dette maleriet sees?

    • lavere enn 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% og mer
    Dette maleriet alene har for få registrerte besøkende til å kunne kartlegges, så oversikten viser alle verk av Harold Gresley i løpet av de siste tolv månedene — totalt 1 land. Kilde for disse tallene

    De ti ledende landene

    1. 1 Netherlands 100.0%100 besøk

    Finn de tre mørkeste landene på kartet. Ligger museet som huser dette maleriet i noen av dem? Skriv ned én grunn til at folk langt unna kan ønske å se det.

    De 1 mest viste verkene av Harold Gresley

    1. 1 The Convex Mirror, 1945 dette maleriet 100.0%100 besøk

    Sammen utgjør disse verkene 100.0% av all oppmerksomheten som denne kunstnerens malerier har mottatt i løpet av de siste tolv månedene. Katalogen inneholder 5 verk av denne kunstneren, hvorav 1 ble sett på minst én gang. Dette maleriet rangerer som nummer 1, med 100.0% av denne oppmerksomheten (100 besøk). Det samme gjelder, måned for måned

    Søylene måler oppmerksomhet, ikke kvalitet. Velg verket øverst og dette: nevn én ting som kan gjøre et maleri berømt, utover hvor godt det er malt.

    Kunstner og museum

    Kunstner

    Harold Gresley

    A Legacy of Light and Lineage

    The story of Harold Gresley is one deeply woven into the very fabric of the English landscape and a profound familial heritage. Born in 1892, Gresley did not merely enter the world as an individual artist, but as the next chapter in a distinguished lineage of painters. He was the son of Frank Gresley and the grandson of James Stephen Gresley, both of whom were notable figures in the British art scene. This ancestral connection provided him with more than just a name; it offered a lifelong immersion in the nuances of light, shadow, and the delicate textures of the natural world. His early training at the Derby School of Art served as the crucible where his inherited passion met formal discipline, allowing him to master the versatile mediums of both watercolour and oil.

    However, the trajectory of his life was irrevocably altered by the shadows of the Great War. Enlisting in the 1st Battalion of the Royal Fusiliers, Gresley transitioned from the quiet studios of Derbyshire to the harrowing landscapes of the Western Front and the Balkans. It was during this period of immense upheaval that he demonstrated a bravery that mirrored the strength found in his art. For his exceptional gallantry—specifically his ability to navigate through intense barrages to gather vital intelligence—he was awarded the Distinguished Conduct Medal (DCM). This profound experience of conflict and resilience would undoubtedly have informed the emotional depth and gravity present in his later, more somber portraiture.

    The Romanticism of the Derbyshire Wilds

    Upon returning to a changed world, Gresley continued his artistic evolution, seeking further refinement under the guidance of Arthur Spooner in Nottingham. This period of post-war study allowed him to refine a style that could be described as a bridge between classical precision and Romantic expressionism. He became particularly renowned for his ability to capture the atmospheric soul of the Derbyshire countryside. In works such as “Dovedale, Derbyshire,” one can witness his mastery of perspective; he utilized expressive brushwork and a sophisticated understanding of atmospheric haze to transform rugged terrain into something ethereal and awe-inspiring.

    His landscapes were never merely topographical records; they were emotional evocations. Through the use of oil on canvas, he could layer colors to create a sense of depth that invited the viewer to step into the mist-covered valleys. His ability to manipulate light—capturing the way it breaks through heavy clouds or settles upon a tranquil stream—remains a hallmark of his contribution to British landscape painting. This dedication to the essence of place ensured that his work resonated with a sense of timelessness, celebrating the enduring beauty of the English Midlands.

    Dignity in Detail: The Art of Portraiture

    While the sweeping vistas of the Peak District defined much of his fame, Gresley possessed a secondary, equally formidable talent for portraiture. If his landscapes were about the vastness of nature, his portraits were about the intimacy of the human spirit. He approached the human face with a meticulous, academic rigor, seeking to convey not just likeness, but character and social standing. His "Portrait of an Unknown Chairman of Derbyshire County Council"* stands as a testament to this skill, utilizing realistic techniques and careful attention to detail—such as the rendering of medals and fabric textures—to project an aura of authority and quiet dignity.

    This duality in his oeuvre—the ability to move from the expansive, atmospheric landscape to the concentrated, psychological depth of a portrait—marks him as a truly versatile master. His later years, including his time as a teacher at Repton School, allowed him to pass this technical wisdom to a new generation, ensuring that the traditions he inherited would continue to flourish. Today, much of his significant output is preserved in the Derby Museum and Art Gallery, serving as a permanent record of an artist who found profound beauty in both the wild expanses of the earth and the dignified faces of his fellow man.

    Les mer her

    Se mer på nett

    QR-kode som lenker til nedlastingssiden for The Convex Mirror

    wahooart.com/no/art/download/harold-gresley-the-convex-mirror-AQZRB9-en/

    Kildehenvisning for dette kunstverket

    MLA
    Gresley, Harold. The Convex Mirror. 1945, https://wahooart.com/no/art/harold-gresley-the-convex-mirror-AQZRB9-en/
    APA
    Gresley, Harold (1945). The Convex Mirror [Painting]. https://wahooart.com/no/art/harold-gresley-the-convex-mirror-AQZRB9-en/
    Chicago
    Harold Gresley. The Convex Mirror. 1945. https://wahooart.com/no/art/harold-gresley-the-convex-mirror-AQZRB9-en/
    Harvard
    Gresley, Harold (1945) The Convex Mirror. Available at: https://wahooart.com/no/art/harold-gresley-the-convex-mirror-AQZRB9-en/

    Se nærmere på

    The Convex Mirror — Harold Gresley

    Se nærmere etter

    Svar med egne ord. Det finnes ingen feil svar her – bare svar du kan forklare.

    1. Hva fanger blikket ditt først, og hvorfor?
    2. Hvilke farger eller former skaper stemningen – og hva er den stemningen?
    3. Hvor mange ansikter kan du finne? ____ (vår katalog teller 1 — er du enig?)
    4. Vår katalog klassifiserer dette verket under: still life, reflection, elderly man. Er du enig? Hva ville du lagt til, eller fjernet?
    5. Se tilbake på Portrait of an Unknown Chairman of Derbyshire County Council, tidligere i denne guiden. Nevn to ting det har til felles med dette verket, og én ting som er annerledes.

    Ditt svar

    Skriv et kort avsnitt om dette kunstverket. Bruk informasjonen fra de tidligere delene av denne guiden og svarene dine ovenfor.

    Spørsmål og svar

    Hvor mange ser på "The Convex Mirror"?

    Siden Besøksstatistikk for "The Convex Mirror" av Harold Gresley presenterer offentlig besøksstatistikk: månedlige besøk for dette kunstverket, en sammenligning med kunstnerens mest viste verk, og hvor de besøkende kommer fra.

    Hvilken metning og intensitet har "The Convex Mirror" av Harold Gresley?

    "The Convex Mirror" av Harold Gresley er gjengitt med en Subtle Color metning og en Balanced intensitet.

    Hvordan passer "The Convex Mirror" inn i Harold Gresley sin tematikk og stil?

    "The Convex Mirror" er et verk fra Harold Gresley sin periode innen Contemporary Realism, der de dokumenterte temaene inkluderer wwi veteran's reflection, academic & realist style, symbolic light & shadow, family artistic legacy, aging, memory, identity, post-war contemplation.