Papier

Gids voor studentenkunst

Self-portrait

Naam Groep Datum

Simon Bening, Self-portrait (1558). Publiek domein Bekijk dit doek onder bewegend licht: de tekening, de ware kleur onder de vernis, het pure pigment

Kerngegevens

Kunstenaar
Simon Bening wahooart.com/nl/artists/simon-bening_nl/
Levensdata kunstenaar
1483 – 1561
Geschilderd
1558
Afmetingen origineel werk
9 x 6 cm

In context

Self-portrait — Simon Bening

Wat zijn de afmetingen?

Het origineel heeft de afmetingen 9 × 6 cm (hoogte × breedte), hier afgebeeld naast een volwassene van gemiddelde lengte.

Wanneer is dit geschilderd?

  1. 1480
  2. 1490
  3. 1500
  4. 1510
  5. 1520
  6. 1530
  7. 1540
  8. 1550
  9. 1560

Bovenste rij: de jaren. Onderste rij: de leeftijd van de kunstenaar aan het begin en het einde van elke periode — 0 bij de geboorte, 78 bij het overlijden.

Geschilderd toen de kunstenaar 75 jaar oud was. De kunstenaar werd 78 jaar oud. 10 van de 12 gedateerde werken van deze kunstenaar in onze catalogus zijn eerder gemaakt.

Shaded: het leven van Simon Bening (1483–1561) ▲ dit werk, 1558 elk gedateerd schilderij, decennium voor decennium

Eerste werken: tot 1530 Belangrijkste werkjaren: 1530–1535 Late werken: vanaf 1535

Deze drie periodes verdelen de werken waarvoor in deze catalogus een datum bekend is in een eerste kwart, een middelste helft en een laatste kwart. Ze vormen niet het volledige oeuvre van de kunstenaar: een dunne periode kan duiden op een hiaat in de verslaglegging in plaats van op een rustige fase. Dezelfde jaren, waarin het leven van de kunstenaar is verweven

Vergelijk met

Kies een van de bovenstaande werken: noem twee overeenkomsten met dit werk en één verschil.

Meer werken om naast dit werk te plaatsen: wahooart.com/nl/art/similar/simon-bening-self-portrait-D32J3N-en/

Kleuren

Gemeten op basis van de afbeelding

    Hoofdkleur

    Espresso #5f4b34

    Gecatalogiseerd palet

    • #5F4B34
    • #31271E
    • #C7AC91
    • #A86D45

    Deze kleuren binnen het volledige palet van de kunstenaar Zoek andere schilderijen op kleur

    Palet
    Earthy De dominante kleurfamilie in de afbeelding.
    Naam hoofdkleur
    Espresso
    Intensiteit
    Balanced De mate van verzadiging en variatie in de kleuren, variërend van een enkele ingetogen tint tot vele heldere kleuren.
    Contrast
    Balanced De mate waarin de kleuren in helderheid en verzadiging variëren over het gehele kunstwerk.
    Harmonie
    Unified Palette De mate waarin de kleuren samensmelten, van contrasterend tot volledig harmonieus.
    Helderheid
    Deep_shadow Hoe licht of donker het beeld in zijn geheel oogt, van diepe schaduw tot helder hoogtepunt.
    Verzadiging
    Subtle Color Hoe puur en krachtig de kleuren zijn, van bijna grijs tot volledig levendig.

    Waar ter wereld wordt naar dit schilderij gekeken?

    • minder dan 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% en meer
    Dit schilderij alleen heeft te weinig geregistreerde bezoekers om in kaart te brengen, dus de plaat toont elk werk van Simon Bening over de afgelopen twaalf maanden — in totaal 3 landen. Bron van deze cijfers

    De tien belangrijkste landen

    1. 1 China 60,0%
    2. 2 Nederland 30,0%
    3. 3 Verenigde Staten van Amerika 10,0%

    Zoek de drie donkerste landen op de kaart. Bevindt het museum waar dit schilderij wordt bewaard zich in een van deze landen? Noteer één reden waarom mensen van ver zouden kunnen komen om het te bekijken.

    De 8 meest bekeken werken van Simon Bening

    1. 1 The Seven Sorrows of the Virgin, 1530 46,2%
    2. 2 Scenes from the Creation 15,4%
    3. 3 The Temptation of Christ, 1530 7,7%
    4. 4 Villagers on Their Way to Church, 1550 7,7%
    5. 5 Penitent St Jerome, 1515 7,7%
    6. 6 Henry III, Count of Nassau-Breda and Mencía de Mendoza, 1531 7,7%
    7. 7 Manuscript Leaf with Adoration of the Holy Name, from a Book of Hours, 1530 7,7%
    8. — Self-portrait, 1558 dit schilderij 0,0%

    Samen maken deze werken 100,0% uit van alle aandacht die de schilderijen van deze kunstenaar in de afgelopen twaalf maanden hebben gekregen. De catalogus bevat 21 werken van deze kunstenaar, waarvan 7 minstens één keer zijn bekeken. Dit schilderij heeft in die periode nog geen weergaven — het sluit de lijst af zonder rangorde. Hetzelfde geldt voor elke maand

    Staven meten aandacht, niet kwaliteit. Kies het werk bovenaan en dit werk: noem één ding dat een schilderij beroemd zou kunnen maken, los van hoe goed het geschilderd is.

    Over dit kunstwerk

    Self-portrait — Simon Bening

    Written in gold on a red background is an inscription that identifies this miniature as a self-portrait of the famous Bruges illuminator, Simon Bening: "Simon Bennik, the son of Alexander, painted this himself at the age of 75 in 1558."Simon Bening became one of the most famous illuminators of the sixteenth century. He spent his early years in Ghent or Antwerp, probably working under the tutelage of his father, the illuminator Alexander Bening. Simon moved to Bruges permanently in 1517, where over time he headed a large and flourishing workshop. Although Bening was much admired in his day and widely imitated, his artistic personality has yet to be thoroughly studied.This miniature painting has attracted considerable interest in art history as an early self-portrait of an artist. Bening portrays himself, spectacles in hand, seated before a wooden easel. The easel holds a drawing of the Virgin and Child; along its left edge, small ledges hold various painting materials. In representing this imagery Bening allies himself with Saint Luke, the patron saint of painting, who is traditionally shown painting an image of the Virgin - a subject that itself became a conceit for the self-portrait of the artist in the 15th and 16th centuries. Bening portrays himself not in the garb of an artisan, but as a member of the intelligentsia. By inscribing his work with a signature (as the son of Alexander) and a date, he acknowledges his talents and heritage in the distinguished lineage of Bening illuminators in Bruges. The illumination was probably made as an independent work, rather than as part of a book, at a time when autonomous miniatures increasingly came into production. A second version of this miniature is in the Victoria and Albert Museum, London.

    Kunstenaar en museum

    Kunstenaar

    Simon Bening

    Geboren in Gent, België

    The Master of Miniature Worlds

    In the delicate, luminous realm of Flemish illumination, few names resonate with as much prestige as Simon Bening. Often celebrated as the last great master of the Netherlandish tradition, Bening possessed a singular ability to transform tiny vellum surfaces into expansive, breathing landscapes and profound spiritual meditations. His life was deeply rooted in the rich artistic heritage of the Low Countries; born in either Ghent or Antwerp, he likely began his journey within the family workshop under the guidance of his father, the esteemed illuminator Alexander Bening. This lineage provided him with a foundation of technical excellence that would eventually allow him to lead one of the most flourishing workshops in Bruges.

    As Bening moved through the artistic hubs of Ghent and Bruges, his reputation grew alongside his mastery of the miniature. By 1508, he had officially joined the Guild of Saint John and Saint Luke in Bruges, a testament to his standing among the professional elite. His career was marked by a seamless transition between the late Gothic sensibilities of his predecessors and the burgeoning nuances of the early Renaissance. This period of artistic evolution is perhaps most poignantly captured in his Self-portrait, a work that serves as much more than a mere likeness. In this miniature, Bening presents himself not simply as a craftsman, but as an intellectual, seated before an easel with spectacles in hand—a symbolic nod to the meticulous observation required by his craft and an alignment with Saint Luke, the patron saint of painters.

    A Legacy of Devotion and Detail

    The true magic of Bening’s work lies in his capacity to create "miniature worlds" that invite the viewer into a state of quiet contemplation. His Book of Hours serves as a prime example of this devotional artistry, where each page acts as a prayerful jewel intended to remind the faithful of the omnipresence of the divine. Through an exquisite manipulation of light and shadow, Bening achieved a sense of three-dimensionality that defied the small scale of his medium. His technique allowed for a breathtaking level of detail, from the subtle textures of luxurious fabrics to the atmospheric depth of landscapes that seem to stretch far beyond the borders of the page.

    Beyond his technical prowess, Bening’s historical significance is found in his role as a bridge between eras. While he maintained the rigorous traditions of the Ghent-Bruges school, his work embraced the new humanistic focus on detail and naturalism. His achievements are reflected in the enduring presence of his works in the world's most prestigious collections, where they continue to offer glimpses into the spiritual and aesthetic soul of the sixteenth century. Through his hands, the ephemeral beauty of illumination reached a pinnacle of perfection, leaving behind a legacy of light, color, and profound devotion.

    Waar u meer kunt lezen

    Online te vinden

    QR-code die linkt naar de downloadpagina van Self-portrait

    wahooart.com/nl/art/download/simon-bening-self-portrait-D32J3N-en/

    Citeer dit kunstwerk

    MLA
    Bening, Simon. Self-portrait. 1558, https://wahooart.com/nl/art/simon-bening-self-portrait-D32J3N-en/
    APA
    Bening, Simon (1558). Self-portrait [Painting]. https://wahooart.com/nl/art/simon-bening-self-portrait-D32J3N-en/
    Chicago
    Simon Bening. Self-portrait. 1558. https://wahooart.com/nl/art/simon-bening-self-portrait-D32J3N-en/
    Harvard
    Bening, Simon (1558) Self-portrait. Available at: https://wahooart.com/nl/art/simon-bening-self-portrait-D32J3N-en/

    Bekijk het van dichtbij

    Self-portrait — Simon Bening

    Kijk eens goed naar de details

    Beantwoord de vragen in je eigen woorden. Er zijn hier geen foute antwoorden — alleen antwoorden die je kunt toelichten.

    1. Wat valt u als eerste op, en waarom?
    2. Welke kleuren of vormen bepalen de sfeer — en wat is die sfeer?
    3. Kijk nog eens naar Landscape with St Jerome (1515), eerder in deze gids. Noem twee overeenkomsten met dit werk en één verschil.
    4. Simon Bening was ongeveer 75 toen dit werd gemaakt. Wat in het werk doet denken aan de stijl van een kunstenaar in die levensfase?
    5. Wat zou de kunstenaar u willen laten voelen?

    Uw reactie

    Schrijf een korte paragraaf over dit kunstwerk aan de hand van de feiten uit de eerdere delen van deze gids en uw bovenstaande antwoorden.

    Veelgestelde vragen

    Zijn de kleuren van "Self-portrait" door Simon Bening verzadigd of gedempt?

    "Self-portrait" door Simon Bening heeft een Subtle Color verzadiging.

    Waar kan ik de afbeelding van "Self-portrait" door Simon Bening downloaden?

    De afbeelding van "Self-portrait" door Simon Bening is te downloaden op de Downloaden-pagina van het kunstwerk: een digitale afbeelding in hoge resolutie om te downloaden.

    Waar kan ik handgeschilderde reproducties van "Self-portrait" door Simon Bening kopen?

    "Self-portrait" is verkrijgbaar als een met de hand geschilderde olieverfreproductie op linnen canvas. U kunt uw bestelling plaatsen op de Handgeschilderde reproductie pagina, met een keuze uit verschillende formaten.