De Ouden der Dagen (1794) is the most famous painting by William Blake, held by the British Museum in Londen. Newton and Het Oude Koninkrijk (1794) are the next two works the world knows best. From the 324 works of William Blake in our catalogue, here are the 100 that collectors and museum visitors look at most, with the year, the museum and the story of each.
Ranked by our popularity score, which combines the searches, visits and orders for each work. Updated oktober 2026. Every masterpiece on this page can be ordered as a museum-quality, hand-painted oil reproduction or a fine art print, at the size you choose.
Kom dichterbij om te zien hoe het licht zich binnen deze compositie gedraagt. We kijken in een hemelse bol, een gloeiende gele cirkel die fungeert als een zonachtige achtergrond voor de centrale figuur. Uit deze gouden sfeer komt een oude, gespierde man tevoorschijn in een dynamische, gehurkte houding. Zijn lange, vloeiende witte haar en baard vangen het licht, wat een gevoel van beweging creëert tegen de diepe zwarttinten en donkerbruine…
William Blake’s “Newton,” geschapen in 1795 en verfijnd in 1805, is meer dan een simpele portret van de briljante Isaac Newton. Het is een krachtige, veelzijdige allegorie die de grenzen tussen rede en verbeelding verkent, de kracht van het ontsnappen aan conventies benadrukt en de aard van menselijke perceptie in twijfel trekt. Deze monotype, met zijn intense kleuren en diepe textuur, blijft vandaag de dag kunstenaars en kijkers fascineren, en…
Een Meesterwerk van Visionaire Kunst William Blakes "De Oudste van de Dag" is een diepgaand en meeslepend kunstwerk dat de essentie van de Romantiek en visionaire kunst belichaamt. Dit werk, vervaardigd in 1794, diende als frontispice voor Blakes profetische werk "Europa Een Omening". De titel ontleent zijn oorsprong aan een van de titels van God uit het boek Daniël, wat een prachtige reflectie is van Blakes diepe spirituele en mystieke…
William Blake’s Great Red Dragon and the Woman Clothed with Sun stands as a monumental achievement in Romantic art—a series of watercolour paintings born from Blake’s fervent engagement with biblical prophecy. Created between 1805 and 1810, these canvases weren't merely decorative; they were meticulously crafted to illuminate the Book of Revelation, embodying Blake’s singular vision of spiritual struggle and divine triumph.
A Vision of Cosmic Conflict: William Blake’s “The Great Red Dragon and the Woman Clothed with the Sun” William Blake's 1805 watercolour, *The Great Red Dragon and the Woman Clothed with the Sun*, is a powerful testament to the artist’s unique vision and his place within the Romantic movement. This work isn’t merely an illustration; it’s a vibrant embodiment of spiritual struggle and apocalyptic prophecy drawn directly from the Book…
William Blake, een figuur die voortdurend buiten de conventionele stromingen van zijn tijd viel, blijft een van de meest diepgaand invloedrijke kunstenaars en dichters van de Romantiek. Zijn werk overstijgt loutere representatie; het is een meeslepende reis naar rijken van mystiek, symboliek en diep persoonlijke visioenen. “Satan die triomfeert over Eva”, in 1795 gecreëerd als een pentekening, staat als een krachtig embleem van deze artistieke filosofie – een minutieus vervaardigd…
William Blake's "Elohim Creating Adam," geschilderd in 1795 en nu te vinden in de heiligdommen van de Tate Gallery in Londen, is veel meer dan een biblieke illustratie; het is een diepe reflectie op creatie, de ontluikende potentie van de mensheid en de aard van goddelijke macht. Dit aquarelmeesterwerk overstijgt zijn onderwerp om een raam te worden naar Blake’s intens persoonlijke en visionaire wereldbeeld – een wereld waar spiritualiteit en…
William Blake, a prominent British artist known for his engravings and paintings, created the masterpiece 'Satan Watching the Caresses of Adam and Eve'. This painting is currently housed in the Museum of Fine Arts (Boston, United States) and is an excellent example of Romanticism. At AllPaintingsStore.com, we offer a high-quality reproduction of this painting to add to your art collection.
William Blakes "De Wervelwind van de Geliefden, Francesca da Rimini en Paolo Malatesta", geschilderd tussen 1824 en 1827, is niet louter een weergave van een tragisch liefdesverhaal; het is een visceraal onderzoek naar passie, schuldgevoel en de destructieve kracht van verlangen. Dit monumentale canvas, ondergebracht in de Birmingham Museum and Art Gallery en met een indrukweegmakende afmeting van 374 x 530 cm, dwingt respect af, niet alleen door zijn schaal,…
William Blake, een genie die vaak buiten zijn tijd leek te opereren, schiep met ‘Hecate’ een werk dat niet alleen een afbeelding is, maar een visuele poëzie. Deze kleurlithografie uit 1795, nu bewaard in de National Galleries of Scotland, is meer dan een weergave van de Griekse godin Hecate; het is een intrigerende verkenning van haar complexiteit en de diepten van de menselijke psyche. Blake, een fervent romanticus en spiritueel…
Step closer and observe the way the light seems to emanate from within the central orb. In this work, we encounter a figure of immense, muscular presence, appearing…
Commission a hand-painted copy →
Een Visie van Goddelijke Gloed: Het Verkennen van William Blake's “The Sun at His Eastern Gate” “The Sun at His Eastern Gate,” gecreëerd rond 1820, is een betoverende…
Commission a hand-painted copy →
William Blakes “Songs of Innocence”, gepubliceerd in 1789, staat als een hoeksteen van de Romantische kunst en literatuur – een getuigenis van de unieke gave van de kunstenaar…
Order a reproduction →
Milton’s Mysterious Dream: A Visionary Descent into Paradise Lost William Blake’s “Milton’s Mysterious Dream” (1820) is a captivating watercolor painting that plunges the viewer into the turbulent world…
Bring it home →
William Blake’s 1806 waterverf, *De Grote Rode Draak en de Vrouw gekleed in Zon*, is een krachtig en evocatief werk dat de kernprincipes van Romantiek perfect samenvat en…
Bring it home →
De Resurrection: Een Visioen van Spirituele Ontwaking William Blake’s “De Resurrection” is een diep aangrijpende houtsnede die de kernprincipes van het Romantiek belichaamt – spiritueel verlangen, emotionele intensiteit…
Bring it home →
William Blake's El Gran Dragón Rojo y la Mujer Vestida de Sol (The Great Red Dragon and the Woman Clothed with the Sun) isn’t merely a painting; it’s…
Bring it home →
In the swirling, feverish depths of William Blake’s 1805 masterpiece, The Great Red Dragon and the Beast from the Sea, we are not merely observers of a biblical…
Bring it home →
A Descent into the Subconscious: Blake’s Vision of Dante's Hell This dramatic watercolor painting by William Blake plunges viewers directly into the terrifying landscape of Dante Alighieri’s *Inferno*.…
Order a reproduction →
William Blake’s “The Temptation and Fall of Eve” is not merely an illustration; it's a profound distillation of John Milton’s epic poem, "Paradise Lost," rendered with the intensity…
Commission a hand-painted copy →
Een Portret van Spirituele Strijd: Een Verkenning van William Blakes Nebukadnezar William Blakes "Nebukadnezar", voltooid in 1795, staat als een spookachtig testament voor de diepgaande betrokkenheid van de…
Commission a hand-painted copy →
Geschilderd in 1794, is William Blakes “The Man With Arms Outstretched” veel meer dan een eenvoudige afbeelding van een figuur; het is een rauwe distillatie van de Romantische…
Bring it home →
Betoverend Onderwerp en Mythologische Inspiratie Dit voortreffelijke kunstwerk presenteert een diep symbolische en mythologisch rijke scène, waarin de tijdloze thema's van goddelijke inspiratie, ontwaken en spirituele begeleiding worden…
Commission a hand-painted copy →
Een Reis naar Duisternis en Verlossing: Het Onderzoek naar William Blake’s “De Afdalings van Christus” William Blake’s “De Afdalings van Christus,” geëtst in 1804, is niet alleen een…
Order a reproduction →
In the hauntingly beautiful Dante and Virgil at the Gates of Hell, William Blake invites us to stand upon the precipice of the unknown. This masterful illustration, created…
Commission a hand-painted copy →
William Blake's "Antaeus Setting Down Dante and Virgil in the Last Circle of Hell," painted in 1827, is not merely a depiction of a biblical scene; it’s a…
Bring it home →
Introduction to The Blasphemer and William Blake William Blake, a visionary artist, poet, and printmaker, is widely regarded as one of the most influential figures in the history…
Order a reproduction →
In de verstilde, evocatieve diepten van William Blakes “Los die het graf binnengaat” stuiten we op een scène die de grenzen van loutere illustratie overstijgt om een diepgaande…
Order a reproduction →
The air feels heavy with the weight of an approaching storm as a colossal, muscular dragon dominates the upper reaches of the frame. Its massive, bat-like wings spread…
Commission a hand-painted copy →
The canvas holds a heavy, amber light. Within a dark and nebulous space, muscular figures emerge from streaks of shadow, their forms semi-transparent as if dissolving into the…
Commission a hand-painted copy →
In de verstilde intensiteit van William Blakes meesterwerk uit 1799, Het Laatste Avondmaal, lijken de grenzen tussen het aardse en het eeuwige te vervagen. Dit is niet louter…
Bring it home →
William Blake's "The Ghost of a Flea," painted between 1819 and 1820, is a captivating example of visionary art housed within the prestigious Tate Gallery in London. This…
Commission a hand-painted copy →
, een Engelse dichter, schilder en beeldhouwer, wordt algemeen beschouwd als één van de meest invloedrijke figuren in zowel de poëzie als de kunstgeschiedenis. Zijn unieke kunststijl combineerde…
Bring it home →
William Blake's The Sun in His Wrath stands as a cornerstone of Romanticism—a movement that prioritized emotion, imagination, and individual experience above rational observation.
Commission a hand-painted copy →
In de diepe lagen van William Blakes meesterwerk uit 1825, Satan voor de troon van God, worden we uitgenodigd in een rijk waar de grenzen tussen het fysieke…
Order a reproduction →
A Descent into Torment: William Blake’s ‘Inferno, Canto VII’ William Blake's powerful depiction of *Inferno, Canto VII, 110-127* transports viewers directly into the heart of Dante Alighieri’s harrowing…
Bring it home →
Angels Ministering to Christ William Blake's "Angels Ministering to Christ" is a captivating and symbolic painting that showcases the artist’s unique style and deep understanding of Christian theology.…
Order a reproduction →
William Blake's "Elisha in the Chamber on the Wall," painted in 1820, isn’t merely a depiction of a biblical scene; it’s an immersive journey into the artist’s profoundly…
Order a reproduction →
Blake’s depiction of Newton is not a traditional portrait but rather an allegorical representation. The figure of Newton is shown sitting on a rock, his back turned to…
Order a reproduction →
“De engel die aan Zacharias verschijnt,” geschilderd door William Blake in 1800, is niet louter een weergave van een bijbelse scène; het is een onderdompeling in een rijk…
Commission a hand-painted copy →
The Wandering Moon William Blake's The Wandering Moon is a captivating watercolour painting that embodies the essence of Romanticism. Created in 1820, this piece showcases Blake's unique style…
Bring it home →
Een Visie van Lijden en Goddelijke Aanwezigheid: William Blake's ‘Christus aan het Kruis de Derde Uur’ William Blake's aquarel uit 1803, *Christus aan het Kruis de Derde Uur*,…
Order a reproduction →
Introduction to William Blake William Blake, an English poet, painter, and printmaker, is widely regarded as one of the most influential figures in the history of both poetry…
Bring it home →
To stand before William Blake's depiction of Dante and Virgil ante el ángel guardián de la puerta del purgatorio is to confront the very threshold of the soul.…
Bring it home →
William Blake’s “Illustration to Milton’s Comus,” created between 1816 and 1820, isn’t merely a depiction of John Milton’s epic poem; it’s a profound meditation on morality, rebellion, and…
Commission a hand-painted copy →
William Blake: A Visionary Ahead of His Time William Blake (1757-1827) stands apart from his contemporaries as a figure whose artistic genius blossomed posthumously, securing him a revered…
Commission a hand-painted copy →
In the heart of the Romantic era, William Blake captured a moment of profound spiritual turbulence in his 1808 masterpiece, The Casting of the Rebel Angels into Hell.…
Order a reproduction →
In this graphite pencil rendering, we find ourselves drawn into a moment of profound quietude. A solitary woman reclines within the frame, her figure positioned diagonally to create…
Commission a hand-painted copy →
A Vision of Judgment: William Blake’s “The Parable of the Wise and Foolish Virgins” “The Ghost of Truth,” as this engraving is often referred to, is a powerful…
Order a reproduction →
The air feels heavy with a quiet, urgent longing as three men stand caught in a moment of profound searching. They reach upward, their hands outstretched toward the…
Order a reproduction →
In his 1786 masterpiece, Oberon, Titania and Puck with Fairies Dancing, William Blake invites the viewer into a realm where the boundaries between the physical and the spiritual…
Order a reproduction →
Dit monumentale werk, in 1808 gecreëerd door de visionaire Britse kunstenaar William Blake, is een krachtige verkenning van spirituele strijd, sterfelijkheid en uiteindelijke verlossing. Met een indrukwekkende afmeting…
Commission a hand-painted copy →
De Maagd Maria houdt het Christuskind op haar schoot, haar handen opgeheven in een orans-gebaar van gebed. Deze compositie volgt een hiëratische, piramidale structuur die de focus richt…
Bring it home →
“Job en zijn Familie Teruggebracht tot Wohlstand,” geschilderd door William Blake in 1825, is meer dan slechts een biblieke scène; het is een diepe reflectie op geloof, lijden…
Commission a hand-painted copy →
In the profound depths of William Blake’s 1826 masterpiece, Satan Smiting Job with Boils, viewers are not merely observing a biblical scene but are thrust into a visceral,…
Bring it home →
William Blake's "Glad Day," often referred to as "The Dance of Albion," is a captivating artwork that embodies the spirit of Romanticism and showcases Blake’s unique blend of…
Bring it home →
Het verhaal van Kain en Abel wordt ook beschreven op Wikipedia, Wikipedia, wat verdere context en achtergrondinformatie biedt over het Bijbelse relaas dat de inspiratie vormde voor het…
Commission a hand-painted copy →
We are looking at Job´s evil dreams 2, a monochrome etching created by William Blake. This specific piece was meticulously crafted around 1816. It represents a significant moment…
Order a reproduction →
William Blake’s “Untitled 10” isn't merely a sketch; it’s a portal into the spiritual landscape of late medieval England. This monochrome masterpiece captures a scene brimming with religious…
Bring it home →
A Descent into Torment: William Blake’s *Virgilio arrojando a Felipe Argenti de la barca de Flegias* This dramatic work by William Blake plunges the viewer directly into the…
Order a reproduction →
William Blake's "The Fall of Satan" is not merely a depiction of the biblical narrative; it’s a profound and unsettling exploration of human fallibility, divine judgment, and the…
Commission a hand-painted copy →
Introductie tot William Blake en de Romantiek William Blake, een visionair kunstenaar en dichter, wordt algemeen beschouwd als een van de meest invloedrijke figuren binnen de Romantiek. Geboren…
Bring it home →
In the profound depths of William Blake’s Last Judgement, viewers are not merely observing a biblical scene but are instead thrust into a visceral, spiritual confrontation. Executed in…
Bring it home →
A Vision of Paradise Lost: Blake’s Dramatic Interpretation William Blake's "Illustration to Milton’s *Paradise Lost*," created in 1807, is not merely a depiction of biblical narrative; it’s a…
Order a reproduction →
William Blake's “Dante Tropieza con Bocca degli Abbati,” etched in monochrome around 1826-7, stands as a monumental testament to Romantic fervor and the enduring power of Dante Alighieri’s…
Bring it home →
A Descent into Despair: William Blake’s ‘Ugolino Tells His Cruel History’ This haunting watercolor by the visionary artist William Blake (1757-1827) plunges us directly into one of the…
Bring it home →
A Visionary’s Embrace: William Blake's Dante and Virgil Embarking on Their Journey William Blake, born in London on November 28, 1757, stands as an enigmatic figure within the…
Order a reproduction →
A Visionary Confrontation: Decoding William Blake’s “Behemoth and Leviathan” William Blake (1757-1827), a titan of Romanticism, wasn't fully appreciated during his lifetime. Today, he stands as a pivotal…
Order a reproduction →
A Dramatic Encounter with Divine Justice William Blake’s “Job and His Family” stands as a monumental achievement in Romantic engraving, capturing the profound spiritual struggle at the heart…
Order a reproduction →
A Celestial Record Keeper: Unveiling William Blake’s ‘El Ángel que conserva el gran libro de los actos buenos y los malos’ This captivating colored pencil drawing by the…
Commission a hand-painted copy →
William Blake’s Visionary Masterpiece William Blake, a figure perpetually out of step with his time, yet destined to become one of the most celebrated artists and poets of…
Order a reproduction →
William Blake’s “Job’s Despair” stands as a cornerstone of Romantic art, encapsulating the era's preoccupation with profound emotion and spiritual questioning. Executed in black and white etching on…
Order a reproduction →
A Vision of Damnation: William Blake’s *The Hypocrites with Caiaphas* Delving into Dante's Inferno: This powerful engraving by the visionary artist William Blake transports us to the harrowing…
Commission a hand-painted copy →
The Book of Job: When the Morning Stars Sang Together William Blake’s “The Book of Job: When the Morning Stars Sang Together” stands as a monumental achievement in…
Order a reproduction →
William Blake’s “Job’s Sons and Daughters Destroyed,” a monumental black-and-white lithograph, isn’t merely a depiction of biblical catastrophe; it’s a visceral plunge into the heart of human suffering…
Commission a hand-painted copy →
In the quiet, shadowed corridors of art history, few works possess the raw, spiritual electricity found in William Blake’s Satan Going Forth from the Presence of the Lord.…
Commission a hand-painted copy →
“Job's kwade dromen 1” is een treffend voorbeeld van de kenmerkende Romantische stijl van Blake. De compositie is dynamisch en chaotisch, een kolkende massa van figuren die worden…
Order a reproduction →
William Blake's "Untitled 11," a monochrome drawing executed with charcoal or graphite, isn’t merely a depiction of figures; it’s an immersion into the heart of human experience –…
Commission a hand-painted copy →
William Blake's “Untitled 14,” a striking black and white etching, stands as a testament to the Romantic spirit—a fervent embrace of imagination and emotion over rational observation. Executed…
Bring it home →
A Descent into Dante’s Inferno: William Blake's “La serpiente de seis pies ataca a Agnelo dei Brunelleschi” This striking monochrome engraving by William Blake plunges the viewer directly…
Commission a hand-painted copy →
In the profound and often turbulent landscape of William Blake’s imagination, few figures command the screen with as much primal authority as The giant Nimrod. This evocative work…
Bring it home →
The Sea of Time and Space (Vision of the Circle of the Life of Man) is a work by the London-born artist William Blake (1757–1827). Composed in 1821,…
Order a reproduction →
William Blake's "San Pedro appears to Dante and Beatrice" isn’t merely a watercolor illustration; it’s a portal into the visionary realm of the Romantic imagination. Completed in 1824-27,…
Commission a hand-painted copy →
William Blake’s monochrome engraving, “Wilson Lowry,” is more than just a portrait; it's a meticulously crafted study of human form and the power of line. Created around 1825,…
Bring it home →
William Blake's "A Sunshine Holiday," painted in 1820, isn’t merely a depiction of a joyful gathering; it’s a shimmering portal into the artist’s intensely personal and profoundly symbolic…
Commission a hand-painted copy →
Untitled 13: A Fragment of Blake’s Visionary Landscape The artwork presents a striking black and white etching or engraving depicting a reclining figure—a solitary presence amidst an expansive,…
Bring it home →
William Blake’s “Satan Before the Throne of God,” created in 1825, is not merely a depiction of biblical drama; it’s a profound exploration of faith, doubt, and the…
Order a reproduction →
William Blake’s engraving, “David Hartley,” stands as a testament to the Romantic preoccupation with intellect and moral contemplation—a striking visual representation of a pivotal figure in British scientific…
Commission a hand-painted copy →
In the hauntingly beautiful masterpiece "Agnelo dei Brunelleschi metamorfoseado por la serpiente," we are invited into the feverish, visionary world of William Blake. This work serves as a…
Bring it home →
La Ascensión al purgatorio: A Visionary Encounter with Dante William Blake’s “La Ascensión al purgatorio” isn't merely a depiction of figures climbing a cliff; it’s an embodiment of…
Order a reproduction →
William Blake's “Satan Smiting Job with Boils” is not merely a depiction of a biblical scene; it’s a visceral plunge into the heart of human suffering, a stark…
Bring it home →
William Blake's "La ciudad de Dite y el Ángel atravesando la Laguna Estigia" stands as a testament to Romantic imagination—a stark black and white print that transcends mere…
Commission a hand-painted copy →
Mirth: A Symphony of Flight and Divine Presence William Blake’s “Mirth” transcends mere depiction; it embodies a profound exploration of spiritual aspiration and the boundless potential for human…
Order a reproduction →
An Allegory of the Spiritual Condition of Man presents a vertically oriented arrangement of figures within a celestial realm. The composition follows a symmetrical structure centered on an…
Order a reproduction →
The composition centers on a luminous figure, modeled after the Apollo Belvedere, exerting control over a massive, serpentine sea creature known as Leviathan. This central figure, representing the…
Order a reproduction →The four subjects that return most often among these masterpieces, with the finest example of each.
The 8 museums that hold the most of the paintings on this page.
| Museum | City | Works by William Blake | Paintings from this list |
|---|---|---|---|
 Tate Gallery |
Londen | 6 | Elohim Creëert Adam, Nebukadnezar, Job and his Daughters |
 Yale Center for British Art |
New Haven | 7 | De Afdalingsweg van Christus, Los die het graf binnengaat, Maagd en Kind |
 Museum of Fine Arts |
Boston | 5 | Satan Watching the Caresses of Adam and Eve, Adam en Eva slapend, Christ als de Verlosser van de Mens |
 National Gallery of Art |
Washington | 4 | The Great Red Dragon and the Woman Clothed with Sun, Het Laatste Avondmaal |
 Metropolitan Museum of Art |
New York | 2 | Liederen van Onschuld (Titelpagina), De engel die aan Zacharias verschijnt |
 Brooklyn Museum |
Brooklyn | 2 | The Great Red Dragon and the Woman Clothed with the Sun (Rev. 12: 1-4), The number of the beast is 666 |
 Fitzwilliam Museum |
6 | An Allegory of the Spiritual Condition of Man | |
 British Museum |
Londen | 3 | De Ouden der Dagen |
In his 1786 masterpiece, Oberon, Titania and Puck with Fairies Dancing, William Blake invites the viewer into a realm where the boundaries between the physical and the spiritual…
Kom dichterbij om te zien hoe het licht zich binnen deze compositie gedraagt. We kijken in een hemelse bol, een gloeiende gele cirkel die fungeert als een zonachtige…
A Vision of Cosmic Conflict: William Blake’s “The Great Red Dragon and the Woman Clothed with the Sun” William Blake's 1805 watercolour, *The Great Red Dragon and the…
The air feels heavy with a quiet, urgent longing as three men stand caught in a moment of profound searching. They reach upward, their hands outstretched toward the…
William Blakes "De Wervelwind van de Geliefden, Francesca da Rimini en Paolo Malatesta", geschilderd tussen 1824 en 1827, is niet louter een weergave van een tragisch liefdesverhaal; het…
De Ouden der Dagen (1794), British Museum, Londen. Next come Newton and Het Oude Koninkrijk (1794).
37 years old: De Ouden der Dagen dates from 1794 and William Blake was born in 1757.
De Ouden der Dagen, Newton, Het Oude Koninkrijk, The Great Red Dragon and the Woman Clothed with Sun, De Grote Draak en de vrouw gekleed in het zonlicht, Satan die triomfeert over Eva, Elohim Creëert Adam, Satan Watching the Caresses of Adam and Eve, De Wervelwind van de Geliefden, Francesca da Rimini en Paolo Malatesta and Hecate. The ranking above gives the year and the museum of each.
Our catalogue lists 324 works by William Blake, dated from 1786 to 1827.
Most of them are in Tate Gallery (Londen), Yale Center for British Art (New Haven) and Museum of Fine Arts (Boston). The table above lists the museums one by one.
In 1820s: 20 of the 100 works on this page date from then, among them De Wervelwind van de Geliefden, Francesca da Rimini en Paolo Malatesta.
The earliest on this page is Oberon, Titania and Puck with Fairies Dancing (1786), the latest The Ancient of Days (1827).
Mythology (18), Suffering (9) and Spirituality (8), among the 100 works on this page.
Acrylic On Canvas: 31 of the 100 works on this page.
Romantiek, as the paintings on this page show.
Elohim Creëert Adam, Nebukadnezar and Job and his Daughters are among the 5 works on this page held by the Tate Gallery, Londen.
Yes. Every painting on this page can be ordered as a museum-quality, hand-painted oil reproduction or a fine art print, in the size you choose, from the painting's own page.
William Blake werd geboren op 28 november 1757 in Londen, Engeland. Hij groeide op in een huishouden boven de zijden- en linnenwinkel van zijn vader aan Broad Street 28. Zijn ouders, James Blake en Catherine Wright Armitage Blake, boden hem een stabiele omgeving tijdens een periode van enorme sociale verandering in de stad. Hoewel zijn opvoeding werd gekenmerkt door de bescheiden middelen van een ambachtelijk gezin, werden zijn vroege jaren gedefinieerd door een unieke, intense verbeeldingskracht. Deze uitte zich vaak in visioenen, zoals het zien van engelen in de takken van een boom tijdens wandelingen in zijn kindertijd.
Zijn formele training begon op tienjarige leeftijd, toen hij werd ingeschreven op de tekenacademie van Henry Pars. Deze vroege instructie legde de technische basis voor een carrière die uiteindelijk veel verder zou reiken dan eenvoudige schetsen. Op dertienjarige leeftijd leidde de noodzaak van praktisch werk hem naar een zevenjarige leertijd bij de graveur James Basire. Deze periode was essentieel voor zijn ontwikkeling, omdat het hem introduceerde in de rigoureuze mechanica van de prentkunst en de fysieke eigenschappen van metaal en zuur.
Tijdens zijn leertijd bracht Blake veel tijd door met het schetsen van de graven in Westminster Abbey. De gotische architectuur en de verweerde steen van deze monumenten lieten een blijvende indruk achter op zijn esthetische gevoel. Deze studies stelden hem in staat om de vormen uit het verleden te internaliseren, die hij later via zijn eigen, unieke lens zou herinterpreteren. Zijn opleiding was niet louter een streven naar vakmanschap, maar een diepe onderdompeling in de visuele taal van geschiedenis en structuur.
Het creatieve proces van William Blake werd gedreven door een rusteloze drang om het geschreven woord te versmelten met het visuele beeld. Hij ging veel verder dan de standaard commerciële gravures van zijn tijd door een unieke methode van diepdruk te ontwikkelen voor zijn geïllumineerde boeken. Deze techniek, bekend als reliëfetsen, hield in dat hij een zuurbestendige vernis op koperplaten aanbracht, waardoor hij zowel tekst als illustratie in één enkele, geïntegreerde vorm kon etsen. Deze methode was niet louter een technische keuze, maar een spirituele; hij beweerde dat dit proces aan hem was geopenbaard via een visionaire ervaring na de dood van zijn broer, Robert. Samen met zijn echtgenote Catherine, die hem hielp bij het drukken en inkleuren, beheerde hij de gehele productie, van de eerste etsing tot het uiteindelijke inbinden van de boeken.
Zijn esthetiek was een bewuste breuk met de rigide regels van zijn tijdgenoten. Hij verwierp het traditionele gebruik van lineair perspectief, dat streefde naar een nabootsing van de fysieke wereld, en koos in plaats daarvan voor een meer emotionele en symbolische weergave van de ruimte. Deze vervlakking van het visuele veld stelde hem in staat om de interne logica van zijn visioenen prioriteit te geven boven de beperkingen van het naturalisme. Om deze visioenen tot leven te wekken, maakte hij veelvuldig gebruik van aquarel en tempera, waarbij hij de kleur met de hand op de gedrukte vellen aanbracht om een specifieke, persoonlijke textuur te verkrijgen. Zijn werk was een inspanning van zowel hand als geest, vaak vervaardigd in de stilte van zijn woning in Londen.
De vroege fase van zijn carrière begon met de publicatie van Poetical Sketches in 1783. Deze eerste verzameling verzen werd gevolgd door zijn meest erkende lyrische meesterwerken: Songs of Innocence in 1789 en Songs of Experience in 1794. Deze werken introduceerden een terugkerende spanning in zijn schrijven, waarbij hij de scherpe contrasten verkende tussen de onbevlekte staat van de kindertijd en de corruptie van de volwassen realiteit. Tussen 1790 en 1793 creëerde hij The Marriage of Heaven and Hell, een provocerend werk dat door middel van zowel proza als vers de gevestigde morele en religieuze doctrines uitdaagde.
Zijn betrokkenheid bij de politieke turbulentie van zijn tijd vond een krachtige expressie in zijn profetische boeken. Hij produceerde America, a Prophecy in 1793 en Europe, a Prophecy in 1794, werken die de revolutionaire geest van die tijd weerspiegelden. Deze publicaties waren niet louter teksten, maar geïntegreerde visioenen waarin de geëtste afbeelding en het geschreven woord als één enkel wezen functioneerden. Zijn latere jaren werden gekenmerkt door expansieve, complexe projecten die jarenlange, onvermoeibare toewijding vereisten.
In de laatste levensfase ontwikkelde hij monumentale, ingewikkelde cycli. Hij werkte aan de Milton-serie tussen 1804 en 1808, en zijn laatste grote onderneming, Jerusalem, bezighield hem van 1804 tot 1820. Deze werken vormen het hoogtepunt van zijn levenslange poging om een eigen, private mythologie te construeren; een universum dat streefde naar de verzoening van de menselijke geest met het goddelijke, vertaald door een diep persoonlijk en symbolisch idioom.
De financiële realiteit van het leven van William Blake was vaak een voortdurende strijd om stabiliteit. Gedurende een groot deel van zijn carrière verdiende hij zijn brood als een rondtrekkende graveur, waarbij hij commercieel werk aannam om in zijn levensonderhoud te voorzien. Rond 1784 probeerde hij een meer permanente professionele basis te leggen door samen met James Parker, een vriend en voormalige leerling, een drukkerij op te richten. Dit onderneming bood hem echter niet de blijvende zekerheid die hij zo hard nodig had. In plaats daarvan was zijn levensonderhoud vaak afhankelijk van de constante steun van een handvol toegewijde beschermheren, waarvan Thomas Butts de meest prominente was; zijn mecenaat bood een vitale levenslijn voor de meer persoonlijke en spirituele zoektochten van de kunstenaar.
Zijn professionele horizon verschoof naarmate zijn omstandigheden veranderden. Tussen 1800 en 1803 verhuisde Blake naar het kustplaatsje Felpham. Tijdens deze periode leefde en werkte hij onder de bescherming van William Hayley. Deze tijd in Felpham bood een tijdelijke adempauze van de stedelijke druk van Londen, waardoor hij zich kon concentreren op zijn complexe en uitgestilde series werken. Zelfs terwijl hij navigeerde tussen de eisen van diverse opdrachten, bleef zijn werk diep geworteld in de specifieke behoeften van degenen die zijn visie ondersteunden. Hij balanceerde voortdurend tussen de praktische vereisten van het graveren voor anderen en het private, bijna heilige werk aan zijn eigen geïllumineerde drukken.
Gedurende zijn leven werd de visie van William Blake vaak begrepen door een sluier van onbegrip; zijn werk werd regelmatig afgedaan als het product van een excentrieke of instabiele geest. Hij leidde een leven van relatieve onbekendheid en worstelde vaak voor financiële stabiliteit terwijl hij als graveur werkte. Toch waren het juist die eigenschappen die hem in de vroege negentiende eeuw aan de zijlijn plaatsten, die uiteindelijk zijn plek veiligstelden als een cruciale figuur binnen de Romantiek. Zijn onverzettelijke geloof in de superioriteit van de verbeelding boven de beperkingen van de rede bood een blauwdruk voor degenen die later de breuk met traditionele academische structuren zouden zoeken.
De impact van zijn unieke stijl reikte uiteindelijk veel verder dan zijn directe kring. De Prerafaëlieten omarmden hem als een verwante geest, aangezien zij een gemeenschappelijke grond vonden in zijn verwerping van neoclassicistische conventies. Naarmate de decennia verstreken, stroomde zijn invloed door de symbolistische en modernistische bewegingen heen, waar hij resonantie vond in hun gedeelde interesse in subjectieve ervaring en spirituele diepgang. Hij illustreerde niet louter gedichten; hij construeerde een persoonlijke mythologie die tot op de dag van vandaag een bron van inspiratie vormt voor dichters, schilders en denkers in diverse disciplines.
De fysieke overblijfselen van de visioenen van William Blake zijn verspreid over verschillende vooraanstaande instellingen, wat de wereldwijde reikwijdte van zijn invloed weerspiegelt. In Londen herbergt de Tate Gallery zes van zijn werken, waaronder de betekenisvolle voorstelling van Isaac Newton uit 1795. Deze collectie biedt een diepgaand inzicht in de technische precisie die hij toepaste op zijn gravures en de wijze waarop hij complexe spirituele concepten vertaalde naar een visuele vorm.
Aan de andere kant van de Atlantische Oceaan is zijn aanwezigheid voelbaar in diverse prominente Amerikaanse collecties. Het Yale Center for British Art in New Haven beheert vier werken, zoals de prent uit 1804 van Los Entering the Grave. Ondertussen bezit het Museum of Fine Arts in Boston eveneens vier stukken, waaronder zijn studie uit 1808 van Adam and Eve Sleeping. Deze collecties maken een vergelijkende studie mogelijk van zijn ontwikkeling van een commercieel graveur naar een schepper van onafhankelijke, geïllumineerde volumes.
Zijn invloed reikt zelfs tot in het zuidelijk halfrond. De National Gallery of Victoria in Melbourne bevat één werk, een stuk uit 1827 met de titel Antaeus setting down Dante and Virgil in the last circle of hell. Deze enkele aanwezigheid in Australië onderstreept de blijvende internationale belangstelling voor zijn eigenzinnige, diep persoonlijke mythologie.
