Papir

Veiledning for studentkunst

Nimrod

Navn Klasse Dato

David Scott, Nimrod (1832). Fritatt for opphavsrett. Se dette lerretet i bevegelig lys: tegningen, den sanne fargen under fernissen, det rene pigmentet

Fakta om verket

Kunstner
David Scott wahooart.com/no/artists/david-scott/
Kunstnerens levetid
1806 – 1849
Malt
1832
Opprinnelig størrelse
178 x 140 cm

I sammenheng med

Nimrod — David Scott

Hvor stort er det?

Originalen måler 178 × 140 cm (høyde × bredde), vist her ved siden av en voksen person med gjennomsnittlig høyde. Det er for stort til å vises i riktig skala på denne siden.

Når ble dette malt?

  1. 1800
  2. 1810
  3. 1820
  4. 1830
  5. 1840

Rad over: årene. Rad under: kunstnerens alder ved starten og slutten av hvert tidsrom — 0 ved fødsel, 43 ved død.

Malt da kunstneren var 26. Kunstneren ble 43 år gammel. 2 av de 24 daterte verkene av denne kunstneren i vår katalog ble laget tidligere.

Skyggelagt: livsløpet til David Scott (1806–1849) ▲ dette verket, 1832 hvert daterte maleri, tiår for tiår

Sammenlign med

Velg ett av verkene ovenfor: nevn to ting det har til felles med dette, og én ting som er annerledes.

Flere verk som kan stå ved siden av dette: wahooart.com/no/art/similar/david-scott-nimrod-AQTV58-en/

Farger

Målt ut fra bilde

    Dominerende farge

    Driftwood #8d735a

    Katalogisert palett

    • #8D735A
    • #5E4633
    • #C4AC8B
    • #34271B

    Disse fargene i kunstnerens komplette palett Finn andre malerier etter farge

    Fargepalett
    Earthy Den dominerende fargefamilien i bildet.
    Hovedfarge
    Driftwood
    Intensitet
    Balanced Hvor mettede og varierte fargene er, fra en enkelt dempet nyanse til mange klare toner.
    Kontrast
    Balanced Hvor mye fargene varierer i lyshet og metning over hele bildet.
    Harmoni
    Strong Color Unity Hvor godt fargene fungerer sammen, fra kontrastfylt til fullstendig harmonisk.
    Lysstyrke
    Shadow Hvor lyst eller mørkt bildet fremstår totalt sett, fra dype skygger til lyse høylys.
    Metning
    Subtle Color Hvor rene og sterke fargene er, fra nesten grått til helt livlige.

    Hvor i verden kan dette maleriet sees?

    • lavere enn 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% og mer
    Dette maleriet alene har for få registrerte besøkende til å kunne kartlegges, så oversikten viser alle verk av David Scott i løpet av de siste tolv månedene — totalt 4 land. Kilde for disse tallene

    De ti ledende landene

    1. 1 China 62.5%500 visits
    2. 2 Belarus 12.5%100 visits
    3. 3 France 12.5%100 visits
    4. 4 United States of America 12.5%100 visits

    Finn de tre mørkeste landene på kartet. Ligger museet som huser dette maleriet i noen av dem? Skriv ned én grunn til at folk langt unna kan ønske å se det.

    De 8 mest viste verkene av David Scott

    1. 1 The Triumph of Love, 1846 22.2%200 visits
    2. 2 The Light Grew Dark and the Wind Blew Loud 22.2%200 visits
    3. 3 Queen Elizabeth (1533–1603), Viewing the Performance of 'The Merry Wives of Windsor' at the Globe Theatre, 1840 11.1%100 visits
    4. 4 Mary, Queen of Scots, Receiving the Warrant for Her Execution, 1840 11.1%100 visits
    5. 5 The Pursuit of Fortune, 1847 11.1%100 visits
    6. 6 Vasco da Gama Encountering the Spirit of the Storm, 1842 11.1%100 visits
    7. 7 Russians Burying Their Dead, 1832 11.1%100 visits
    8. — Nimrod, 1832 dette maleriet 0.0%0 visits

    Sammen utgjør disse verkene 99.9% av all oppmerksomheten som denne kunstnerens malerier har mottatt i løpet av de siste tolv månedene. Katalogen inneholder 30 verk av denne kunstneren, hvorav 7 ble sett på minst én gang. Dette maleriet har ennå ikke blitt vist i denne perioden – det avslutter listen uten en rangering. Det samme gjelder, måned for måned

    Søylene måler oppmerksomhet, ikke kvalitet. Velg verket øverst og dette: nevn én ting som kan gjøre et maleri berømt, utover hvor godt det er malt.

    Kunstner og museum

    Kunstner

    David Scott

    David Scott (1806–1849): A Visionary of Scottish Romanticism

    David Scott, a name perhaps less familiar than some of his contemporaries, stands as a pivotal figure in 19th-century British art. Born in Edinburgh in 1806, he wasn’t merely a painter; he was a translator of myth and emotion, a weaver of intricate narratives through the evocative power of color and form. His life, intertwined with intellectual currents and artistic experimentation, culminated in a body of work that continues to resonate with its dramatic intensity and profound symbolic depth. Scott's legacy resides not just in his individual paintings but also in his role as a key contributor to the burgeoning Romantic movement within Scotland.

    Early Life and Artistic Foundations

    Scott’s early life was shaped by a unique blend of artistic influence and familial circumstance. Born into a family with roots in engraving – his father, Robert Scott, was a respected professional – he received an education steeped in visual culture from a young age. He attended the prestigious Royal High School in Edinburgh, where he honed his skills in drawing and design. Crucially, his upbringing fostered a deep appreciation for storytelling and allegory, elements that would become central to his artistic vision. His brother, William Bell Scott, also a prominent artist, further enriched this environment, creating a shared creative space and mutual influence.

    Early Influences: Scott’s artistic development was profoundly shaped by the Romantic ideals prevalent in Europe at the time – particularly those championed by artists like William Blake.

    Technical Training: He studied under his father, mastering techniques of engraving and drawing, which informed his later painting style.

    Edinburgh's Artistic Hub: Living in Edinburgh provided access to a vibrant artistic community and exposure to diverse influences.

    A Journey Through Italy and the Development of Style

    In 1832, Scott embarked on a transformative journey to Italy – a period that fundamentally altered his artistic trajectory. This sojourn wasn’t simply a vacation; it was an immersive experience designed to ignite his creative spirit. He spent over a year studying the works of Michelangelo and other masters, absorbing their techniques and embracing the dramatic narratives of classical mythology. The Italian light, color palettes, and historical settings profoundly impacted his style, moving him away from the more restrained academic traditions of the time.

    Immersive Study: Scott’s time in Italy was dedicated to intensive study of Renaissance art and architecture.

    Shift in Palette: He adopted a richer, more vibrant color palette influenced by Italian masters.

    Mythological Themes: His subject matter increasingly leaned towards dramatic mythological scenes, reflecting the influence of classical antiquity.

    Major Works and Symbolic Language

    Scott’s artistic output is characterized by a remarkable range of subjects – from biblical narratives to historical events and allegorical representations. His most celebrated works often feature complex symbolism, inviting viewers to engage in layers of interpretation. “Vasco de Gama at the Cape of Good Hope” (1842), for example, isn’t merely a depiction of an explorer's encounter; it’s a meditation on courage, faith, and the perils of exploration. Similarly, his illustrations for Coleridge’s The Rime of the Ancient Mariner are not simply visual representations of the poem’s story but powerful embodiments of its themes of guilt, redemption, and the interconnectedness of nature.

    “Vasco de Gama at the Cape of Good Hope” (1842): A monumental painting exploring themes of exploration, faith, and human endurance.

    Illustrations for Coleridge’s The Rime of the Ancient Mariner (1837): Dramatic depictions that capture the poem's haunting atmosphere and moral complexities.

    Recurring Motifs: Scott frequently employed recurring motifs – such as light and darkness, water and fire – to convey symbolic meanings within his paintings.

    Legacy and Historical Significance

    David Scott’s artistic career was tragically cut short by illness in 1849 at the age of forty-two. Despite his relatively brief life, he left an indelible mark on Scottish art. He played a crucial role in establishing the Edinburgh School of Art, and his work helped to shape the direction of Romantic painting in Scotland. His emphasis on dramatic storytelling, symbolic language, and vibrant color palettes influenced generations of artists who followed. Today, Scott’s paintings are held in major collections across the UK, testament to their enduring beauty and artistic significance. He remains a vital figure in understanding the evolution of British art during a period of profound social and cultural change.

    Les mer her

    Se mer på nett

    QR-kode som lenker til nedlastingssiden for Nimrod

    wahooart.com/no/art/download/david-scott-nimrod-AQTV58-en/

    Kildehenvisning for dette kunstverket

    MLA
    Scott, David. Nimrod. 1832, https://wahooart.com/no/art/david-scott-nimrod-AQTV58-en/
    APA
    Scott, David (1832). Nimrod [Painting]. https://wahooart.com/no/art/david-scott-nimrod-AQTV58-en/
    Chicago
    David Scott. Nimrod. 1832. https://wahooart.com/no/art/david-scott-nimrod-AQTV58-en/
    Harvard
    Scott, David (1832) Nimrod. Available at: https://wahooart.com/no/art/david-scott-nimrod-AQTV58-en/

    Se nærmere på

    Nimrod — David Scott

    Se nærmere etter

    Svar med egne ord. Det finnes ingen feil svar her – bare svar du kan forklare.

    1. Hva fanger blikket ditt først, og hvorfor?
    2. Hvilke farger eller former skaper stemningen – og hva er den stemningen?
    3. Se tilbake på Cain Degraded (Remorse) (1831), tidligere i denne guiden. Nevn to ting det har til felles med dette verket, og én ting som er annerledes.
    4. David Scott var omtrent 26 da dette ble laget. Hva i verket bærer preg av å være skapt av en kunstner i den fasen?
    5. Hva kan kunstneren ha ønsket at du skulle føle?

    Ditt svar

    Skriv et kort avsnitt om dette kunstverket. Bruk informasjonen fra de tidligere delene av denne guiden og svarene dine ovenfor.

    Spørsmål og svar

    Hvor mettet er fargepaletten i "Nimrod"?

    "Nimrod" av David Scott er gjengitt med en Subtle Color metning.

    Hvilken orientering har "Nimrod" av David Scott?

    "Nimrod" av David Scott er en Portrait komposisjon. Det er lurt å sjekke proporsjonene før du velger trykkstørrelse.

    Hvor intens er fargebruken i "Nimrod" av David Scott?

    "Nimrod" av David Scott har en Balanced fargeintensitet.