Papir

Veiledning for studentkunst

The Harem

Navn Klasse Dato

Frederick Arthur Bridgman, The Harem (1904). Felleseie.

Fakta om verket

Kunstner
Frederick Arthur Bridgman wahooart.com/no/artists/frederick-arthur-bridgman_no/
Kunstnerens datoer
1847 – 1928
Malt
1904

I sammenheng

The Harem — Frederick Arthur Bridgman

Når ble dette malt?

  1. 1840
  2. 1850
  3. 1860
  4. 1870
  5. 1880
  6. 1890
  7. 1900
  8. 1910
  9. 1920

Skyggelagt: livsløpet til Frederick Arthur Bridgman (1847–1928) ▲ dette verket, 1904

Sammenlign med

Velg ett av verkene ovenfor: nevn to ting det har til felles med dette, og én ting som er annerledes.

Flere verk som kan stå ved siden av dette: wahooart.com/no/art/similar/frederick-arthur-bridgman-the-harem-8XXFAN-en/

Farger

Målt ut fra bildet

    Hovedfarge

    Espresso #462e27

    Katalogisert palett

    • #462E27
    • #A07E52
    • #744E31
    • #C9BC9B
    Palett
    Earthy Den dominerende fargefamilien i bildet.
    Hovedfargenavn
    Espresso
    Intensitet
    Balanced Hvor mettede og varierte fargene er, fra en enkelt dempet nyanse til mange klare toner.
    Kontrast
    Balanced Hvor mye fargene varierer i lyshet og metning over hele bildet.
    Harmoni
    Balanced Harmony Hvor godt fargene fungerer sammen, fra kontrastfylt til fullstendig harmonisk.
    Lysstyrke
    Balanced Hvor lyst eller mørkt bildet fremstår totalt sett, fra dype skygger til lyse høylys.
    Metning
    Balanced Soft Hvor rene og sterke fargene er, fra nesten grått til helt livlige.

    Kunstner og museum

    Kunstner

    Frederick Arthur Bridgman

    Født i Tuskegee, USA

    Frederick Arthur Bridgman

    Frederick Arthur Bridgman (født november 10, 1847 i Tuskegee, Alabama; død januar 13, 1928 i Rouen, Frankrike) var en amerikansk kunstner kjent for sine malerier av orientalistiske temaer. Han ble født som sønn av lege og fikk tidlig fokus på utdanning. Hans kunstreise begynte som draktkunstner hos American Bank Note Company (1864–65), før han studerte kunst ved Brooklyn Art Association og National Academy of Design.

    Parisiske Påvirkninger

    I 1866 reiste Bridgman til Paris, hvor han gikk inn i atelieret til Jean-Léon Gérôme, en fremtredende akademisk maler. Geromes innflytelse på Bridgman var betydelig og formet hans draktkunstneriske teknikk, finish og interesse for middeløstlige temaer. Dette markerte begynnelsen på Bridgmans forhold til Paris, som skulle bli hans hovedbase gjennom hele livet. Denne tiden var spesielt viktig fordi han ble introdusert for orientalismen – kunstretningen som fokuserte på å gjengi kulturer og landskap fra Østen, ofte med fokus på romantiske idealer og estetikk. Han studerte intensivt Géromes arbeid og teknikker, noe som førte til at hans egen stil utviklet seg mot en lignende nøye akademisk tilnærming.

    Kunstnerisk Karriere

    Bridgmans første kunstutstilling i Paris fant sted på Salon de Paris i 1870, hvor hans maleri A Provincial Circus ble møtt med stor entusiasme og fikk korset av Legion of Honor. Dette verk kjøpte James Gordon Bennett Jr., og senere donerte det til Speed Art Museum i Louisville, Kentucky. Bridgman var en produktiv kunstner som skapte et omfattende œuvresliste som inkluderte både landskap og figurativer. Han ble spesielt kjent for sine detaljerte og realistiske bilder av egyptiske monumenter og religiøse scener, noe som gjenspeilet den økende interessen for arkeologi og etnografi på denne tiden. Hans mest kjente verk er uten tvil Funeral of a Mummy on the Nile, hvor han perfekt fanget atmosfæren og detaljene i det gamle Egypt. Dette maleri ble anerkjent av kunstkritikere og samlere som noen av de beste eksemplene på orientalistisk kunst. Han fortsatte å utvikle sin kunstneriske stil gjennom hele livet, og eksperimenterte med ulike teknikker og komposisjoner for å uttrykke sine visuelle ideer og følelser.

    Senere Liv og Arv

    Bridgman opprettholdt en kontinuerlig forbindelse til Frankrike mens han nyte popularitet i Amerika. En mannsshow på over 400 bilder i Fifth Avenue galleriene i New York (1890) og senere ved Art Institute i Chicago, med 300 verk, understreket hans suksess. Han ble en respektert kunstner og akademiker og var aktivt involvert i kunstkritikk og pedagogisk arbeid. Bridgman døde i Rouen, Frankrike, i 1928 etter å ha levd et langt og produktivt liv som kunstner og humanist. Hans verk fortsetter å fascinere publikum og forskere og er blant de viktigste eksemplene på orientalistisk kunst fra slutten av det 19. århundre. Han ble husket for sin tekniske dyktighet, sitt estetiske øye og sin evne til å skape bilder som formidlet både historisk informasjon og følelsesmessig resonans.

    Les mer her

    Finn denne på nett

    QR-kode som lenker til nedlastingssiden for The Harem

    wahooart.com/no/art/download/frederick-arthur-bridgman-the-harem-8XXFAN-en/

    Kildehenvisning for dette kunstverket

    MLA
    Bridgman, Frederick Arthur. The Harem. 1904, https://wahooart.com/no/art/frederick-arthur-bridgman-the-harem-8XXFAN-en/
    APA
    Bridgman, Frederick Arthur (1904). The Harem [Painting]. https://wahooart.com/no/art/frederick-arthur-bridgman-the-harem-8XXFAN-en/
    Chicago
    Frederick Arthur Bridgman. The Harem. 1904. https://wahooart.com/no/art/frederick-arthur-bridgman-the-harem-8XXFAN-en/
    Harvard
    Bridgman, Frederick Arthur (1904) The Harem. Available at: https://wahooart.com/no/art/frederick-arthur-bridgman-the-harem-8XXFAN-en/

    Se nøye etter

    The Harem — Frederick Arthur Bridgman

    Se nærmere etter

    Svar med egne ord. Det finnes ingen feil svar her – bare svar du kan forklare.

    1. Hva fanger blikket ditt først, og hvorfor?
    2. Hvilke farger eller former skaper stemningen – og hva er den stemningen?
    3. Se tilbake på Moorish Interior (1875), tidligere i denne guiden. Nevn to ting den har til felles med dette verket, og én ting som er annerledes.
    4. Frederick Arthur Bridgman var omtrent 57 da dette ble laget. Hva i verket bærer preg av å være skapt av en kunstner i den fasen?
    5. Hva kan kunstneren ha ønsket at du skulle føle?

    Ditt svar

    Skriv et kort avsnitt om dette kunstverket. Bruk fakta fra de tidligere delene av denne guiden og svarene dine ovenfor.