Papierformaat

Gids voor studentenkunst

Le goûter

Naam Klas Datum

Lucien Simon, Le goûter (1906). Publiek domein Bekijk dit doek onder bewegend licht: de tekening, de ware kleur onder de vernis, het pure pigment

De feiten

Kunstenaar
Lucien Simon wahooart.com/nl/artists/lucien-simon/
Geboortedatum en -overlijden kunstenaar
1861 – 1945
Geschilderd
1906
Afmetingen origineel werk
143 x 162 cm

In context

Le goûter — Lucien Simon

Wat zijn de afmetingen?

Het origineel heeft de afmetingen 143 × 162 cm (hoogte × breedte), hier afgebeeld naast een volwassene van gemiddelde lengte.

Wanneer is dit geschilderd?

  1. 1860
  2. 1870
  3. 1880
  4. 1890
  5. 1900
  6. 1910
  7. 1920
  8. 1930
  9. 1940

Bovenste rij: de jaren. Onderste rij: de leeftijd van de kunstenaar aan het begin en het einde van elke periode — 0 bij de geboorte, 84 bij het overlijden.

Geschilderd toen de kunstenaar 45 jaar oud was. De kunstenaar werd 84 jaar oud. 0 van de 7 gedateerde werken van deze kunstenaar in onze catalogus zijn eerder gemaakt.

Shaded: het leven van Lucien Simon (1861–1945) ▲ dit werk, 1906 elk gedateerd schilderij, decennium voor decennium

Vergelijkbare werken

Kies een van de bovenstaande werken: noem twee overeenkomsten met dit werk en één verschil.

Meer werken om naast dit werk te plaatsen: wahooart.com/nl/art/similar/lucien-simon-le-gouter-AQSPNP-en/

Kleurenpalet

Gemeten op basis van de afbeelding

    Hoofdkleur

    Rosy Brown #a59b8d

    Gecatalogiseerd palet

    • #A59B8D
    • #D4CFC7
    • #3A2F22
    • #746C5F

    Deze kleuren binnen het volledige palet van de kunstenaar Vind andere schilderijen op kleur

    Palet
    Earthy De dominante kleurfamilie in de afbeelding.
    Naam hoofdkleur
    Rosy Brown
    Intensiteit
    Monochromatic De mate van verzadiging en variatie in de kleuren, variërend van een enkele ingetogen tint tot vele heldere kleuren.
    Contrast
    Bold De mate waarin de kleuren in helderheid en verzadiging variëren over het gehele kunstwerk.
    Harmonie
    Balanced Harmony De mate waarin de kleuren samensmelten, van contrasterend tot volledig harmonieus.
    Helderheid
    Bright Hoe licht of donker het beeld in zijn geheel oogt, van diepe schaduw tot helder hoogtepunt.
    Verzadiging
    Muted Hoe puur en krachtig de kleuren zijn, van bijna grijs tot volledig levendig.

    Waar ter wereld wordt naar dit schilderij gekeken?

    • minder dan 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% en meer
    Dit schilderij alleen heeft te weinig geregistreerde bezoekers om in kaart te brengen, dus de plaat toont elk werk van Lucien Simon over de afgelopen twaalf maanden — in totaal 2 landen. Waar deze cijfers vandaan komen

    De tien belangrijkste landen

    1. 1 China 66,7%
    2. 2 Verenigd Koninkrijk 33,3%

    Zoek de drie donkerste landen op de kaart. Bevindt het museum waar dit schilderij wordt bewaard zich in een van deze landen? Noteer één reden waarom mensen van ver zouden kunnen komen om het te bekijken.

    De 3 meest bekeken werken van Lucien Simon

    1. 1 Famille bigoudène en deuil, 1910 66,7%
    2. 2 Abstract Design, 2005 33,3%
    3. Le goûter, 1906 dit schilderij 0,0%

    Samen maken deze werken 100,0% uit van alle aandacht die de schilderijen van deze kunstenaar in de afgelopen twaalf maanden hebben gekregen. De catalogus bevat 13 werken van deze kunstenaar, waarvan 2 minstens één keer zijn bekeken. Dit schilderij is in die periode nog niet bekeken — het sluit de lijst af zonder rangorde. Hetzelfde geldt voor elke maand

    Staven meten aandacht, niet kwaliteit. Kies het werk bovenaan en dit werk: noem één ding dat een schilderij beroemd zou kunnen maken, los van hoe goed het geschilderd is.

    Kunstenaar en museum

    Kunstenaar

    Lucien Simon

    A Somber Elegance: The Dark Impressionist Vision

    Lucien Joseph Simon was far more than a chronicler of the French landscape; he was a master of the atmospheric shadows that define the Breton soul. While the broader Impressionist movement often chased the fleeting, sun-drenched brilliance of light, Simon sought a deeper, more resonant truth within the muted tones of the earth and sea. As a prominent member of the Bande Noire, alongside artists like Charles Cottet and Dauchez, he rejected the garish brightness of his contemporaries in favor of a palette that embraced melancholy and mystery. His work captures the heavy, salt-laden air of the coast and the quiet, stoic resilience of rural life, turning simple scenes into profound meditations on existence.

    Academic Foundations and the Mastery of Form

    The technical brilliance of Simon’s oeuvre was rooted in a rigorous academic lineage. After his formative years at the Lycée Louis-le-Grand, he honed his skills under the watchful eye of Jules Didier before entering the prestigious Académie Julian between 1880 and 1883. This disciplined education provided him with the structural command necessary to execute complex compositions with both precision and emotion. He possessed a unique ability to utilize subtle tonal shifts to define the textures of fabric, the warmth of skin, and the weight of an atmosphere. In masterpieces such as Famille bigoudène en deuil, one sees this mastery at its peak, where the somber elegance of mourning attire and the shared sorrow of a family are rendered with a palpable, haunting realism.

    A Legacy of Instruction and Enduring Influence

    Simon’s contribution to the art world extended well beyond his personal canvases; he was a pivotal figure in the cultivation of future generations. In 1902, he co-founded the Académie de la Grande Chaumière with Alice Dannenberg, establishing a vital sanctuary for artistic exploration and growth. His role as an educator at the École nationale des beaux-arts further solidified his importance within the French academic tradition. Even in his final years, Simon continued to explore themes of profound connection and domestic peace, as seen in the evocative Intimité of 1944. His life’s work remains a testament to the power of "Dark Impressionism," leaving behind a legacy that finds enduring beauty within the quiet, shadowed corners of the human experience.

    Lees meer op

    Online beschikbaar

    QR-code die linkt naar de downloadpagina van Le goûter

    wahooart.com/nl/art/download/lucien-simon-le-gouter-AQSPNP-en/

    Bronvermelding voor dit kunstwerk

    MLA
    Simon, Lucien. Le goûter. 1906, https://wahooart.com/nl/art/lucien-simon-le-gouter-AQSPNP-en/
    APA
    Simon, Lucien (1906). Le goûter [Painting]. https://wahooart.com/nl/art/lucien-simon-le-gouter-AQSPNP-en/
    Chicago
    Lucien Simon. Le goûter. 1906. https://wahooart.com/nl/art/lucien-simon-le-gouter-AQSPNP-en/
    Harvard
    Simon, Lucien (1906) Le goûter. Available at: https://wahooart.com/nl/art/lucien-simon-le-gouter-AQSPNP-en/

    Bekijk het van dichtbij

    Le goûter — Lucien Simon

    Kijk eens goed

    Beantwoord de vragen in je eigen woorden. Er zijn hier geen foute antwoorden — alleen antwoorden die je kunt toelichten.

    1. Wat valt u als eerste op, en waarom?
    2. Welke kleuren of vormen bepalen de sfeer — en wat is die sfeer?
    3. Kijk nog eens naar Famille bigoudène en deuil (1910), eerder in deze gids. Noem twee overeenkomsten met dit werk en één verschil.
    4. Lucien Simon was ongeveer 45 toen dit werd gemaakt. Wat in het werk doet denken aan de stijl van een kunstenaar in die levensfase?
    5. Wat zou de kunstenaar u willen laten voelen?

    Uw reactie

    Schrijf een korte paragraaf over dit kunstwerk aan de hand van de feiten uit de eerdere delen van deze gids en uw bovenstaande antwoorden.

    Vragen & Antwoorden

    Wat is de dominante kleur van "Le goûter" door Lucien Simon?

    De dominante kleur van "Le goûter" door Lucien Simon is Rosy Brown (#a59b8d).

    Zijn de kleuren van "Le goûter" door Lucien Simon levendig of gedempt?

    De kleuren van "Le goûter" door Lucien Simon vertonen een Muted verzadiging met een Monochromatic intensiteit.

    Heeft "Le goûter" een augmented reality-preview?

    "Le goûter" door Lucien Simon kan worden voorgeproefd op uw eigen muur via de AR-voorvertoning-pagina van het kunstwerk, met behulp van augmented reality op een compatibel apparaat.