Papierformaat

Gids voor studentenkunst

Seascape

Naam Klas Datum

Stanley Cursiter, Seascape. Reproduceerd ter referentie; alle rechten voorbehouden aan de auteursrechthebbende.

De feiten

Kunstenaar
Stanley Cursiter wahooart.com/nl/artists/stanley-cursiter_nl/
Geboortedatum en -overlijden kunstenaar
1887 – 1976
Afmetingen origineel werk
51 x 61 cm
Beweging
Contemporary Realism Living artists painting the real world with traditional skill, often from photographs as well as from life.

In context

Seascape — Stanley Cursiter

Wat zijn de afmetingen?

Het origineel heeft de afmetingen 51 × 61 cm (hoogte × breedte), hier afgebeeld naast een volwassene van gemiddelde lengte.

Wanneer zou dit geschilderd kunnen zijn?

  1. 1880
  2. 1890
  3. 1900
  4. 1910
  5. 1920
  6. 1930
  7. 1940
  8. 1950
  9. 1960
  10. 1970

Shaded: het leven van Stanley Cursiter (1887–1976)

Voor deze opname is geen exacte datum bekend — uitgaande van de levensloop van de artiest en de stijl van het werk, in welk decennium zou u dit plaatsen?

Vergelijkbare werken

Kies een van de bovenstaande werken: noem twee overeenkomsten met dit werk en één verschil.

Meer werken om naast dit werk te plaatsen: wahooart.com/nl/art/similar/stanley-cursiter-seascape-AQSAWF-en/

Kleurenpalet

Gemeten op basis van de afbeelding

    Hoofdkleur

    Steel Blue #548996

    Gecatalogiseerd palet

    • #548996
    • #A7C4C0
    • #2E2C2D
    • #155A7B
    Naam hoofdkleur
    Steel Blue
    Intensiteit
    Balanced De mate van verzadiging en variatie in de kleuren, variërend van een enkele ingetogen tint tot vele heldere kleuren.
    Contrast
    Statement De mate waarin de kleuren in helderheid en verzadiging variëren over het gehele kunstwerk.
    Harmonie
    Discordant Palette De mate waarin de kleuren samensmelten, van contrasterend tot volledig harmonieus.
    Helderheid
    Balanced Hoe licht of donker het beeld in zijn geheel oogt, van diepe schaduw tot helder hoogtepunt.
    Verzadiging
    Subtle Color Hoe puur en krachtig de kleuren zijn, van bijna grijs tot volledig levendig.

    Kunstenaar en museum

    Kunstenaar

    Stanley Cursiter

    Geboren in Kirkwall, Verenigd Koninkrijk

    Stanley Cursiter CBE: Een Pionier van het Schotse Modernisme

    Stanley Cursiter (1887–1976) staat te boek als een spilfiguur in het artistieke landschap van Schotland, waarbij hij de kloof tussen het impressionisme en het futurisme overbrugde en zichzelf vestigde als een gerespecteerd chroniqueur van het Schotse leven. Geboren in Kirkwall, Orkney—een regio doordrenkt van Noorse erfenis—gaven zijn vormende jaren hem een diep waardering voor zowel traditie als innovatie, invloeden die zijn kenmerkende artistieke visie diepgaand zouden vormen. Zijn vroege opleiding aan de Kirkwall Grammar School bood een solide fundament voordat hij zijn formele studies voortzette aan het Edinburgh College of Art, waar hij zijn vaardigheden verfijnde en de opkomende avant-garde bewegingen omarmde die Europa in hun greep hielden.

    Vroege Invloeden & Artistieke Stijl

    De vormende jaren van Cursiter werden gekenmerkt door een blootstelling aan baanbrekende artistieke ideeën. Hij absorbeerde de beginselen van het kubisme, futurisme en vorticisme—bewegingen die conventionele perspectieven op representatie uitdaagden en dynamiek en snelheid vierden. Deze invloeden zijn direct zichtbaar in zijn vroege schilderijen, gekenmerkt door gebroken vlakken, gewaagde kleuren en een bewuste vervorming van de vorm. Opvallend genoeg stelde Cursiters toegang tot aanzienlijk vermogen hem vanaf jonge leeftijd in staat om te wonen aan 28 Queen Street in Edinburgh—een prestigieus adres dat de intellectuele ijver van die tijd weerspiegelende—wat een omgeving creëerde die uitermate geschikt was voor artistieke experimenten. Zijn stilistische evolutie weerspiegelde de bredere trends in de Europese kunst en toonde zijn aanpassingsvermogen en zijn toewijding om creatieve grenzen te verleggen.

    Militaire Dienst & Fotografische Innovatie

    Cursiters betrokkenheid bij het Britse leger tijdens de Eerste Wereldoorlog bleek transformatief, niet alleen persoonlijk maar ook professioneel. Als officier in het 1st Battalion, The Cameronians (Scottish Rifles), was hij getuige van de gruwelen van de loopgravenoorlog en onderging hij invaliderende omstandigheden—bronchitis en astma die werden verergerd door de harde realiteit van het front. Ondanks deze uitdagingen zette Cursiter door, waarbij hij overstapte naar het 4th Field Ordnance Survey Battalion bij het hoofdkwartier van het 4e leger en zich wijdde aan het verbeteren van fotografische technieken. Zijn ingenieuze methode om fotografische negatieven te projecteren—waarbij de kanteling die aanwezig was tijdens de beeldopname werd gereproduceerd—revolutioneerde de snelle beoordeling van vijandelijke versterkingen, waardoor het proces van het lokaliseren van artillerieposities drastisch werd versneld. Deze prestatie onderstreepte zijn intellectuele nieuwsgierigheid en zijn vermogen om wetenschappelijke principes toe te passen op artistieke ondernemingen. Bovendien werd hij president van de Edinburgh Radio Society, wat een bredere betrokkenheid weerspiegelde bij de technologische ontwikkelingen van die tijd.

    Leiderschap in de National Gallery & Artistiek Erfgoed

    De carrière van Cursiter bereikte grote hoogten als Bewaarder van de National Galleries of Scotland (1919–130) en later als Directeur (1930–1948), rollen waarin hij de Schotse kunst verdedigde en een levendige artistieke gemeenschap stimuleerde. Hij navigeerde behendig door de complexiteit van institutioneel bestuur, terwijl hij tegelijkertijd talent cultiveerde en kritische betrokkenheid bij de visuele cultuur bevorderde. Zijn ambtstermijn viel samen met belangrijke vooruitgang in de fotografische technologie, wat zijn vooruitziendheid en aanpassingsvermogen benadrukte. Als HM Limner en Schilder van Schotland (1948–1976) bleef Cursiter het Schotse leven en landschap documenteren, waarbij hij evocerende afbeeldingen produceerde die de geest vingen van een natie die een diepgaande sociale verandering onderging. Hij werd erkend voor zijn bijdragen aan de Schotse kunstgeschiedenis en gevierd als een blijvend symbool van artistieke excellentie.

    Opmerkelijke Werken & Erkenning

    Het oeuvre van Cursiter omvat een diverse reeks onderwerpen—portretten die de waardigheid van individuen vastleggen en landschappen die de schoonheid van het dramatische decor van Orkney weerspiegelen—elk doordrenkt met zijn eigen kenmerkende stijl. Werken zoals “An Orkney Farm” zijn voorbeeldig voor zijn minutieuze aandacht voor detail en zijn vermogen om emotie over te brengen via subtiele tonale variaties. Op vergelijkbare wijze biedt "Stanley Cursiter (1887–1976), Kunstenaar, Zelfportret, Directeur van de National Galleries of Scotland, met zijn vrouw Phyllis Eda Hourston, en zijn model, Poppy Low, Chez Nous" een blik in zijn persoonlijke leven naast zijn artistieke ambities. Zijn werk is internationaal tentoongesteld en wordt gewaardeerd om zijn esthetische waarde en historische betekenis. Hij werd met een OBE onderscheiden voor zijn verdiensten tijdens de Tweede Wereldoorlog en ontving talrijke lofuitingen die zijn toewijding aan de Schotse kunst en cultuur erkenden.

    Lees meer op

    Online beschikbaar

    QR-code die linkt naar de downloadpagina van Seascape

    wahooart.com/nl/art/download/stanley-cursiter-seascape-AQSAWF-en/

    Bronvermelding voor dit kunstwerk

    MLA
    Cursiter, Stanley. Seascape. n.d., https://wahooart.com/nl/art/stanley-cursiter-seascape-AQSAWF-en/
    APA
    Cursiter, Stanley (n.d.). Seascape [Painting]. https://wahooart.com/nl/art/stanley-cursiter-seascape-AQSAWF-en/
    Chicago
    Stanley Cursiter. Seascape. n.d. https://wahooart.com/nl/art/stanley-cursiter-seascape-AQSAWF-en/
    Harvard
    Cursiter, Stanley (n.d.) Seascape. Available at: https://wahooart.com/nl/art/stanley-cursiter-seascape-AQSAWF-en/

    Kijk goed naar

    Seascape — Stanley Cursiter

    Kijk goed naar

    Beantwoord in je eigen woorden. Er zijn hier geen foute antwoorden — alleen antwoorden die je kunt toelichten.

    1. Wat valt u als eerste op, en waarom?
    2. Welke kleuren of vormen bepalen de sfeer — en wat is die sfeer?
    3. In onze catalogus is dit werk geclassificeerd onder: coastal landscape, ocean waves, dramatic seascapes. Bent u het hiermee eens? Wat zou u toevoegen of weglaten?
    4. Kijk nog eens naar Black, White and Silver (1921), eerder in deze gids. Noem twee overeenkomsten met dit werk en één verschil.
    5. Contemporary Realism: Living artists painting the real world with traditional skill, often from photographs as well as from life. Waar is dat in dit werk te zien?

    Uw reactie

    Schrijf een korte paragraaf over dit kunstwerk. Gebruik hiervoor de feiten uit de eerdere delen van deze gids en uw bovenstaande antwoorden.