Papierformaat

Gids voor studentenkunst

Untitled (DD3B8Y)

Naam Klas Datum

robert sutherland, Untitled (DD3B8Y) (1945), Shrine of Remembrance. Publiek domein

De feiten

Kunstenaar
robert sutherland wahooart.com/nl/artists/robert-sutherland/
Geboortedatum en -overlijden kunstenaar
1830 – 1878
Geschilderd
1945
Afmetingen origineel werk
11 x 20 cm
Gehouden in
Shrine of Remembrance wahooart.com/nl/museums/shrine-of-remembrance-melbourne_nl/

In context

Untitled (DD3B8Y) — robert sutherland

Wat zijn de afmetingen?

Het origineel heeft de afmetingen 11 × 20 cm (hoogte × breedte), hier afgebeeld naast een volwassene van gemiddelde lengte.

Wanneer is dit geschilderd?

  1. 1830
  2. 1840
  3. 1850
  4. 1860
  5. 1870
  6. 1880
  7. 1890
  8. 1900
  9. 1910
  10. 1920
  11. 1930
  12. 1940

Shaded: het leven van robert sutherland (1830–1878) ▲ dit werk, 1945

Kleurenpalet

Gemeten op basis van de afbeelding

    Hoofdkleur

    Putty #ccbaa0

    Gecatalogiseerd palet

    • #CCBAA0
    • #6D603F
    • #968662
    • #B93A29
    Palet
    Earthy De dominante kleurfamilie in de afbeelding.
    Naam hoofdkleur
    Putty
    Intensiteit
    Balanced De mate van verzadiging en variatie in de kleuren, variërend van een enkele ingetogen tint tot vele heldere kleuren.
    Contrast
    Gentle De mate waarin de kleuren in helderheid en verzadiging variëren over het gehele kunstwerk.
    Harmonie
    Unified Palette De mate waarin de kleuren samensmelten, van contrasterend tot volledig harmonieus.
    Helderheid
    Bright Hoe licht of donker het beeld in zijn geheel oogt, van diepe schaduw tot helder hoogtepunt.
    Verzadiging
    Balanced Soft Hoe puur en krachtig de kleuren zijn, van bijna grijs tot volledig levendig.

    Kunstenaar en museum

    Kunstenaar

    robert sutherland

    Geboren in Jamaica

    A Legacy of Brilliance: The Life and Triumph of Robert Sutherland

    In the tapestry of nineteenth-century history, few threads shine with as much resilient brilliance as that of Robert Sutherland. Born in Jamaica around 1830, Sutherland’s life was a profound odyssey of intellect and courage, navigating the rigid societal structures of the Victorian era to emerge as a pioneer of justice and academic excellence. While his origins are rooted in the Caribbean, his journey would eventually lead him to the heart of North American academia, where he would shatter long-standing barriers and etch his name into the annals of Canadian history forever.

    Sutherland’s early years were shaped by the complexities of a colonial Jamaica, yet his spirit was never confined by the limitations imposed upon Black individuals during that period. Driven by an insatiable thirst for knowledge, he traveled to Canada to attend Queen's University, a move that would mark him as a figure of immense historical significance. As the first student of colour to enroll at the institution, Sutherland did not merely exist within its halls; he dominated them. His academic prowess was nothing short of legendary, as he secured an astounding fourteen academic prizes, demonstrating a mastery over classical studies and mathematics that commanded the respect of his peers and professors alike.

    The Architect of Justice and Academic Excellence

    The intellectual development of Sutherland was characterized by a rare synthesis of classical tradition and rigorous logic. His graduation in 1852 with honours in classics and mathematics served as a prelude to a career defined by breaking boundaries. One of the most poignant symbols of his standing among his contemporaries was his receipt of the prestigious prize for general merit in Latin—an honour bestowed upon him following a vote by his fellow students, signifying a deep-seated respect that transcended racial divides.

    Following his academic triumphs, Sutherland turned his formidable intellect toward the legal profession. Studying at Osgoode Hall Law School, he navigated the arduous path of apprenticeship and examination to become a licensed practitioner in Ontario. In 1855, he achieved a milestone that would resonate through generations: he was admitted to the bar, becoming the first known Black lawyer in British North America. His legal practice in Walkerton, Ontario, spanned two decades, during which time he stood as a beacon of professional achievement and a testament to the possibility of social mobility through merit and perseverance.

    A Final Gift and Enduring Historical Significance

    The true magnitude of Sutherland’s impact is perhaps most poignantly felt in his final, selfless act. Upon his death in 1878, Sutherland left his entire estate—a substantial sum of $12,000—to Queen's University. To understand the weight of this bequest, one must consider that it was roughly equivalent to the institution's entire annual operating budget at the time. This extraordinary act of philanthropy saved the university from financial catastrophe during a period of intense banking crises and prevented its potential annexation by the University of Toronto, ensuring the survival of an independent academic sanctuary.

    Today, the memory of Robert Sutherland is preserved not just in dusty archives, but through active tributes that continue to inspire. His legacy is woven into the very fabric of the institutions he helped sustain:

    The Sutherland Memorial Entrance Bursary: A fund established to support students of African and Caribbean descent, ensuring that the path he cleared remains open for future generations.

    The Robert Sutherland Plaque: Located in Grant Hall, serving as a permanent physical reminder of his presence and contribution to the university community.

    A Symbol of Resilience: His life remains a foundational narrative for understanding the Black experience in nineteenth-century Canada, representing the triumph of the human spirit over systemic adversity.

    Through his academic triumphs, his legal pioneering, and his monumental generosity, Robert Sutherland transformed from a student seeking opportunity into a benefactor of history, leaving behind a world much brighter than the one he entered.

    Museum

    Shrine of Remembrance

    Te zien in Melbourne, Australië

    De Shrine of Remembrance: Een Getuigenis van Veerkracht en Reflectie

    Gelegen in Kings Domain in het hart van Melbourne, staat de Shrine of Remembrance niet alleen als een oorlogsmonument; het is een blijvende symbool van Australische moed, offerslag en diepe herinnering. Gebouwd uit imposante Tynong-graniet en echoënd de grandeur van klassieke architectuurwerken zoals Mausolus en de Parthenon, is de Shrine een getuigenis van zowel artistieke ambitie als diepgewortelde burgerwaarde. Haar verhaal – één van vurige pleidooien, levendige discussies en uiteindelijk triomfantelijke realisatie – is verweven met boeiende verhalen over visionairs zoals Sir John Monash en de opmerkelijke kunstenaarschap van figuren zoals Paul Raphael Montford en Eva Ellenor Benson. Het ontwerp van het gebouw is niet alleen een monument voor oorlog; het is een uitnodiging tot stille contemplatie, een ruimte zorgvuldig ontworpen om introspectie te bevorderen en de nalatenschap van hen die dienden te eren.

    De oorsprong van de Shrine ligt in de directe nasleep van de Eerste Wereldoorlog, 1918. Erkend werd de dringende behoefte aan een tastbare eerbetoon aan de Victoriaanse gevallen soldaten, werd een War Memorials Advisory Committee snel opgericht, geleid door Sir John Monash – een visionaire commandant die de cruciale betekenis van offerslag en nationale introspectie begreep. In eerste instantie was het ontwerp een gebogen monument, maar dit evolueerde snel tot de monumentale structuur die we vandaag zien, gelegen oostelijk van St Kilda Road om zijn zichtbaarheid vanuit het centrum van Melbourne te garanderen. De wedstrijd werd gelanceerd in maart 1922 en trok ontwerpen uit heel Australië en daarbuiten; uiteindelijk resulteerde dit in de unanieme goedkeuring van de voorstel van Buchanan & Cowper – een keuze die sterk beïnvloed werd door het ontwerpteam’s eigen ervaringen tijdens de oorlog en hun duidelijke begrip van klassieke principes.

    De Shrine's reis was echter niet zonder uitdagingen. Het winnende ontwerp ondervond aanzienlijke weerstand vanuit segmenten van Melbourne-maatschappij, voornamelijk geleid door Keith Murdoch’s Herald Sun, die de schaal en kosten van het monument betwijfelden tijdens een tijdperk gekenmerkt door economische moeilijkheden. Critici stelden voor dat fondsen beter geïnvesteerd zouden kunnen worden in praktische initiatieven zoals ziekenhuizen of oorlogsvrouwenwoningen. Bovendien spraken bepaalde religieuze kringgezellen afwijzing uit van het ontwerp’s gebrek aan christelijke iconografie. Toch bleek Monash’s onwrikbare vastberadenheid – aangedreven door een passie om een ​​gedediceerd nationaal monument te vestigen – beslissend. Een krachtige Anzac Day-mars en latere overheidssteun in 1927 verzekerden de toekomst van het project, culminerend in het leggen van de hoeksteen op 11 november 1927 – een symbolische datum die Armistice Day herdenkt – en de officiële opening op 11 november 1934. De minutieuze afwerking van de Shrine, waaronder de Stone of Remembrance met de tekst “Greater love hath no man,” onderstreept zijn soennelijke doel als levend monument.

    Architectonische Pracht en Artistieke Detail

    De architectuur van de Shrine is diep geworteld in klassieke principes – specifiek geïnspireerd door de Tomb of Mausolus in Halicarnassus en de Parthenon in Athene. Het gebouw is gemaakt van robuust Tynong-graniet, met een centrale heiligdom die omgeven wordt door een gangway, wat tot contemplatie aanmoedigt. De torenspits verwijst naar Lysicrates’ Choragic Monument – een bewuste uitdrukking van tijdloze idealen van heldendom en artistieke prestatie. De minutieuze afwerking is adembenemend; de Stone of Remembrance, met zijn aangrijpende inscriptie, staat als een focuspunt voor stille contemplatie. Maar naast de grandeur is het de subtiele kunstenaarschap die werkelijk verleidt: de ingewikkelde houtsnijwerken, de zorgvuldig overwogen proporties en het spel van licht binnen de heiligdom dragen allemaal bij aan een sfeer van soennelijke eerbied.

    De artistieke programma’s van de Shrine strekken zich ver buiten de fysieke structuur uit. Opmerkelijke bijdragen omvatten de prachtige naadwerk door Beryl Christina Woodhall die scènes uit de Australische militaire geschiedenis weergeeft, een getuigenis van het vakmanschap en de toewijding van lokale ambachtslieden. De monumentale sculpturen door Paul Raphael Montford – waaronder de evocatieve Spirit of Anzac – vangen de geest van Australië’s oorlogservaring. Daarnaast dragen Eva Ellenor Benson's portretten en figuurstudies lagen van emotionele diepte toe aan het verhaal van het monument.

    Een Levend Monument: Ceremonie en Reflectie

    Wat de Shrine onderscheidt van conventionele monumenten is zijn vermogen om te functioneren als een levendige ruimte voor voortdurende herdenkingsceremonies – met name Anzac Day (25 april) en Remembrance Day (11 november). Bezoekers kunnen uitgebreide tentoonstellingen verkennen die inzicht geven in Australië’s militaire betrokkenheid bij conflicten over de hele wereld, aangrijpende optredens zien die offerslag eren en nadenken over het blijvende erfgoed van hen die dienden. De jaarlijkse verlichting van “Liefde” op Remembrance Day – een lichtstraal die door een opening in de torenspits schijnt – transformeert zonlicht in een vlam van hoop midden in de ernst, en vat de kernmissie van de Shrine samen: het waarborgen dat herdenking een actieve proces blijft, dialoog bevordert en Australië’s erfgoed voor toekomstige generaties bewaart.

    Verkenning van de Shrine Vandaag

    De Shrine of Remembrance dient vandaag nog steeds als een centraal punt voor reflectie en onderwijs. Regelmatige rondleidingen bieden inzicht in haar geschiedenis, architectuur en artistieke details. De tentoonstellingen geven een uitgebreid overzicht van Australië’s militaire betrokkenheid bij conflicten over de hele wereld, terwijl de jaarlijkse ceremonies duizenden bezoekers uit het hele land en daarbuiten aantrekken. De website van de Shrine (shrine.org.au) biedt gedetailleerde informatie over aankomende evenementen, rondleidingen en educatieve programma’s. Een bezoek aan de Shrine is niet alleen een herdenking; het is een kans om verbinding te maken met Australië's verleden, helden te eren en na te denken over de blijvende waarden van moed, offerslag en herdenking.

    Lees meer op

    Online beschikbaar

    QR-code die linkt naar de downloadpagina van Untitled (DD3B8Y)

    wahooart.com/nl/art/download/robert-sutherland-untitled-dd3b8y-DD3B8Y-en/

    Bronvermelding voor dit kunstwerk

    MLA
    sutherland, robert. Untitled (DD3B8Y). 1945, Shrine of Remembrance. https://wahooart.com/nl/art/robert-sutherland-untitled-dd3b8y-DD3B8Y-en/
    APA
    sutherland, robert (1945). Untitled (DD3B8Y) [Painting]. Shrine of Remembrance. https://wahooart.com/nl/art/robert-sutherland-untitled-dd3b8y-DD3B8Y-en/
    Chicago
    robert sutherland. Untitled (DD3B8Y). 1945. Shrine of Remembrance. https://wahooart.com/nl/art/robert-sutherland-untitled-dd3b8y-DD3B8Y-en/
    Harvard
    sutherland, robert (1945) Untitled (DD3B8Y). Shrine of Remembrance. Available at: https://wahooart.com/nl/art/robert-sutherland-untitled-dd3b8y-DD3B8Y-en/

    Kijk goed naar

    Untitled (DD3B8Y) — robert sutherland

    Kijk goed naar

    Beantwoord in je eigen woorden. Er zijn hier geen foute antwoorden — alleen antwoorden die je kunt toelichten.

    1. Wat valt u als eerste op, en waarom?
    2. Welke kleuren of vormen bepalen de sfeer — en wat is die sfeer?
    3. Wat zou de kunstenaar u willen laten voelen?
    4. Als u de kunstenaar één vraag over dit werk zou kunnen stellen, wat zou dat dan zijn?

    Uw reactie

    Schrijf een korte paragraaf over dit kunstwerk. Gebruik hiervoor de feiten uit de eerdere delen van deze gids en uw bovenstaande antwoorden.