Papier

Gids voor studentenkunst

The Red Disk

Joan Miró, 1960

Naam Groep Datum
Joan Miró, The Red Disk (1960). Reproduceerd ter referentie; alle rechten voorbehouden aan de auteursrechthebbende. Bekijk dit doek onder bewegend licht: de tekening, de ware kleur onder de vernis, het pure pigment

Kerngegevens

Kunstenaar
Joan Miró wahooart.com/nl/artists/joan-miro_nl/
Levensdata kunstenaar
1893 – 1983
Geschilderd
1960
Medium
Oil On Canvas
Beweging
Abstract Expressionism Large canvases where the act of painting itself — the drip, the sweep — is the subject.
Periode
Modern
Notable elements
Central red disk, dripping and splattered paint, stark black and white contrast
Style
Abstract Expressionism, Gestural Abstraction
Subject
Abstract; interplay of color and form

Copyright Dit werk is nog auteursrechtelijk beschermd. Joan Miró overleed in 1983; het auteursrecht blijft 70 jaar na het overlijden van de kunstenaar van kracht, waardoor het geldig blijft tot 2053. De afbeelding wordt hier uitsluitend getoond voor educatieve doeleinden; de rechten blijven bij de rechthebbende.

Bron: WahooArt.com — geraadpleegd op 4 oktober 2026

The Red Disk — Joan Miró Deel 1 · Het kunstwerk

In context

The Red Disk — Joan Miró

Wanneer is dit geschilderd?

  1. 1890
  2. 1900
  3. 1910
  4. 1920
  5. 1930
  6. 1940
  7. 1950
  8. 1960
  9. 1970
  10. 1980

Bovenste rij: de jaren. Onderste rij: de leeftijd van de kunstenaar aan het begin en het einde van elke periode — 0 bij de geboorte, 90 bij het overlijden.

Geschilderd toen de kunstenaar 67 jaar oud was. De kunstenaar werd 90 jaar oud. 95 van de 124 gedateerde werken van deze kunstenaar in onze catalogus zijn eerder gemaakt.

Shaded: het leven van Joan Miró (1893–1983) ▲ dit werk, 1960 elk gedateerd schilderij, decennium voor decennium

Eerste werken: tot 1925 Belangrijkste werkjaren: 1925–1953 Late werken: vanaf 1953

Deze drie periodes verdelen de werken waarvoor in deze catalogus een datum bekend is in een eerste kwart, een middelste helft en een laatste kwart. Ze vormen niet het volledige oeuvre van de kunstenaar: een dunne periode kan duiden op een hiaat in de verslaglegging in plaats van op een rustige fase. Dezelfde jaren, waarin het leven van de kunstenaar is verweven

Vergelijk met

Kies een van de bovenstaande werken: noem twee overeenkomsten met dit werk en één verschil.

Meer werken om naast dit werk te plaatsen: wahooart.com/nl/art/similar/joan-miro-the-red-disk-8XYBWK-en/

Kleuren

Gemeten op basis van de afbeelding

    Hoofdkleur

    Phthalo Green #1e2026

    Gecatalogiseerd palet

    • #1E2026
    • #A2A6A6
    • #E6E9E8
    • #695050

    Deze kleuren binnen het volledige palet van de kunstenaar Zoek andere schilderijen op kleur

    Naam hoofdkleur
    Phthalo Green
    Intensiteit
    Monochromatic De mate van verzadiging en variatie in de kleuren, variërend van een enkele ingetogen tint tot vele heldere kleuren.
    Contrast
    Statement De mate waarin de kleuren in helderheid en verzadiging variëren over het gehele kunstwerk.
    Harmonie
    Discordant Palette De mate waarin de kleuren samensmelten, van contrasterend tot volledig harmonieus.
    Helderheid
    Shadow Hoe licht of donker het beeld in zijn geheel oogt, van diepe schaduw tot helder hoogtepunt.
    Verzadiging
    Muted Hoe puur en krachtig de kleuren zijn, van bijna grijs tot volledig levendig.

    Waar ter wereld wordt naar dit schilderij gekeken?

    • minder dan 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% en meer
    Dit schilderij alleen heeft te weinig geregistreerde bezoekers om in kaart te brengen, dus de plaat toont elk werk van Joan Miró over de afgelopen twaalf maanden — in totaal 65 landen. Bron van deze cijfers

    De tien belangrijkste landen

    1. 1 China 29,5%
    2. 2 Polen 8,0%
    3. 3 Verenigde Staten van Amerika 7,4%
    4. 4 Spanje 7,2%
    5. 5 Duitsland 5,0%
    6. 6 Frankrijk 3,9%
    7. 7 Brazilië 3,3%
    8. 8 Italië 2,8%
    9. 9 Canada 2,6%
    10. 10 Japan 2,5%
    11. · 55 overige landen 27,8%

    Zoek de drie donkerste landen op de kaart. Bevindt het museum waar dit schilderij wordt bewaard zich in een van deze landen? Noteer één reden waarom mensen van ver zouden kunnen komen om het te bekijken.

    De 20 meest bekeken werken van Joan Miró

    1. 1 Cijfers en Constellaties, Verliefd op een Vrouw, 1941 14,0%
    2. 2 Joan Miró - Catalaans Landschap (De Jager), 1924 8,0%
    3. 3 Harlekijn's Karnaval, 1925 3,4%
    4. 4 Blauw II, 1961 3,3%
    5. 5 Het schilderij, 1933 2,4%
    6. 6 De Boerderij, 1922 2,4%
    7. 7 The Poetess, 1940 2,3%
    8. 8 Nederlandse Interieur I, 1928 1,9%
    9. 9 La Poetisa 1,8%
    10. 10 Siesta, 1925 1,8%
    11. 11 De Geboorte van de Wereld, 1925 1,7%
    12. 12 Dancer, 1925 1,6%
    13. 13 Natura Morta del Sabatot, 1937 1,5%
    14. 14 De Glimlach van de Vlammende Vleugels, 1953 1,5%
    15. 15 Vrouw omringd door de vlucht van een vogel, 1941 1,4%
    16. 16 Dog Barking at the Moon, 1926 1,3%
    17. 17 Constellation: Toward the Rainbow, 1941 1,2%
    18. 18 The Birth of Day, 1968 1,1%
    19. 19 Fiesta snob para la princesa 1,1%
    20. 232 The Red Disk, 1960 dit schilderij 0,1%

    Samen maken deze werken 53,8% uit van alle aandacht die de schilderijen van deze kunstenaar in de afgelopen twaalf maanden hebben gekregen. De catalogus bevat 409 werken van deze kunstenaar, waarvan 286 minstens één keer zijn bekeken. Dit schilderij staat op de 232 plaats, met 0,1% van die aandacht. Hetzelfde geldt voor elke maand

    Staven meten aandacht, niet kwaliteit. Kies het werk bovenaan en dit werk: noem één ding dat een schilderij beroemd zou kunnen maken, los van hoe goed het geschilderd is.

    Bron: WahooArt.com — geraadpleegd op 4 oktober 2026

    The Red Disk — Joan Miró Deel 2 · In context

    Over dit kunstwerk

    The Red Disk — Joan Miró

    A Burst of Energy: Exploring Joan Miró’s “The Red Disk”

    “The Red Disk,” painted in 1960, is a powerful example of Joan Miró's mature abstract expressionist style. This large-scale work isn’t about depicting the world as we see it, but rather evoking raw emotion and exploring the fundamental elements of color and form.

    Decoding the Abstract Landscape

    The painting immediately commands attention with its dramatic contrast between stark black and white. A vibrant red circle dominates the composition, acting as a focal point amidst an explosion of gestural marks. These aren’t carefully planned brushstrokes; instead, Miró employed techniques like dripping and splattering paint onto the canvas – a method that prioritizes spontaneity and the physical act of creation. The absence of traditional perspective or recognizable imagery invites viewers to engage with the artwork on a purely visceral level. Shapes are amorphous and undefined, existing as overlapping masses of color and texture.

    Technique & Materials

    Miró’s masterful use of impasto – applying paint thickly – creates a highly textured surface. You can almost feel the raised areas and pools of pigment. This tactile quality adds another dimension to the work, emphasizing its physicality. The materials are likely oil paints on canvas, judging by the rich sheen and depth of color. The technique is reminiscent of action painting, where the process itself becomes as important as the final result.

    Miró & The Post-War Artistic Climate

    Born in Barcelona in 1893, Joan Miró was a pivotal figure in 20th-century art. He moved through various styles – from early representational work to Surrealism and finally, the more liberated abstract expressionism seen in “The Red Disk.” The 1960s were a period of significant cultural upheaval, marked by experimentation and a rejection of traditional norms. This context is crucial for understanding Miró’s work; it reflects a broader desire to break free from established conventions and explore new forms of artistic expression. The counterculture movement, with its emphasis on individuality and emotional liberation, resonates strongly within the energy of this piece.

    Symbolism & Interpretation

    While abstract, “The Red Disk” is ripe for interpretation. The central red circle could be seen as a stylized sun, an eye – a window into the artist’s subconscious – or simply a powerful symbol of life and energy. The chaotic white surrounding it might represent the turbulence of the modern world, or the unpredictable nature of creativity itself. Miró often incorporated Catalan symbolism into his work, hinting at deeper cultural meanings that add layers to the viewing experience.

    Emotional Resonance & Interior Design

    “The Red Disk” evokes a sense of both chaos and control. The energetic application of paint suggests unrestrained emotion, while the bold simplicity of the composition provides a grounding force. Its dramatic color palette and dynamic form make it a striking statement piece for any interior.

    For Modern Living Rooms: This artwork would serve as a captivating focal point in a minimalist or mid-century modern space, adding depth and visual interest.

    In Corporate Settings: The painting’s energy and abstract nature can inspire creativity and innovation in office environments.

    As an Accent Piece: Even a high-quality reproduction can add a touch of sophistication and artistic flair to smaller spaces.

    Ultimately, “The Red Disk” is more than just a painting; it’s an invitation to explore the power of abstraction and connect with the artist's inner world. It remains a testament to Miró’s enduring legacy as one of the most important artists of the 20th century.

    Bron: WahooArt.com — geraadpleegd op 4 oktober 2026

    The Red Disk — Joan Miró Deel 3 · Over dit kunstwerk

    Kunstenaar en museum

    Kunstenaar

    Joan Miró

    Geboren in Barcelona, Spanje

    A Catalan Visionary: The Life and Art of Joan Miró

    Joan Miró i Ferrà, born in Barcelona in 1893, stands as one of the most significant figures in 20th-century art. His journey was not merely a progression through styles but an exploration of inner worlds, translating dreams, memories, and Catalan identity onto canvas with a uniquely poetic visual language. From humble beginnings marked by illness and initial parental reservations about his artistic pursuits, Miró persevered, driven by an innate need to express the intangible—the emotions, sensations, and subconscious currents that lie beneath the surface of reality. His early life was steeped in the traditions of Barcelona, a city brimming with architectural marvels thanks to Antoni Gaudí, whose organic forms would subtly influence Miró’s later abstractions. The goldsmithing profession of his father instilled an appreciation for meticulous craftsmanship, while the rugged Catalan landscape became a recurring motif and source of inspiration throughout his career.

    Early Influences and the Path to Surrealism

    Miró's formal artistic training began at La Llotja in Barcelona, where he honed his skills in traditional techniques. However, it was exposure to the avant-garde movements sweeping through Paris that truly ignited his creative evolution. The vibrant colors of Fauvism and the fragmented forms of Cubism resonated deeply, prompting him to move to Paris in 1920. This period proved pivotal as he encountered artists like Pablo Picasso and began experimenting with increasingly abstract compositions. Yet, Miró didn’t simply adopt these styles; he synthesized them, forging a path toward his own distinctive aesthetic. He sought to distill forms to their essence, stripping away representational details in favor of symbolic shapes and evocative colors. This exploration led him to the Surrealist group in 1924, aligning him with artists such as Max Ernst and Salvador Dalí. While embracing the Surrealist interest in the subconscious, Miró maintained a unique sensibility—his work was less about shocking imagery or Freudian symbolism than it was about creating a world of playful forms and poetic suggestion.

    The Language of Symbols: Key Works and Artistic Innovations

    Throughout the 1920s and 30s, Miró developed his signature visual vocabulary—a universe populated by biomorphic shapes, floating forms, and vibrant colors. The Farm (1922), often considered a cornerstone of his oeuvre, exemplifies this transition. It’s not merely a depiction of rural life but an evocation of Catalan identity and a symbolic representation of the natural world. His collaborative spirit led to innovative techniques like grattage, pioneered with Max Ernst in 1926 for designs intended for Sergei Diaghilev's ballet, where textures were revealed by scraping paint across canvas. The Dutch Interiors (1928) series demonstrated his ability to reinterpret the Old Masters through a distinctly modern lens, transforming domestic scenes into dreamlike abstractions. Painting (1933), with its bold colors and simplified forms, encapsulates Miró’s exploration of the subconscious and his rejection of conventional artistic boundaries. Beyond painting, Miró fearlessly experimented with sculpture, ceramics, and printmaking, expanding his creative horizons and demonstrating a remarkable versatility.

    Legacy and Enduring Influence

    Joan Miró's impact on 20th-century art is undeniable. He wasn’t simply a painter; he was a visionary who challenged the very definition of artistic expression. His work paved the way for abstract expressionism and continues to inspire artists across disciplines. He established two foundations—the Fundació Joan Miró in Barcelona (1975) and the Fundació Pilar i Joan Miró in Palma de Mallorca (1981)—ensuring that his legacy would endure, providing spaces for artistic exploration and education. Throughout his long career, he remained committed to pushing boundaries, questioning conventions, and exploring the depths of human imagination. Miró’s art is a testament to the power of abstraction, symbolism, and poetic expression—a vibrant celebration of life, dreams, and the enduring spirit of Catalan culture. His work continues to resonate with audiences worldwide, inviting us to enter a world where anything is possible and the boundaries between reality and fantasy blur into a captivating dance of color and form.

    Waar u meer kunt lezen

    Online te vinden

    QR-code die linkt naar de downloadpagina van The Red Disk

    wahooart.com/nl/art/download/joan-miro-the-red-disk-8XYBWK-en/

    Citeer dit kunstwerk

    MLA
    Miró, Joan. The Red Disk. 1960, https://wahooart.com/nl/art/joan-miro-the-red-disk-8XYBWK-en/
    APA
    Miró, Joan (1960). The Red Disk [Painting]. https://wahooart.com/nl/art/joan-miro-the-red-disk-8XYBWK-en/
    Chicago
    Joan Miró. The Red Disk. 1960. https://wahooart.com/nl/art/joan-miro-the-red-disk-8XYBWK-en/
    Harvard
    Miró, Joan (1960) The Red Disk. Available at: https://wahooart.com/nl/art/joan-miro-the-red-disk-8XYBWK-en/

    Bron: WahooArt.com — geraadpleegd op 4 oktober 2026

    The Red Disk — Joan Miró Deel 4 · Kunstenaar en museum

    Bekijk het van dichtbij

    The Red Disk — Joan Miró

    Kijk eens goed naar de details

    Beantwoord de vragen in je eigen woorden. Er zijn hier geen foute antwoorden — alleen antwoorden die je kunt toelichten.

    1. Wat valt u als eerste op, en waarom?
    2. Welke kleuren of vormen bepalen de sfeer — en wat is die sfeer?
    3. In onze catalogus is dit werk geclassificeerd onder: abstract, red circle, chaos. Bent u het hiermee eens? Wat zou u toevoegen of weglaten?
    4. Kijk nog eens naar Cijfers en Constellaties, Verliefd op een Vrouw (1941), eerder in deze gids. Noem twee overeenkomsten met dit werk en één verschil.
    5. Abstract Expressionism: Large canvases where the act of painting itself — the drip, the sweep — is the subject. Waar is dat in dit werk te zien?

    Uw reactie

    Schrijf een korte paragraaf over dit kunstwerk aan de hand van de feiten uit de eerdere delen van deze gids en uw bovenstaande antwoorden.

    Bron: WahooArt.com — geraadpleegd op 4 oktober 2026

    The Red Disk — Joan Miró Deel 5 · Bekijk het van dichtbij

    Kunstquiz

    The Red Disk — Joan Miró

    Hoe goed kent u dit kunstwerk?

    Selecteer één antwoord voor elk van de 5 onderstaande vragen. Elk heeft precies één juist antwoord.

    1. 1. To which artistic movement is Joan Miró most closely associated in 'The Red Disk'?

      • A Renaissance
      • B Abstract Expressionism
      • C Impressionism

    2. 2. What is the dominant visual characteristic of 'The Red Disk' regarding its application of paint?

      • A Precise brushstrokes and blending
      • B Smooth, polished surfaces
      • C Dripping, splattering, and impasto

    3. 3. What is the primary subject matter of 'The Red Disk'?

      • A A realistic landscape
      • B A portrait of a historical figure
      • C Purely abstract forms and color relationships

    4. 4. Considering the date of creation (1960), what broader cultural context might have influenced Miró's style?

      • A The Victorian Era’s emphasis on realism
      • B The rise of Pop Art and consumer culture
      • C The Counterculture movement and exploration of subconscious expression

    5. 5. What is a key element that draws the viewer's eye in 'The Red Disk'?

      • A A detailed depiction of figures
      • B A centrally placed vibrant red circle
      • C Subtle gradations of color

    Mijn score: ____ van de 5

    Antwoordsleutel — voor de docent

    Dit wordt op een nieuwe pagina afgedrukt, waardoor het eenvoudig uit de kopieën weggelaten kan worden.

    1B · 2C · 3C · 4C · 5B

    Controleer elk antwoord met de catalogusgegevens van dit schilderij

    Bron: WahooArt.com — geraadpleegd op 4 oktober 2026

    The Red Disk — Joan Miró Deel 6 · Kunstquiz

    Veelgestelde vragen

    Onder welke pseudoniemen of andere namen is Joan Miró bekend?

    Andere namen waaronder Joan Miró, maker van "The Red Disk", bekend is, zijn onder andere Jo de Miró.

    In welk jaar werd "The Red Disk" door Joan Miró gemaakt?

    "The Red Disk" dateert uit 1960. Deze datum plaatst het werk binnen de carrière van Joan Miró en het betreffende tijdperk.

    Waar bevindt "The Red Disk" door Joan Miró zich binnen de kunstgeschiedenis?

    "The Red Disk" door Joan Miró behoort tot de Abstract Expressionism-stroming, binnen de Modern-periode. Samen geven zij het werk zijn plaats in de kunstgeschiedenis.