Papier

Gids voor studentenkunst

Owen Wynne

Naam Groep Datum

William Parry, Owen Wynne (1780), Llyfrgell Genedlaethol Cymru / The National Library of Wales. Publiek domein Bekijk dit doek onder bewegend licht: de tekening, de ware kleur onder de vernis, het pure pigment

Kerngegevens

Kunstenaar
William Parry wahooart.com/nl/artists/william-parry/
Levensdata kunstenaar
1743 – 1791
Geschilderd
1780
Afmetingen origineel werk
77 x 63 cm
Gehouden in
Llyfrgell Genedlaethol Cymru / The National Library of Wales wahooart.com/nl/museums/llyfrgell-genedlaethol-cymru-the-national-library-of-wales-aberystwyth_nl/

In context

Owen Wynne — William Parry

Wat zijn de afmetingen?

Het origineel heeft de afmetingen 77 × 63 cm (hoogte × breedte), hier afgebeeld naast een volwassene van gemiddelde lengte.

Wanneer is dit geschilderd?

  1. 1740
  2. 1750
  3. 1760
  4. 1770
  5. 1780
  6. 1790

Bovenste rij: de jaren. Onderste rij: de leeftijd van de kunstenaar aan het begin en het einde van elke periode — 0 bij de geboorte, 48 bij het overlijden.

Geschilderd toen de kunstenaar 37 jaar oud was. De kunstenaar werd 48 jaar oud. 3 van de 7 gedateerde werken van deze kunstenaar in onze catalogus zijn eerder gemaakt.

Shaded: het leven van William Parry (1743–1791) ▲ dit werk, 1780 elk gedateerd schilderij, decennium voor decennium

Vergelijk met

Kies een van de bovenstaande werken: noem twee overeenkomsten met dit werk en één verschil.

Meer werken om naast dit werk te plaatsen: wahooart.com/nl/art/similar/william-parry-owen-wynne-AS7VSD-en/

Kleuren

Gemeten op basis van de afbeelding

    Hoofdkleur

    Rosy Brown #d1a071

    Gecatalogiseerd palet

    • #D1A071
    • #19140D
    • #362214
    • #966C4A

    Deze kleuren binnen het volledige palet van de kunstenaar Zoek andere schilderijen op kleur

    Palet
    Earthy De dominante kleurfamilie in de afbeelding.
    Naam hoofdkleur
    Rosy Brown
    Intensiteit
    Monochromatic De mate van verzadiging en variatie in de kleuren, variërend van een enkele ingetogen tint tot vele heldere kleuren.
    Contrast
    Gentle De mate waarin de kleuren in helderheid en verzadiging variëren over het gehele kunstwerk.
    Harmonie
    Strong Color Unity De mate waarin de kleuren samensmelten, van contrasterend tot volledig harmonieus.
    Helderheid
    Deep_shadow Hoe licht of donker het beeld in zijn geheel oogt, van diepe schaduw tot helder hoogtepunt.
    Verzadiging
    Muted Hoe puur en krachtig de kleuren zijn, van bijna grijs tot volledig levendig.

    Waar ter wereld wordt naar dit schilderij gekeken?

    • minder dan 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% en meer
    Dit schilderij alleen heeft te weinig geregistreerde bezoekers om in kaart te brengen, dus de plaat toont elk werk van William Parry over de afgelopen twaalf maanden — in totaal 2 landen. Bron van deze cijfers

    De tien belangrijkste landen

    1. 1 China 75,0%300 visits
    2. 2 Hongkong 25,0%100 visits

    Zoek de drie donkerste landen op de kaart. Bevindt het museum waar dit schilderij wordt bewaard zich in een van deze landen? Noteer één reden waarom mensen van ver zouden kunnen komen om het te bekijken.

    De 3 meest bekeken werken van William Parry

    1. 1 Owen Wynne, 1780 dit schilderij 50,0%200 visits
    2. 2 The Blind Harpist, John Parry (1710 –1782), 1770 25,0%100 visits
    3. 3 Robert Howell Vaughan, Aged c.60, 1784 25,0%100 visits

    Samen maken deze werken 100,0% uit van alle aandacht die de schilderijen van deze kunstenaar in de afgelopen twaalf maanden hebben gekregen. De catalogus bevat 7 werken van deze kunstenaar, waarvan 3 minstens één keer zijn bekeken. This painting ranks 1 of them, with 50,0% of that attention (200 visits). Hetzelfde geldt voor elke maand

    Staven meten aandacht, niet kwaliteit. Kies het werk bovenaan en dit werk: noem één ding dat een schilderij beroemd zou kunnen maken, los van hoe goed het geschilderd is.

    Kunstenaar en museum

    Kunstenaar

    William Parry

    The Legacy of William Parry: A Portrait of Georgian Elegance

    In the vibrant tapestry of eighteenth-century Welsh culture, few figures embody the era's intersection of musical heritage and artistic ambition as gracefully as William Parry. Born in 1743 into a lineage defined by rhythmic precision and cultural service, Parry’s early life was shaped by the melodic influence of his father, John Parry, a renowned blind harpist who served the prestigious household of Sir Watkin Williams-Wynn III. This upbringing within the halls of significant patronage provided more than just a musical backdrop; it instilled in the young artist an innate understanding of the craftsmanship and social grace required to navigate the highest echelons of Georgian society. His journey from the intimate settings of Welsh musical tradition to the grand stages of European neoclassicism remains one of the most compelling narratives of his era.

    Parry’s formal artistic evolution was marked by a pursuit of technical perfection, leading him to the esteemed William Shipley's Drawing Academy. It was here that he encountered the transformative influence of Joshua Reynolds, the titan of British portraiture. Under Reynolds’s tutelage, Parry did not merely learn the mechanics of oil on canvas; he absorbed the very soul of the neoclassical movement. This mentorship equipped him with a sophisticated command over light, shadow, and the dignified poise that would become his hallmark. The guidance of Reynolds allowed Parry to bridge the gap between local talent and international excellence, setting the stage for an artistic career defined by intellectual depth and stylistic rigor.

    The Grand Tour and the Mastery of Tradition

    The true flowering of Parry’s genius occurred through the profound influence of Sir Watkin Williams-Wynn IV. Upon inheriting a considerable estate, Parry found himself under the wing of a patron whose devotion to the arts was unparalleled. This relationship facilitated Parry’s participation in the Grand Tour, an essential rite of passage for the enlightened artist of the age. Traveling through the sun-drenched landscapes of Italy, Parry engaged in a profound dialogue with the masters of antiquity. He spent countless hours meticulously copying the works of Raphael and Correggio, treating these reproductions not as mere mimicry, but as sacred exercises in stylistic emulation. Through this process, he internalized the balance of grace and anatomical precision that defined the Renaissance, bringing a touch of Italianate splendor back to the Welsh landscape.

    His technical prowess was matched by his ability to document the scientific and colonial explorations of his time. One of his most significant historical contributions lies in his collaborative portraiture, specifically his work documenting the figures of the Enlightenment. His 1776 portrait of Sir Joseph Banks and Dr. Daniel Solander stands as a testament to his ability to capture not just likeness, but the gravity of historical moment. In these works, Parry successfully merged the elegance of portraiture with the burgeoning spirit of scientific discovery, immortalizing the faces behind some of the most important botanical and geographical expeditions of the eighteenth century.

    A Lasting Impression on Welsh Portraiture

    As his reputation solidified among the Welsh gentry, Parry became the preferred chronicler of their elegance and sophistication. His portraits served as more than mere likenesses; they were social documents that captured the prestige and identity of the era's most influential families. Whether depicting the landed elite or participating in collaborative historical projects, his work remained anchored in a commitment to excellence that honored both his classical training and his cultural roots.

    The significance of William Parry’s oeuvre can be summarized through several key pillars of his career:

    Technical Lineage: His direct connection to the Royal Academy style via Joshua Reynolds.

    Cultural Synthesis: The unique blending of Welsh heritage with the sophisticated aesthetics of the Italian Grand Tour.

    Historical Documentation: His role in capturing the likenesses of pivotal scientific figures like Sir Joseph Banks.

    Artistic Devotion: A lifelong commitment to the study and emulation of Renaissance masters such as Raphael.

    Though his life was relatively brief, ending in 1791, the impact of William Parry continues to resonate. He remains a vital link in the history of British art, representing a period where the boundaries between music, science, and painting were fluid, and where the pursuit of beauty was inextricably linked to the pursuit of knowledge.

    Museum

    Llyfrgell Genedlaethol Cymru / The National Library of Wales

    Te zien in Aberystwyth, United Kingdom

    Een Bastion van de Welshe Identiteit

    Gelegen in het charmante universiteitsstadje Aberystwyth, met uitzicht op de adembenemende uitgestrektheid van Cardigan Bay, staat een monument dat niet slechts getuigt van literatuur en kunst, maar van de ziel zelf van Wales.

    Llyfrgell Genedlaethol Cymru / The National Library of Wales

    is veel meer dan slechts een bewaarplaats voor boeken; het is een levend, bruisend archief dat zich wijdt aan het behoud en de viering van het rijke weefsel van de Welshe cultuur, geschiedenis en taal. Opgericht bij Koninklijk Handvest, is deze instelling voortgekomen uit een gepassioneerd verlangen om de nationale identiteit te beschutten, gevoed door zowel overheidssteun als de opmerkelijke bijdragen van de Welshe arbeidersklasse. Het dient als een baken voor wetenschap en onderzoek en fungeert, dankzij de status van wettelijke depotplicht, als de bewaker van het nationale geheugen, waarbij elke in Wales uitgebrachte publicatie een thuis vindt binnen deze gewijde muren.

    Een voet binnen de bibliotheek zetten is als het aanvaarden van een reis door de tijd, waarbij de architectuur zelf een verhaal vertelt van harmonie en transitie. Het gebouw, een voltooid meesterwerk uit 1937, weerspiegelt een doordachte versmelting van klassieke en moderne elementen, ontworpen door Sidney Greenslade met latere toevoegingen door Charles Holden. De indrukwekkende façade, met het contrast tussen Portlandsteen op de bovenverdiepingen en Kornsische graniet aan de onderzijde, creëert een visueel krachtige aanwezigheid die respect afdwingt. Voor de interieurontwerper biedt het samenspel van steen, licht en ruimte binnen deze structuur een masterclass in waardige, monumentale esthetiek. De Noordelijke Leeszaal, badend in een zacht, natuurlijk licht, blijft een heilige plek voor contemplatie, specifiek ontworpen om creativiteit te stimuleren en diepe gedachten bij onderzoekers te inspireren.

    Schatten van de Welshe Geest

    Voor de kunstliefhebber en verzamelaar bieden de collecties van de bibliotheek een ongeëvenaard venster op de Welshe geest. Hoewel het hart van de instelling ligt in de miljoenen boeken en tijdschriften, zijn de visuele schatten even diepgaand. De collectie bevat belangrijke schilderijen, topografische prenten en portretten die de essentie van de natie vangen. Kunstliefhebbers zullen een bijzondere resonantie vinden in de werken van

    Kyffin Williams

    en

    Donald McIntyre

    , wier meesterlijke afbeeldingen van het Snowdonia National Park en de landschappen van Cardigan Bay dienen als zowel esthetische triomfen als vitale visuele verslagen van het veranderende Welshe milieu. Deze werken, gekenmerkt door hun gevoeligheid voor licht en textuur, bieden een diepe verbinding met de ruige schoonheid van het Welshe terrein.

    Het unieke karakter van de bibliotheek wordt verder verrijkt door haar diverse bezittingen, waaronder:

    De Peniarth Collectie:

    Een wereldberoemde verzameling middeleeuwse manuscripten die dient als een hoeksteen van de Keltische geschiedenis.

    Nationaal Beeld- en Geluidsarchief:

    Een meeslepende collectie die het Welshe erfgoed tot leven brengt via film- en geluidsopnamen.

    Visuele Archieven:

    Een uitgebreide collectie kaarten, fotografische beelden en portretten die de evolutie van het Welshe landschap en volk documenteren.

    Naast de permanente collecties bloeit de bibliotheek als een dynamisch cultureel centrum, dat voortdurend evolueert door boeiende tentoonstellingen die de kloof tussen het oude en het hedendaagse overbruggen. Van het verkennen van de mysteries van de Keltische mythologie tot het vieren van de nuances van de moderne Welshe kunstgeschiedenis; deze gecureerde displays trekken bezoekers uit heel Europa en daarbuiten aan. Het blijft een plek waar de echo's uit het verleden de innovaties van de 21e eeuw ontmoeten in een naadloze, prachtige dialoog.

    Waar u meer kunt lezen

    Online te vinden

    QR-code die linkt naar de downloadpagina van Owen Wynne

    wahooart.com/nl/art/download/william-parry-owen-wynne-AS7VSD-en/

    Citeer dit kunstwerk

    MLA
    Parry, William. Owen Wynne. 1780, Llyfrgell Genedlaethol Cymru / The National Library of Wales. https://wahooart.com/nl/art/william-parry-owen-wynne-AS7VSD-en/
    APA
    Parry, William (1780). Owen Wynne [Painting]. Llyfrgell Genedlaethol Cymru / The National Library of Wales. https://wahooart.com/nl/art/william-parry-owen-wynne-AS7VSD-en/
    Chicago
    William Parry. Owen Wynne. 1780. Llyfrgell Genedlaethol Cymru / The National Library of Wales. https://wahooart.com/nl/art/william-parry-owen-wynne-AS7VSD-en/
    Harvard
    Parry, William (1780) Owen Wynne. Llyfrgell Genedlaethol Cymru / The National Library of Wales. Available at: https://wahooart.com/nl/art/william-parry-owen-wynne-AS7VSD-en/

    Bekijk het van dichtbij

    Owen Wynne — William Parry

    Kijk eens goed naar de details

    Beantwoord de vragen in je eigen woorden. Er zijn hier geen foute antwoorden — alleen antwoorden die je kunt toelichten.

    1. Wat valt u als eerste op, en waarom?
    2. Welke kleuren of vormen bepalen de sfeer — en wat is die sfeer?
    3. Kijk nog eens naar Omai (c.1753–c.1776 1777), Sir Joseph Banks (1743–1820), and Dr Daniel Solander (1736–1782) (1776), eerder in deze gids. Noem twee overeenkomsten met dit werk en één verschil.
    4. William Parry was ongeveer 37 toen dit werd gemaakt. Wat in het werk doet denken aan de stijl van een kunstenaar in die levensfase?
    5. Wat zou de kunstenaar u willen laten voelen?

    Uw reactie

    Schrijf een korte paragraaf over dit kunstwerk aan de hand van de feiten uit de eerdere delen van deze gids en uw bovenstaande antwoorden.

    Veelgestelde vragen

    Wat zijn de afmetingen van het originele "Owen Wynne"?

    Het originele werk "Owen Wynne" door William Parry heeft de afmetingen 77 x 63 cm.

    Is er een download beschikbaar voor "Owen Wynne"?

    "Owen Wynne" door William Parry kan worden gedownload via de Downloaden-pagina van het kunstwerk, als een digitale afbeelding in hoge resolutie om te downloaden.

    Waar kan ik het originele werk "Owen Wynne" door William Parry bewonderen?

    "Owen Wynne" door William Parry is te zien in Llyfrgell Genedlaethol Cymru / The National Library of Wales, Aberystwyth, United Kingdom. De vermelding van het museum heeft betrekking op het originele werk, niet op reproducties.