Papier

Gids voor studentenkunst

Landscape

Naam Groep Datum

Michele Pagano, Landscape. Publiek domein Bekijk dit doek onder bewegend licht: de tekening, de ware kleur onder de vernis, het pure pigment

Kerngegevens

Kunstenaar
Michele Pagano wahooart.com/nl/artists/michele-pagano/
Levensdata kunstenaar
1697 – 1732
Afmetingen origineel werk
25 x 34 cm

In context

Landscape — Michele Pagano

Wat zijn de afmetingen?

Het origineel heeft de afmetingen 25 × 34 cm (hoogte × breedte), hier afgebeeld naast een volwassene van gemiddelde lengte.

Wanneer zou dit geschilderd kunnen zijn?

  1. 1690
  2. 1700
  3. 1710
  4. 1720
  5. 1730

Bovenste rij: de jaren. Onderste rij: de leeftijd van de kunstenaar aan het begin en het einde van elke periode — 0 bij de geboorte, 35 bij het overlijden.

Shaded: het leven van Michele Pagano (1697–1732) elk gedateerd schilderij, decennium voor decennium

Voor deze opname is geen exacte datum bekend — uitgaande van de levensloop van de artiest en de stijl van het werk, in welk decennium zou u dit plaatsen?

Vergelijk met

Kies een van de bovenstaande werken: noem twee overeenkomsten met dit werk en één verschil.

Meer werken om naast dit werk te plaatsen: wahooart.com/nl/art/similar/michele-pagano-landscape-AQSTJM-en/

Kleuren

Gemeten op basis van de afbeelding

    Hoofdkleur

    Espresso #57482a

    Gecatalogiseerd palet

    • #57482A
    • #362812
    • #B2AE9F
    • #857A5C

    Deze kleuren binnen het volledige palet van de kunstenaar Zoek andere schilderijen op kleur

    Palet
    Earthy De dominante kleurfamilie in de afbeelding.
    Naam hoofdkleur
    Espresso
    Intensiteit
    Monochromatic De mate van verzadiging en variatie in de kleuren, variërend van een enkele ingetogen tint tot vele heldere kleuren.
    Contrast
    Statement De mate waarin de kleuren in helderheid en verzadiging variëren over het gehele kunstwerk.
    Harmonie
    Unified Palette De mate waarin de kleuren samensmelten, van contrasterend tot volledig harmonieus.
    Helderheid
    Shadow Hoe licht of donker het beeld in zijn geheel oogt, van diepe schaduw tot helder hoogtepunt.
    Verzadiging
    Subtle Color Hoe puur en krachtig de kleuren zijn, van bijna grijs tot volledig levendig.

    Waar ter wereld wordt naar dit schilderij gekeken?

    • minder dan 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% en meer
    Dit schilderij alleen heeft te weinig geregistreerde bezoekers om in kaart te brengen, dus de plaat toont elk werk van Michele Pagano over de afgelopen twaalf maanden — in totaal 1 landen. Bron van deze cijfers

    De tien belangrijkste landen

    1. 1 China 100,0%

    Zoek de drie donkerste landen op de kaart. Bevindt het museum waar dit schilderij wordt bewaard zich in een van deze landen? Noteer één reden waarom mensen van ver zouden kunnen komen om het te bekijken.

    De 4 meest bekeken werken van Michele Pagano

    1. 1 Rocky Landscape 50,0%
    2. 2 Capriccio, 1728 25,0%
    3. 3 Classical Landscape 25,0%
    4. — Landscape dit schilderij 0,0%

    Samen maken deze werken 100,0% uit van alle aandacht die de schilderijen van deze kunstenaar in de afgelopen twaalf maanden hebben gekregen. De catalogus bevat 7 werken van deze kunstenaar, waarvan 3 minstens één keer zijn bekeken. Dit schilderij heeft in die periode nog geen weergaven — het sluit de lijst af zonder rangorde. Hetzelfde geldt voor elke maand

    Staven meten aandacht, niet kwaliteit. Kies het werk bovenaan en dit werk: noem één ding dat een schilderij beroemd zou kunnen maken, los van hoe goed het geschilderd is.

    Kunstenaar en museum

    Kunstenaar

    Michele Pagano

    Michele Pagano: A Neapolitan Vision of the Baroque Landscape

    Michele Pagano (1697-1732) emerges from the vibrant, bustling artistic landscape of late Baroque Naples as a captivating figure – a landscape painter who skillfully blended classical influences with a distinctly local sensibility. His life, tragically cut short in his mid-thirties, nonetheless left behind a body of work that reveals a keen eye for detail, an understanding of atmospheric perspective, and a profound connection to the natural world. Pagano’s story is intertwined with the artistic lineage of Naples, beginning with his training under the esteemed Raimondo di Dominici, known as “il Maltese,” and later benefiting from the tutelage of Bernardo de Dominici – both masters who shaped the visual vocabulary of the city.

    Di Dominici's influence instilled in Pagano a foundational knowledge of classical composition and technique. However, it was his subsequent association with Bernardo de Dominici that proved pivotal, exposing him to the work of Franz Joachim Beich, a German landscape painter whose style emphasized dramatic lighting and atmospheric effects. This exposure significantly broadened Pagano’s artistic horizons, equipping him with the tools necessary to develop his own unique voice. He quickly distinguished himself as a “vedutista,” a term denoting a landscape artist specializing in depictions of urban scenes and topographical views – a genre particularly favored in Naples during this period.

    The Art of the Veduta: Capturing Naples

    Pagano’s most celebrated works are his “vedute” – meticulously rendered depictions of Naples and its surrounding environs. These paintings aren't merely topographical records; they are imbued with a palpable sense of atmosphere, capturing the city’s energy, its light, and its inherent drama. He skillfully employed techniques such as aerial perspective—reducing detail and lightening colors in the distance—to create an illusion of depth and space. His compositions often feature grand vistas of the Bay of Naples, framed by imposing castles and churches, interwoven with bustling streets teeming with life.

    Notable amongst his works are depictions of the Castel Nuovo (New Castle), the Duomo (Cathedral), and various views along the waterfront. These scenes aren’t idealized representations; Pagano doesn't shy away from portraying the city’s imperfections – its crumbling walls, its crowded streets, and its inherent chaos. Instead, he presents a nuanced portrait of Naples—a city of contrasts, beauty, and resilience. His ability to capture the interplay of light and shadow, particularly during the golden hours of dawn and dusk, is truly remarkable.

    A Tragic End: Mercury and Mortality

    Despite his burgeoning success, Pagano’s life was tragically cut short at the age of thirty-five. Contemporary accounts suggest that he succumbed to complications arising from a treatment for venereal disease – a common affliction during the era, often involving the use of mercury. This grim detail adds a poignant layer to his biography, underscoring the precariousness of life in 18th-century Naples and the toll it could take on even the most talented artists.

    The circumstances surrounding his death have fueled speculation about a possible familial connection to Francesco Pagano, a prominent painter from the 15th century. While this remains unconfirmed, it highlights the enduring legacy of the family name within the Neapolitan artistic community. His premature demise robbed the art world of a promising talent and left behind a relatively small but significant body of work that continues to fascinate and inspire.

    Legacy and Influence

    Michele Pagano’s contribution to the development of Neapolitan landscape painting is undeniable. He stands as a key figure in the “veduta” genre, demonstrating a masterful command of technique and an exceptional ability to capture the essence of his subject matter. His work influenced subsequent generations of artists who followed in his footsteps, shaping the visual identity of Naples and contributing to the city’s rich artistic heritage.

    Today, Pagano's paintings are housed in prominent museums throughout Italy, including the San Michele Museum in Bologna and Lucca, offering visitors a glimpse into the world of a talented artist whose life was tragically brief but whose legacy endures through his captivating landscapes. His art serves as a testament to the enduring power of observation, skill, and artistic vision.

    Waar u meer kunt lezen

    Online te vinden

    QR-code die linkt naar de downloadpagina van Landscape

    wahooart.com/nl/art/download/michele-pagano-landscape-AQSTJM-en/

    Citeer dit kunstwerk

    MLA
    Pagano, Michele. Landscape. n.d., https://wahooart.com/nl/art/michele-pagano-landscape-AQSTJM-en/
    APA
    Pagano, Michele (n.d.). Landscape [Painting]. https://wahooart.com/nl/art/michele-pagano-landscape-AQSTJM-en/
    Chicago
    Michele Pagano. Landscape. n.d. https://wahooart.com/nl/art/michele-pagano-landscape-AQSTJM-en/
    Harvard
    Pagano, Michele (n.d.) Landscape. Available at: https://wahooart.com/nl/art/michele-pagano-landscape-AQSTJM-en/

    Bekijk het van dichtbij

    Landscape — Michele Pagano

    Kijk eens goed naar de details

    Beantwoord de vragen in je eigen woorden. Er zijn hier geen foute antwoorden — alleen antwoorden die je kunt toelichten.

    1. Wat valt u als eerste op, en waarom?
    2. Welke kleuren of vormen bepalen de sfeer — en wat is die sfeer?
    3. Kijk nog eens naar Classical Landscape, eerder in deze gids. Noem twee overeenkomsten met dit werk en één verschil.
    4. Wat zou de kunstenaar u willen laten voelen?
    5. Als u de kunstenaar één vraag over dit werk zou kunnen stellen, wat zou dat dan zijn?

    Uw reactie

    Schrijf een korte paragraaf over dit kunstwerk aan de hand van de feiten uit de eerdere delen van deze gids en uw bovenstaande antwoorden.

    Veelgestelde vragen

    Hoe harmonieus is het kleurgebruik in "Landscape" door Michele Pagano?

    "Landscape" door Michele Pagano vertoont een Unified Palette kleurharmonie.

    Wie heeft "Landscape" gemaakt?

    "Landscape" is gemaakt door Michele Pagano. De informatie op deze pagina beschrijft het originele werk van Michele Pagano.

    Is "Landscape" door Michele Pagano een portret, landschap of vierkante compositie?

    "Landscape" door Michele Pagano is een Landscape compositie. Het is raadzaam de verhoudingen te controleren voordat u een afmeting voor de print kiest.