The Mill Valley, Karekare Bay (1899) is het beroemdste schilderij van Frank Wright, in de collectie van het Auckland Art Gallery Toi o Tāmaki in Auckland. The Close of day (1909) en Morning after rain (1912) zijn de volgende twee werken die de wereld het beste kent. Van de 5 werken van Frank Wright in onze catalogus zijn dit de 5 meest bekeken werken door verzamelaars en museumbezoekers, inclusief het jaar, het museum en het verhaal achter elk werk.
Gerangschikt op basis van onze populariteitsscore, die de zoekopdrachten, bezoeken en bestellingen voor elk werk combineert. Bijgewerkt in november 2026. Elk meesterwerk op deze pagina kan worden besteld als een handgeschilderde olieverfreproductie van museumkwaliteit of als een fine art print, in de door u gekozen afmeting.
De 2 musea met de meeste schilderijen op deze pagina.
| Museum | Stad | Werken van Frank Wright | Schilderijen uit deze lijst |
|---|---|---|---|
| Auckland | 4 | The Mill Valley, Karekare Bay, The Close of day, Morning after rain | |
| 1 | Waitakeres |
The Mill Valley, Karekare Bay (1899), Auckland Art Gallery Toi o Tāmaki, Auckland. Daarna volgen The Close of day (1909) en Morning after rain (1912).
39 jaar oud: The Mill Valley, Karekare Bay dateert uit 1899 en Frank Wright werd geboren in 1860.
Onze catalogus bevat 5 werken van Frank Wright, gedateerd van 1899 tot 1912.
De meeste bevinden zich in Auckland Art Gallery Toi o Tāmaki (Auckland) en Te Whare O Rehua Sarjeant Gallery. De bovenstaande tabel somt de musea één voor één op.
In 1910s: 2 van de 5 werken op deze pagina dateren uit die periode, waaronder Morning after rain.
De oudste op deze pagina is The Mill Valley, Karekare Bay (1899), de nieuwste Morning after rain (1912).
The Mill Valley, Karekare Bay, The Close of day en Morning after rain behoren tot de 4 werken op deze pagina die in het Auckland Art Gallery Toi o Tāmaki, Auckland worden bewaard.
Ja. Elk schilderij op deze pagina kan worden besteld als een handgeschilderde olieverfreproductie van museumkwaliteit of als een fine art print, in de door u gekozen afmeting, via de eigen pagina van het schilderij.
Frank Wright remains a figure of significant interest for collectors tracking the turn-of-the-century landscape of New Zealand. While his reputation was long confined to the Auckland region, his technical proficiency distinguishes him from his contemporaries. He was a professional painter who operated with a level of discipline that set him apart from more popular, less structured artists of his era. His work provides a direct visual record of the New Zealand landscape and its inhabitants during a transformative period.
The market has recently begun to recognize the true value of his output. For years, his works lagged behind others in price, but recent auction results have corrected this oversight. His ability to capture specific locales, from the waters of Whangarei Harbour to the estuaries of Tamaki, demonstrates a focused commitment to the geography of his surroundings.
Wright’s practice was defined by a clear, observational approach to his subjects. He worked across various media, showing a particular aptitude for both oil on canvas and watercolour. His compositions often centered on the intersection of land and water, capturing the specific light and atmosphere of the New Zealand coast.
His repertoire includes several notable subjects and formats:
The significance of Wright’s work is cemented by his inclusion in major regional exhibitions. A joint exhibition arranged by the Auckland City Art Gallery in 1953 confirmed his place in the local canon. He was part of a final generation of painters who defined the aesthetic of the turn of the century in New Zealand. His paintings are no longer merely regional curiosities; they are essential components for understanding the development of New Zealand's early art market.